文 │劉肉英
經過兩年的“北上”，港劇在內地視頻平臺終於站穩了腳跟。
從最初的版權購買到近兩年常見的合拍、定製劇，如今優酷又與TVB合作，開啟了內地與TVB零時差同步播出港劇的時代，港劇全面北上，這些年也似乎找到了更適合自己的“立足之地”。雖然相比於早年譽滿亞洲的盛況稍有不及，但仍然能在鞏固港劇老用戶的基礎上做到不斷拉新。
“港劇已死”之風已經在網上不停的颳了兩年，然而，這兩年的港劇非但“沒死”反而因為與內地視頻平臺合作而活得“風生水起”。
投資增加之後，製作愈發精良，也不再是此前傳言中每集百萬港幣的製作費。曾經“離巢”的港星也開始紛紛迴歸，在第一輪經典IP再創作之後，第二輪“新港劇”緊接著也開始發力。
目前正在優酷和TVB同步播出的《跳躍生命線》就是一部講述香港救護員行業的醫療劇，接下來還有觀眾熟悉的律政劇《是咁的，法官閣下》，熱血動作劇《兄弟》以及張衛健重磅迴歸的《大帥哥》也將實現同步播出，而優酷也特意為此推出“港劇場”，打造“吹水社群”，為粉絲提供更全面的觀劇玩法和福利。
人在，劇在
用TVB節目及製作副總經理杜之克的話來說，“我覺得沒有港劇已死的問題，問題是我們有沒有能夠做好劇的能力。”生活在香港的華人，有自己的生活文化特點，香港作為一個開放的城市，其實與世界上很多國家和地區都有聯繫，以此形成香港特有的文化背景。
在這樣的文化背景下，把故事說好、技術做好，培養一批藝人，做出一些好的內容，這是最初優質港劇能源源不斷產出的原因，而後，日韓、內地、甚至是泰劇等內容的大面積興起，擠壓了港劇在亞洲範圍內的市場渠道。
或許港劇真的曾經式微過，但卻從來沒有消失。 內地市場的介入讓以TVB為代表的港劇內容產出方有了更充足的資金去專注內容，劇集體量也逐步變大，製作的要求比較高，大部分的劇集都需要劇本完成之後才能開拍，除了每天半小時的小體量內容之外，觀眾熟悉的TVB劇，都是需要長時間的劇本磨合的。
這樣的創作方式其實更符合內地影視劇市場的內容產出模式，在這種製作模式下，與優酷開展港劇同步播出的計劃也就可以更加順利地實施了，“所有同步播出的內容都是審查過的，有風險的事肯定不能幹。”阿里文娛大優酷劇集中心總經理馬筱楠說。
同步播出無疑會繼續擴大港劇在內地的影響力，無論是用戶還是傳播量亦或是香港製作實力的體現。與優酷的合作對於TVB來說，幾乎是“穩賺不賠”的，對於習慣收看港劇的觀眾來說，也是如此，優酷港劇場百餘部3000多集內容集中在一起，有曾經的經典，也有現在的同步更新，港劇儲備量增多，想看什麼內容也不再需要苦苦尋找“資源”。
兩地的電視劇審查內容和標準有所不同，若想要所有劇集完全同步播出，目前幾乎很難實現。
今年TVB與優酷將同步播出四部劇，其中有TVB的三部臺慶重頭戲和一部年底壓軸大戲，足見此次TVB對於這次合作的重視。“特別感謝TVB，把內地觀眾熟悉喜愛的演員和題材拿出來在優酷和TVB同步播出，每一部都是大項目、好項目，我們雙方都做了很大的努力。”馬筱楠向骨朵表示。
細算起來，TVB與優酷的合作始於2013年，終於在今年實現了同步播出，“除了同步劇，我們也在一起探討能有更多的電視劇內容。我們之前有與香港的電視劇、電影團隊合作的以內地觀眾為主要受眾的定製內容經驗，加上我們的長期戰略合作，接下來和TVB合作的電視劇會有更好的新片推出。”
合作模式是好的，如何讓觀眾看到有吸引力的內容，就是杜之克需要考慮的內容了，“如何進一步開發不同題材？如何把內容的質量提高？只有內容有了長足的進步，才是這次合作最好的基礎。”
陳釀、新酒
如果說TVB當年經典的《宮心計》《溏心風暴》《創世紀》等IP是陳釀的話，那第一批與內地視頻平臺開始合作的經典IP第N季的劇目就多少有一些“新瓶裝舊酒”的意思。
然而，老劇的資源必然是會枯竭的，如何用全新的港劇、全新的IP去打開內地市場才是目前TVB急需解決的事情。
“從TVB開始跟內地幾個平臺合作，到現在已經兩年多，剛開始合作時，雙方對於彼此的瞭解還是不夠的。”杜之克說，“選擇用舊IP做開發，其實是一種比較安全的合作方法，但我認為，新的類型、新的IP慢慢會成為一種新的發展趨勢。”此次與優酷的合作，雙方也都勇敢的邁出了這一步，嘗試帶著觀眾走出所謂的“安全區域”，在新的內容上做嘗試。
內容之外，港劇的演員陣容也在逐步更新換代，大多數劇目都在做演員上的“以老帶新”，過去的很長一段時間，內地影視行業迅速崛起，香港影視人才紛紛北上，好看的內容越來越多，這一切都在擠壓和削弱港劇在內地的生存空間和影響力。
曾經在黃金時期，內地觀眾對於港星如數家珍，但隨著新一代港星在內地的曝光機會越來越少，出現了內地觀眾漸覺香港演員斷代的問題，“這是一個必須面對的情況，但不是問題，我們現在也正在追，把差距追回來。”
“好內容是合作的基礎。”這句話杜之克經常掛在嘴邊，“把劇做好，通過合作讓內地的觀眾再次看到港劇的魅力，其次有了比較，他們才知道自己是不是真的喜歡這個演員。”此次同步播出的劇目中，不乏馬德鍾、黃智賢、關禮傑、張衛健這一批觀眾熟悉的港星面孔，同樣，也有新晉視帝王浩信、青年演員何廣沛、王君馨、梁烈唯、朱晨麗等，以老帶新的方式，也能有助於新人們適應內地的市場環境。
再往早年看，現在觀眾熟悉的演員都還是新人的時候，最初參演電視劇時，也都是被老前輩提攜的，“新老演員一起演戲，TVB經常這樣做，原因是將表演經驗傳遞給下一代的演員，也希望觀眾對新人演員有新的認識，這是TVB的傳統。”
這種傳承不光在演員層面，內容製作方面也是如此，目前在TVB工作的編劇一共有103位，這其中就有已經工作30年的老編劇，也有剛剛入行的新人，“在這樣一個團隊裡，我們會非常留意團隊內部的傳承，編劇行業必須具備技術和眼界，這兩點也是需要培養的。”
做還是不做？TVB選擇了做，放棄還是堅持？TVB選擇了堅持，“我們也可以選擇放棄，在原有的市場地區之間發展，但要做就要把目標定得高一些，做到什麼程度才會有市場競爭力？這是我們要面對的。”
劇場、社區
既然將內地市場作為主要的受眾群體，那麼在創作內容上也必然需要有一些適應和傾斜。
今年是嘗試同步播出的第一年，在這些內容的創作準備之初，更多的內地市場環境分析還是更依賴於平臺方也就是優酷的信息提供。
“他們覺得什麼內容會有比較好的反響，又正好在我們的規劃中、符合我們的內容定位，我們就選擇從哪些內容開始合作。”杜之克說到。但面對這樣全新的嘗試時，也還需要大量的實踐，“也想通過這種方式看到觀眾的反饋，慢慢掌握如何定位、如何推進、如何宣傳等問題。”
放眼全球，TVB的影響力猶在，包括有內地、香港、臺灣、澳洲、新西蘭、英國、北美，包括越南等地區，現在已經實現了同步播出，“我們希望把我們的內容儘量做到全球同步，也能夠在網絡的雙重效應方面，互相流通。”
從這個層面來看，同步其實是一種必然選擇，從宣傳方向來講，宣傳內容需要在網絡上進行發酵才能真正做到有影響力；另一方面，真正的同步能都發揮出網絡上的開發可能性，市場也能被拓展。
港劇北上，來到內地發展，在內容上也會聽取一些平臺方提供的意見，這樣的做法是否會讓那些懷念當初“經典港味”的觀眾失望呢？其實對於內容創作者來說，“我不能說我們拍的每一個劇都是港味，因為在創作上我沒有告訴同事只能拍港味的。有些題材是架空的，你會覺得沒有那麼港味，而有些題材則是現實的，就會有很本土的感覺。”杜之克誠實的回答。
所以在第一批合作同步內容選擇上，雙方也都做了不同的嘗試，《跳躍生命線》是很現實的題材，會涉及到香港的醫療發展、政策等，每一點都規範著裡面的演員演出的時候用什麼面貌出現。另外一部《是咁的，法官閣下》，也是非常明確的，描述香港年輕一代律師的生活和愛情，也是香港本地的題材。
而另一部《兄弟》則是一個架空的故事，講述的是另一種世界觀，這個故事不僅放在香港是可以發生的，放在世界任何一個地區，也是沒問題的。
對於優酷來說，作為平臺，不僅僅只是為了一個播放量的數字，而是希望能同時幫助內容的創作者、製作公司、創作團隊等，“不管跟TVB還是跟其它香港的電影團隊合作，我們能夠給他們什麼，讓他們更好的幫我們華語用戶創作出更多內容。另一方面，也還是想給粉絲更多的福利。”馬筱楠誠懇的說。
如何給用戶提供更多的福利，這次得益於內容而形成的港劇場和吹水社群就是一次福利的體現，“讓用戶在看劇的時候能享受福利，玩起來，有更深層次的互動和參與，是我們想要達到的效果。”
不同於電視臺以時間劃分的劇場，視頻平臺的劇場明顯具有更多的可開發性，除了港劇場之外，今年優酷還將啟動少年派劇場，選擇偏年輕化的題材和演員。面對更年輕的用戶，接下來偏女性的、偏懸疑的劇場和內容也在規劃中。
得益於視頻平臺的發展，港劇有了在內地全新的落地平臺，經過了兩年多的“生根”過程，如今開始透過同步播出的方式繼續“發芽”，然而，是否能夠回到當年影響力的峰值？還需要長時間的探索後才能知道答案。
港劇已然新生。
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