山東大叔周立冬，
曾在煤礦工作，下海經商十幾年，
52歲時踏入電影圈，
自編自導自演了人生第一部長片《秋田》。
這部片子作為今年唯一的中國電影，
入圍華沙電影節主競賽單元，
還拿了亞太電影聯盟大獎，
中國電影人中，獲過這個獎項的有：
賈樟柯、王小帥、關錦鵬、許鞍華。
電影講的是一箇中產階級的中年瑣碎生活，
60%都是周立冬的親身體驗，
不煽情，不故意搞笑，
質感粗糲，甚至畫面有瑕疵，
卻樸素又真誠。
“我知道你的悽苦，
也知道你的辛酸，
所以我講一段我的辛酸事，
來擁抱你的辛酸。”
我叫周立冬，其實是個生意人。人到中年，覺得生意做得沒意思了，想喘口氣，乾點別的事兒。幹什麼呢？就拍個電影吧。
《秋田》是我的第一部長片，片子入圍了今年華沙電影節的主競賽單元，拿了亞太聯盟電影大獎。
電影主人公叫老林。他是一箇中年小老闆，有車有房，有妻有兒，甚至還有情人。每天按點上班，下班有時候看看電視，跟情人約會，或跟老友們聊天。
有一天，他跟一個大企業做了一筆生意，但這個企業並沒有如約付他的貨款，他只好三番四次地追討。
生意不順利的同時，他生活中的其他方面也開始顯現出各種挫折。
妻子的角色在片子裡面一直沒有出現，只有她的汽車停在老林的車旁邊，蒙滿了灰塵。原來他的妻子在國外工作，兩人是長期異國分居狀態。
有些老闆有錢了以後，就爭相把老婆送出國，彷彿是男人成功的一個表現。所以老林的朋友對他很羨慕：“老婆都讓你送出國了，一個人自由自在的，有什麼好煩的。”
結果老林回答，“我哪有這個本事，公司派她去的。”真相是，他和妻子有矛盾，妻子賭氣，乾脆跟公司申請駐外。
家裡只有馬上要高考的兒子和他朝夕相伴。但是他最後也把兒子送到美國去留學了。等於只剩他自己一個人。
他的朋友們都是吆五喝六、指點江山很厲害的。其中有一些人也移民了，老林和他們在一起是不大說話的，內心可能比較孤獨，是有隔閡的。他不想移民，哪怕可以因此和家人團聚，他有他的倔強。
他有一個情人，情人有一天對他提出分手，說要嫁給別人了。他有兩個選擇，要麼鬧，要麼笑。他沒有生氣的權利，最後只能站起來走了。
老林這樣的人，應該是中年男人的常態吧。中年人一直都會碰到類似的挫折，不得不隨波逐流。在這個過程中，大部分人都盡力壓抑自己的情緒，同時保留一點點自己的東西。
中年開始，不斷下墜的人生
《秋田》的英文名叫“The Fall”，意思是秋天。片子裡面，老林說過一句話，“人生二十年為一季，我們都是入秋的人了。”按春夏秋冬來排，40歲到60歲剛好就是秋季。
所謂“秋田”，是秋天的田野，所謂收穫的季節。
可是片子裡的這些中年人收穫了什麼？大家有的知道，有的不知道。別人眼裡的他們可能是收穫甚豐，碩果累累，但自己的果實好與壞，只有自己知道。
“The Fall”在英文裡還有一個意思，就是下墜。人到中年，也是生理上和精神上加速衰老和下墜的一個過程。
《秋田》中充滿了一箇中年男人生活的細枝末節。主角老林每天起來的動作、場景都是相似的，生活軌跡實際上是每天在循環。
他每次出門的時候，都害怕那個門沒有鎖上，回頭再拉一下，每回都是如此，他處於很焦慮的狀態，可能也有些許強迫症。
他可能還有抑鬱症的傾向。
一開始他在辦公室裡在看電腦，之後他的一個手下敲門進來，他把電腦“誇”地一下，趕快蓋上了。因為他在網上搜“跑步抵抗抑鬱症”，不想被發現。
然後他就出去買運動服，跑步去了。
在戲裡穿插了一些冷幽默的細節，實際上都是生活中的一些經歷，有一些觀察吧。比方說看書的時候，檯燈掉下來，因為燈架撐不住，就好像人的肌肉鬆弛了。
買了一袋蘋果，每個蘋果上面都有一個商標。回家以後，每撕開一個商標，都發現下面蓋著的是一個蟲蛀的瑕疵。
追討貨款時，日本同事去上廁所，結果發現沒有手紙，被困在廁所裡面。那是因為你沒有預備方案。老林恰恰就沒有預備方案，所以說他自己到最後這個生意的結果也被困住。
我不想去做任何戲劇化的處理，而是截取一個人的日常來拍這部電影，可能這樣才有點代表意義。
中年人的抵抗和堅持
電影里老林睡不著覺，只有在沙發上才能睡得著。那個畫面，我覺得大概是最能體現中年人肖像的——白天在外面工作，晚上回家蜷在沙發上一個人縮成一團。
有些中年人很怪，他晚上要坐在沙發上喝一口他才能睡著，在正常的床上睡不著覺。我認識的若干個人好像都是這樣，我也不知道為什麼。
我有時候也這樣，就要換一個陣地睡覺。
老林家裡進門的地方，放了一個小天使。有一天他的朋友來，進門看到小天使，說小天使能看住門嘛，這不扯淡嗎？然後他們倆一塊去吃飯。
到了飯店裡邊，一進門是個巨大的貔貅，老林看了一眼。
路過天橋的時候，他看到小攤販在賣貔貅擺件，就買了一個。回家以後，放上貔貅，把小天使的腦袋掰到裡邊去了。
後來，他不停地在擺弄這兩個小飾物，到底哪一個應該是朝向門口的？
這實際上就代表了他對外面世界的一個態度。
天使是溫柔的，善良的，體貼的，貔貅呢是兇猛的，搏殺的。他遇到的所有問題，都沒有解決方案，如果想要徹底解決，他要變成惡人才可以。
買了一個貔貅回家，就意味著他在動搖，“我要怎麼樣，我要惡嗎？”
有一場戲是他面試銷售，應聘的人從桌子底下撿起了一個相框。相框裡寫著“誠實是我最好的武器”。
他的武器是別人從桌子底下拾起來的，他可能自己都忘記了在什麼地方，但是內心的深處他是有這種追求的。
現在在中國的城市中，有好多這樣的人，他們有點錢，但內心很頹敗，矛盾。一方面孜孜不倦地追尋，一方面又覺得這種堅持沒什麼意義。
52歲自編自導自演
《秋田》是2016年10月開拍的。有的朋友覺得我是瞎胡鬧，“老周瘋了要拍電影”。
最早劇本是2011年寫的，寫了第一稿之後，感覺寫得不好，我就放下了。休息一年之後，我再回來寫，一點一點，改了差不多12稿吧，終於覺得可以開拍了。
劇本里60%的內容是我親身體驗
第一次拍電影，只能從自己最熟悉的生活下手。《秋田》的故事來源於我自己和我身邊做生意的朋友們。可以說，劇本里面60%的內容是我親身體驗過的。
我27歲下海，到北京的外企打工。1998年成立了自己的公司，賣一些機械設備，和片子里老林賣的東西差不多。
片中老林的辦公室也是我現實的辦公室
片子里老林的辦公室，現實裡也確實是我的辦公室。前期的時候其實沒有畫全部的分鏡或者機位設置，開機到殺青應該是用了26天。時間太緊了。
一開始其實我沒有打算演的，我覺得這個挑戰對我來說過於巨大了。但是到最後找不到演員，找來找去也找不到演員，製片人就開始鼓搗我演，我自己關起門來操練了幾天，就硬著頭皮上了。
自編自導自演的難度很大，也很累啊，現在想想很後怕。演完了以後，就像人格分裂了一樣，很野蠻粗暴。片子裡除了我之外，還有很多主要角色都是非專業演員。
製片人魯大舉也奉獻了很精彩的演出。大家就在這種似懂非懂的狀態下，根據自己對周圍人的觀察，和對錶演細胞的強行壓榨，把片子給演完了。
徹頭徹尾的電影“圈外人”
我其實是徹頭徹尾的電影“圈外人”，沒有經過任何科班的訓練。
製片人魯大舉，他之前是上海一家HR公司的老闆，他是第二個看到這個劇本的人。在他之前，我沒有給其他人看過。
周立冬和製片人魯大舉
我們倆算是一拍即合。我自稱為一個“已過不惑之年的新人導演”，他是“由職場HR轉型為電影製片人”。
因為沒有行業經驗和資源，整個主創班底都靠朋友介紹，一來二去也花了不少冤枉錢。
好在我們中年人，和剛剛起步的青年導演不同。他們遇到的最大的困難是資金，而對於我們來說，這麼多年也積累了一些財富，《秋田》本身也是低成本製作，我們就自掏腰包了。
臨開拍前，我才給我太太看了劇本。還好我的家人一直很支持我追求夢想。片子在華沙拿了獎之後，我非常開心。
謝謝我的家人，特別是我的太太，謝謝她給了我銀行卡賬號密碼。
別人眼裡，我大概是個中產階級
電影中的角色，他們是沒有工作和生活的區分的，兩者關係非常密切。中國的商人，公私生活都是這樣沒有邊界，工作和生活具有連帶性。
這也導致中國中產階級力量很弱，當工作遭遇挫折，生活也會有困難，一個沒了另一個也沒了。
有人評價這部電影是中產階級的精神危機。
中產階級有什麼精神危機呢？沒有想過。我覺得這個是一個挺矯情的問題。其實每個人都有每個人的苦難嘛，每一個階級都有每個階級的疼痛。
在別人的眼裡，我是一箇中產階級吧！但是我不確定中產階級的衡量標準。
現代社會對中產階級的基本標準都是物質上的，比如有房有車有可支配收入，除了保命之外，能用來旅遊休閒。
我搜到過一個測試，參加測試一萬三千多的人會認為符合中產階級指標的人，嚴格按指標一樣一樣算下來，最後好像的這個及格率是0.1%，也就是十幾個人。
但是我認為這不準確。沒有基礎文明的前提，精神上的一些東西。不是說我有多少錢，我就是中產階級。
這個電影原本具有更多的喜劇意味。剪輯的時候，我刪去了一些比較笨拙的中年生活橋段。
因為我想嘗試描述“水下的暗湧”，我希望片子的氣質更“沉著”一點。水面上浪花過多的話，可能會牽偏了視線。
小津安二郎大師是我崇拜的偶像。他喜歡用固定鏡頭，稍微延長一點的表演，不要太多的剪輯。慢慢地就會有一種東西就會出來，所謂的物哀這個印象可能慢慢就會浮現出來。
我這個片子也用了和他相似的拍攝方法。當然跟他比起來，我就是一粒塵埃。
以前有個日本大導演說，他拍電影就是為了安慰死去的和活著的靈魂，並通過這個路徑能找到安慰自己的方式。
我很喜歡作家劉小楓的一句話，大致意思是，我知道你的悽苦，也知道你的辛酸，所以我講一段我的辛酸事，來擁抱你的辛酸。我想，這就是我拍《秋田》的初心。
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