書法為什麼要注重技法?同時卻以書寫自然為最高境界?

千千千里馬


技法對於書法來講十分重要,因為書法的形態是由技法構成的,包括用筆、結字和章法。從淺層次來講,一個人技法不過關,寫出來的字會線條軟弱,結字奇葩,章法混亂,字的外在形態不會呈現出任何美感。所以說技法是對一個書法家最基本的要求,特殊的審美觀念通過過硬的技法才能表現出來。進而言之,一個人只有過硬的技法也不行,除了技法還要有理論的支撐。這就是匠人和大師的區別了。蘇軾說:“書初無意於佳乃佳爾。”意思是說書法初始時不要刻意求佳,應放鬆隨意,自然能達佳境。這是在掌握了過硬的技法後對書家更高層次的要求,就是不要被技法侷限,要通過毛筆表達自己審美。

總的來說,技法是書法藝術的基礎,自然隨意的書寫才是脫離技法後表達真實的自我。


寫字那些事兒


寫書法,注意這三個環節,你一定成功!

要說起書法的技法與技巧是一個大課題,但是總體上我們可以分為三大類,即筆法、結構和章法。(簡述)

1、筆法:

大師趙孟雲:結字因時相傳,用筆千古不易。這裡他認為用筆,也就是筆法亙古不變的真理,不管是誰都無法改變它。可見筆法的之重要所在。

2、結構:

結構在古代書家眼中當然和筆法一樣的,也是一套嚴格的法規體系,比如《黃自元九十二法》、《歐陽詢三十六法》都是關於結構的論述。

3、章法:

章法實際上就是安排每一個字的學問。

書法的最高境界。(簡述)

在漢字漫長的演變發展的歷史長河中,一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用,另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。在世界文化藝術寶庫中獨放異彩。

鑑賞--筆者書法作品選






福大祥


書法為什麼要注重技法?同時卻以書寫自然為最高境界?


聽起來是不是灰常灰常矛盾?一邊說要自然的書寫才是書法的最高境界,一邊又說要技法。要技法還算什麼自然?逗我玩是嗎?沒有逗你玩,是你自己鑽牛角,怨不得別人。

法無定形,貴在通會。書法,兩個字,書的意思是寫。法就不必再解釋了。如果這個字的理解能力都沒有,也就沒有必要學書法了。書法就是寫字的方法。既然書寫要有方法,技法就是書寫的方法 。那麼什麼是書寫的技法呢?你沒有問,我就不說了。學問如撞鐘。撞的輕,鐘聲回應的輕。撞的重,鍾回應的響且遠。亂撞呢,鐘聲便混亂不堪。


書法不要說沒技法,就是苦練一輩子的人,方法不對,還在門外晃盪的人多了去了。自己拿起毛筆來自然一下試試,不和別人比,就和你自己比,看看是不是你最高水平的發揮?

毛筆因為它是軟的,要讓柔軟的毛筆聽從你的手揮運,你就要有馭使它的方法。你的技巧純熟,筆法精妙,達到了爐火純青,心手合一,手隨心動的境界,你的書寫便處於自然的書寫狀態,就和你天天在用的筷子一樣自如 。你使用筷子時會去想著筷子的運用方法嗎?不會。因為你對它的駕馭已經無需再去要筷子的使用法則來指揮你的手了。筷子要不要法?換你的左手試試看。


法則與自然,在你的左右手上,就可以得到結論。書寫的法則都裝在你的大腦裡,為什麼右手可以寫,左手卻不能。因為你的右手天天練習,右手便有了技巧,而左手不動,左手就只有笨拙。原始的自然,就是笨拙。訓練有素的技巧,就叫自然天成。


子衿書法


自然美是書家追求的目標,只有符合書法的書寫規律,不斷垂練技法,一定會創作出高水準的書法作品。

技法是技術層面的要求,書法是一個技術性很強的高水準的藝術,如果沒有技術層面的要法,書法自然會成為怪書、醜書。因此練書法必須尊重文字的書寫規律,用真誠的態度去探索書法的技術規律,不能亂寫、胡寫,只有這樣才能打牢基礎。

書法要求自然也是尊重了技法規律,書法家在技法高超的情況下自然會在創作中流露出一種意境的美,這種美就是自然美。就象山區的村姑一樣,儘管她在臉上沒有化妝,濃眉大眼,讓人覺得很天然沌樸,這就是自然美。城市姑娘不是把眉毛修剪,就是過份的描畫,即細又淡,這其實不叫美,破壞了原有的長像規律,也破壞了五官風水。話不好聽但道理是正確的。因此,寫書法最高境界就是追求一種符合文字要求的自然美。


翟春


技法是對普通人準備的,規矩,條條槓槓。

實際一個人再怎麼寫,也無法成為王羲之,但可成就自己。

當一個人大成至聖後,心性開悟,內心契合於天道本來,這個時候人的面相,說話節奏,音質,音色,表情,動作,微小的眼神,包括行住坐臥一切都契合於天道,這個時候藉助毛筆,通過手臂,抒發了內心對天道的證悟,這才是根本之道。

一個淺薄的人,一個未悟的人,內心是妄念何其多,境界水平參差不齊。

更有醜書的丟人現眼。

在天道本來,自性本來,自然本來面前,技法一文不值。

法於陰陽,和於術數,保合太和,元亨利貞。

提掣天地,把握陰陽,呼吸精氣,獨立守一,與天地齊壽。

高高山上立,深深海底行。

以無我之心,馳騁天地間,信手拈來,無有框架,無有技法,無有一切,在不知不覺中,噴發出大書法。此書法,沒有技法,只是天道和人道和合後,天人合一後的隨心所欲。

萬法歸一,執拗於術的層面,五百年難出大師一個。

我不是王羲之,但我可以超越王羲之。根本在心性,而非技法之術。





豐富多彩談國學


矛盾對立統一!

書法可以不注重技法嗎?為什麼說自然書寫為最高境界呢?

書法的技法從何而來?從古人的法帖中來,明白!

書法創作,在自然書寫狀態下,難道下筆就不“穩”!“準”!“狠”!這三個關鍵要素了嗎?難道就不要技法了嗎!技法是前提,沒有技法,何來自然書寫?



書法創作的最高境界是由多方面因素決定的,而不是對單一方面而言。

自然書寫,也要筆筆到位,該有的動作一定要把動作表現出來,否則,將是失去高古雅緻的俗作。

記住,書法就是書法,書法不是單純的漢字書寫。

書法,不但要有微妙的技術含量(書寫的技法)凸顯,更要有多種藝術元素蘊含其中,反之,就不是書法啦!

建議各位網友多看看王羲之和王獻之的書法,悟一悟王羲之和王獻之的用筆之道,看了之後再臨摹上幾年,就明白技法和自然書寫的關係了。



我覺得,題主提出的這個問題頗具戲劇性,很有意思的。

實際上,學習書法並不是某些人說的那麼神秘,更不是有些人說的有多麼多麼的難,依我看,學習書法很簡單的,只要認真臨摹自己喜歡的、古人的經典碑就可以了!因為古人的名碑名帖中,把書法的各種技法和書法元素以及個人的情感都表現得淋漓盡致,並達到了爐火純青的境地。所以說,學書法,一定要學古人的東西!

以上為個人觀點,一家之言,僅供參考。


中州耕牛堂主



培培1898


講究技法無非是讓字更美更流暢。

而最後達到自然也是一個熟練後無意於佳的自然結果。

只不過開始時技法是刻意訓練的,而真正運用活了技法是很自然的不需要思考的。也就是昨天所說的開始要識勢-然後通過遲澀把勢寫準-然後提速-大變化-精變化-無意於佳宕逸無方。說白了不論什麼時候書法都是講究技法的,只不過上升到最後一關你已經把技法徹底長在了身體上而渾然不覺。



含章子


我們先看“書法”這兩個字含義:書是書寫;法是法度,方法,法則;這就明確規定書法的定義。用一定的法度規則去書寫。

但又要書寫自然。這就像演戲一樣,你在臺上演,他在臺下看。你演戲有戲服,姿態,唱腔,伴奏,舞美,燈光,字幕,等等。這都是演戲的總要素,和書法的技法一樣。都是要注意的。

他在臺下看,看你演的真是故事所說的場景再現。栩栩如生,逼真再現。非常自然。你已入戲,不知是你在演戲,還是戲在你身上重現,即戲在演你。你進入了物我兩忘之境界。達到了自然的統一。

老子說過:人法地,地法天,天法道,道法自然。這可能就是對書法之自然的最好闡釋。



諾亞方舟蕩乾坤



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