懸疑劇是愛奇藝的優勢劇集品類。《河神》《無證之罪》《心理罪》的熱播，讓業界看見了愛奇藝在懸疑劇上的強大自制能力，以及在懸疑劇上一以貫之、深耕細作的佈局決心。
動作懸疑劇《悍城》的面世，再次點燃了業界對愛奇藝懸疑劇的期待。
《悍城》志在拓寬懸疑劇的邊界，滿足用戶對硬核懸疑劇的巨大觀劇需求。
10月18日，《悍城》已經在愛奇藝上線，每週四至週六20:00各免費更新兩集，愛奇藝VIP會員搶先看6集。
愛奇藝發力“硬核動作懸疑劇”，意在樹立網劇工業高標準
網上有一個提問“為什麼大家愛看美劇？”這是得到了大量網友認同的答案：“因為美劇製作很精良，電視劇拍得像電影，劇情緊湊，場面逼真。”
畫面的精良與否，取決於演員、服裝、造型、攝影、美術、置景等。
《悍城》作為一個創新類型的題材，因為沒有參照物，從這個角度來說，《悍城》的電影級製作，得益於在精品化方針下，愛奇藝領銜的《悍城》主創團隊，給自己設定了一個電影級的高標準。
《悍城》講述了一個有著多重身份的神秘人物珞珈（李光潔 飾）與蘭庫帕獄警白振赫（袁文康 飾）從鬥爭對立到相互扶持，在犯罪的邊緣與生命的極限徘徊摸索，突破重重困難，不斷向真相逼近的故事。
在《悍城》的製作團隊名單中，有《太平輪》《黃金時代》的執行導演李明臣，《痞子英雄》攝影指導魏聖儒，《綁架者》美術指導郭怡君，《英雄本色2018》《解救吾先生》造型指導王毅。
即便擁有豪華製作班底，如果沒有打造精品的決心，沒有打造精品的努力付出，亦是無濟於事。
《悍城》電影級質感的背後，是主創們的夢想與匠心：《悍城》耗時兩年的劇本創作，150天全景海外拍攝，126場動作戲、163個獨立場景，1903小時工作時長。整部戲用了8個棚，且這8個棚需要輪番置景使用。
縱觀近年的電影和網劇，發現一個規律：一方面，電影的體量不及劇集，這意味著在同等的資金成本上，電影的單鏡頭成本要遠高於劇集。結果就是，往往電影才有條件境外取景，比如賣座片《泰囧》《北京遇上西雅圖》《唐人街探案》等，取景地遍佈亞歐美大陸，而境外取景的劇集相對較少。
因此，在電影的國際感不斷增強的同時，異國風情某種程度上成為了“電影感”的組成部分之一。
《悍城》作為一部類型創新的動作懸疑劇，絕大部分拍攝地為馬來西亞。
馬來西亞作為一個多民族種族聚居的國家，文化豐富多元，黑白黃面孔齊聚，語言五花八門，加上亞熱帶氣候所獨有的茂盛蔥蘢，匯聚成一幅富有異國風情的畫卷，打造一座貼合此劇危險氣質的“悍城”。
小編猶記得，第一集中，場景是馬來西亞一個尋常街巷，珞珈一路蛇行，他吃著紫紅的亞熱帶水果，攤主以泰式嗲音說“謝謝”，一路豔麗的紗麗布幔，金光佛氣的寺廟，在高速鏡頭下，旖旎的異國風情一覽無遺，在激越的鼓樂下，用戶心跳跟著加速。
美術和置景的電影化，讓《悍城》具有了不同於一般網劇的獨特底色。而要提煉出美術和置景的電影感，說到底還要依靠出色的前後期畫面製作能力。
據悉，《悍城》後期用的是杜比調色，卓越的杜比色彩大大提升了畫面的視覺效果，仔細看《悍城》的畫質成色，可以說，放在電影院大屏幕上也是毫不遜色的：無論是色調、對比度，還是銳度、清晰度，都彰顯著接近電影標準的品質。
《悍城》的片頭就十分好看，在調色師的魔力下，片頭超現實的血紅與灰黑兩相結合，江湖肅殺之氣呼之欲出，同時又彰顯電影風格化的藝術質感。
服化道也可見出劇組的專業。為詮釋珞珈難以捉摸的人物形象，劇中的李光潔造型多變，從開始的中長髮，透露著臥底身份的懸疑氣質，到後來拳擊臺上那幹練的短髮，則訴說著角色的成長蛻變。
不少用戶在看了《悍城》後，表示在《悍城》裡看到了港片的影子。香港電影的輝煌，仰仗於警匪片的成功。香港警匪片，堪稱香港電影寶庫中最璀璨的一顆明珠。
而香港電影標配的爆破戲、槍戰戲、街頭追逐戲、打戲，在《悍城》一應俱全。
比如第二集中，白振赫在監獄中跟囚徒拳拳到肉，鏗鏘有力的較量，還有珞珈、於永義、暗殺者三者的輪番對陣，槍戰、格鬥接連上演，其動作場面無疑比傳統的網劇高出一截。
既然是一部懸疑劇，懸疑感成為考量的核心指標。在《悍城》中，懸疑感的呈現，除了來自多支線人物交叉敘事帶來的繁複感之外，最主要來自人物的“架空感”。
故事開始，幫會對峙明爭暗鬥，在幫會中亦是爭權奪勢。七星社和鼎盛閤中，幫會成員之間若友若敵的人物關係，以及每個角色的深層動機，從一開始的撲朔迷離，到故事徐徐鋪開後，各種謎團才水落石出。
李光潔扮演的珞珈，作為男一號，他的行為動機更是令人捉摸不透。他為什麼要鋌而走險進入西帕監獄？為什麼要接近於永義？為什麼要加入七星社？關於故事與人物的問號，從一片混沌到逐漸明朗。在這種敘事風格之下，懸疑感接踵而至，讓人獲得了啟動腦洞的思考快感。另一方面，謎團和真相的漸次揭曉，則給人出人意料的審美快感。
“奇懸疑劇場”重磅推出，愛奇藝打造懸疑劇集聚效應
在今年5月的“2018年中國網絡劇發展高峰論壇”上，愛奇藝首席內容官王曉暉曾提出愛奇藝“一個時代、兩個劇場、三大C位、四種力量”的超級網劇方法論。
其中的兩個劇場，便是“愛青春劇場”和“奇懸疑劇場”，而前者在上線後，先後推出了《同學兩億歲》《為了你我願意熱愛整個世界》《芸汐傳》等這樣充滿青春氣息的佳作。
《悍城》作為愛奇藝“奇懸疑劇場”推出的第一部懸疑劇集，這一方面意味著，“奇懸疑劇場”正式起航。同時，也象徵著愛奇藝將在《河神》《無證之罪》的成功試水之後，大力在“奇懸疑”的垂直方向上深耕。
首先，硬核懸疑劇堪稱劇集市場的“硬通貨”，用戶有著海量的觀劇需求，“奇懸疑劇場”的崛起，將提高愛奇藝平臺的用戶粘性，促進付費用戶的挖掘。同時，它的意義還在拓寬國產網劇品類邊界，以及對用戶求新求異的觀劇需求的滿足。
愛奇藝在“奇懸疑劇場”上的決心，清晰可見。在2018年第四季度，愛奇藝還將有多部懸疑類大劇推出，包括《破冰行動》《原生之罪》《無主之城》等作品。
這些懸疑題材作品，並非對過去作品的變奏重複，幾乎每一部都有創新亮點。《破冰行動》相比愛奇藝的懸疑題材前作，更加凸顯現實主義風格。而《無主之城》堪稱首部末日題材的冒險劇。
同時，《河神2》《無主之城（天機）》《迷航崑崙墟》等均於未來兩年內陸續在奇懸疑劇場與用戶見面。
事實上，愛奇藝推出“奇懸疑劇場”，並不意味著愛奇藝處於懸疑劇佈局的首航階段，而是當愛奇藝在懸疑劇上的創作日臻成熟之後，進行品牌化運作的需要。同時，它還是愛奇藝對用戶差異化觀劇需求的深刻洞察，也折射了愛奇藝在網劇市場的佈局方向和深耕決心。
時至今日，網劇已經擺脫了粗製濫造的帽子，和粗放式發展的趨勢。但是，網劇的影像跟電影之間仍有差距。也許，在愛奇藝創作精品化的驅動力上，愛奇藝將重新定義網劇的工業標準。而《悍城》，已經為網劇的電影化又推進一步。
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