一年一度的北京“秋推會”在今天拉開帷幕，諸多劇集紛然亮相，在今天現場最吸引關注的兩部作品分別是《每天回家老婆都在裝死》和《月刊少女》，前者是國內少見的長篇“泡麵番”，後者改編自在年輕觀眾裡風靡許久的超級漫畫IP。有意思的是，這兩部讓人耳目一新的劇集均出自新近入局影視行業的燦星影視。帶著對著兩部劇集的好奇，我們採訪了燦星影視總經理郜雪屹。
短視頻風生水起，高規格“泡麵番”或將扛起劇集對抗大旗
熟悉日韓劇的網友們，對“泡麵番”並不陌生。“泡麵番”的說法起源於日本動畫，泛指單集時長在3到6分鐘之間的動畫，後來日韓出現了類似“泡麵番”的高水準影視短劇，並在受眾裡有著較高接受度。《每天回家老婆都在裝死》是國內影視公司首次開發的大體量“泡麵番”。
此次燦星影視選擇將長篇短劇集《每天回家老婆都在裝死》作為公司主打項目之一，正是看中了“泡麵番”在國內的市場前景。在燦星影視總經理郜雪屹看來，結合當下短視頻平臺的興起，以及日本、韓國“泡麵番”的熱播，和在年輕觀眾群中的迅速流行來看，擁有獨到審美品味的高品質“泡麵番”極有可能成為當下傳統新媒體平臺正面對抗新興短視頻平臺的武器。
但郜雪屹同時也強調，“泡麵番”並不是低成本、粗製濫造的廉價劇，如果用做快餐的心態來做“泡麵番”，與短視頻平臺網友上傳的海量搞笑視頻正面對抗起來，完全沒有勝算。
從韓國熱播的“泡麵番”《曖昧的男子》和《兄弟今天也很和睦》不難看出，雖然只是集均3-6分鐘，但這些“泡麵番”的品質、審美和趣味性等方面，甚至比一般國產劇更高。而這種規格的“泡麵番”不僅適合在傳統新媒體平臺和短視頻平臺播出，甚至可以經過重新編輯，輸出到傳統衛視平臺以及海外市場，畢竟移動端的發展和年輕觀眾審美需求是全球普遍性的內容趨勢。
《兄弟今天也很和睦》劇照
《每天回家老婆都在裝死》是日本知名IP，有歌曲、漫畫、同人遊戲和同名電影，講述了年輕的妻子每天用各種“腦洞大開”的裝死方式來吸引老公注意的故事。這些小故事，或可愛或搞笑或溫馨，都是當下年輕夫妻的日常生活縮影，輕鬆而搞笑的風格，也受到年輕觀眾的喜愛。
將其改編為國產“泡麵番”並不容易，一方面是由於此前國內並沒有太多長篇短劇的開發經驗，另一方面是因為國情不同，國人表達感情的方式與原漫畫裡的日本夫妻也不同。
郜雪屹坦言，長劇和短劇在架構和創作手法上都有很大不同，在這部劇的開發裡，在劇本階段就引進了概念設計師，對劇中人物的工作、生活場景以及人物形象等進行概念設計，同時反哺編劇們的劇本創作，嵌入更多有趣和生動的細節。
而前期的劇本創作也頗為辛苦，由燦星影視編劇團隊原創開發。在劇本創作時，編劇們採訪了大量的年輕夫妻們，收集他們生活中的趣事作為素材，力圖將當代年輕人的生活揉進劇集之中。除此之外，在製作層面，燦星影視堅持啟用一線製作團隊，以及更具號召力且符合人物調性的一線大咖做男女主角。
作為國內首部大體量“泡麵番”，《每天回家老婆都在裝死》無疑是值得期待的，結合燦星影視的製作理念來看，這部集合了原IP有趣靈魂和國內生活質感的“泡麵番”，極有可能成為當代觀眾解壓神作。
文化差異下，“漫改劇”如何突破次元壁？
在此次秋推會的項目裡，改編自日本知名漫畫的《月刊少女》同樣備受關注，一方面是因為其在年輕人中有著強大的影響力；另一方面是因為其內容本身足夠新穎，將視角首次聚焦在漫畫創作本身。
在這部漫改劇的改編中，燦星影視首要解決的問題是因文化差異引發的“水土不服”，郜雪屹表示，為了讓這部作品“落地”，首先要根據作品的屬性來給改編作品定位，在精確定位後進行製作，而在《月刊少女》的改編裡，原著裡的人物和故事將是劇版要保留的重中之重，最終確保作品呈現出輕鬆的故事和充滿活力的人物，與以往青春校園作品區別開來。
走出圈層，同樣是漫改劇不得不面臨的難題，但燦星影視對此並不擔心。在郜雪屹看來，優秀的影視作品可以打破次元壁，就像喜歡《灌籃高手》的人不一定打籃球，喜歡《頭文字D》的也不一定開賽車，《月刊少女》雖然以漫畫創作為故事背景，其故事核心卻是少年少女們的青春成長，有著更為廣泛的受眾基礎。漫畫作品作為二次元產物能夠吸引到受眾成為人氣爆款，說明其內容是受到肯定的，影視化無疑是作品“出圈”的最好方式。
近幾年IP開發的案例一再說明，僅憑優質的故事內核並不足以撐起一部爆款IP劇，影視公司的創作實力和製作實力對於劇集最終品質的呈現同樣重要。特別是對改編幅度較大的作品，其改編的難度不亞於原創作品。換句話說，只有擁有原創能力的影視公司才有可能做好IP開發。
燦星影視正是一家原創和IP開發並重的內容公司，此次發佈的《每天回家老婆都在裝死》、《月刊少女》、《閱讀課》、《我不是天使》、《代號荒野行動》等項目，既有原創劇集，也有IP開發作品。
談到兩種業務的不同，郜雪屹表示，原創作品雖然缺乏前期的粉絲基礎和流量基礎，但創作空間卻更大，而且靈活貼近時下的話題和社會動態，泡沫更少，這幾年多部原創作品的大熱一再說明，只要能精心專注於內容，不論演員、導演還是市場都會喜歡原創作品。而IP作品粉絲基礎龐大，自帶話題性和關注度，但反而要更慎重，需要考慮IP內容是否適合影視化改編，是否具有現實意義和文化意義，如何改編才能對原著和粉絲負責等等。
這部豆瓣評分高達9.5分，堪稱零差評的高口碑漫畫，在燦星影視的實力改編下，將呈現出怎樣的畫風和質感，頗為值得期待。
激烈競爭下入局，燦星影視底氣何在？
影視劇產業經過前幾年在資本加持下的飛速擴張後，今年逐漸趨於理性，內容市場的競爭更考驗影視公司對行業趨勢的精準預判和內容開發實力，選擇在此時入局影視行業的燦星影視，似乎有備而來。
在創立燦星影視之前，郜雪屹曾擔任克頓傳媒劇本開發中心主任，多年的從業經驗以及對大數據的研究，讓其對於行業趨勢有著精準的預判。在他看來，劇集市場目前有三大趨勢：
首先是播放終端快速發展帶來的觀劇移動化，收看習慣的改變將直觀改變未來內容產業的發展方向，比如碎片化的觀劇時間讓短視頻有著強大的市場空間；其次是投資收益帶來的劇集內容長篇化，從《花千骨》到《三生三世十里桃花》，從《宮》到《延禧攻略》，越來越長的劇集也證明，廣告模式下長篇劇集在相當長的時間依然是劇集的重要形態；最後則是觀眾審美品味提升帶來的多元化，這也意味著市場對於內容的形態和表現形式有著更大的包容空間。
基於此預判，燦星影視一方面試水長篇短劇，另一方面將作品質量放在首位，對所有作品提出了較高的品質要求。目前燦星影視的影視劇產業相關工作，無論是內容開發、品牌建設、忠誠觀眾和粉絲的培養，還是人才和系統的培育，都不會只著眼於短期粗暴的商業回報，而是站在未來五到十年，甚至二三十年的時間來佈局。
郜雪屹表示，對照中國經濟發展與民族復興的大趨勢和大背景來看，中國影視劇目前還處於發展的初級階段，現在仍然是中國影視劇最好的時代。而中國影視劇製作行業共同的對手，除了廣受國內年輕觀眾喜愛的韓劇、日劇，還有在全球市場壟斷已久，已經發展了上百年的好萊塢大製片廠及其背後的全球化文化娛樂托拉斯集團，“他們擁有全球化的壟斷性影視節目發行網絡，以及長達數十年的品牌佈局，比如迪士尼對《變形金剛》的品牌佈局和觀眾培養就是從80年代開始的，到今天還在以電影和玩具的形式在中國市場和世界市場盈利，他們才是中國影視產業發展的終極對手，也是宿命對手。如何提升中國影視產業在全球的市場競爭力，才是每位中國影視人的責任和使命。”
用大格局洞悉行業趨勢，在競爭中提升自身實力，在日趨激烈的競爭裡入局的燦星影視，一直以來都視競爭為堅持內容創新、品質創新和系統創新的動力和舞臺。由此可見，燦星影視果然有備而來。
閱讀更多 安綰顏 的文章
