藝與術
粗略地分，人類的知識可以劃分為四大類：實證性知識、信仰性知識、修證性知識、綜合性的哲學知識。所謂藝術，是修證性知識的一種，例如繪畫，看別人畫得好，自己不是腦子懂就畫得出來的，必須反覆訓練，慢慢慢慢，突然有感覺了，然後掌握了，這是一個修證的過程，理性與感性都在過程中發揮作用，才能掌握。
跟科學之類的實證性知識不同，科學技術方面的知識，其成立與否，是“證實”或者“證偽”。跟宗教之類信仰性知識不同，宗教一類的主題，很難甚至不可能被“證實”或者“證偽”，這就是邏輯中“大前提”一類的東西，反正就這麼著了，其成立與否，根據的是“信”或者“不信”。掌握修證性的知識，這玩意兒不是假的別人能辦到，但自己就是不行，那麼掌握修證性知識的過程，是一個內在與外在聯通的過程，是一個主觀與客觀交融的過程，是一個揭開世界面紗的過程。藝術作為修證性知識的一類，它其實是通過感性直覺的力量，讓人們快速打開對世界的新理解，牛的藝術，可以讓人一眼或者一耳朵，對整個世界產生天翻地覆的嶄新認同，所以說，藝術是快速讓人揭開世界面紗的窗口，是心靈打開客觀世界的通道，所以說，藝術本身就是真理的一種表達形式（這個定性，可以參考海德格爾的《林中路》），只不過，不是隨便啥人都能夠明白。
牛的藝術，會讓更多的人感受到它的力量，但是，絕對不會是所有的人都感受到它的全部。差的藝術，根本就不是藝術，只有創作者本人聲稱這叫做藝術品，對這種感動不了別人的玩意兒，大眾完全可以嗤之以鼻，不必管創作者的道貌岸然、裝模作樣。
黃向軍哲學聊齋
藝術是什麼？這個問題應該不止一個標準答案。通常的理解是，藝術是人類在追求真善美的基礎上，所進行的精神活動的客觀反映。
藝術的主要表現形式包括，語言、聲音、文字、繪畫、舞蹈等等。
圍繞藝術追求真善美的這一核心，我們追溯原始藝術時發現，原始藝術不僅審美，也有審醜。
但藝術的發展過程，是伴隨著人類社會秩序的建立而不斷修正的過程。
在人類對藝術價值的修正過程中，藝術將原始藝術中粗鄙，醜陋的部分抽離和排斥，最終讓藝術走上尋求真善美的規範之路。
換句話說，藝術追求真善美，才是藝術的本質，或者說是核心。
那麼，藝術究竟能夠為人們帶來什麼？在解決了藝術的本質問題之後，這個問題也就迎刃而解了。
既然藝術是真、善、美的追求，那麼藝術的終極目的就是為了引導人們求真、向善、和追求美好的事物。
我們發現，藝術家在創作藝術品的時候，首先是悅己，也就是說作品必須是感情的投入與理念的融合，藝術作品起碼要先打動自己，愉悅自己；然後才是悅人，讓欣賞者在欣賞藝術品的過程中，感受到藝術的美好，產生情感交流與共鳴。
當然，藝術品不僅帶給人們審美價值，還有對人類思想啟蒙、益智的作用，藝術品在特定的歷史節點上，還能夠啟迪人們思想智慧，引導人們建立普世價值。
這一點，在歐洲的文藝復興時期，中國的抗日戰爭時期，一些文學、藝術作品的能量都體現得較為充分。
布穀公社
文明藝術、是人類的精神糧食。文明藝術給人們帶來精神上的愉悅。看到許多評論上寫：《我是進來看圖的》。圖、就是藝術品，好看的圖、會感覺很爽，這就是藝術帶給你的精神愉悅。
人、不能僅僅只是生活在上班下班吃飯睡覺上，這樣的話是很枯燥乏味的。人、應該有適當的文化生活，藝術、恰恰就是文化的展現。
小芳雜談
藝術是什麼？簡單地說，藝術是一種文化現象，是文化的精華體現，是主要服務於人們精神層面的產品。藝術包括文學、音樂、舞蹈、影視、繪畫、攝影、書法、雕塑、建築等多個領域，表現於我們生活的方方面面。
藝術能給人們帶來什麼呢？
一，藝術能給人們帶來精神上的愉悅。比如說人們聽一首好聽的音樂或歌曲，人們會沉浸其中，心情會因之放鬆、興奮。
二，藝術能給人帶來智慧的啟迪。人們可以從藝術中感悟很多生活中的哲理。比如說歐洲文藝復興時期，藝術家們以人文主義為核心創作的大量繪畫、文學作品，對當時人們解放思想和人性解放起到了很大作用。再比如人們閱讀小說等文學作品如路遙的《人生》、《平凡的世界》，可以從中悟出很多做人的道理。
三，藝術可以給人力量，催人奮進。比如說抗日戰爭時期，歌曲《松花江上》、《大刀向鬼子們的頭上砍去》、交響樂《黃河大合唱等激勵多少中華兒女慷慨激昂奔赴抗日戰場。
四，藝術可以給人以美的享受。比如說我們觀看一段精美的舞蹈，欣賞一幅經典的畫作，我們會為它的美而陶醉，而歎為觀止，不忍移目。
舉一個例子。布格羅的畫。
布格羅是法國十九世紀繪畫藝術大師，他最追崇的就是文藝復興時期繪畫巨匠拉斐爾的唯美油畫，一生勤奮執著地堅持唯美寫實創作。布格羅的每一幅作品都非常美，人美，造型美，狀態美，美侖美奐，美到了極致。看布格羅的畫，確實是一種美的享受。
誰憐一燈影
藝術最本質的特徵，是創造性、啟蒙性和歷史性。創造性，藝術一定是具有創新的新技法新題材，創新性越強，藝術性越強，這裡還有天賦跟靈感的方面得到展現，否則，就是工藝品或臨摹品。啟蒙性，藝術一定是有高度思想性內涵的，思想性不一定是直白說教，更可能是形象的表達，間接的，甚至是曲折的表達作者內在的美、內在的訴求，這個思想啟蒙性可能是多元的隱晦的，也可能長久的隱藏留待後世來發現，這裡就會出現藝術的爭議性。歷史性，藝術是時代的產物，是時代先進而深邃洞見的記錄，不會脫離時代，但必定超越時代，只有記錄時代，才能振聾發聵影響時代的步伐，只有超越時代才有先進性和持久性。
紅茶館茶室
什麼是藝術？我無資格來給藝術下定義，只怕誰都無法準確的的來給藝術定義，藝術的範違太廣了，我們通常把新奇的，經久不衰的，激動人心的，—句話，一首歌，一幅畫，一個用具，—件數碼產品，—件衣服，—種髮型，一桌菜等都叫藝術。也許凡是能使人激動的東西都可稱為藝術吧。
我們生活的地球也許就是上帝創造的藝術吧，藝術無處不在。奇異的山川，是大自然的藝術，美麗的城市是人類的藝術，動人心絃的歌曲是聽覺藝術，五彩繽紛的書畫，是視覺藝術，精美的食品是生活飲食藝術。我說，藝術就是文化，似乎太平淡了。我說藝術是精神食品，似乎太縹緲了，就說這個世界吧，這個世界的主栽，我們人類吧，誰能說不是上帝創造的藝術呢？它有太多的秘密等著你去認識。我又認為，神秘就是藝術。
人類無時無刻不在享受藝術，人類無時無刻不在創造藝術，你的工作不光是為了掙錢養家，你同時也在為這個地球創造藝術，世界是美好藝術天堂，當然，世界有藝術的精美，也有陰暗的汙點，人類有正義的俠客，有反面的壞蛋，我們又可認為，正義也是大自然的生態平衡藝術。
人類離不開藝術，藝術能調節人類精神，你苦了，累了，困了，藝術能使人放鬆，緩解疲勞，恢復體力。它讓你再去創造更多的財富，我再說，藝術是精神緩解藥。藝術啊藝術，你到底是什麼，？
曾憲全110401818
藝術主要要來源於生活，高於生活，抽象於生活，給人們帶來美的享受！
日月水壽養心灣
藝術是藝術作品能滿足人們的審美需要，使人們的精神受到形象美的教育，並獲得一種美感的享受。
藝術家以自己的審美理想和人生實踐經驗，去影響和教育人們。通過藝術作品的人物形象、社會生活指出什麼是真善美。例如，藝術家用繪畫和攝影的表現形式，展現出對我國的山川河流、大江大海的自然景色之美，萬里長城的雄偉和壯觀、天安門偉大而莊嚴等讚美。歌頌了英雄人物和傑出人物等藝術形象。
通過藝術作品的教育和審美作用，提高了人們的思想認識水平，提高鑑別和判斷事物的能力。對開拓人們的視野和對藝術的追求，有著審美理想的重要意義。
黃智637
藝術就是美的享受。🤓
書道濟
按郭德綱的說法，藝和術是兩個概念，藝是技藝，術是手段。好的藝使用手段方法能讓廣大老百姓喜歡，才能稱為藝術。不知道有木有同意他這個觀點的
