〔 無·物 〕
挑戰零空間的創作，首先是一個自我腦空間梳理的過程，從繁複到“無”，從表面正常的理解是“歸零”的狀態，而不是“清零”的空白。因為是曾有“物”的存在......
〔 有·在 〕
每個人都有維度的無限思考通道，設計的思考也同樣是這樣的理解。所以，我們存在了“有”的太多漫無邊際的可能，而忽略可以具體，決定最終“在”的可能。
〔 空·象 〕
著名當代藝術家吳震寰先生，他經歷多年的藝術實踐開創的高維度的藝術學術思考成果“空象”，啟發了我對設計與藝術創作間的交換思考，所有的開始都是以“零”為起點，“零”的關係是迴歸人性的原始，原始之後，西方表現出“人”的張揚，強調視覺傳達，強調“人”的思維和表達。東方則不同，強調的是“自然”的崇拜，張揚的是“神性”。對於人世，這兩條線索是一樣重要的，是互補的。
〔 約·合 〕
“向前”與“不動”的同一性，這是人與生“約”定的本性關係，如“好”與“不好”的等同性。人因為渺小，所以總要努力地表現得“大”或有所作為。正是這樣，設計師總是希望去“改變”、去“超越”，而不願意迴歸正視“存在”的“真實”，努力去做到“合理的”、“捨棄的”與“放下的”。
〔 俗·成 〕
“零” 的開始是以著名當代藝術家吳震寰先生“空象”作品的開始，到主題空間呈現的形成，因為正如吳先生說“空象，在具象、抽象之外，成就了第三種向度，成為可能。”收復設計的本質從開始模仿、借鑑、參考到最後自我的確立和放下，這就是“零”空間的可能。
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