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這首詩寫的是辛亥革命後軍閥混戰時期、中國人共同的無奈。

詩人的角度，對當時軍閥混戰可以理解為知己越來越少，對革命土崩瓦解的無奈嘆息，以前明明很好的人都可以兵刀相向，身邊的人也忙著站隊。。。但對於軍閥來說，大多意味著政敵越來越少，反而是一件高興的事。越亂他們越高興。而能寫出這幾句的詩人，表面的哀傷只是表面的。最終還是對社會動盪的感觸。沒有社會事件的震驚，單純的友情很難生出這麼荒涼的感觸。

後來的人喜歡這首詩，大多卻只是用來表達寂寞荒涼的心境，少了舉世和睦的期待和失望之情。雖然似乎一唱起，就能想起那個年代，但大多是因為詩人藉助了易於共鳴的話題，寫了這種政見不和導致的荒涼。‘知交’不是風花雪月的知交，也不是營營苟苟的知交，也不是學術上的知交，而是共同命運的知交。雖然詩人也有庸俗意義上的感情訴求，但具體到寫作上，是很容易與更普遍的社會感情自然交融的。文人的意義就在此。

包括古代很多送別詩吧。很多其實寫的都不是送別。單純的送別是生不出千奇百怪的送別詩的。換句話說是，所有的詩都言志。所有的詩歌主體都為言志服務，甚至於是，不言志的詩歌，相應的主題一定會越寫越死。詩人是社會現實覆巢下的那個卵，也是社會意志繼續的土壤。

具體一個時代的志向，和對後續歷史造成的影響，一般要到事後諸葛的角度，才能看出它的未來。除開少數當時就引起共鳴的大作，很多作品，尤其是盛世的作品，一般要等社會真出問題了，人們才知道它寫的是什麼，才能引起共鳴。這個工作到現在我們還在做。李白的地位，與對安史之亂的預測分不開。

較俗的人可能因為多一個少一個政治同盟，而在唱這首歌的時候大受觸動。但詩人真正質問和無奈的是，多少同盟的形成，就是知交絕交的過程。現在講命運共同體的場合和機會越來越多了，大可不必繼續像古人一樣，沿用看透之後就可以遁入空門的邏輯。即使站在當時的角度講，我也不認為遁入空門就是一種看透後的逃避，而可能是一種救贖和對希望的留存。

向前三十年，和向後三十年，也有類似各奔東西的命運，但主題都是抗擊侵略。那時候的詩歌只需要振奮人心，就可以成為一手好詩。毛主席的詩好是一方面，見證了歷史的一個側面，則是更重要的。可以肯定的是，抗日年代的裡的這種《送別》是寫不出來，寫出來也不容易受待見的。民國初期力量交叉而混亂的局面，也寫不出《沁園春雪》這種潑雲見日的大作。毛澤東寫的長沙雖然和沁園春一樣好，但終究因為它展現的歷史側面小於沁園春，而知名度還不如《長征》、《南京》。

漢語詩文琅琊榜

“天之涯，海之角，知交半零落。”很多人只知這句經典絕唱取自歌曲《送別》，卻不知這段絕唱背後，還有一個無比悲傷的故事。這個故事關乎弘一法師李叔同和他的天涯五友，也正是這個故事，為弘一法師的最終出家打下了伏筆。

1914年冬天，大雪紛飛的上海一片淒涼。年後某日清晨，天涯五友之一的許幻園突然站在門外喊出李叔同和葉子小姐，說：

說完，不等李叔同反應，許幻園就決然地轉身離開了。李叔同呆住了，他看著昔日好友遠去的背影，想起不久前接二連三破產的好友，陷入了深思。辛亥革命以後，李叔同眼見世界迎來了新希望，卻也同時眼見太多人命運輪轉。在這場變革中，許幻園也一度成為社會風口浪尖改革潮中的一份子,二次革命失敗、袁世凱稱帝、這些層出不窮的社會變幻，導致許幻園家中的百萬資財和家業蕩然無存……

這一切，在此之前，許幻園卻從未詳細向李叔同提起過，不是不提，而是不能提。即便臨別這一刻，許幻園也只淡淡一句“我家破產了”，並無過多解釋。別時，兩人都未多說什麼，因為他們知道，這一別，很可能即是永別。生離即是死別，這樣的場景，怎不讓人淚雨凝噎。只一句後，許幻園便轉身離開了，只留千言萬語凝結在漫飛飛舞的雪花裡……

那天清晨，天很冷，但許幻園離開後，李叔同卻在雪裡站了整整一個小時，直到許幻園的身影再也看不見了他才拖著沉重的步子回了屋。

返身回到屋內後，李叔同把門一關，眼淚止不住地就往下流了，葉子小姐見狀，卻也並不安慰，只取出琴輕撫。在葉子悠揚悲愴的琴聲裡，李叔同含淚寫下了：“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。……”的傳世佳作。

這首詞作裡那句：“天之涯，海之角，知交半零落。”只的“知交”，指的就是李叔同“天涯五友”。

在李叔同寫下這句千古絕唱的這天，天涯五友，真的就此盡數散落在了天涯各處……而此時，在亂世的起伏中，他們的命運也似飄零的落葉一般……

想起這種種，再想起昔日五人歡聚的場景，怎不讓人悲痛欲絕！此情此景下，天性敏感的李叔同悲嘆：我的友人們啊，一些個在天涯，一些個在海角，全都星散零落於世間各處，此生，怕是很難再相見了。一種前所未有的孤獨與蒼涼，在李叔同心裡緩緩升騰開來。

可以說，這首《送別》，是李叔同用苦痛蘸著淚水寫成的，也正因此，他才打動了無數人。這首歌曾讓朴樹唱到半道，痛哭流涕，情不能自抑；也曾讓高曉松感嘆此生若譜得此曲，死而無憾；也讓姜文久久不能釋懷，多次引用到自己的作品裡。

在寫下這首《送別》不到四年後的1918年，李叔同在杭州虎跑寺剃度為僧，皈依佛門，法號弘一。從此，世間的再無李叔同，而只有“弘一法師”……

記者李滿

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。

此句字面意思，可以這麼理解:我和我的那些知己好友們，一個（些）在天涯，一個（些）在地角（海角？），星散零落於世間各處，很難再相見了，倍感孤獨與蒼涼，以及人生的無常與無奈。

天下送別詩多矣，如“海內存知己，天涯若比鄰”，如“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”，如“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”，如“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”。與這些千古名作相比，《送別》一詩在藝術性和傳播度上，毫不遜色。

這首小詩多用短句，朗朗上口，而且還被譜成歌曲，也是旋律簡單優美，易於背誦。順便安利電影《城南舊事》，很好看。

此詩引人入勝，引發共鳴的地方在於它的意境。古人做贈別詩，多是豪邁，自信，勉勵，乃至悲壯，頹廢。此詩讀來，卻是平和，沖淡，平淡而雋永，以及一絲絲的無可奈何。本來分別就是一件悲傷的事情，知交好友恨不得天天見面才好，總有說不完的話，然而命運與造化又是如此弄人，此一分別，不知何年何月才得再見，偏偏又無力抗爭，只能喝下這杯苦澀的酒，就此作別。既不必慷慨激昂，故作豪邁，也無需怨天尤人，惹人發笑，更不能頹廢放浪，一蹶不振。送你一首詩，給你慰藉，雖然天各一方，仍有知己掛念著你。雖然也是順從於命運，又不同於阿Q的精神勝利法，而是一種看破紅塵，順應天命的態度。

這種淡泊，雋永，對命運的感慨，與中國文人的傳統一脈相承。詩經說“昔我往矣，雨雪霏霏，今我來思，楊柳依依，木猶如此，人何以堪”，王羲之說“向之所欣，俯仰之間，已為陳跡，猶不能不以之興懷，況修短隨化，終期於盡！”，晏殊感慨“無可奈何花落去”，柳永低訴“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”。美好的事物總是短暫，命運的安排總是讓人無奈。

順便說下此詩的背景，有助於理解。此詩名既為送別，顧名思義，也就是在於友人分別時所做。李叔同自是書香門第，又天縱奇才，可謂飽讀詩書，天之驕子。年輕時初到上海，李叔同遇到了他一生的知己許幻園，許幻園是滬上詩文界的領袖人物，家境豐厚有錢，又大方，幫了李叔同很多、很多，又讓他加入了自己的城南文社，邀請他住進自己家的城南草堂，二人唱和往來，一時傳作文壇佳話，沒想到幾年後的一個冬天，大雪紛飛，許幻園站在門外，叫出李叔同，對他說：叔同，我家破產了，咱們後會有期。說完揮淚而別，連家門都沒有進。李叔同看著恩兄遠去的背影，在雪地裡整整站了一個多小時。回到屋裡，他含淚寫下了後世流傳很廣的《送別》一詩。

長途車上手機打字，累死了，有些地方說的不通透，見諒。

從小愛睡覺

天之厓，地之角，知交半零落。出自李叔同的《送別》。全詞如下：

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。

天之涯，地之角，知交半零落。這句的意思是：作者的知己朋友，為了各自的生活和前程，都各自漂泊，不能常常相聚，把酒言歡。正所謂相見時難別亦難！

作為文人墨客，他們最大的興趣就是三朋四友，要麼把酒要麼品茶，共同推敲各自的作品，用文字表達自己的思想以及心靈的寄託！

從全詞可以看出，李叔同對朋友的情感之深厚，無處不體現出一種悲，涼，孤獨。

問君此去幾時來？來時莫徘徊，一種依依不捨之情，一種望眼欲穿之意！人生難得是歡聚，為什麼離別的日子總比相聚的日子多？一壺濁酒飲盡餘歡，朋友分離的夜晚，我只有懷著一種淒涼狐獨走入夢鄉！

這都是文人的心態！正所謂千金易得，知己難求！

我是堪與，歡迎點贊轉發，評論加關注！

珅哥談風水

這句話出自李叔同（弘一法師）的《送別》:

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。

《送別》是李叔同出家前所做的送別歌，也是送給摯友許幻園的。這首歌的詞出自李叔同，曲子借用於一位美國藝人。此歌意境深遠，曲調優美，歌詞悽美哀怨，充分表達了作者依依不捨的送別之情。

“天之涯，地之角，知交半零落”，這句話是感慨人生本就知己難求，如今為數不多的好友也各安天涯，千山萬水，從此音訊茫茫。對好友的依依惜別之情躍然紙上，令人唏噓不已。

當年，我是先從電影《城南舊事》中聽聞的這首歌，如今依然耳熟能詳。尤其在人到中年後，對這首歌的意境有了更深的體會。

這是一個流行離開的年代，可我們都不擅長告別。曾經的朝夕相處 ，心無芥蒂，無話不說，如今的散落天涯，淡淡牽掛卻無話可說，只有經歷過的人才真正明白其中的無奈和酸楚。

初見的欣然，再見的黯然，歲月的磨折已經讓我們面目全非再也回不到從前。夢裡夢外，一輩子就在一次次的離別中走完。

守望麥田

首先解釋一下這句話的由來，它是出自：李叔同的《送別》：

這後來成為了一首歌，一首唱起來讓人淚流滿面的歌。

《送別》的作者李叔同是一個非常傳奇的人物，他家在清朝的時候是天津鉅富，年輕的時候也是風流才子，在維新變法中他是非常支持變法的，甚至刻了印章，自稱康梁的徒弟，當然後來的事大家也知道了……

後來他沉迷於各大風流場所，再到後來他去了日本留學，回來後判若兩人，開始潛心研究藝術，由於他經歷了自己家的家庭變故和社會變故，故對以後的藝術生活打下堅實基礎，在1914年，他的好友拜訪他離開的時候他寫下了這首詩！

到1918年，他就看破紅塵，出家了，沒有人知道為什麼……

當年的維新派人員死的死，逃的逃，這種打擊下，他是清楚的，從此天涯海角，再也無法相見。到1914年他的好友離開，他是異常傷感，寫下這首名詩，配上了旋律，就成了經久不衰的歌曲！

說到這裡又得提一個人物，那就是席振鐸，是席慕蓉的父親，席慕蓉大家應該都熟悉，著名的散文小說家，她曾經寫過一篇散文，題目叫《燕子》，楊角風讀書的時候是考過閱讀理解的：

席慕蓉一家其實最早在內蒙古大草原上的，她的叔父是堅定的抗日力量，後來被日本鬼子給暗殺了。她的父親後來去了重慶，再後來去了香港，再後來是臺灣省和德國……

所以，我認為這首歌更多的飽含一種思鄉的感情，已經不是純粹的送別之情了……

席慕蓉曾經說過，她的父親思鄉之情從來沒有變淡過，反而越來越濃烈，甚至有次遇到了剛割開的草，他就蹲下聞一聞，並說，這就是家鄉的味道。

這首詩是不能拆開一句一句的讀的，這樣你也讀不出感覺，必須配上音樂，邊聽邊思考，這就是它經久不衰的原因。

說實話，身在異鄉的楊角風，聽這首歌，眼睛也會溼潤，不是因為沒有知己，而是這旋律就會讓你哭，讓你想到那個戰火紛紛的年代，那些永遠回不了家的人……

我叫楊角風，更多精彩請關注！

楊角風發作

題主問的問題，應出處於李叔同的歌曲《送別》這首廣為傳唱的歌曲就是李叔同的代表作。原句為：天之涯，海之角，知交半零落。

送別

長亭外，古道邊，芳草碧連天。
晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，海之角，知交半零落。
一瓢濁灑盡餘歡，今宵別夢寒。 長亭外，古道邊，芳草碧連天。

天之涯，海之角，知交半零落。

朝夕相處、像知己一樣的同學們，即將分別，散佈在天涯海角。

《送別》曲調取自約翰·p·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

《送別》採用一系列古詩詞裡常見的送別的物象，長亭，古道，芳草，笛聲，夕陽……描繪出一場依依不捨的送別場景，不涉教化，意蘊悠長，音樂與文學的結合堪稱完美。

依馬立畫橋

這首被人廣為傳唱，曲調哀婉悠揚的《送別》，是李叔同於1915年所做。

李叔同出生於津門故里，鹽商之後，父親官至吏部主事。是名副其實的官二代和富二代。

他的前半生，滿腹才華，無論在音樂、戲劇、書法、繪畫、金石、詩詞方面都有極高的造詣。他最早將油畫、鋼琴、話劇引入中國。

他在日本留學期間，扮演的“瑪格麗特”，披著迷人的波浪長髮，粉紅色洋裝，腰身緊束，開啟了中國人表演話劇的歷史先河……，他是中國百年的文化史中，被公認的通才和奇才。

可是，在39歲那年，卻突然遁入空門，弘法四方，度人度己，成為名揚四海的法道高僧—-弘一法師。

1911年，李叔同結束了6年的日本留學生涯回到祖國，此時，國家早已發生了翻天覆地的變化。

政局動盪，改朝換代，亂世紛爭，辛亥革命、宋教仁被殺、二次革命……各省軍閥紛紛獨立，又取消獨立，怎一個“亂”字了得。他出國前曾經的公子哥生活，已成為遙遠的記憶。

遙想當年，二十歲的李叔同與好友許幻園、袁希濂、蔡小香、張小樓結金蘭之誼，號稱“天涯五友”。上海許家的“城南草堂”，是他們的大觀園。李叔同與許幻園雖為富家子弟，受進步思想影響，他們宣揚民權，提倡移風易俗，男女婚姻自主。在這裡過著文人雅士的生活，逍遙自在。

然而，生逢亂世，層出不窮的社會變革，不僅讓李家家業凋零，也導致許幻園家百萬資財和家業蕩然無存。他自己以教書謀生。

這天，草堂主人許幻園突然來到他公寓的門口，告訴他自己破產了，他們曾經的樂園大觀園要拿去抵債。然後，轉身離去，他要進京向袁世凱討說法了……許幻園走得很快，不忍扭頭。

李叔同望著老友的背影，內心百感交集，站立沉默許久。

在鋼琴前坐下，於是，就有了這首《送別》。

“天之涯，地之角，知交半零落”……無限的傷感在心頭縈繞。

時局動盪，大觀園已不復存在，“天涯五友”，各自飄零，昔日的摯友都各自去了哪裡，問君此去幾時還，無人能答。這世間，終究有幾人能相守在一生？

生逢亂世，誰又能把握得了自己的命運。

人生就是在不斷地送別，送別過去，送別昨天，送別親人，送別朋友……

人生短暫，猶如日落，充滿著徹骨的寒意。

閱盡繁華終歸空， 無非夢幻與泡影！

這首歌詞瀰漫著濃重的人生空幻感，似乎有著某種暗示。

所以，後來有人說，這首《送別》，實際上是李叔同以送別朋友名義，傳達出看破紅塵的內心覺悟，是他告別塵世、棄世出家的“前奏曲”。

這一年，李叔同，36歲，已是閱盡人間繁華與別離，經歷亂世，家庭的變故，朋友的離去，深感人生的無常。

就在李叔同寫下《送別》後的第三年，1918年，他拋下了結髮妻子俞氏、兒子和日本妻子雪兒，遁入空門。從此與佛堂相伴，一燈，一粥，每日誦經、打坐，弘揚佛法，普度眾生，研究律學。

半世繁華半世空，從此世間再無李叔同，有了高僧弘一法師。

在生命最後的十年，講經足跡踏遍閩南，戰爭使得閩南大地滿目瘡痍，哀鴻遍野。他走到哪裡，就講到哪裡，那舒緩的語調，撫慰了無數絕望之人的靈魂。

去年，朴樹在演唱電影《城南舊事》主題曲《送別》時，深情投入，現場突然失控大哭。

後來他回應媒體，說當時是因為太激動，情緒和情感都達到了一個飽滿的狀態，而且因為人到中年以後，對這首歌有了更深的感悟，感受到人生的複雜。

朴樹甚至說過，“如果這是我寫出來的歌詞，讓我當場死在這兒都可以

張愛玲也說：“我從來不是高傲的人，至少在弘一法師寺院外面，我是如此謙卑。”

此刻，《送別》的歌聲在耳邊迴盪，哀婉而悠遠，用心感受一代宗師的靈魂所在，悲欣交集。

高僧大德，佛法無邊。人生永遠沒有圓滿的一天，不圓滿，修行就不能終止。

弘一法師為弘揚佛法，鞠躬盡瘁。

行文至此，已是淚水漣漣，願你我的靈魂能與大師相遇，接受洗禮，將心中的感動化作一股力量，那就是愛、慈悲。

有書君語：對此問題你有什麼不同的見解呢？歡迎在下方留言評論，別忘給有書君點個贊哦~關注有書君，私信回覆句子，有書君送你一句特別的話！

有書共讀

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁灑盡餘歡，今宵別夢寒。——李叔同的一首《送別》詞，傳唱百年，經久不衰。題目的字面意思就是：天涯海角，好朋友各自散落飄零。

李叔同，法號弘一法師。博學多才，是中國新文化的開創者之一。張愛玲曾說過:我從來不傲嬌，但是站在弘一法師的寺院外，我是更加的謙卑。

這首歌曾讓朴樹唱的淚流滿面，情不能自已。姜文也說，此生如能作的此等曲子，再無憾事。

這首詞是李叔同送給好友徐幻園的，亦是弘一法師送別李叔同的。從此，世間再無李叔同，只有普度眾生的僧人弘一法師。“半世風流半世僧，世間再無李叔同。”

斑衣蝶兒

大略翻了翻回答，大家都說了這首詞的出處，我就不贅述了，不參考別人的經歷和創作的背景，只簡單說一下我對這句話的粗淺理解。

天之涯，地之角，知交半零落。

我已走過半生，走過許多地方，結識過不少好友（也就是所謂的知交，彼此相知又有共同志趣，便成了知心交往的朋友——知交），而現在，年歲已大，歲月匆匆，我的朋友們都已經散落在天涯海角，或是已經不在了，半數零落，“零落”一詞既貼切地表現了知己飄零，自己也飄零的淒涼，又表現了自己內心的荒涼，天地之大，知己卻所存不多。舉目四望，一片蕭索。

小女子粗鄙之見，見笑。

湊個圖。

關鍵字: 文化 混戰 文學