陝西大劇院自制歌劇《卡門》劇照 王翔 攝影
“愛情是個流浪兒，它不受任何約束，真難辦……”膾炙人口的愛情頌歌、世界公認“感受歌劇藝術魅力的入門首選”的經典歌劇《卡門》如今有了陝西大劇院版。10月26日，集合中外藝術家力量，由陝西大劇院製作的歌劇《卡門》在西安首演，上千觀眾不但率先領略到這一全新版本的《卡門》之恢弘，並且在歌唱家對愛的詠歎之中，感悟到愛讓人發狂、讓人執迷、讓人崩潰，也讓人堅定和勇敢的不竭魔力。
13米巨型鬥牛士矗立舞臺中央
中西藝術家聯袂打造“陝西大劇院版”經典歌劇
作為陝西大劇院第二部自制歌劇，同時也是送給自己和觀眾的週年紀念大禮，陝西大劇院版歌劇《卡門》由世界一流指揮、導演、主演、舞美設計、燈光設計、媒體設計、造型和服裝大師等才華橫溢的國際班底聯手創意。其中卡門的扮演者捷克女高音約拉娜·伏加索娃，曾在世界各大劇院的舞臺上多次飾演這一“惹火”角色，她獨特的音色與演技成為當今世界“卡門”角色的最佳詮釋者。男一號唐·霍塞的扮演者法蘭西斯科·皮奧·加拉索，則是當今西班牙最出色的歌劇男高音之一。歐洲多媒體音樂劇場開創者安德里亞·莫利諾，將執棒陝西大劇院版週年歌劇《卡門》。
由本土古典音樂中堅力量——西安交響樂團、西安交響樂團合唱團、西安音樂廳童聲合唱團擔綱歌劇現場伴奏及合唱，也將為這部歌劇注入新鮮的東方元素。
本劇法國導演查爾斯·魯博表示：“陝西大劇院版《卡門》對我來說是唯一的、特殊的，因為這是我職業生涯30多年來首次在中國的歌劇院執導歌劇，我想呈現給西安觀眾新鮮的東西，就是突出《卡門》原著當中的戲劇性。”跨國藝術家的傾情合作，將為本地觀眾展現這部經典的傳奇魅力，講述這部膾炙人口的歌劇傑作。
值得一提的當然還有獨一無二的華麗舞臺，中央矗立高達13米的巨型鬥牛士雕像，會隨著不同的場景旋轉，與每幕劇的場景遙相呼應。這尊鬥牛士雕像直到最後才與觀眾正面相對，也就是歌劇最後一個場景，卡門被唐·霍塞用劍刺死的那一幕。全劇在盛大的鬥牛節慶中畫下最後一個音符。
堅持“製作型劇院”定位
創國內“自制歌劇為開幕大劇”先河
2017年10月28日，陝西大劇院登陸西安曲江新區大唐不夜城。
陝西大劇院自制歌劇《卡門》劇照 王翔 攝影
作為一座西部城市，歌劇藝術在市民中的認知尚不普及，初生的陝西大劇院卻選擇成為國內首家以自制歌劇作為開幕演出的大劇院，在2017年10月28日，將“世界十大經典歌劇之一”的普契尼遺作《圖蘭朵》搬上這座全新的舞臺。因為陝西大劇院的誕生，專為西安這座古城締造的“陝西大劇院版”《圖蘭朵》完美綻放。
開門大戲挑戰歌劇，歌劇對一個劇院來說究竟有著怎樣的重要意義？
據瞭解，在業內，歌劇以其高難度的製作門檻，高水準的演出要求被譽為“舞臺表演藝術皇冠上的珍珠”。世界著名劇院都以歌劇的製作演出彰顯其藝術成就，只有呈現出國際水準的歌劇作品，才有在專業領域與世界大咖對話的資本。
而陝西大劇院建成伊始，就成立了自己的交響樂團、合唱團、童聲合唱團，堅定了“每年至少一部跨國聯合自制歌劇”的目標，致力於將年輕的陝西大劇院打造成“製作型”劇院。
一部部自制歌劇的歷練，讓陝西大劇院在藝術生產、舞臺技術、舞美製作、市場運作等方面都走在了國內前列，不僅成為國內首家以自制歌劇為揭幕大劇的劇院，也是國內第二個擁有完全自制歌劇能力的劇院。
做城市文化名片
對標亞洲著名錶演藝術中心
“給華麗外表賦予表演藝術的靈魂”正是陝西大劇院努力追求的，成立伊始“陝西大劇院+西安音樂廳”便整合品牌，以擁有歌劇廳、戲劇廳、音樂廳等完全滿足不同表演形式需求的“陝西表演藝術中心（Shannxi Performing Arts Center）”對外亮相，成為除國家大劇院外，國內第二個達到國際表演藝術中心標準的劇院。
短短一年來，為這座古城呈現了西安戲劇節、西安國際舞蹈節、國際綜藝閤家歡、西安國際音樂節、大劇院院慶系列、年度自制歌劇、國際大師系列、戶外公演系列等十幾個演出季548場演出。一幕幕世界舞臺的經典之作在西安綻放，不僅為八方來賓帶來高雅的藝術享受，也向世界昭示著這座煥發新生的古城國際化的胸襟。
陝西大劇院自制歌劇《卡門》劇照 王翔 攝影
“靠引進節目賺錢不算本事，能持續出產自己的原創優質節目，才敢與國際一線藝術中心對話。請來柏林愛樂登臺演出不算成功，把我們的西安交響樂團打造成柏林愛樂那樣的世界名團，才值得自豪。”陝西大劇院×西安音樂廳副總經理羅敏說，“一座能夠代表甚至定義城市文化性格和品味的藝術殿堂，才是現代化國際大都市的金名片，才決定著這座城市在世界的影響力。正如維也納國立歌劇院、紐約林肯藝術中心、倫敦英國皇家歌劇院、米蘭斯卡拉歌劇院等知名藝術中心，因其無以倫比的藝術水準，成為城市的文化符號和精神象徵。”
“陝西表演藝術中心”正肩負著“讓更多人感受表演藝術之美，讓更多青少年喜愛劇場文化”的使命，朝著“打造成亞洲著名錶演藝術中心”的目標自信前行。
成立初年躋身中西部之首
“用戶普及，是劇院永遠的命題”
成立初年便交上了“年演出量全國前五，中西部之首”的完美答卷，要支持如此高質量、高數量的演出，沒有足夠的觀眾支持如何實現？這也逼著新生劇院在短時間內做出強大的市場和用戶發展體系。
這就不得不提到陝西大劇院節目安排一直堅持的“三個1/3”原則：必須有1/3國際優秀舞臺藝術作品；1/3華語地區優秀舞臺藝術作品；1/3公益演出項目。據悉，陝西大劇院每月都會舉辦十幾場公益類用戶發展活動，或是演出或是講座，或帶著藝術家走進校園企業，或邀請市民走進排練廳、後臺。在羅敏和陝西大劇院的運營團隊看來，“我們從不把公益演出當做負擔，反倒將它做成了觀眾喜歡的藝術普及活動，努力用不同形式讓市民接觸舞臺藝術，這也是表演藝術中心的使命之一。”
正是這每年1/3的公益演出和活動項目，打造了一年一度的西安交響樂團戶外公演文化品牌；打造了西安大中小學校的“藝術課堂進校園”；打造了譚盾、鄭小瑛、賴聲川、白巖松等頂尖講師分享的“意思課堂”……
“我第一次接觸戲劇，是因為陝西大劇院走進了我的學校。”“我人生中第一場音樂會，是大雁塔下的戶外公演。”“我家孩子愛上打擊樂，是因為在西安音樂廳聽了一場有趣的講座。”……越來越多的人，因為一次偶然的相遇而喜歡，因為喜歡變成觀眾，並影響親友一起欣賞，而藝術也因此成為他們成活中美好的一部分。“做用戶普及發展，是一個劇院永遠的命題。”羅敏堅信。
打造“陝西大劇院出品”IP
讓陝西傳統文化在國際舞臺綻放異彩
陝西大劇院自制歌劇《卡門》劇照 王翔 攝影
據悉，陝西大劇院目前已規劃了2019西安戲劇節、西安國際舞蹈節、國際綜藝閤家歡、國際大師等系列演出季，初步規劃了世界頂級舞蹈大師馬修·伯恩男版芭蕾《天鵝湖》、著名法語音樂劇《羅密歐與朱麗葉》、世界頂級芭蕾舞團蒙特卡洛芭蕾舞團等近百場節目。與歐洲三大歌劇院——馬西莫劇院、意大利都靈歌劇院、比利時列日皇家歌劇院聯合制作的威爾第歌劇《弄臣》計劃於2019年9月上演。
用國際化舞臺語言呈現陝西傳統文化藝術，則是陝西大劇院未來的一大課題，讓交響樂和唐詩吟誦融合，讓碑林書法和舞蹈交鋒，讓皮影和優人神鼓搭配，這些看似毫不相干的藝術元素，正在通過陝西大劇院創造跨界碰撞的奇蹟。兩三年後，貼著“陝西大劇院出品”標籤的原創演出，將呈現在我們眼前。
“陝西大劇院正在成為更開放的藝術平臺，我們正在給青年藝術家、剛起步的藝術團體提供創作、演出、排練的機會，以本地藝術家、藝術作品孵化中心的角色，推動本土藝術發展繁榮。”羅敏說。
這正是陝西大劇院的終極目標，讓每位文藝工作者成為傳播中華文化的一粒種子，把跨越時空、超越國度、富有永恆魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來，把繼承傳統優秀文化又弘揚時代精神、立足本國又面向世界的當代中國文化創新成果傳播出去。
從現象級舞臺劇作品——中國國家話劇院舞臺劇《戰馬》，到迄今最著名歌舞劇之一——百老匯音樂劇《貓》；
從傳統民族民間藝術與全球頂級科技時空聯手的觀念演出——張藝謀跨界新作《對話·寓言2047》，到遊走30多個國家，演出6000多場的俄羅斯偉大喜劇——《斯拉法的下雪秀》；
從尊崇“道藝合一”的臺灣優人神鼓全新力作——“神聖舞蹈”《時間之外》，到“芭蕾之冠”——意大利斯卡拉歌劇院浪漫芭蕾巔峰之作《吉賽爾》；
從填補國內自制歌劇為開幕演出空白的——“陝西大劇院版”《圖蘭朵》，到陝西大劇院週年紀念跨國鉅製——“一生必看”歌劇《卡門》……
國際化的西安吸引著全國的目光，追趕超越的陝西充滿希望。陝西大劇院，立志以國際化大都市的藝術殿堂為目標，以崇高的藝術情懷和精湛的舞臺表演展現城市形象，以華夏民族高尚的精神追求和國際一流的技術管理，堅定文化自信，講好中國故事。（秦毅）
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