歌手唱歌時會用哪些技巧呢？

選秀類的唱歌節目在評委點評的過程中幾乎不談選手的氣息，共鳴，通道。原因有兩個，一是因為這方面內容過於專業無法吸引觀眾，二是某些評委本身就根本沒搞懂真正的唱歌技巧，或是搞懂了根本無法用語言去形容出來。在所有評委點評的時候，幾乎無一例外是從演唱者的感情和聽者的感覺著手評點。這樣有許多好處，不僅可以讓大眾產生認同感（感覺本身就是一個抽象的主觀的概念，就算觀眾沒有類似感覺，也會說服己產生類似的感覺），還可以產生多元化的結果。一個節目講唱功的話最厲害的只會有一個，而講感覺卻可以有很多個。所以我從來都說感覺不是唱功，只是你聽力水平的指標。

如何聽懂一個歌手唱歌的相關技巧呢？！只有一個方法，只有讓你自己充分掌握了相關技巧之後，你才能瞭解一個歌手的技巧，歌唱技巧是一門非常抽象的活兒，其中所蘊含的東西僅僅通過文字是無法讓人感覺的。比如氣息，共鳴，通道，轉音，這所有的東西描述起來是一篇又一篇，如果你僅僅是看文字，你只能瞭解，而不能去感受。

如何練習這樣的本領？！假設你已經能熟練運用相關技巧。然後去認真的學習一首歌，找出所有翻唱的版本，每個版本一遍一遍的模仿。不出意外的話每首歌模仿個兩百遍之後，就可以和原唱很像了，當你模仿的版本越多，你就會驚訝的發現，啊，原來他是這樣唱的；這段副歌唱的時候氣息還可以在沉一些；這幾句應該更用勁一點；他在這幾句上的演繹方式太low，可以採用另一個歌手的演繹方式。就像這樣，歌手每演唱一句，你都會被一股感覺帶著你去走完每一句。到這個時候，你就可以完全有能力去聽懂甚至是評點該歌手的演唱技巧或是唱功的好壞了。所以，一個優秀的歌手，是應該在每個字的發音輕重和咬字方式都經過深深的琢磨和練習的。

大家都應該明白了為啥選秀節目評委點評都是談感覺吧！所有的評點都有一個非常基礎的條件，在熟練唱歌技巧的同時，演繹過相同的歌曲，你才能有能力去看透歌手的唱功，否則你只能不明覺厲。