作者 / 大兌
當不開電視看“電視劇”成為一種常態，觀劇時代真的變了。
曾幾何時，人們會準時守在電視機旁，等待《天氣預報》的尾音結束後，體驗著追劇的快感以及遇廣告就換臺的煩躁。如今，更快節奏、更“爽”的網劇點開手機就能看，充個會員擺脫貼片廣告，倍速觀看+彈幕吐槽成為習慣。
於觀眾而言，無非就是換個地方看劇。而從業者們則需要考慮走出體制，擁抱網絡市場，真正屬於電視劇的高光時刻早已經暗淡了。
幾年前的劇集市場還在高呼電視劇製作精良，而現在，我們似乎更願意在網劇身上尋找電影質感與題材創新的可能性。如果說2018網劇是一場清宮與青春的狂歡，那麼2018電視劇就是在為傳統臺播劇佔席做著力挽狂瀾的努力。
根據艾漫數據，2018年只有13部臺播劇收視破1，遠低於2017年22部和2016年的29部。“劇王”《戀愛先生》的收視率（1.56）成績，與前兩年的《親愛的翻譯官》（2.05）和《人民的名義》（3.66）也相形失色。
被“爭議”和“期待”包圍著的電視劇這一年，過得著實辛苦。
價值觀取向變遷，催生電視劇“爆款”
“爆款”從不能被定義，但我們往往卻最期待爆款劇出現。
從前的古裝、玄幻劇一度被認為是電視劇市場蕭條下的救星。而在經歷了粗製濫造的批量輸出後，一紙”限古令”讓它至今都沒能恢復昔日的輝煌。
今年《如懿傳》意外轉網延遲上星，《巴清傳》直接被給了紅牌，於正《鳳囚凰》失利卻在《延禧攻略》中大獲全勝，《皓鑭傳》本應趁機再爆可惜被迫延播。能為2018年古裝電視劇挽尊的，恐怕只剩下目前剛剛熱播的《知否》。
而在玄幻劇方面，張黎搭上楊洋的《武動乾坤》高開低走，不僅收視率低迷，豆瓣評分只有4.3分，再次驗證大IP＋流量明星＋高精特效，已經不能成為吸引年輕觀眾的法寶。
楊冪和阮經天的《扶搖》從開播被吐槽劇情像《哈利波特之火焰杯》開始，就踏上了無限期的爭議之路。比起《三生三世十里桃花》的令人深刻，娛sir現在能夠記住的，好像只有“糊瑤”的鬼魅含血一笑了。再看《天盛長歌》，儘管畫面質感為國產古裝電視劇製作打了個樣兒，但得放2倍速觀看才覺得節奏正常。
不得不說，《香蜜沉沉燼如霜》還是在這存亡之秋中衝了出來，楊紫、鄧倫超預期演技還原電線同名小說，63集體量基本做到劇情每遇轉折必上熱搜的程度，而因OST《不染》所引發的#毛不易求求你別唱了#，讓“毛骨悚然”一詞有了全新定義。
而說起古玄著名的將死告別橋段，繼若曦躺懷十四爺、夜華躺懷白淺後，錦覓躺懷鳳凰無疑成為娛sir心中最經典的催淚炸彈之一。
現實主義題材方面，家庭關係、職業奮鬥、年代生活等垂類劇集內容，因“情感”部分的敘事多少總能另闢蹊徑尋找新路，畢竟電視劇掛靠現實主義就是既保險又容易引共鳴的，但有現實無話題，也成為2018電視劇的明顯問題。
在娛sir看來，現實題材大致分兩種，一種是瞄準當代生活，另一種則是現實主義手法的年代戲。因為這類劇距離觀眾較近，因此拍好絕非易事，很容易淪落為懸浮/炫富偶像劇，或“只有話題沒有劇”的怪圈。
之前《歡樂頌》引起社會階層劃分、職業女性和“北漂”一族的話題討論；《好先生》將超越血緣關係的情懷話題進行審美昇華；《我的前半生》更是道盡中國式家庭關係複雜性，今年的《創業時代》《合夥人》《陪讀媽媽》等，題材的確新穎，但實際內容深度不足、勵志變成狂灑狗血、落入愛情戲俗套等因素，導致這些劇均未能產生理想效果。
價值觀與審美的錯配，也是國產電視劇面臨的一個問題。《創業時代》在創業寒冬播出不說，還架空出一個沒有微信存在的當代社會；《娘道》在提倡性別平等的年代大談特談傳統三從四德，也顯得不合時宜。
觀眾審美和價值觀取向的變遷決定下一部“爆款”何時出現，無論劇集本身好壞與否，市場再都不能拿前一秒的認知，去評判和定義何為“爆款”。
倒是趕著年末排播的《大江大河》不負眾望，北京衛視首播收視率0.971，豆瓣8.9分/42553人的斐然成績再次印證了“國劇門臉”正午陽光的實力，昔日“用小人物展現大時代”的“空話”在《大江大河》身上變得實在了，由此開啟地致敬改革開放四十週年“獻禮劇”征程，想必會在2019年變得更加有意義。
五大衛視重新洗牌，明年搶購“獻禮”劇
隨著衛視間實力的分化，一線衛視與二三線衛視的差距逐漸拉大，後者收視率基本為零。據目前最新公佈的CSM35城黃金檔（18:00—24:00）數據，東方、湖南、北京、江蘇、浙江五大衛視包攬劇場收視前五。
衛視劇場焦灼競爭愈加激烈，省級衛視第一陣營已經進入優勢重構的洗牌期，江湖地位更迭頻繁。
2018年東方衛視共有4部獨播劇和15部衛視聯播劇，重視排播都市和刑偵題材，這與其“國際、時尚、前沿”的自身高端定位不無關係，高收入、高知識和高職位的“三高”人群成為衛視一直賴以吸附的受眾群。
三部作品首播收視率破1（《脫身》《一路繁花相送》《戀愛先生》），2018開年衛視劇場收入較去年同期漲幅超50%，成為平均收視唯一破1的劇場，但四部獨播劇三部未破0.5。
湖南衛視這位昔日的“老當家”如今的競爭力依舊不減，金鷹獨播劇場囊括古裝傳奇、都市情感、革命諜戰等多種題材，青春進行時劇場正以“邊拍邊播”的方式和“活動化”操作的話題植入模式一直延續至今，鑽石獨播劇場於4月22日起停播，與“青春進行時”劇場正式合併。
2018年湖南衛視排播包括都市、青春、古裝等多類型題材劇集，成為唯一一家沒有與其他衛視合購劇目的衛視。不同於東方衛視的的“都市劇走到底”，湖南衛視則是大行IP劇之道，超過半數排播改編劇，除《天盛長歌》和正在播的《知否》外，其他均不盡人意。
北京衛視作為主流平臺，所投放的一系列溫暖的現實主義題材電視劇，都成為了爆款劇的代名詞。“大劇看北京”看懂了市場亦看懂了人民，品質劇場的女性觀眾高達55%，25歲至44歲觀眾佔比超過了30%，基本上是女性、年輕、多金的高價值人群。
觀眾佔據高價值人群高地，高收入、高學歷人群在前五衛視中排名第一，年輕人已成為北京衛視第二大核心主力人群。2018年北京衛視依舊把現實主義題材作為大劇佈局的主心骨，致力於做好這個“頭部內容”，令人驚訝的是，《面具》的二次排播著實為其吸粉不少。
江蘇“荔枝臺”一直以“幸福中國”的頻道口號活躍在觀眾眼前，2018劇集排播也是都市當代、史詩年代兩手抓。《南方有喬木》《下一站，別離》情感牽頭，《愛國者》《利刃出擊》軍旅當道，而《香蜜》的獨播，更讓江蘇衛視的選劇加分。綜藝立臺的浙江衛視中國藍劇場以紅色主旋律（《莫斯科行動》和《和平飯店》）搭配都市生活為主心骨，“中國藍周播劇場”4月排播《最好的我們 》首次實現網劇“上星”。
值得一提的是 ，從2019年五大衛視購劇情況來看，“獻禮劇”佔了極大份額，尤其以江蘇衛視和東方衛視為代表。而硬拗沾邊的創業奮鬥、職場生存、自我夢想實現以及家庭倫理劇集也會在獻禮的包裝下過審排播，畢竟改革開放的惠處普及到的是小家和大家。
臺播劇消亡倒計時
“電視劇”會消失嗎？不會。但“臺播劇”會。
娛sir摸頭想了想，似乎已經很久沒打開電視機了。即便偶爾週末打開電視，也被各類綜藝節目、體育賽事等吸去大半的注意力。誠然，只要“新聞立臺”存在一天，電視臺就不可能被取代，但電視機打開率整體變低愈發嚴重，純粹的“臺播劇”面臨消亡，“電視劇”幾乎都成為臺網聯動甚至先網後臺。
在娛樂產業看來，電視劇也許將成為一個製作水準概念，就好比業界常說的，網劇做出了電視劇水準，而電視劇做出了電影質感。今年的《延禧攻略》《如懿傳》《三國機密之潛龍在淵》等等，我們根本無法從播出平臺定義其究竟是電視劇還是網劇。
作為觀眾，可能不會那麼在意劇集在哪裡播，作品到底是網劇還是電視劇，如何方便省時的看到最想看到的內容並且不失望或者有槽可吐，想必這才是一個劇迷無限追劇的動力。
毋庸置疑，精良網劇製作的衝擊力足以媲美傳統電視劇，但對於生根於網生環境的網劇而言，在劇集體量、價值觀內容以及宣發傳播效用範疇，想要達到電視劇製作級別，還需細細揣摩晉級之路。亦或者，它會開闢第三條中和臺網劇集後的光明大道。
也許，能在劇集投放時決定其屬性的只有審查。但那也只是暫時的。我們期待國產劇發展的良態趨勢，市場再無網劇和電視劇，只有“好劇”。
但另一個問題是“好劇”可貴——不止難做，而且採購價格逆天。2019五大衛視購預算115億（按照單集400萬的均價計算），不及優愛騰700億投入的1/6......恐怕以後，電視上真的會沒有“電視劇”。
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