東南亞動作片巔峯《嗜人之夜》:突襲之後,何去何從

話說《突襲》這部印度尼西亞動作電影爆紅之後,這部電影的製作班底都可以說是時來運轉:導演加雷斯埃文斯拍攝了電影《使徒》;伊科烏艾斯(主角拉瑪)也在好萊塢的大製作中頻繁出鏡(雖然還是走上了亞洲動作明星跑龍套的老路,但是起點非常的高);亞洋魯辛(瘋狗哥)專心做動作指導;而喬塔斯利姆(隊長)也在《速度與激情6》裡面走了個過場。

東南亞動作片巔峰《嗜人之夜》:突襲之後,何去何從

大家好,這位是林更新,不對,喬塔斯利姆,算了,印尼林更新

《嗜人之夜》作為喬塔斯利姆在《突襲》之後的作品,自2013年立項開始,儘管製作過程和拍攝團隊都經歷了不小的波折,不過還好在今年《嗜人之夜》成功的上線網飛,證明了自己的存在。一部電影,活下來肯定不是壞事。但是活的夠不夠好,那就是另外一回事了。

爆頭之外,更進一步

Kimo Stamboel 和 Timo Tjahjanto 這兩位兼具編劇,導演和製片為一身的電影創作者。從殺人狂主題恐怖電影《血肉盛宴》開始,到有日本班底(北村一輝等)的《殺手們》開始發家。

從《爆頭》開始他們開始正式邁入動作片領域,他們利用自己對視覺刺激的感知,在動作片中加入了之前恐怖片中常見的元素,而《嗜人之夜》與《爆頭》相比,有了長足的進步。

《爆頭》有一個相對比較嚴重的問題就是動作節奏失衡,由於動作場景設計過於空曠(警察局,自然叢林,海灘)導致整體的動作場面嚴重依賴一對一。但《爆頭》前兩幾段的動作段落出招不夠乾淨利落,“撕扯”感非常強,很容易出現揪著衣領子打架的情況,整體的節奏就非常疲軟。

東南亞動作片巔峰《嗜人之夜》:突襲之後,何去何從

這張圖背景是《爆頭》難得的室內戲

相比起來,《嗜人之夜》對打鬥場景安排的就要合理的多,主角的格鬥場景主要集中在房間內,像倉庫這種相對寬敞的場景也是以安排群毆戲為主,說明導演已經理解了動作場景的限制。

並且導演在《嗜人之夜》中並沒有進行頻繁的剪切,演員的格鬥過程展示的相對完整。看起來也就相對舒心了很多。值得一提的是,導演針對格鬥過程中角色的性格專門設計了一些小動作(例如伊科夜總會扶住鋼管),這也說明了本片動作場景已經脫離了單純的“打”,而是帶入了角色的發展。

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這個氣質一看就是當家的

《爆頭》的佈景色調相對陰暗,但是電影當中色調的層次感很不錯,不會出現由於整體偏暗導致觀眾疲憊的情況(雖然劇情拖了後腿)。這部電影色調就明亮了很多,尤其是影片後半段朱莉埃斯特爾的打戲,打鬥背景的霓虹色調讓整體的打鬥精彩了不少。

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整部電影中我最滿意的構圖

血漿和動作,最好二選一

《突襲》系列之後,很多人對這部電影打鬥的評價是殘忍而血腥。儘管如此,這並沒有過度妨礙電影本身的表現。從故事來看,《突襲》系列是以“生存”和“篡位”為核心的,“篡位”的矛盾交給文戲解決,“生存”的問題就要利用武戲處理,在“生存”的過程中,適當的流血展現無可厚非,反而更能強調動作戲的激烈。

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這個鬧心不?不算鬧心

《嗜人之夜》和《爆頭》做的就很過火,由於導演拍恐怖電影出身,很容易就把動作過程中的視覺刺激理解成足夠多的斷肢和滿屏幕撒狗血。對於動作電影而言(至少是東方的而言),流血和斷肢是對戰鬥激烈的一種強調信號,它們不應該過量的出現在動作段落中,這反而會削弱動作戲的打鬥觀賞性。

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這個不用說了,鬧心,非常鬧心,印尼的假血漿太便宜了

對於觀眾而言,如果是刀劈斧砍導致身上的流血,他們會說“打的真狠”;但是動不動斷骨,斷肢,各種沒完沒了的噴血充斥在打鬥過程中,他們只會說“打的真噁心”——因為觀眾的注意力被嚴重分散了。換作遊戲而言,《突襲》是《邁阿密熱線》,滿地鮮血是腎上腺素格鬥的副產物;《嗜人之夜》就是《俄國母親灑熱血》,打擊感雖然有,但是美工太辣眼睛了。

這種對動作戲視覺刺激理解的錯位充斥在整個電影當中:囚車格鬥的戲份警察的第一反應一直是在舉長槍,整體的基調和狹窄空間打鬥嚴重背離。打鬥過程又變成了“撕扯”打鬥;倉庫打鬥很奇葩的採用了跟隨肩膀的Go Pro視角,給觀眾呈現的是主角在揮拳完全看不到捱打的是誰,根本沒有動作打擊感;

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你是抱著他親了一口?

肉店的打鬥出現了完全沒有必要的展現割喉鏡頭(幾乎完全是主角拎著反派的脖子等著被劃,而不是正常的格擋);最後幾場打鬥主角和反派也處於一種恨不得讓對方丟掉幾個器官的狀態,導致動作戲整體的觀感變得拖沓而且不適。

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噁心!呸!噁心!

痛苦的動作,痛苦的故事

我對製作成本相對貧乏的動作片一直有這麼一個觀點,“你可以因為動作戲給我一個不夠完美的故事,但是這並不代表你可以給我一個不成體系的故事”很遺憾的,《嗜人之夜》的敘事和動作一樣的痛苦。

這部電影的主要矛盾分為三線:主角和昔日兄弟的矛盾為暗線,主角和組織的矛盾為明線,出來攪局的第三勢力為第三條隱藏線。但是這三條線的展示基本都是按照莫名其妙的方式展開的:隱藏線對觀眾展現得信息過少,朱莉埃斯特爾的角色幾乎無法和故事中的其他人物產生任何聯繫,最後淪為一個走動作戲過場的功能性角色。

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美女你很漂亮,但是你能告訴我你要來幹啥?

主角和組織的矛盾陷入了一個經典的“颶風營救”循環:不管我的敵人多麼強大,只要我救小女孩就可以了,這回《嗜人之夜》救的還是別人家的女兒,敘事動機明顯過弱,更不要提馮推守刻意突出的做作表演了(導演是不是對這個演員有什麼意見,他的角色就不會正經說話);

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看到他之前我從來沒想明白為啥華人容易當反派,現在我開竅了

主角和昔日兄弟的矛盾也是異常的尷尬。反派對主角的回憶基本是靠毫無預兆的轉場完成的,這中間沒有配合的回憶臺詞和拍攝手段暗示,讓主角和反派的關係處在“時不時嚇你一下”的恐怖片模式(果然沒忘了老本行),儘管伊科對這個角色投入了不小的感情,但是這部電影感情的薄弱依舊難以挽救。

東南亞動作片巔峰《嗜人之夜》:突襲之後,何去何從

原諒我的惡趣味,謝謝,這張圖太表情包了

結語:世界是你們的,不要浪費

從這部電影命途多舛的製作過程我能夠理解制作人員下的苦心,但是主創團隊對動作場面的理解層次顯然還不夠。伊科烏艾斯和喬塔斯利姆都還在而立之年,對於動作片影星來說這是一個確定自己事業方向的時期。這個時期影片的質量可以直接影響他們的演藝事業。

我看到很多動作片影星最後淪為影碟店的封面演員,而對於他們二位而言,結局不應該如此淒涼。我個人衷心希望他們以及他們合作的製作團隊能夠擁有更高的目標,做出更好的作品——留給他們浪費的時間,並沒有那麼多。

PS:不知道喬塔斯利姆有沒有考慮來大陸找林更新合作演個兄弟什麼的,伊科也可以嘗試拍拍喜劇調整自己的戲路,從他認真學習的中文水平我可以看出來他的未來一片光明。

PSS:朱莉你以後就留這個髮型,看著英氣還顯得個高。

PSSS:印尼國罵:“AN JING!”


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