分衆化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?

作者 / 喬苗兒

優秀電視劇獎,觀眾喜愛的女演員獎,金鷹節最具人氣演員獎,一舉捧回三座獎盃的電視劇《漂亮的李慧珍》成為本屆金鷹節的最大贏家。

作為電視劇領域三大獎之一,金鷹獎是唯一一項由觀眾票選產生,代表電視劇界受眾“民意”。與精品劇目、老牌電視劇製作團隊同場競技並獲此殊榮,是行業內激盪許久的年輕化趨勢在受眾層面受到官方獎項的認可,亦是鼓勵。在新劇觀察(ID:xinjuguancha看來,《漂亮的李慧珍》獲獎,釋放的兩個行業現值得關注和思索:第一,電視劇受眾的代際更迭明顯,年輕化成為趨勢,如何通過內容創新,實現對年輕觀眾審美訴求的滿足及正向引領需要儘快落到實處;第二,周播模式的本土化探索仍在繼續,思考如何為電視臺後晚間時段賦能,形成良性業態,增強電視臺競爭力,在網臺競爭日益激烈的當下具有現實意義。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


《漂亮的李慧珍》由芒果影視、嘉行傳媒聯合出品,是湖南衛視“青春進行時”自制輸出的周播劇,電視湘軍出身,地道的“芒果系”製造。2017年湖南衛視兩大周播劇場合併為“青春進行時”,《漂亮的李慧珍》作為劇場首秀,實現收視率十六連升,CSM全國網收視率升至2.04%,收視份額高達12.03%,是2017年電視劇覆盤及評獎均無法跳過的標誌性作品。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


作為整個電視劇領域受眾定位清晰(青少年觀眾群體)以及最先嚐試周播的衛視平臺,湖南衛視“青春進行時”劇場近年來推出了一系列收視與口碑俱佳的電視劇,如《愛的婦產科》、《旋風少女》、《漂亮的李慧珍》等年輕化、模式創新,既受到觀眾喜愛,又贏得主流獎項認可的作品。事實上,在《漂亮的李慧珍》之前,《旋風少女》已經在兩年前拿下第28屆金鷹獎優秀電視劇獎,青春題材輕化表達初露鋒芒。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


去大IP大題材大流量化


2015、2016年前後,適逢IP熱潮席捲影視行業,對IP的開發成為影視作品內容的主要來源之一,從熱門IP改編,到發掘IP不成製造IP,依靠流量演員和極高的製片成本形成概念話題,但作品本身的水平卻並未達到預期水準,導致名實難副,引起觀眾的審美疲勞,“虛火”也同時造成行業失序,同質化現象嚴重。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


彼時湖南衛視“青春進行時”劇場是初創階段,不但在播出形式上試圖以周播方式豐富排播方式,探索將觀眾重新拉回客廳的路徑,在內容上同樣“逆市場化”,走出了一條小體量、輕題材、高概念、低成本的逆襲之道。

2015年播出的《三里屯的朋友圈》作為國內首部素人電視劇,不僅沒有任何流量明星的參與,參與演出的人員所從事的職業與影視行業更是毫不相關。全素人出演,真生活入鏡,在當時的電視劇內容領域是全新的概念,對於觀眾來說具有強大吸引力。與受眾年齡相仿的年輕參演者,發生在三里屯地域符號顯著、“接地氣”的雞毛蒜皮生活瑣事,均能令年輕觀眾產生身臨其境的熟悉感和代入感,激起共鳴。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


2015年在該劇場首播的體育競技題材劇《旋風少女》創下全國網最高收視2.82%及CSM52城市網最高收視2.15%的記錄;續篇《旋風少女2》自2016年7月開播以來,收視頻登同時段雙網收視第一,更憑藉著獨家的熱血青春題材與正熱的競技元素,最終摘得2016年全國周播劇雙網收視桂冠,證明青春題材在內容過硬的基礎上同樣能夠獲得觀眾青睞。不僅如此,《旋風少女》改編自明曉溪同名系列小說,周播+季播的模式是對系列小說改編最為合適的方式,能夠最大限度地開發IP的價值,避免內容浪費。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


內容自制,深耕周播,

形成良好劇場生態


“青春進行時”是湖南衛視在電視劇生產上尋求劇場化播出的一次有益嘗試,也是堅持內容自制的一場青春突圍。

周播劇場本是“舶來品”,在歐美日韓等國家興起並盛行,周播是電視產業化的產物,亦是劇場商業價值的彰顯。“周播劇”對於歐美日韓等國家來說不僅是播出週期,拍攝模式。國外的周播劇採取邊拍邊播的方式,在拍攝完成4到5集的備播量後,會根據觀眾反饋對內容進行及時調整,以期達到最佳播出效果。如果將“周播”貿然照搬照抄,不僅國產電視劇領域先審查後播出的播出機制不符,而且對於受眾習慣日播的收視習慣相悖。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


湖南衛視青春進行時劇場則在周播本土化上做出一系列的嘗試。首先,實行內容定製、自制生產的模式,將自制作為衝擊市場的利器,嚴格把控從題材、劇本到主演、製作等各個環節,佔據內容的絕對話語權,形成“獨家內容”的絕對領域,強化“青春”品牌效應。《我站在橋上看風景》、《浪花一朵朵》、《進擊吧,閃電》等與外部製作公司合作,形成良性合作模式;《金牌投資人》、《奇妙的時光之旅》、《像我們一樣年輕》等芒果影視製作,劇場播出,形成製播一體化的閉合產業鏈;既保證了內容質量、主題導向以及劇場風格的統一,也形成了劇場自給自足,單劇與劇場品牌相互反哺的良好生態。

其次,青春進行時這4年來圍繞青春周播做了一系列嘗試,從題材多樣化、內容多季化等方面進行多維嘗試和突破,為國產周播劇的發展提供了積極的參考樣本。比如《愛的婦產科》劇情單元化的嘗試,直播大結局的突破;《三里屯的朋友圈》真人劇的實驗性革命;《旋風少女》《相愛穿梭千年》多季周播;職場劇、時尚劇、軟科幻劇、熱血競技劇、校園劇、古裝熱血諜戰劇等多類型題材的嘗試創新等,極大程度豐富了劇場的內容。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


厚植青春文化,為青春賦能


湖南衛視培養的觀眾群定位在青少年,這也使得它開創的十點鐘黃金檔獨播劇場持續走熱,始終有著穩定的收視群體,在國內電視劇市場獨樹一幟。

青少年觀眾群體是伴隨互聯網的發展壯大成長起來的一代,互聯網平臺帶來了豐沛的觀劇渠道,同時也將國外劇目帶到年輕觀眾面前。他們中的絕大多數都已經在網絡上養成了追看韓劇日劇美劇的習慣,是最容易在心理上接受國內周播劇的群體,誠如上文提到,泊來的“周播劇”,以青年觀眾群體為突破口,實現落地,具有現實可行性。而“青春進行時”劇場的誕生不僅是豪賭,更是經過了深思熟慮,對自身的特點和優勢有一個細緻縝密的分析,瞄準目標而後出擊,使內地電視劇市場終於迎來了周播劇的誕生。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


“青春進行時”以展示青年、影響青年、引導青年為目的,傳播有溫度有態度的青春內容,形成獨有的熒屏青春文化。透過該劇場的劇目,青年觀眾群體能夠關照自身,找到共鳴;播出劇目的年輕化表達,能夠以故事性、戲劇性為依託,潤物無聲地傳遞積極向上的價值觀念。“青春進行時”劇場同樣給了年輕的從業者嶄露頭角的機會,《旋風少女》導演成志超,《相愛穿梭千年》主演井柏然,《旋風少女》主演楊洋、胡冰卿、吳磊、白敬亭、譚松韻等,均是從周播劇場走出的“青年偶像”,他們青春靚麗的形象為廣大年輕電視觀眾喜愛,成為青春榜樣,全方位為青春賦能。


分眾化+類型化,周播劇場如何提升後晚間時段含金量?


而電視觀眾群體對劇場內容的認可也可以從最直觀的收視數據窺見:都市時尚劇《漂亮的李慧珍》驚豔開年,開播起收視只漲不跌實現22連升,創造了近乎400%的收視漲幅,最終成為2017年首部收視率破2的電視劇;《楚喬傳》則刷新周播劇多項歷史記錄:全國網平均收視率1.97%、CSM52城平均收視率1.741%,兩年來周播劇收視第一,全網播放量超429億,電視劇歷史上第一,微博各項指標均居榜首。

湖南衛視“青春進行時”輸出了眾多精品劇,收視表現強勁,頻頻反超黃金檔劇目收視,刷新了後晚間時段的含金量。這也預示著,在周播劇屢屢被唱衰的當下,國產周播劇市場依然有可為的空間。


分享到:


相關文章: