菲麗希緹·瓊斯
就像英國人無話就聊天氣，中國人聊天時的保留節目就是談吃。2016 年時，因《星球大戰：俠盜一號》的宣傳，菲麗希緹·瓊斯不遠萬里來到北京，免不了好酒好肉的招待，理所當然地，這位英國姑娘也被舌尖上的中國所征服。“中餐非常美味，有些菜非常辣，我臉都紅了，但我就喜歡辣的，很開心。”菲麗希緹身體裡流著部分“歐洲吃貨”意大利人的血，她自己也非常喜歡研究廚藝，“我們家經常吃中餐，我從小最愛的就是檸檬雞和蛋炒飯，哈哈哈。小時候每次爸爸帶我去中餐館我都很興奮。”
話起家常，菲麗希緹身上鄰家女孩的氣息就更濃了，那種簡單和熟悉會讓你感到放鬆，這是一種天生的貼近觀眾的能力。但她絕不僅僅於此，你看她在照片中藏起兔牙藏起笑，整個人氣場瞬間就打開。她雖然身形小巧，但那種屬於女性的力量感十分強大。在中國，她的粉絲們叫她“菲總”，一方面是音譯，另一方面，也來自於她堅持自我能量，做自己的船長的個性。
在親切和強大之間自由切換的能力打通了她的戲路，這位11 歲出道的明星其實履歷表並不算豐富，一部分因為她在維持工作與生活之間的平衡，另一部分則是因為她對劇本非常挑剔—“這個故事必須要非常打動我。”
對工作的認真、不妥協為菲麗希緹描繪了一個稜角分明的公眾形象。
相對應地，她的商業形象也伴隨著高質量，比如新合作的國際品牌CPB。“明星和品牌之間有一種純粹的聯繫，只有當你們觀念意識相通這層聯繫才能建立起來，然後你們就會互相補充、彼此支持。”這個比喻也被她用來形容表演與生活，一切都是相生相依，她知道如何掌握自己的節奏和平衡。
她的存在向全世界女性證明，“成為女神”並不是通往成功的唯一路徑，只要你清楚地知道自己想要什麼，把握住這個向男女平權劇烈變革中的時代，不需要等待誰的眷顧、誰的垂青、誰的憐愛，你自己就足以成為想成為的那個人。
菲麗希緹·瓊斯
我是個女性主義者
新年伊始，一股黑色的風潮席捲了金球獎。支撐著全世界繽紛多彩之時尚產業的女星們統一穿上低調的黑色禮服，刷起#WhyWeWearBlack# 的話題，向這個仍然無法無天的父權社會示威。
近些年女性主義暗流湧動，每一次盛大的宴會都在生產為平權鬥爭的話題，從2015 年奧斯卡最佳女配角獲得者帕特麗夏·阿奎特上臺發表呼籲男女同酬的演說，到2017 年特朗普就職後斯嘉麗·約翰遜等女性在大型遊行示威活動上呼籲這位富翁總統尊重女性朋友，再到全黑的金球獎，似乎屬於我們的女性主義風潮正在勇敢的女演員、女藝人引領下襲來。
歷史上每一次女性主義風潮都是在擊碎父權語境下對女性的刻板印象，正如波伏娃所書：“女人不是天生的，而是後天被造就的”，溫柔、乖巧、矜持、曲線、拜金……都是為了塑造男人眼中完美的附屬品。然而隨著社會結構的變化，貼在女性身上的標籤正在被一個個撕碎，女演員們再不必靠演取悅男人的角色來換取並不那麼高的酬勞，更不必靠曲意迎合來爭取這些取悅男人的角色，銀幕上出現了越來越多強大的、積極的、模糊傳統性別概念的女性角色，銀幕之外的世界裡同樣的顛覆也在發生。
菲麗希緹·瓊斯大部分時間活在銀幕故事裡，她的存在和演講臺上的帕特麗夏·阿奎特、斯嘉麗·約翰遜一樣，像一個榜樣。她們告訴你，只要你願意，不需要煎熬隱忍也可以獲得成功。哪怕在還很年輕的時候，一樣可以靠著自己的能力、努力，以及堅持去成為心目中那位強大的女性，講述屬於自己的傳奇。在她演繹的《萬物理論》裡，簡不是科學家背後面容模糊的妻子，而是有獨立人格獨立故事線的女性；在她演繹的“星球大戰”故事裡，女主角不是少年幻想中一襲白衣無辜求救的公主，而是勁裝奔赴戰場的千骨勇士……菲麗希緹的銀幕形象一直稜角分明，而且隨著時間的推移，她挑戰的女性角色越來越強大。
接受採訪的時候，菲麗希緹正在《以性為本》和《熱氣球飛行家》之間的空檔。已進入後期製作階段的《以性為本》中，她飾演美國傳奇女法官魯絲·巴德·金斯伯格。這位最高法院內富有爭議的自由派法官之一，也是美國曆史上第二位進入最高法院的女性法官，她在整個職業生涯裡一直為平權、性別平等發聲。
這部電影某種程度上改變了菲麗希緹，讓她意識到女性在公眾面前擁有話語權的重要性：“我其實很害羞，最討厭當眾演講，但是魯絲·巴德·金斯伯格讓我意識到站起來發聲，並確保自己被聽見有多重要。這是個巨大的挑戰，非常不容易，但我在努力。”
《以性為本》的劇本曾入選2014年好萊塢黑名單（可粗略理解為好萊塢小眾好劇本排名榜，太難拍以至於一般人不敢接手），被譽為當年最好的待開發劇本之一。一般來說，進了黑名單的本子，雖然免不了難產的經歷，可一旦拍出來，都是要橫掃各大電影獎項的狠角色。
這個項目在漫長且極其不順暢的前期開發過程中一直默認女主角是娜塔莉·波特曼，後來機緣巧合改由近年來勢頭很猛的菲麗希緹·瓊斯接手。仔細想想，這兩位的演藝道路確實有一定的相似性，童星出道，小小年紀就扮演性格鮮明又不那麼“小孩子”的角色；學生時期專心學術，履歷表都是學霸級別；全身心投入表演之後成為行業中的女性標杆，塑造了一個又一個獨立且精彩的女性形象。
菲麗希緹說：“我最喜歡的電影，就是那些有出彩女性角色的電影。”
菲麗希緹·瓊斯
永不妥協的領導者
《俠盜一號》毫無疑問地貢獻了近年來最出彩的女性角色之一，事實上現在整個《星球大戰》系列都明顯向女性角色傾斜：琴·厄索、蕾伊、法斯馬隊長、霍爾多將軍等等，《星球大戰7：原力覺醒》中甚至多次出現傳統男性下意識保護女性，但卻被武力碾壓的段子。畢竟，在迪士尼收購盧卡斯影業之後，“星球大戰之父”喬治·盧卡斯將自己剝離出所有的新項目，真正的掌權者成了著名的女製片人凱瑟琳·肯尼迪，這個基本上可以代表全球流行文化的符號級IP 從此不再只屬於小男孩。
琴·厄索是為數不多的不需要所謂的“女性魅力”去搞定男人的女主角，《俠盜一號》的票房大賣意味著剝離了性徵符號，讓女性去做從前電影中只有男人做的事情，商業片一樣可以成功。
“我熱愛她的堅毅，她的好學，她不妥協的鬥爭意識。演這個角色的時候，我想表現一些運動員級別的活力，我兒時就非常喜歡運動，中國功夫也喜歡，所以演這個打戲頗多的角色有一定說服力。我是一個星戰粉，這個角色對我來說也有著特殊的意義，我覺得她有一個真實的靈魂。而在這部電影當中，我感到了變革性的一刻，女性開始演繹這類領導者，她是個狠角色，非常有力量，而且她的領導方式並不是通過指揮，而是協作。”
其實琴·厄索特別的人設有一部分是因為菲麗希緹的外貌而建立起來的—乾淨、倔強、去性別標籤。或許是搶戲的小兔牙剝離了唇形的溫柔，或許是低溫感的淺色眼瞳減少了媚眼的嬌羞，又或許是倔強的英式顴骨透露出永不妥協的韌勁與領導者氣質，總之你看見這個女人，就知道她所蘊含的力量和智慧決不允許自己成為某種物化的消遣。“智慧很重要，不要怯於調動智慧去做決定，是智慧讓女性在當下社會中贏得真正的尊重。”
“我是一名女性主義者，對於我來說表演是一種思想意識的交流，我喜歡研究女性、關於女性的故事、講述女性在歷史上的地位，這些元素都是我選擇作品的重要動力。”菲麗希緹·瓊斯說，“電影行業中女性的地位正在得到改善，更多的女性擁有了項目主控權，生存環境也就進入了良性循環。《大小謊言》（妮可·基德曼和瑞茜·威瑟斯彭主演兼製片，獲4 座金球獎獎盃、5 座艾美獎獎盃）這一由女性主導的現象級劇集就證實了這一點，我們活在一個顛覆中的世界，非常奇妙。我覺得很重要的是，要鼓勵女性參與到電影製作的方方面面，這樣你才能擁有終極主控權。當然，男女平等的薪資水平也是非常重要的。”
男女同酬是平權最直接的體現，也是所有女性主義者決不妥協的一點。“現代女性需要提高適應能力，時代在變化，新的機會湧來，但我認為女性也需要準備好掌握這些機會。自信、接受自己，才能讓你散發出光芒。我覺得一開始大家不用給自己太大的壓力，首先要學會接受，不要苛責自己。有時候女人對自己真的要求太高。”
而對於菲麗希緹來說，她決不妥協的點，又進一步剝離了性別概念—“我在工作上決不妥協，在表演上決不妥協。我願意花很長時間磨戲，直到真正演到點子上。當我還在大學的時候，我試鏡了無數遍，一直拿不到想演的角色。當時我真的非常沮喪，但也正因如此，我發現自己對錶演原來有這樣高的熱誠，拼盡一切也想表演。我是在失敗中找到了宿命，這讓我更加堅定。”
菲麗希緹·瓊斯
靈肉合一的詩性情人
演員和角色之間的距離總是讓局外人好奇，有時候他們喜歡強調自己演的時候就是角色本人，有時候又喜歡解釋自己決不把角色帶回家，真的有這樣神奇的開關嗎？至少菲麗希緹·瓊斯並不這麼認為：“我覺得表演和生活是融在一起的，有時候你想劃清界限，最終卻做了無用功，其實它們是互補的。”
2011 年有一部成本低廉但觸人心魂的異地戀故事，叫《愛瘋了》。菲麗希緹飾演被遣返的英國留學生，她在片中愛上的美國學生雅各布由安東·葉利欽飾演，現實中這位小夥子已經永遠地離開了我們。兩位演員上演了一場異常糾結、刻骨銘心的異地戀，他們在撕扯的過程中成長，對角色滿懷同情的菲麗西緹在表演的時候投入了很多真實的自我。“我希望安娜會給觀眾一種熟悉的感覺，就像你身邊認識的人。她對雅各布如此著迷，導致兩人關係陷入緊張。這部電影的拍攝手法又很寫實，而且我們都參與了一點劇本創作，故事裡的詩也是我自己寫的，所以就感覺更真實。”作為一名牛津文學系的學霸，菲麗希緹是真的會寫詩。“我熱愛寫作，熱愛文學的世界，更年輕的時候我會寫很多詩，現在更多的是記記筆記。”
菲麗希緹·瓊斯
《愛瘋了》還給了菲麗希緹一個特別的機會增添參與度—因為劇組實在是太窮了。“開拍一週後，化妝師突然離組，拍攝陷入僵局。所以我幫忙做一些造型，但主要還是幫忙挑道具、服裝，我會去二手店淘一些非常漂亮的衣服。”那是她第一次去洛杉磯，這次別樣體驗也給她帶來了更多的美國朋友。
雖然其他的劇組並沒有要求她下戲之後還要準備服化道，但所有的角色都要求前期準備和投入。“保持生活和表演的平衡是很難的。我是一個演員，某種程度上來說，我一直都在工作。創作是沒有關機鍵的，你一直都在努力。所以我挑作品非常小心，選擇自己相信的東西去投入，這一點很重要。角色的經歷和你自己可能不完全一樣，但一定是有些共鳴之處才讓你備受吸引。”
菲麗希緹的未婚夫是一位導演，他很喜歡研究演員和角色的匹配。有時候他們會聊起某一場戲，然後去回溯演員當時在生活中正經歷著什麼—玩這個遊戲圈內人確實比較有優勢。“比如有時候你知道這個演員剛分手，他正好演了一段感情戲，就會更有代入感。所以偉大的表演一定是靈肉合一的。與此同時你也可以在角色身上偷師，這也就意味著你在表演時需要更投入。”
菲麗希緹·瓊斯
別讓名氣定義你的存在
菲麗希緹·瓊斯生於一個非常有創造力和藝術性的家庭，當孩子們想做一些嘗試甚至冒險的時候，家人們會懷著開明的態度給予最大的支持。在她的世界觀中，家庭永遠是第一位的。“我們培養出了相似的幽默感，接得住彼此的笑話。在我們家只有一條死令，那就是別裝。”在家庭成員中，她的叔叔也是一名演員，所以她很早就接觸了這一行，並受到感染，最終成為這個行業中最真實的演員之一。
常被稱為“英國鄰家女孩”的她非常熱愛她的家庭、她的家鄉，但為了工作她無法停留在此，畢竟電影工業絕大部分還是在大西洋對岸的美國。“為了工作我經常不在家，非常想念家人。幸運的是，我身邊的人都很理解我，他們也很理解這個行業。”
然而早在童年時期，她自己並沒有那麼理解這份工作。《魔法學校》是她第一份劇集工作，試鏡時緊張得要命，“把自己放到一個供人評判的地方，簡直嚇死了”。演這部戲的時候，菲麗希緹並沒有像現在對錶演這麼狂熱，畢竟她是先成為演員，再愛上表演的。剛入行那會兒，她才11 歲（參與了一出廣播劇），哪裡分得清什麼是演員的光榮與職責？暑假的時候她被《魔法學校》的劇組拖住了，拍戲的通告佔滿了她的假期。“我當時真的非常想放假，非常懷念去年暑假和家人一起玩，我才15 歲，才不願意一整個暑假都在工作。所以我就想，去他的，我要回家。”她真的說走就走。數年後《魔法學校》出了衍生劇，她的角色才回歸。
上了大學之後，在不斷的失敗中，菲麗希緹找到了自己對錶演的熱誠。那時候還是舞臺劇。“劇院演出經驗讓人成為更好的電影演員，絕對的，你會自然而然地提升。我愛舞臺，有的時候我真會質疑幹嗎折磨自己，但舞臺表演是一種無可替代的體驗，沒有資金的限制，你反而能夠有一些特別的創作。說起來，我也在尋找回歸舞臺的合適的機會。”
就是這種對舞臺的渴望，在演員和明星之間劃了一條線。如果一個人只是享受片酬後面不斷增多的零，如果一個人的曝光率高過作品產出，如果一個人要靠著濾鏡和剪輯才能表演，那他只能是明星。人們普遍相信，演員對錶演最純粹的愛，永遠與舞臺有關。那是演員最靠近觀眾的地方，容錯率幾乎為零，在聚光燈下，是投入是心虛一眼就能看出來。
作為一名真實的演員，菲麗希緹相信：“如果你讓名氣佔領了生活，那會帶來毀滅性的後果。但如果你保持平衡，對自己保持清晰的認知，創造一個隔離在行業之外的生活，那麼你會沒事的。別讓名氣定義你的存在。
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