作者 / 朱婷
時隔一年，GAI成熟了。
他說他時常會懷念以前的日子，不是很喜歡北京的創作環境，還是念著重慶，因為那是他的風水寶地。
“從某種角度看，我的成功是必然的”GAI說這話時並不避諱，反而自信滿滿。
現在，他要把家庭、事業、思想、財富，所有的戰線都往前。“我要保持這種狀態，就像我以前說的一樣，我要讓他們恨我的更恨我，愛我的更愛我。”
在網娛觀察（ID:wldygc2016）與GAI近一個小時的對談中，我們從老卡（電影角色）聊到表演，從去年的嘻哈聊到今年的說唱，從新專輯《光宗耀祖》聊到下一張理想中的專輯，以及如今的狀態...... GAI覺得自己沒有變，只是成熟了，而人總歸是要在沉浮裡才能保持清醒。
在他看來，自己是這樣，中國的說唱音樂也應該如此。
老卡把我拉回到苦的日子
“演這個角色之前，我每天都會跟自己重複：我叫老卡，我今年36歲，我有一孩子，我媳婦要跟我離婚。因為我玩說唱掙不了錢。”而現實生活中，GAI坦言，老卡的經歷和自己在23—29歲那段時間，很像，但不是全部。“老卡經常把我拉回到我苦的那段日子。”
這一度讓GAI陷入了一種分裂又不分裂的狀態。他告訴自己，那是從前的你，要學會接受和麵對。隨即，調整了下自己的坐姿，安靜了幾秒後說道：“我有時候挺懷念以前的日子，真的。”
GAI是感性的。在電影的結尾彩蛋中，有一part是和幾個rapper聊各自經歷的採訪，結尾處，GAI紅了眼圈。在與電影相關的微博評論中，很多人說這是一部為GAI而拍的紀錄片。
“不只是我，因為我沒有36歲，我也沒孩子。”（笑）他繼續解釋說，可能在玩說唱的朋友看來，電影一點都不HipHop，但它很生活。一方面，他相信只要經歷過、玩過說唱的孩子，都會覺得那個人是曾經某一個階段的自己；
而另一方面，他想通過電影的呈現，讓圈外的人，看到說唱的真實過程，玩說唱的人也是有“乾貨”的。即使生活是一個大染缸，可以把人染成五顏六色，但要堅持，不然夢想就會被拆分，只剩下夢和想。
據介紹，電影最開始定的“老卡”是一位演員，後來導演覺得還是得找真正會說唱的人來演，才定了GAI。他覺得自己很幸運，多了一個演員的身份。
其實，在《爆裂說唱》之前，GAI就在《沙海》中本色出演了一個社會混混的角色。作為一個歌手，他承認自己是帶有玩票性質在嘗試表演，但同時，又很喜歡和認真。
他覺得演員的第一關卡：解放天性。在他身上，有天賦，冥冥之中就安排好了。導演只要告訴他該怎麼呈現，基本就能達到。這對於一個完完全全的新人演員來說，確實少走了很多彎路。
而在GAI看來，演員的身份、劇組的生活，更有意思的是，可以讓他吸取到不同身份帶來的不同生活的回饋。“我一直強調，我創作的時候很需要生活給我一些反應點。”
人氣飆升之後的GAI，每天不是在飛機上，就是在酒店。“很少有像我們今天這樣通透地聊天。”說這話時，GAI的語氣中帶著一絲絲的無奈。他始終覺得，一個做創作的人，肯定需要交流，產生碰撞，繼而激發創作的靈感。“所以我覺得很多時候我需要拍戲”。
某種意義上來說，拍戲成了他日後創作一個非常好的切入口。
被問到想嘗試的角色，GAI直言是抗日片，連人物設定他都給自己想好了。“比如說我是個土匪，然後某一天醒悟了，就跟隨了我黨去打鬼子了，就是這種從一個小人物慢慢蛻變成抗日英雄。”
他給自己詮釋老卡打了6分（滿分10分），及格分，剩下的4分作為提升空間留給自己。
我紅嗎？一點都不覺得
值得一提的是，電影正式上線的頭兩天，GAI的新專輯《光宗耀祖》也正式發行。
新專輯一共9首歌，拋開寫給妻子的《我愛王斯然》，他說他最喜歡《包間》和《見字如面》。前者非常能體現他現在的心態和一部分心聲，你怎麼攻擊我都沒用，我會處理好自己的心態，讓生活繼續精彩；後者則是這九首歌當中比較代表他這幾年所有經歷的人和事的一種心態融合。
“老闆有包間沒得，如果有請給我最高的規格。把中華換成了雪茄，下飛機有保鏢接他，可能是賺得太多了。”——《包間》
“不是不懂表達，是時間教會了我沉默。我學會不再抱怨，學會給別人道歉。”——《見字如面》
至於為什麼會起名《光宗耀祖》？GAI解釋很簡單，因為我光宗耀祖了。十年磨一劍，以前這四個字可能落在我身上有點大，但我覺得現在合適。
時隔一年多，因為各種原因，包括GAI在內的許多rapper被廣泛評價為變得更加謹慎和peace了。
GAI否認了變謹慎的說法，他更願意稱是自己成熟了。“我以前是一個人，我以前什麼都沒有，我以前什麼都不在乎。”在《凡人歌》中，有一句歌詞是：我命都不要的人，你跟我說錢。GAI毫不避諱，“那是因為我沒有牽絆”。
但現在不一樣了，我有家庭和事業了，不應該再憤世嫉俗。在他看來，人到一定的年齡，就是在不斷推翻以前的自己。“我覺得這個不叫變，叫成熟。我是收起了那些不必要的東西。”他說自己身上一樣有稜角，只是看體現在哪個地方而已。
說到比賽，GAI說今年的《新說唱》他沒有看完。原本期待值蠻高的，但大概上一季命好。這一季的選手，好像初衷變了。“他們可能對成名太過迫切，這是我自己的看法。”
最明顯的一點在於，上一季的選手，沒有人知道自己會紅、會紅成什麼樣，但這一季，大部分人參賽前就會有一個預判：覺得自己會紅。GAI說他們一幫rapper私下會簡單討論，初衷變了，節目的味道也就變了。
他打了個比方，火車會到站，但火車還沒開出來之前，它是不知道到哪個站的，但他們現在知道了要到哪個站，就只管衝到那個站，好多時候走的是捷徑。所以出來的味道就變了，沒有那股野性勁。像他新歌《光宗耀祖》裡的詞一樣：你要做達官貴人，你就得淡泊名利。
末了，又補了一句：“當然，我非常的尊重車導（車澈），他絕對是我的貴人，是我生命當中我比較重要的一個人。他給了我機會，我自己挖掘了我自己。”
《中國有嘻哈》是一座橋樑，以前不會想到是這座橋，但一直知道會有橋。GAI把這種意念叫做吸引力法則，尤其在身無分文回家，連父母都覺得一無是處的時候，這個意念就特別強。
他曾經在腦海裡預言過無數次自己被關注的時刻。聽周杰倫演唱會時，想象有一天，站在舞臺正中央的那個人是自己。十年後，他做到了。
如今，GAI已然成了中國說唱的代名詞。但面對流量和走紅， GAI的第一反應是：我紅嗎？我一點都不覺得。然後，很認真的解釋了一番。
我發歌，評論遠不如很多人；我的兄弟姐妹（GAI的粉絲，他更願意稱他們為兄弟姐妹）也不是狂熱派，大家遇到了就打個招呼說，“GAI，喜歡聽你的歌哦”，並沒有前呼後擁；我還是每天都吃回鍋肉、每天都睡在那張床。可能工作的地方換了，以前在酒吧唱歌，現在自己發歌，開演唱會，有了一個更大一點的舞臺。
他承認這期間，心態上經歷了一次大的起伏。越來越覺得世界好大，想去涉足的領域越來越多。“拿了冠軍之後，我總以為那是一個終點，但那段時間之後，我才發現那是個開始。”
但這又是一個非常平衡的過渡。即便是現在已經過了那段過渡期，GAI仍不知道到底是什麼東西在牽領著他的心態，潛移默化地發生改變，一山還比一山高的感覺。不是被仰視，而是仰視別人。
“但我人沒變，一點都沒變。”他反覆強調，不喜歡別人老是提比賽冠軍，他覺得人要往前看，你得把頭扭過來，看上面，看前面，過去已經不重要了。
自我定義：江湖藝人
“歌手”、“rapper”、“演員”、“音樂人”… 這些貼在GAI身上的標籤都被他否了，他給自己的定義是江湖藝人。“我是一塊磚，哪裡需要哪裡搬。”但搬我去的那個地方，必定是我沒有去過的，這很重要。
他給自己定了兩個目標。音樂上，近期他想做一張與眾不同的專輯，開著一臺車，去到全中國不同城市，每去一個城市就做一首歌。
“當這所有的城市做完了之後，我下車那一刻，就是一張完美的碟”。10個城市就10首歌，12個城市就12首歌。也可以看做是一檔音樂真人秀，包含了音樂、旅遊、美食，以及創作。
另一個則是經濟上的目標，他希望是上不封頂。如他的音樂《萬里長城》中所唱的那樣：萬里長城永不倒，千里黃河水滔滔。
不管你承認否， GAI的影響力比想象中還要猛烈。前不久還拿下2018年亞洲新歌榜最佳說唱歌手；“大GAI如此”的巡演從北上廣開到了香港、臺灣、歐美。
但與之相對應的是，從地下到地上，從酒吧駐唱到中國說唱歌手，從家庭到他的每一句歌詞、每一句話，都被扒了個底朝天。甚至，某一句話就會被送上熱搜，引來一波又一波爭議。
GAI坦言，不介意那些聲音肯定是假的，但它會給人帶來一股力量。
“人總是在憤怒裡面會找到力量，以前我可能是一個戾氣特別重的人，但現在我叫它上進，我要做的事就是化戾氣為上進。”
採訪進入尾聲，GAI笑眯眯的與我們告別，隨即趕往《爆裂說唱》的看片會後臺，隔著簾子觀察第一批觀眾對於電影的反應。他小心翼翼，臉上帶著一絲緊張，做好被觀眾檢閱的準備。正如他對我們所說的那句話，“人就是要在沉浮裡才能保持清醒。”
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