洞庭美色2017
今天我給大家總結一下新手學攝影時常犯的錯誤，這些常犯的錯誤有的是我自己初學攝影時犯的，有的是我看一些新手學攝影時犯的。這些把這些新手學攝影時常犯的錯誤分享給大家，希望對大家有幫助。
一、主體不突出
這是新手最容易犯的錯誤，很多新手在拍照時都希望把更多的元素拍進畫面來；有些時候畫面的元素過多，反而導致畫面主體不突出。
案例：下面這張照片作者想突出的是打傘的人，結果旁邊有兩個人走過，在加上構圖沒構好，就導致了整個畫面雜亂無章，主體不突出。
二、主體過大、比例失調
大家在拍攝時一定要掌握好主體在畫面中的比例，主體在畫面中的比例不能過大，也不能過小。過大會讓觀眾的視線無處安放，給人一種很壓抑的感覺；過小主體會不突出，畫面比例會失調。
案例：如果是微距攝影則還要靠近物體，如果只是拍花朵，那麼花朵在畫面中的比例就過大了。
三、頂天立地
除了要注意主體在畫面中的比例外，我們還要注重陪體在畫面中的比例。畫面中的陪體儘量不要同時出現緊貼畫面頂部，緊貼畫面底部的情況，不然畫面會非常難看。
案例：畫面中的樹同時緊貼畫面底部和頂部，這讓畫面看起來非常突兀。並且也讓整個畫面的比例失調了，左重右輕。
四、建築物傾斜
如果你拍攝建築題材，切記不要讓建築物出現傾斜，建築物傾斜是很忌諱的。如果是刻意讓建築物傾斜，營造出一種不穩定感，那麼是可以的。除了這個因素外，其它情況下都不能讓建築物出現傾斜的情況。
案例：下面這張照片建築物出現了傾斜的情況，讓整個畫面出現了不穩定的情況。另外，建築物立體感的優勢也沒有了。
五、預留空間
在主體的前方要預留一定的空間，特別是拍攝有方向性以及運動題材，千萬不要讓畫面出現頭撞南牆的情況。在拍攝運動題材時就要判斷好主體的運動軌跡，這樣才能預留好空間。
案例：下面這張照片前方就沒有預留空間，導致整個畫面看起來非常奇怪。物體本有的運動性，因為前方沒有預留空間也沒了。
六、不良重疊
在拍人像時，要注意人物與背景中的某些景物重疊，這種重疊會讓畫面看起來非常難看。如果人物與背景中的建築重疊，看起來像人的頭上長了建築。
案例：下面這張照片，人物和後面的樹重疊了，看起來像人的頭上長了一顆樹，看起來感覺怪怪的。
七、分割畫面
如果你的畫面中有樹木、電線、欄杆等等物體，你要注意不要讓這些物體分割了你的畫面。如果把你的畫面分割了，就會出現“斷層”的情況，畫面看起來不好看。
案例：下面這張照片橋橫在畫面中間，把畫面一分為二，讓畫面看起來極不協調。遇到這種情況，大家可以嘗試對角線構圖，這樣畫面看起來會好很多。
八、喧賓奪主
畫面的主次要分清，千萬不能出現喧賓奪主的情況。如果畫面中的陪體影響到了主體，那麼你就要考慮換個角度拍攝或者直接把陪體去掉。如果出現了喧賓奪主的情況，觀眾就不好分辨誰是畫面中的主體。
案例：下面這張照片，如果主體是建築，樹則喧賓奪主了；如果主體是樹，建築則喧賓奪主了。二者選其一，要麼去樹，要麼去建築。
九、色彩過於跳躍
每一張照片都有自己的主色調、輔色調，這樣才能構成和諧統一的畫面。比如：一張高調的照片要以亮色調為主、一張低調的照片要以暗色調為主、暖色調照片應以紅、黃等暖色為主；冷色調照片應以藍、青等冷色為主。
除非是你利用對比手法，讓畫面形成鮮明的色彩對比，否則畫面的色彩不要太過跳躍。
案例：下面這張照片色彩跳躍過大，所以整個畫面看起來極度不舒服。
總結：以上就是今天給大家分享的一些新手學攝影時常犯的錯誤，如果大家有什麼補充，歡迎再文末留言，大家相互交流。
攝影初級班
新手學攝影，建議先多看，首先是多從網上的各大攝影網站上看好的作品，提高自己的眼力。再者多學，可以是網上也可以買一些關於攝影理論方面的書，多瞭解關於攝影的知識，關於構圖，用光方面的。
小魚再沒買單反之前就在網上把關於單反的各種設置，以及單反的使用做足了功夫，單反拿到手，就可以輕鬆的出去拍攝了。
攝影是實踐性很強的一門藝術，必須多拍，從拍攝中學習和總結經驗才能提高，最好是和一些有經驗的攝影師一起出去拍攝，有了老師的指點，會起到事半功倍的效果。
除了多拍，保證片子的構圖用光準確之外，還要多想，在照片里加入自己的想法，讓你的照片有了故事，也就有了靈魂，這樣就是一張好的攝影作品了。 赤北於小魚
新手學攝影，最主要的問題是題材不明確。一旦明確了自己想要拍的題材，專門在一個題材上下功夫，成長進步會非常快。
新手切記，不要什麼都想拍。因為很多題材對器材的要求很高，如果專注於器材，而不去進行攝影知識方面的學習，反而會事倍功半，適得其反。
新手在買器材方面一定要選擇好，假如拍人像，就買人像鏡頭。然後再拍中學，有針對性的學習，順光、逆光、側逆光、用燈、用光的學問。還要學習引導模特，學習人像攝影方面的構圖、布光知識等等。
如果專注於花卉題材就買一隻微距鏡頭或者長焦鏡頭。專門學習一些花卉的常識，包括花卉花葉果枝的特點。根據不同花朵葉片的透光效果，嘗試不同的用光和拍攝角度。再多參照國畫、電影畫面等，學習構圖。
在拿到對自己的第一個相機和鏡頭後，先看好說明書瞭解熟悉相機和鏡頭的使用。再有針對性的嘗試拍攝不同感光度下的光圈快門之間的關係變化。搞清對焦曝光等主要知識後勤加練習，再結合前面提到的幾點，水平會逐漸提高的。
小智攝影文學
我學攝影那是在1998年。剛剛內退。我認了二個師傅，一個是同企業在電視臺的於師傅，還有開照相館的王師傅。因為認識所以也沒有什麼儀式，就吃了一次飯。就開始聊攝影。他們很實在，又很愛國。一起去買了國產的"鳳凰dc303n"純機械相機。這樣就開始了攝影生涯。我人生的自學能力從此開始。於師傅給我搬來一大紙盒箱的攝影雜誌。我經常學到半夜。理論聯繫實踐，實踐拍照。幾個月後我的雪景過關了，這是用到爆光補償的理論。2003年的9月我正式加入女攝影家協會。成了終身會員。
黑馬69841117
很簡單。自學是費時費力又很容易走彎路的途徑，尤其是專業化路線。
我當年學攝影基本都是自學，很簡單的攝影原理，花了好久才明白，可能我比較笨。後來聽了大師一節課，所有想不明白的問題，全部融會貫通，真的有醍醐灌頂的感覺。
網上現在很多私教攝影師，跟他們學。微博，POCO網，很多技術很好的攝影師。花點錢跟他們學，效率高，提升快。
先要學會分辨什麼樣的攝影老師是好老師。很簡單，他拍的照片是你喜歡但是你又拍不出來的，這種攝影老師值得學習。
需要注意的是，網上很多垃圾視頻教程，尤其是點評照片的，基本都很low。
不要去影樓一邊當助理一邊學攝影。影樓除了個別優秀的，大部分攝影師技術很一般，他們最典型的缺點就是不會創新，只會套路。
找你喜歡的照片風格，找拍這種風格拍的好的，花點錢，跟他們學習。
出乎
1、器材一步到位，不要吝惜錢，沒錢就不要入坑，儘量不要用副廠頭，不要輕易換門；2、從熟讀說明書開始，不要上手就拍；3、重視配齊附件，堪用的附件花費比機身還要多，不能湊合了事；4、組建自己的攝影系統，機身只是一個暗盒，想發揮最大作用全靠系統支撐；5、以上只是硬件基礎，軟件就是你的大腦，如果你不是學攝影、傳媒、繪畫、平面設計等專業的，除非你有攝影天賦，否則你的路會很漫長，需要學的太多了，有工科基礎（光學，電子學）的會好點，堅持不下去當個愛好也不錯。6、技術學出來了還不一定能掙大錢，你還得會營銷，臉皮還得巨厚，體力還要好，時不時還會因為拍片遇到不確定的風險，這是個苦差事，所以最好不要把愛好變成職業。
胖紙29405628
首先是學習，學攝影和學習其它東西一樣，都有很系統的知識和他人實踐積累的經驗需要學習，新手應該首先學習好基礎知識。當然說到這個大家一般首推《紐攝》，
幾個大攝影網站象蜂鳥、色影上的教程文章一定要看看，裡面有不少養分，嗯，圖蟲也不錯。
但是我的意見是一定先學說明書，它是攝影師入門的基礎，通過它才能全面系統瞭解你手中的武器，連自己手中的相機都不瞭解，怎麼能拍出好片呢。其次是器材。根據自己的拍攝題材、作品用途合理選購器材，避免無謂的器材發燒，緊鏡頭是燒不完的。
拍鳥用這個。
拍人用這個就行了。
想當專業攝影師好設備是必須的，器材越高級越有助於出好片，但不是每個人都必須要高級器材，一定要分清楚“必要”的界限，要明白高手圖片質量高的本質還是他們技術的進步。
第三是借鑑。分析他人的用光方法，策劃和構思，構圖光影，比如安塞爾·亞當斯的《月升》
我們需要學習的是大自然的美麗景色，作品那精雕細琢的畫面，豐富的影調，其中蘊含的獨特韻律，以及由此而產生的強烈共鳴。不要過多注意拍攝參數，參數可以學習，但是要知道拍攝參數是根據實際情況來靈活調整的，話說回來作者當時拍攝時光圈是F22，我不信他提高兩檔光圈降低點快門就不行。
第四多拍，說一千道一萬，攝影不拍就是一句空話。
南宮彩虹
學習攝影
首先要喜歡幹這件事，其次是要有一部好的相機，剛開始學可以上入門級相機，想學攝影還得要堅持。還要走正規路線，上專業學校學習，為將來成為職業攝影師打基礎。還可以試著去影樓當學徒，學習技巧還能掙點錢。還有就是上網學習。網上的資源不少，從最初級、最基本的看起，一邊學習理論（紐約攝影教程）一邊看各大攝影網的好照片，再就是自己拍，可先從模仿開始。時間長了就會了。
z6旅途
1，首先有一臺設備
2，網絡搜有關資料
3，把基礎東西都明白
4，開始練習，反覆去拍一個東西
5，把作品曬到網上讓人評論
6，註冊專業的網站論壇，哪裡高手多多，虛心去請教，不懂不會要在裡面發表，別人回答了，要按照人家的方式去做一遍看看效果如何，要及時回饋給回答問題的人。尊重別人就會得到別人的尊重。
7，堅持去拍，只有斷的實踐才能找到那種感覺。
