《美女與野獸》：基因里的女性主義

真人版《美女與野獸》未映先紅。此前豪擲一億六千萬美元鉅額投資，如今鋪天蓋地的女性周邊衍生品層出不窮，迪士尼此舉絕對是志在必得。本片改編自迪士尼同名動畫電影。原版影片譽滿業界，是首部提名奧斯卡最佳影片的動畫電影。珠玉在前，為新版影片隱隱烙上了品質保證。主演艾瑪·沃森在影片開拍前就高調宣稱這是一部“女性主義”電影，又讓該片早早獲得了女性受眾群體的八方呼應。

驚人的高投入、暗示的高品質、張揚的高姿態，先不說其它，高回報是穩穩當當的。可以這麼說，女性主宰著這個世界的消費。不管有心還是無意，用女性主義來引領女性消費主義，不得不說是順天應時的絕妙舉措。

真人版《美女與野獸》

事實上，無論原著還是電影，《美女與野獸》的基因就是女性主義。

深究《美女與野獸》的淵源，可以追溯到古希臘神話和古羅馬神話。古希臘“愛神和普塞克”的故事加上拉丁神話《金驢記》就是《美女與野獸》的原始框架。《金驢記》描寫了一個醉心魔法的年輕人誤食一種由魔藥變成驢子，歷經奇遇和苦難，最終恢復人形。愛神和普塞克的故事中，維納斯嫉妒普塞克的美麗，於是譴愛神丘比特設法把普塞克嫁給兇惡的野獸。可是卻導致丘比特愛上了普塞克。

《金驢記》/“愛神和普塞克”

《美女與野獸》最早以沙龍故事形式出現於1740年，作者是法國人加布裡埃爾-蘇珊·巴爾博特·德·維倫紐夫。沙龍故事從17世紀90年代開始盛行於法國宮廷，受眾多為女性，以抒發對社會現實的不滿為主。原版故事用隱喻手法揭露女性婚姻不能自主的狀態，控訴父權任意指派婚姻伴侶。故事中，王子自幼被王后託付給一個邪惡的仙女照顧。仙女在王子成年後垂涎色誘，被王子拒絕，因此把王子變成了一隻野獸。貝兒是國王和一位好的仙女所生的孩子。邪惡的仙女想除掉貝兒以便和國王結婚，於是安排貝兒被一個商人收養。

如果說第一版《美女與野獸》是成人愛情故事和幼兒睡前故事的結合，第二版則變成了完全的具備說教性質的童話。1756年小說家珍妮 - 瑪麗·L·德·博蒙特改寫了這個故事，書中相對與絕對的概念益發清晰，表裡、真假、善惡、美醜、人獸也成為表達的主題。新版本里貝兒不再是國王跟仙女的女兒，而是一箇中產商人的女兒。這個變化反映了法國大革命前夕輿情的暗湧，人們對貴族特權產生了厭惡，進步思想開始上位。書中商人不吝金錢為女兒請教師上課，也是當時進步女性開始要求教育權和就業權的縮影。

以上兩部法國原版作品，已經隱然有了顛覆男權的意識。

加布裡埃爾-蘇珊·巴爾博特·德·維倫紐夫/瑪麗·L·德·博蒙特

《魔戒》原著作者J. R. R.托爾金曾經說過，與兒童相比，成年人更需要童話故事的慰藉。因為童話的完美結局可以讓成年人在生活的磋磨中得到安撫。

作為特定歷史階段的人文反映，童話故事在傳頌鏈條上的每一次改變都打上了鮮明的時代烙印。1889年，這個故事跨越了國界。深受格林兄弟啟發的英國作家安德魯·朗把兩個法國版本糅合在一起，去掉了仙女和國王等細枝末節，成就了一個廣為流傳的童話故事。適逢殖民主義後期，加上《物種起源》的一版再版，英國社會在自己的語境中呼籲將“美女”和“野獸”理解為“文明”和“矇昧”，甚至是“白人”和“有色人種”，兩者之間從誤解到交流，再到互相喜愛；而獸到人的變化是對於進化的影射；這個版本中的貝兒是典型的維多利亞時期“家庭天使”的形象，勤謹持家奉獻自我。她的自我放逐背井離鄉則投射到了殖民主義對新世界的開發探索之上。

安德魯·朗/英版《美女與野獸》插圖

《美女與野獸》這類童話，打破疆域空間，突破時間限制，在各種文化語境中得到相得益彰的解讀。在故事傳頌的過程中，情節背景會由於受眾背景的變化而變化，會被賦予各種意義，然而故事的精髓並沒有太大的變化。

進入20世紀，影視戲劇音樂等新型傳頌形式的出現，讓這個童話更加膾炙人口。比如1946年，法國人拍攝了電影版《美女與野獸》，1977年大衛·鮑依推出了同名歌曲。而真正讓這個童話大放異彩的是迪士尼。1991年迪士尼版的動畫電影用女性主義和後現代詮的釋完全顛覆了舊有的故事設定，真正做到了跨越國度和時間，滲透到不同的文化當中。作為動畫片，《美女與野獸》當年勇奪金球獎最佳音樂喜劇片，雖然在奧斯卡最佳影片的爭奪中上惜敗於《沉默的羔羊》，它仍然被譽為迪士尼復興時代的巔峰之作。

法國電影《美女與野獸》/大衛·鮑依同名專輯

1989年到1999年是迪士尼的復興時期。在1989年之前，人們認為迪士尼公主們總是一個套路，美貌少女深陷困境後幾經坎坷，最終被英俊的王子拯救。而這些類似的形象對男性和女性都帶來了潛移默化的影響，彷彿女人們都得像這些公主一樣才稱得上是女人。而這些影片都被詬病為男權社會的產物，片中女性只是被保護者，也就是以弱者的姿態出現。白雪公主就是最好的例子，年輕貌美、操持家務、照顧家人。這種典型的女性形象在《灰姑娘》、《睡美人》中得到延續，但有所提升，加入了一些個性化的特質。

進入19世紀80年代之後，情況開始改觀。影片《小美人魚》中愛麗兒的定位是一種進步。這是一個衝動好奇的青春女孩形象，飽滿生動真實可信，尤為令人激賞的是，她具備探索精神，不甘於生活在現狀中。然而美中不足，片中愛麗兒寧願失去聲音也要獲得男性的愛情，這個情節引發了女性主義者的強烈不滿。放棄美麗的聲音在這裡被斥責為放棄女性的身份，以委曲求全來獲得與男性平等的地位。不過，與以往的迪士尼公主想比，愛麗兒的出現絕對是一個突破，並且為其後迪士尼電影向女性主義的過渡做好了鋪墊。

《小美人魚》/《美女與野獸》

1991年影片《美女與野獸》適時出現了。片中的貝兒完全顛覆了迪士尼公主們一向是慕男狂的基本設定，她依然綽約多姿，但是思想獨立、熱愛讀書，不安常履順、不拘俗自守，尤其是對男人不屑一顧。影片的內核強調內在美，外在美不再是情節圍繞的焦點，故事集中於克服心裡身外的諸般障礙。雖然有評論切責影片還是以男性為主角，大量情節仍然從男性的視角展開鋪排，而且情節上頗有“斯德哥爾摩綜合徵”之嫌，但不可否認的是，影片的成功確立了迪士尼公主的女性主義走向。

原版動畫片在很大程度上以兒童為主要受眾，相比之下，改編版真人電影更多的是針對成年觀眾。從預告片裡可以看出影片對於動畫片的品質因襲，預告片結尾處“Be Our Guest”的出現想必早已讓懷舊的影迷心領神會。

“Be Our Guest”

《美女與野獸》真人電影原定於2011年上映，致敬原版20週年。可事情一再延期，直到2015年一月，終於確定由艾瑪·沃森出演貝兒。艾瑪此時今非昔比，已不再是那個《哈利·波特》系列的小姑娘，儼然成了好萊塢風頭最勁的領軍人物。在好萊塢五大女性主義者的名單中，艾瑪位列艾米·波勒和碧昂斯之後，排名第三。就在選角消息公佈前不久，艾瑪剛剛被任命為聯合國婦女親善大使，並發表了一場慷慨激昂的演講，呼籲女性應該在政治、經濟和社會地位上與男性平等。

艾瑪·沃森

根據《名利場》雜誌的報道，艾瑪接演該片的原因正是片中的女性主義敘事視角。新版中，貝兒延續了舊版中父親的發明家身份，並且發明出了洗衣機，貝兒因此從繁冗的家務中解脫出來，把更多的時間用於讀書。除此之外，艾瑪參與設計片中貝兒的經典標配黃色禮服，“發明”了褲裝配藍色裙裝，並拒絕穿緊身束胸，以此讓角色獲得真正的身心自由。據說製片為了避免人們對原版斯德哥爾摩綜合徵的質疑，加大力度渲染了美女和野獸之間的平等姿態。凡此種種使本片的女性主義色彩嚴重升級。

F級（F-Rated）女性電影的分級制度

近年來，好萊塢的影視工業持續讚頌女性編劇、導演、主演的影視作品，由此衍生出一批敢於直言的女性明星群體。這些群體利用明星光環的影響力，大力宣揚女性主義，將其一以貫之植根於影視作品中，並且催生了F級（F-Rated）女性電影的分級制度。迪士尼此次翻拍完全是借東風布新局，與之前一些翻拍自動畫的真人電影不同，《美女與野獸》著力於升級版女性主義，集合了集體懷舊和明星影響力，針對的群體以成人為主，同時輻射到了包括兒童在內各個年齡層和性別。可以說是天時、地利、人和俱在。如果此舉複製了原版的成功，該形式勢必成為標準模板，接下來就等著看真人版的小美人魚、木蘭、長髮公主和冰雪姐妹吧。

第一次看《美女與野獸》卡通片的時候，我還是個24K純真小學生，記得我是趴在百貨店窗外看的，多個電視機拼合成的巨大畫面，構成了我童年時對愛情最初的嚮往（此處省去N行我對愛情酸臭味的描述）。

長大之後，愛情的詛咒魔法再次降臨，在科技的幫助下，夢變得更加真實，不僅是在電影畫面中對CAPS技術的應用，QQ AR技術也對全國200個城市4000家影院的《美女與野獸》電影海報和立牌全部都被施了魔法！

打開網易新聞 查看更多精彩圖片 >

聽說解開魔法會獲得大表哥和赫敏的神秘謝禮。

不信？！

請跟我一起揭開魔咒來看會發生什麼....

首先，檢查你的QQ是否為6.6.5及以上版本~

然後按照下方步驟——

成功破解“魔咒”後，

就可以看到神秘的畫面

以及貝兒王子送出的電影紅包與Five Plus服裝優惠券！

你們趕緊拿出手機試試！

堅持看到這裡的都是真愛！為回饋真愛粉透露個大新聞給親們，

在上海正大店和上海龍之夢店內參加活動，還可贏取限量電影周邊。

數量有限，快去破解魔咒吧！

當下最火的電影，應該是艾瑪·沃森與大表哥丹·史蒂文斯主演的迪士尼影片《美女與野獸》了。兩位主演顏值爆表，吸引了不少影迷的關注。

這部電影呢，和《愛樂之城》一樣是一部歌舞片，80%都是歌舞戲份。故事情節和原著一樣，增添的故事情節也很不錯，沒有喧賓奪主。以俊美聞名的大表哥，在這部電影中扮演變成野獸的王子，全程99%的時間都是野獸的造型，白瞎了大表哥的顏值。

在電影最後，貝兒愛上了野獸，在野獸變成王子的那一剎那間，整個電影院都沸騰了，觀眾要被大表哥那雙藍眼睛給謀殺了。

然而變成王子後，這部電影也就結局了。《哈利波特》的影迷，在電影結尾看到擺鐘變成鄧布利多時，尖叫聲不亞於大表哥變身。

說到丹·史蒂文斯，很多人都從《唐頓莊園》中的大表哥一角才熟知他。大表哥的人生真的很勵志，勵志到能拍成電視劇。他是一名孤兒，不知道自己的母親是誰。出生不久後，他從小被兩名教師收養，他的弟弟也是被收養的。

讀書時大表哥就是學霸的化身，基本上就是江直樹的人設。長得帥，而且學習成績又好，學生時期一直能拿到獎學金。

考入英國劍橋大學後，大表哥隊表演產生了極大的興趣，在2004年正式出道，開始了自己的演員生涯。

大表哥真正爆紅，是在英劇《唐頓莊園》中扮演馬修· 卡勞利一角。風度翩翩溫文爾雅的大表哥，瞬間紅遍全球。

出道兩年後大表哥就認識了自己的妻子，兩人一見鍾情，婚後兩人生有一子一女。看來優質的男人，都是別人家的老公了。

大表哥經常在ins中用中文感謝粉絲，之前有位網友在他的ins中留言，說他原本是美人但是現在肥的下巴能夾死蒼蠅，結果大表哥回覆了她：我看得懂中文。

一個老外能將“得”用的沒毛病，真是厲害了!

如今，看電影已成為一種非常大眾的娛樂方式，不管是情侶約會還是朋友聚會，除了吃飯逛街，最好的打發時間方式就是看電影了。

這幾年，咱們內地的電影市場也是一派繁榮，任憑國產爛片再怎麼辣眼，也有一大堆粉絲去圍觀，創下動輒幾億的票房。

國產不夠，外片來湊。

近年來，咱們對國外大片的引進也算是不遺餘力了。且不說成熟老道的敘事結構，光是那各種特效場面便讓人眼花繚亂，大呼過癮了。

對於大多數的觀眾來說，去影院，可不就是想找點感官刺激嘛。

有了需求，營造更加震撼的視聽效果便成了製片商和各大電影院不斷的追求。

當然，視覺效果最爽的，必須是IMAX啊

頂天立地的巨幕、震撼的音效相信沒幾個人能在這樣的視聽衝擊下把持的住

尤其是常常在加了3D效果後，臨場感絕對不是普通大屏幕可以比擬的。

這兩天，一部童年記憶要以真人版的形式搬上大銀幕了。由比爾·康頓執導，“屈臣氏小姐”艾瑪·沃森、“大表哥”丹·史蒂文斯主演

迪士尼影業製作出品的真人版電影《美女與野獸》將於3月17日在全國超過390家IMAX影院獻映。

這部電影我知道很多人期待已久，只是你知道為什麼片方要專門出一個IMAX 3D版嗎？普通版和IMAX版到底有何不同？

在前兩天曝光的兩幅IMAX全畫幅對比圖中，才發現IMAX全畫幅和普通屏幕絕不僅僅只是屏幕大小的區別

IMAX全畫幅畫面與一般銀幕畫面相比，在細節還原和視野範圍方面有著極為明顯的優勢

經IMAX全畫幅處理後，女主角貝兒和父親面前琳琅滿目的精緻道具完整地出現在銀幕中，影片瑰麗魔幻的氣質盡顯

反派加斯頓在酒館拔劍時，酒館群眾各異的反應和神態也通過IMAX全畫幅展露無遺，如歐洲古典油畫般將劍拔弩張的緊張氣氛和強大的戲劇張力表現得淋漓盡致

據說，影片中用於背景佈置的蠟燭超過了8700支，還運來了1500朵紅玫瑰用於裝飾；

野獸城堡裡舞會大廳的地板由12000平方英尺的人造大理石鋪設而成，大廳懸掛的10盞大型玻璃吊燈都是基於凡爾賽宮真實的吊燈設計而成

女主角貝兒的黃色禮服花了大約180英尺羽毛般輕盈的綢緞歐根紗，並點綴了 2160顆施華洛世奇水晶！

而這些美到令人窒息的畫面，在IMAX全畫幅的加持下能看到比普通影院多26%的畫面，才能身臨其境地感受到真正目眩神迷的觀影體驗。

電影市場發展到今天，越來越多的觀眾品位提升，一次愉悅的觀影，需要好片，更需要最佳視聽體驗。

你，準備好了嗎？

真人版電影《美女與野獸》宣揚“人獸交”？大批電影躺槍！

真人版電影《美女與野獸》主演

大家知道，真人版電影《美女與野獸》是相對於1991年上映的動畫版而言的。

而且這部真人版《美女與野獸》，由比爾康頓執導，然後由“影后”艾瑪等主演，再有兩天就上映了。

真人版電影《美女與野獸》

但這部影片在臺灣卻遭到了一些網友的抵制，網友的理由是，女主角在不知道野獸是王子被詛咒的情況下，愛上了野獸，這涉嫌宣揚“人獸交”。

網友抵制

消息傳到內地網友耳中，大家也是炸了。然後，一大批影片因為涉嫌“宣揚人獸交”而躺槍了：

比如《美人魚》：人和魚!

比如《新白娘子傳奇》：人與蛇！

網友評論

比如《西遊記》：裡邊有牛魔王都結婚取了鐵扇公主了！

比如《怪物史萊克》等等！

真人版電影《美女與野獸》

不過真人版電影《美女與野獸》確實存在爭議，據說導演在其中加入了男同的因素，其在馬來西亞，已經被確定要“無限期延後上映”了！

動畫版電影《美女與野獸》

對此，你怎麼看？