蛋文
不出意外。
2019年第一張電影票，碑妹給了這開年第一部好萊塢大片。
無論你承不承認，都有這樣一個系列電影，11年來，在全球各地網羅了大量擁躉，成為最具影響力的超級IP之一。
它的導演「賣拷貝」（邁克爾·貝）老師在發現這顆搖錢樹之後，卻突然一反常態地宣佈「勞資不拍了」。
然而這世界上，終究沒有人能夠逃過王境澤的「真香」定律，邁克爾·貝在無數次強調這會是自己最後一部系列電影之後，又馬不停蹄拍了一部一部再一部。
而觀眾，在眼看著它一部更比一部爛的滿目蒼夷景況下，每次走出影院都會嫌棄地說上一句「勞資再也不看了」，最終也難逃「真香」，繼續一部接著一部地掏錢，助力它再次拿下票房冠軍。
這就是：《變形金剛》系列。
你看，它的首部獨立電影外傳就來了。
《大黃蜂》
導演：特拉維斯·奈特
主演：海莉·斯坦菲 / 小豪爾赫·蘭登伯格 / 約翰·塞納
豆瓣：7.4分
大黃蜂，來自賽博坦星球，編號B-127，他的藝名，便是睜開眼時女主給它的姓名。
一場大戰，老大哥擎天柱派他先去地球探路尋找希望，處於劣勢的交戰中，大黃蜂丟失記憶模塊，突然陷入了「我是誰」，「我在哪」，「我要幹什麼」的人生終極拷問之中，停靠在了加州海邊小鎮上，就此沉寂。
直到1987年，剛滿18歲的少女查莉在生日這天，在一個汽車廢棄廠，將這輛傷痕累累的騷黃色甲殼蟲開回了家。
但就在修理過程中，查莉發現，這並不是一輛普通的破舊汽車，甲殼蟲哐哐哐一變身，下一秒，就能變成一隻鏽跡、齒輪、各種局部零件清晰外露，淘氣又愛耍性子，闖禍但不會說話的巨型金剛。
就這樣，跌入生涯谷底，深陷在喪父之痛而與現在家庭格格不入的查莉，碰到了另一位跌入低谷的大黃蜂。
查莉和大黃蜂，在彼此的陪伴和溫暖之下，命運開始轉變了方向…
說句實話，在看電影的時候，碑妹心情挺複雜。
先說說我喜歡的地方吧。
視效牛逼，剪輯牛逼，故事通暢，配樂復古，造型經典，演員演技在線，總的來說製作精良，創作團隊滿滿的誠意也毋庸置疑。
最令人驚喜的改變是，大黃蜂車身的造型從熟悉的雪弗蘭科邁羅變成了經典的大眾甲殼蟲，其變身之後的金剛造型也迴歸到了初代經典模式，萌萌的大眼、嬰兒奶嘴式的頭部設計。
別小瞧這個改變，碑妹以為，這不僅是導演特拉維斯·奈特在向復古經典的致敬，更大程度上，他試圖拓寬《變形金剛》系列的受眾群體。
它走腎，酷炫燃爆的機械大亂鬥散發出的汽油味和荷爾蒙氣息讓男生們欲罷不能，但它又走心，對於像碑妹這樣的女生來說，大黃蜂幾乎滿足了我90%的戀愛幻想。
摸臉殺、摸頭殺、歪頭殺、害羞蹲...大黃蜂在電影裡所被賦予的感情戲份比打鬥戲還多。
現在，觀眾眼中的大黃蜂，早就不再是冰冷的機器人。
他，可以是搖搖擺尾的萌寵忠犬，目之所及，只有你和試圖傷害你的敵人。
它會高興，會害怕，喜歡看電影，也喜歡聽音樂，會在搗亂之後害羞地捂臉，會在放鬆的時候晃大腳底板，會在得意的時候叉一會腰。
你看，他第一次哐哐哐在人類面前變身時，就後退兩步，鑽進角落，手臂捂臉，不知所措，偷偷抬頭。
他，可以是男友力爆棚的霸道總裁，一個霸氣的公主抱，可以為你上山下海，奮不顧身。
既是你的忠實陪伴，又是你的心靈雞湯；既呆萌溫暖，又飽含力量；既愛撒嬌愛淘氣，又永遠粘你守護你；既依賴你，又能讓你依賴；既能文，又能武，堪稱文體兩…
這簡直就是教材級別的男友啊！
但冷靜下來坦率地說，或許是因為碑妹並非《變形金剛》系列的忠實擁躉，所以並沒有抱有情懷，以個人觀感來說，這仍然是一部中規中矩的合格爆米花商業電影。
看多了商業電影和之前轟炸式的超級英雄的模式，稀里嘩啦地「咔嚓咔嚓」一陣亂打，我們可憐的地球面臨滅頂之災時，又一次化險為夷的故事本身就已經很套路了。
屢見不鮮的關於救贖的故事脈絡，再加上整部電影幾乎沒有明顯的劇情高潮爆點刺激，觀眾基本都能猜到劇情的走向…
的確，不能對一部商業電影太過苛刻，也不應該提出那麼高的要求，可是，當我們看多了登峰造極的神效奇觀，看多了拯救快要嗝屁的地球的套路，難免審美疲勞。
總得來說，這是一部值回票價的電影，至於增值多少，取決於每個人進影院時的預設和期待。
我挺喜歡這部《大黃蜂》，只不過，它距離很多媒體吹爆的「炸裂之作」，還有一定的距離…
但有一點可以看到，大把大把的鈔票，豪華的製作團隊，再加上年輕導演的創新，這一次，或許能為老套、陳舊、便受詬病的變形金剛系列電影，帶來新生。
也希望一場全新的變形金剛之旅，能夠因為這隻大黃蜂，才剛剛開始…
影片鏈接獲取，文章首發公眾號：小碑電影
小碑電影
太適合孩子看了。當然，這部片不是低幼電影，只是因為萌萌的大黃蜂實在吸引孩子的目光，看完之後，8歲的兒子還感嘆了一句：我18歲的時候，會不會也有一輛甲殼蟲汽車，最後變成大黃蜂？
莫說能變成大黃蜂了，買輛甲殼蟲都是難以實現的事情啊！這款車型早已停產多年，而甲殼蟲整個生產線也即將在2019年全面停產……
《變形金剛》一共5部，從第三部開始就越來越讓人失望，到了第五部，除了特效幾乎沒啥看頭了，口碑最高的大家都認為是第一部。經歷過口碑滑鐵盧，《大黃蜂》終於迴歸了最初的味道，你可以將它看成是《變形金剛》的前傳或是番外篇，但其實它就是一部獨立電影。
《大黃蜂》的背景、音樂都非常懷舊，故事設定在1987年，情節與《變形金剛》第一部有點類似，但是主角換成了一個青春期的少女。如此熱血硬派的題材，走少女路線真是讓人耳目一新，而大黃蜂失去記憶和聲音之後，竟然蠢萌得像個“小黃人”！
可是這個小黃蜂（女主後來喊它小蜂）不僅萌出一臉血，關鍵時候還能變身戰士保護女孩，簡直可奶可狼，小奶狗和小狼犬都佔齊了，要不是種族不同，真希望女主和這樣的大黃蜂談一場戀愛呢！
套路雖老，卻最易打動人
女主查莉是個叛逆期的少女，父親早逝給她留下了無法抹平的創傷，因此她一直都無法接受後爸和那個一頭黑髮的小男孩（根據年齡測算估計是後爸帶來的）。
她曾經對母親大吼：你找到他來填補丈夫的位置，你是幸福了，可我無法找到一個人來填補爸爸的位置……大意就是：全世界都不理解我的痛苦，你們對我的好全是假惺惺的！
查莉喜歡鼓搗汽車，穿著牛仔服拿著扳手的樣子格外動人，爸爸去世之後留下的那輛車是她的執念，她認為修好了這輛車，就可以和爸爸對話了，坐在車上就如同坐在了父親的懷裡。
所以她一下班就跑去鼓搗這輛車，甚至對每個零件所需要的扳手型號瞭如指掌。
修車廠的角落藏著的那輛黃色甲殼蟲就是在這種情況下被發現的，少女查莉在18歲生日這天收到了令人沮喪的頭盔和“學會微笑”的書之後，一氣之下跑去對修車廠老爺爺許下承諾，願意以一年給修車廠打工的代價來換取這輛甲殼蟲。
看起來特別不公平的交易，老爺爺很果斷的拒絕了，言外之意——你還不如直接來搶。但是老爺爺下一句便是不要任何報酬，直接當生日禮物送給了她。
經歷了初次變身見面後的驚慌失措，甲殼蟲有了自己的名字、用收音機代替的聲音，女孩有了一輛擁有二哈的智商和超牛戰鬥力的車，關鍵時候能爬牆、縮身、擋子彈，以及惡作劇。
與大黃蜂經歷了數場激烈的並肩奮鬥，女孩找到了青澀愛情，也接受了這個重新組合的家庭，結局自然是皆大歡喜，各找各媽各回各家——大黃蜂行駛在大塊頭擎天柱旁邊時，真像是找到了親爹一樣。
硬漢風格變成了萌寵養成
《變形金剛》系列大都走得是硬漢道路，個個風馳電擎般的能打能扛，溫馨場景並不多，特別適合男孩（男人）看。但是這部《大黃蜂》居然走了萌寵養成+少女路線。從接受度來說，年齡跨越度更大一些，連我5歲的女兒都看得津津有味。
性格呆萌的大黃蜂，躲在小石頭後面的鏡頭讓整個影院笑聲一片，拆家的那段情節，怎麼看怎麼像二哈。
最萌的就是大黃蜂坐在地上的樣子，哪裡還有一點硬漢作風，那就像一條大黃狗。
估計就是和家裡這條狗學的。
人性光輝在大黃蜂身上體現得淋漓盡致，他拆家也不是本意，就是好奇寶寶的本能被激發了而已，學著人類在沙發上坐下卻坐塌了沙發，研究各種電器，最後被電擊。
結尾的一段打鬥場面相當過癮，蠢萌乖寶寶被逼成了暴徒，全因為想護著自己的寶貝——查莉。
變成硬漢護妹的圖就不放出來了，自個兒去體驗那種驚喜吧~
目前《大黃蜂》的豆瓣評分是7.5，已經趕超了《變形金剛3》的分數，距離第一部的8.2分還有些距離，但是隨著觀影人數的增多，我相信這個分數還會漲。
親身驗證，帶孩子去看這部電影，你和孩子都不會失望。
墨娛
《大黃蜂》不僅適合孩子觀看，更是一部閤家歡的電影。
看這部電影，我本來是沒報多大期望的，畢竟《變形金剛》系列的爆米花吃了不少，想著特技夠炫、場面夠嗨就及格了，結果竟然被深深打動了。
《大黃蜂》劇情不復雜，卻是一部走心的影片，溫情和成長，是它的兩大主題。
汽車人戰士大黃蜂和地球人女孩查莉，在遇到彼此之前，都經歷了刻骨銘心的“失去”，處於低潮和挫折之中。
塞伯坦星球上博派和狂派的一場惡戰，讓汽車人被迫遠赴其它星球尋找庇護所。大黃蜂受擎天柱的委託，到地球建立汽車人基地。
戰火肆虐的母星球，生死未卜的擎天柱，流離失所的同胞……大黃蜂帶著滿心的傷痛，獨自來到陌生的地球，卻被視之為威脅的美國軍隊圍捕，更遭到霸天虎閃電的兇狠攻擊。
一番激戰後，大黃蜂消滅了閃電，但他的記憶單元和語言系統卻受到嚴重損壞，變身為一輛“甲殼蟲”陷入休眠狀態。
查莉，是一個喜歡音樂、汽車和跳水的女孩。父親因心臟病突然離世，讓查莉深受打擊，她無法再堅持充滿父愛回憶的跳水訓練，也總修不好那輛常和父親一起維修的老爺車。
後來，母親找到了善良的繼父，弟弟也重拾了家庭的溫暖，查莉卻一直走不出內心的傷痛，她覺得沒人能理解自己，漸漸地將心封閉起來。
在船舶修理廠的廢艇堆中，查莉與大黃蜂偶然相遇。喪失了記憶又不能說話的大黃蜂，猶如不諳世事、對外界好奇的小孩，惹人憐愛，更萌化了觀眾的心。
大黃蜂會主動湊上圓圓的臉蛋放在你手心；會任性地吐出不喜歡的音樂磁帶；會溫柔地幫你撣走頭髮上的沙土；會躲在小石頭後面藏貓貓；玩起惡作劇，會興奮得手舞足蹈；喜歡看電視聽音樂，會切換車上電臺，用歌聲表達想法；也會一個不留神就拆掉你的家；還會象大猩猩金剛那樣，抱著你一起跳一起逃……
嬌小可愛的蘿莉，呵護著高大威猛的汽車人，形象的反差，帶來了不少歡愉的笑料。
而大黃蜂和查莉被軍人擊倒時，仍竭力想去握住對方的手；查莉以為大黃蜂被粉碎和反射彈打死時，一邊用電擊槍急救，一邊悲慟的大哭“我不能再失去你了”；戰火硝煙中，大黃蜂單膝跪地，只為緊握查莉的手，盡顯鐵血戰士的俠骨柔情……這一幕幕則讓人非常感動。
尋跡追來的粉碎和反射彈，以交換高科技為誘餌，騙來美軍支持，用衛星系統追捕大黃蜂，並試圖召來霸天虎軍隊消滅地球。而大黃蜂，在查莉的幫助下，漸漸恢復了記憶，那個驍勇善戰的汽車人戰士終於回來了。
影片中，機甲變形、酣戰的場景雖然不太多，但無論是塞伯坦星球大戰，閃電襲擊大黃蜂，還是大黃蜂與警察的隧道追車、與美軍的數次交手，特別是最後，大黃蜂和查莉聯手阻止粉碎和反射彈發射信號的激戰，都拍得精彩紛呈，可圈可點。
查莉在與大黃蜂攜手戰鬥的過程中，充分感受到了來自家人、朋友的關愛和幫助，她敞開了心扉，開始擁抱新的生活。大黃蜂也踏上了使命的征途。兩位好朋友，雖然在舊金山金門大橋前暫時分別，但我相信，後續一定會更精彩。
吾評吾劇
非常適合
經過了2周的等待，2019年第一個週末，內地影迷們終於迎來了開年的001號電影：
大黃蜂
The Bumblebee
口袋君在1個月前的北京首映禮上就已看過此片。
4.5星/85分。
觀看北美票房報告節目的同學都知道，
在全年最為激烈的聖誕票房榜大戰中，
派拉蒙的《大黃蜂》被DC《海王》痛扁。
溫子仁的《海王》投資1.6億美元，全球票房已高達8.46億美元。
目前意大利剛剛上映，而日本要到2月8日才上，內地影市即將破20億。
照目前的趨勢，
《海王》很有希望超越老大哥《蝙蝠俠大戰超人》的8.73億美元，成為DCEU的全球票房王。
反觀派拉蒙這邊，投資1.35億美元的《大黃蜂》全球票房目前僅為1.9億美元，按照製片方拿1/3票房的分賬慣例，此片需要4億美元才能回本。
目前還剩下2億多美元(13.7億人民幣)的缺口。
毫無疑問，《大黃蜂》回本的最後希望，只能寄託於中國內地影迷！
截止週五晚上8點30分，《大黃蜂》的內地票房正式突破1億人民幣。
而接下來1個月，除了投資1億美元＋的彼得·傑克遜撲街之作《掠食城市》外，其餘的內地院線片，體量和人氣都無法與《大黃蜂》相提並論。
因此，口袋君還是非常看好
《大黃蜂》中國內地破10億人民幣！
所以，拯救大黃蜂的不是“美國王思聰”，而是“中國影迷”！
▼
不得不說，這次《大黃蜂》遭遇“叫好不叫座”與邁克爾·貝的《變形金剛5》有很大關係。
將時光倒回到2年前，
若一名導演一而再，再而三提出不想執導這個系列的話，那真的不要沉溺於過去的榮光。
應該立刻快刀斬亂麻，結束這段合作關係。
如果有後悔藥可以吃，派拉蒙高層一定希望：
在2017年前，讓他們又愛又恨的邁克爾·貝滾蛋。
因為《變形金剛5》口碑票房的史詩級撲街，
將這個曾經兩破10億美元的搖錢樹系列，徹底打入了冷宮。
回顧過去的5部《變形金剛》系列，中國觀眾的貢獻度水漲船高。
從2007年5.6%的佔比，一路漲到2017年37.4%的貢獻度。
幸好，派拉蒙在先前留了一手。
沒錯，就是本週末重磅登陸
中國內地的2019年001號電影：變形金剛外傳《大黃蜂》
01
美國王思聰傾力打造！迴歸80年代大賣情懷！
早在《大黃蜂》發佈首款預告片之時，全網好評不斷。
有一位之前頗為低調的電影人火了。
請記住他的名字:
塔拉維斯·奈特
Travis Knight
他的爸爸叫菲爾·奈特，耐克創始人，身價328億美元，約為2251億人民幣。
比王健林還多出了30億美元。
其實叫他“美國王思聰”有點不太合適。應該叫王思聰“中國奈特”才對！
因此，目前，豆瓣上《大黃蜂》點贊最高的短評是這麼調侃的：
導演承受巨大壓力，因為拍不好就得回家繼承億萬財產，畢竟老父親已經80歲了。
由於爸爸是全美最著名的超級富豪之一，
耐克公子從小就活得非常地灑脫，想玩什麼，老爸就立刻砸錢全力支持。
20歲，他決定以“Chilly Tee”的藝名，錄製一張說唱專輯。
於是他爸，就將自己在曼哈頓購置的豪宅讓出來，請來最好的音樂製作團隊，
花了整整6個月，寶貝兒子的首張專輯《Get off Mine》正式問世。
一共賣了21萬美元，20萬美元是，他爸偷偷僱人買的。
耐克公子痛定思痛，終於在進入千禧年後，找到了自己的使命: 定格動畫。
早在1907年，這項古老的動畫片手藝就被髮明出來。
所謂定格動畫，就是利用人的視覺延遲，通過逐格一幀幀地拍攝對象，最後進行連續放映。
片中的每一個靜態的角色，都需動畫師先用模型定位。
一個畫面拍好後，由動畫師將對象稍作移動，拍下一個鏡頭，每次只拍攝一幀。
能在這個領域搞出點名堂的人具有四大特徵：
1）淡泊名利 2) 超有耐心 3）感情細膩 4）充滿童心
世界上最有名的兩家定格動畫公司，
一家是來自英國的阿德曼，主要以粘土動畫為特色
另一家就是耐克公子擔綱CEO的萊卡工作室。
從2005年，蒂姆·波頓的《殭屍新娘》到2016年的《魔弦傳說》。
11年時間，才出品了5部作品。一共花了3億美元的製片費用。
雖然萊卡動畫屢獲奧斯卡最佳動畫的提名，豆瓣評分也都在7.0以上
但定格動畫本身的商業屬性就偏弱，5部作品一共就在全球拿下5.28億美元。
通盤算下來，萊卡工作室成立11年來，虧損超過1.5億美元。
終於，44歲的耐克公子，決定暫時放下自己方興未艾的定格動畫事業，轉投好萊塢商業大片領域。
受到賣拷貝《變形金剛5》票房口碑嚴重撲街的影響，
一向在《變形金剛》系列上大手大腳，
多次開出2億美元以上預算的派拉蒙影業，也保守了起來。
給這部《大黃蜂》的製片預算是1.35億美元。
的確，從場面的恢弘度而言，
這部《大黃蜂》的確不如賣拷貝的《變形金剛》5部曲。
角色數量也不如原版那麼豐富多彩。
但從正片來看，
比起只懂狂轟亂炸的“糙漢賣拷貝”，
這部《大黃蜂》所蘊含的感情充沛到：足以令淚點低的影迷淚流滿面！
影片背後最大的梗就是：80年代。
這個在高曉鬆口中“大師輩出的黃金年代”，如今已經在好萊塢形成了一股復古風潮。
從前幾年的《銀河護衛隊》到今年的《頭號玩家》，80年的經典元素彩蛋，都是影迷津津樂道的談資。
而這部《大黃蜂》整個時代就設定在變形金剛G1時代：1987年！
因此,影片所蘊含的80年代流行文化梗多到無以復加：
錄像機、磁帶、李小龍文化衫、冷戰、大黃蜂表達自我的音樂、奪寶奇兵、怪形海報等等。
而在大黃蜂的形象方面，也結合了經典動畫的形象，載具的形態從原來的雪弗蘭科邁羅變成了經典的甲殼蟲。
特別是兩個萌萌的尖角，更簡潔的變形方式，致敬了經典G1時期的大黃蜂形象。
而在霸天虎角色設計上，這次對紅蜘蛛的形象設計，明顯地遵照經典變形金剛的變形方式。
顯然，比起賣拷貝當年大幅改動幾乎所有的經典形象，耐克公子這次的《大黃蜂》在情懷值方面，誠意滿滿！
02
找回初看《變形金剛1》時的“情趣”
有一位中國影迷在看完《大黃蜂》的首款預告後，
留下言簡意賅的四字評論：鐵形物語。
這是一句相當到位的評論：大黃蜂=鐵甲鋼拳+水形物語
的確，除了80年代梗之外，最令影迷驚喜的還是：
《大黃蜂》讓我們想起了初看《變形金剛1》的“情趣”！
在豆瓣高達8.2的《變1》中，有一個橋段充分體現了這種“情懷和趣味”：
希亞·拉博夫帶著擎天柱為首的一幫汽車人回家拿東西時，金剛大機器人小心翼翼、躡手躡腳的蠢萌樣令人印象深刻！
因此，這幫不知人間冷暖的塞伯坦金剛怪獸如何融入脆弱的人類世界，其實是個相當有情趣的問題。
而這次在《大黃蜂》中，導演Travis Knight將這個問題進行了極為細緻、深入、而誇張的討論。
相信看過此片的影迷，一定對這個“家有萌物大黃蜂”的片段印象深刻！
情懷、趣味、人心！
正是賣拷貝後4部《變形金剛》所最為欠缺的三大核心元素。
影片的背景設定在1987年。
遭遇追殺、疲於奔命的大黃蜂，在一座加州海岸小鎮的廢棄場找到了避難所。
好萊塢95後海莉·斯坦菲爾德飾演的女孩，即將年滿18歲，在無意間發明了傷橫累累，瀕臨死亡的大黃蜂。
很快，她就發現這不是一臺普通的黃色金龜車。
從這樣主打元氣少女和激萌大黃蜂之間情緣的主線劇情，就能看出：
《大黃蜂》展示最多的東西不是宏大的對毆場面，而是將會有更多細膩的感情戲份。這也是耐克公子最擅長的部分。
03
根深蒂固的美國車文化
不得不說，《變形金剛》之所以能火遍全球成為大賣的超級IP，與美國根深蒂固的車文化有很大關係。
對於男人來說，車是他們力量的延伸！
對於女人來說，車給予了她們家一般的溫暖和安全感！
而對於孩子來說，學會開車拿到駕照就是最好的成人禮！
所以講透車文化，才是這個系列最應該具有的核心。
《大黃蜂》做到了！
在中國互聯網上，我們經常看到這樣的困惑貼“為什麼夫妻坐在車裡容易吵架”。
但看完《大黃蜂》中，海狸妹子與爆炸頭男友那段感情昇華的追車戲後，
我們才發現：車是讓男女產生愛慕之情的溫床！
車幫助兩個人的心越靠越近！
所以，看完《大黃蜂》後，請大家以後在車裡，不要再吵架了！
當然，《大黃蜂》不是一部完美的作品。口袋君之所以扣掉15分，
首先，
如果你是一位觀影量超過500部的好萊塢電影迷的話，你能從這部《大黃蜂》中，
看出銀河護衛隊、 鐵甲鋼拳、水形物語、壁花少年、超能陸戰隊、鋼鐵巨人、ET外星人等太多好萊塢大片的影子。
第二，看的出：
這次在北美聖誕節檔期上映的《大黃蜂》主打的是從5歲到80歲的全年齡級！
暴力打鬥戲方面，的確是尺度很小。
而在愛情戲方面，也是過家家級別的：牽牽小手、親親臉頰。
因此，對於觀影口味較重的老鐵，就對不住了！
“重口”與“全年齡”，此事古難全！
▼
不得不說，除了開天闢地的《變1》之外，
賣拷貝後面4部的變形金剛，在感情戲和文戲上，真的是越拍越差，丟到了《變1》最為重要的情趣。
讓人感覺導演就是個冷血的爆炸機器人，不講什麼感情，
上來就讓變形金剛們對幹，沒頭沒尾地打到天荒地老，滿屏聒噪而又重複的視覺奇觀。
再牛叉的視覺奇觀，看多了，也會膩歪。
因為根本不真實。
的確，正如馮小剛當年點評的那樣：
在很多高投資的好萊塢大片中，看不到人心。
而在此片中，當女主初遇大黃蜂，那種人與機器外星人邂逅的新奇感，彷彿讓我們想起了，童年第一次玩變形金剛模型的美好感覺。
毫無疑問，
從這部《大黃蜂》中，我們看到了一顆赤誠無比的童心。
口袋電影君
我個人認為《大黃蜂》這部電影還是非常適合小孩子去看的，當然是比較適合五六歲以上的孩子，就是已經開始對電影情節有理解能力，並且可以在電影院禮貌觀影的孩子。這部電影之所以適合孩子看，主要是因為本身這部電影打鬥的場面大量減少，更多的是軟萌的大黃蜂和女主之間溫情的戲份，有可愛的，也有感動的，所以跟以往的真人電影比起來，這部電影整體的風格適合的觀影群眾更廣一些。
《變形金剛》系列電影從2007年開始，第一部真人的電影讓眾多變迷興奮，因為從電影中找到了自己心目中的變形金剛的感覺，而大黃蜂也是這個時候收穫了越來越多觀眾的喜愛，第一部的《變形金剛》真人電影可以說是經典，但是後來的幾部電影，第二部拍的也還算可以，到第三部、第四部、第五部卻越來越讓觀眾難以接受，以至於到第五部變形金剛上映的時候，被罵的很慘，這讓不少觀眾對真人電影的變形金剛失去了很大的興趣。 電影《大黃蜂》就是在觀眾對《變形金剛》電影極度失望後上映的，所以它肩上的重任是非常大的，這部電影是否可以拯救觀眾對《變形金剛》系列電影的觀感，是否可以讓變迷完全接受這個改變了性格的大黃蜂，這些都是一種挑戰，不過，從電影的評價和口碑來看，《大黃蜂》電影做到了這些。
《大黃蜂》之所以要改變性格，從更加現實的角度來看，其實就是玩具商想要拓寬變形金剛的消費群體，因為《變形金剛》系列電影除了收穫大量票房之外，吸引更多的變形金剛粉絲，從而開發周邊玩具產品的銷售是一個很大的目的，對於以前，變形金剛就是男孩子們的玩具，他們喜歡這樣鐵血硬漢式的玩具，喜歡汽車人之間的打打殺殺，喜歡那種戰爭的大場面，所以以往的玩具也好，動畫也好，真人電影也好，更多的受眾群體是男性，而《大黃蜂》則開始打溫情牌，以往的鐵血戰士變成了一個軟萌的寵物式機器人，清澈的大眼睛忽閃忽閃看著就讓人覺得要萌化了，以前大黃蜂遇到的都是男生，而這次則設計成遇到女主查莉，然後與女主之間產生了深厚的情感，這些情節的受眾更多的是女性和孩子，想想這樣的故事情節，如果脫去變形金剛的外包裝，就是一個失去父親，母親改嫁的迷失自我的女主，遇到了一個失憶的男主的故事，然後男主找回記憶後，發現自己竟然是身兼重任的霸道總裁之類的吧啦吧啦的偶像劇情節，但是這個情節加上了變形金鋼的包裝，就讓女性觀眾和小孩子們更容易理解和接受這樣的一個可愛的玩具，所以這樣可愛的大黃蜂當然是要買買買了。
這部電影雖然沒有那麼多熱血沸騰的場面，但是卻讓我們找到了2007年看《變形金剛1》時候的興奮，12年了，在《變形金剛》系列電影沒有那麼完美的時候，《大黃蜂》讓我們對汽車人有了更多的瞭解與喜愛。
90式青春
《大黃蜂》作為變形金剛的外傳，還是十分適合青少年觀看的。作為《變形金剛》衍生出來的IP 《大黃蜂》走的是少年成長路線，在科幻外衣的包裹之下，
更多展現出少女的成長、自立到堅強，顯然很多年輕人更被這樣的情節所感動。
在電影中，我們的主角被塑造成一個溫柔體貼的機器人，這也之前的人設不謀而合；加上電影更多展現了大黃蜂呆萌的特點，這更容易被人接受和理解。加上在80年代的背景襯托下，則更容易讓人聯想到斯皮爾伯格的《ET》。
從動作場面來說，《大黃蜂》依然展現了好萊塢的特效水準，最後的打鬥更是高科技配合中國功夫，讓人看得眼花繚亂、十分過癮。而前半段變形金剛之外汽車人和霸天虎的戰爭，則更還原的動畫質感，更讓原著黨感到欣慰。
當然電影在情節設定上依然擺脫不了好萊塢慣用的套路，而人與機器之間的情感更讓我們聯想到不同物種之外跨越種族的愛，包括《水形物語》《金剛》《千與千尋》等等，反而《大黃蜂》在這一問題探討上顯得適可而止。
總是《大黃蜂》是一部適合閤家歡的電影，更帶給你之前欣賞《變形金剛》系列不一樣的感受。
關注頭條號小俠萬人敵，我陪各位一起聊影視娛樂動態。
小俠萬人敵
全新《變形金剛》外傳電影《大黃蜂》已經在國內各大院線上映了。很多70，80，90後應該已經看過了。通過淘票票截圖看，今日截止20點40分票房已經1.1億元了，到24時，應該可以到達1.3億。明後兩天的週末單日票房預計會突破2.5億元。看來做為一個大IP，這次導演沒有搞砸，而大家的《變形金剛》情懷也還很給力。
很多家長擔心這部電影受眾大部分是70，80後，還有一部分90後，不適合兒童觀看。但是我認為，拋開情懷，拋開舊有的記憶。一個對變形金剛完全不瞭解的人看這部影片，也不會覺得突兀，對兒童及青少年也是如此。因為首先，該影片的主角霸天虎和汽車人兩派具有變形能力的機器人。這些機器人對於小孩子來說就像是巨大的玩具賦予了生命一般，特別新奇、好玩。自從《變形金剛》第3部開始引入3D拍攝技術以來，這些機械怪獸的變形特效更加酷炫了，彷彿就在眼前。
其次，劇情方面《大黃蜂》是變形金剛宇宙重啟的一部影片，跟其他作品沒有太多的聯繫，對於不瞭解變形金剛的人來說看起來也不會難以理解。故事梗概也很簡單，通過大黃蜂的記憶模塊，講述了塞伯坦戰爭；人類小女孩跟大黃蜂一起躲避霸天虎追殺過程中成為好友。兩條線索貫穿了全片，沒有很複雜的情節，對於小孩子來說也容易接受。
再次，出場金剛角色不多。不像《變形金剛》真人版第一部，一下子出來十幾個金剛，記都記不住，容易前後搞混。這次的《大黃蜂》中，以大黃蜂為絕對主角，兩個反派金剛跟人類勾結對其進行追殺。其他的金剛都是在記憶中一閃而過的。所以不會顯得混亂。
最後，如果有想帶小孩去看電影的想法，而又不知道合不合適，那就帶去吧。畢竟能陪孩子一起看場電影，本身就是加深感情的一件事。很多家長又有變形金剛情懷，難得跟孩子建立共同的興趣愛好，何樂而不為呢。
想帶孩子去看的家長不妨先看一下我的文章《通過預告片看是如何向86版動畫致敬》預熱一下。
禹錫傳媒
除了第一部的《變形金剛》，大黃蜂可以說是《變形金剛》系列電影中最適合孩子觀看的一部影片。
《變形金剛1》做為《變形金剛》系列的第一部，講述了汽車人等外星人的由來，也是為後邊的幾部大電影做好了鋪墊。電影場面壯觀，而且據說還在美國五角大樓取景，可見當時拍攝的精心準備，在第一部中我們看到了一個天馬行空的世界，現在看來的特效也許已經很一般，但是劇情緊張中帶著輕快，有時會讓人捧腹大笑，有的時候也讓人傷心難過，《變1》的大獲成功和影片的走心密不可分。
隨著《變1》的成功，《變形金剛》系列電影開始出現，但是到了第五部卻幾乎可以將故事的劇情忽略，你不需要知道在講什麼，只需要靜靜的觀賞影片中的特效即可，也許導演並不想如此，但是故事的發展總要推進，影片打鬥的場景肯定要更加的刺激、於是變形金剛系列劇情已經越來越怪異。
但是《變形金剛》的拍攝核心就是一個小男孩與一輛汽車的成長故事，既然第五部的特效控已經飽受爭議，那乾脆返璞歸真，重回初心，於是《大黃蜂》就作為變形金剛系列電影的前傳橫空出世，《大黃蜂》本質上是在尋找一種角度，重新挽回影迷對於變形金剛劇情的認可。
一個懵懂少女，一個熱衷於汽車的少女成為了影片的女主角，一個失去了記憶和聲音的大黃蜂，放在汽修廠需求，女主願意以一年給修車廠打工的代價來換取這輛甲殼蟲，但是卻被修車廠的老爺爺無情的拒絕，而是直接送給了她做為她18歲的生日禮物，作為一部熱血電影，《大黃蜂》給了好萊塢超級英雄電影另一條可走的道路。
每個孩子都有一個埋藏在內心的英雄夢，《大黃蜂》作為一部老少皆宜的影片，讓大人們重溫了小時的夢，讓小朋友再次加深了自己的理想，只要自己努力，有一天，即使是一個平凡的小人物也可以成為拯救世界的超級英雄。
蛙電影
派拉蒙的《變形金剛》系列電影已經拍了五部，這次終於來了第六部！不同以往的是，這次影片的主角換為汽車人中人氣超高的大黃蜂。
如果你問這部電影是否適合孩子觀看？我個人認為適合成分還是佔很大的部分。
大黃蜂雖然是個機器人，但它卻更就像是個長不大的陽光大男孩。在每部電影裡，它不像擎天柱般有太多的理想抱負，其實它的信念可以說是很簡單的：認準目標，並努力向前。我覺得，每部作品裡的大黃蜂也都在不斷進步成長著！
重啟版的《大黃蜂》捨棄了“爆炸貝”――邁克爾貝（《變形金剛》前作導演），它將以大黃蜂為切入點，煥發著全新的生命力！我希望的是，大黃蜂就像那個永遠長不大的孩子，可以陪在你的身邊，有時幫你遮擋風雨，有時給你帶來麻煩，但更會為你帶來開心快樂！
福爾影絲
大黃蜂更適合～～～～女生看
你要是想看前幾部變形金剛系列的風格的話，你還是去隔壁看海王八（這部比前幾部投資都少的多）這是一部劇情十分工整，特效風格十分復古，女主角十分單純可愛，還有一點叛逆，有點壞（電影中有段劇情自己去看吧）
最主要的是，男主角大黃蜂，那簡直就是萌出血了，上一個賣萌的在國內大撈一筆就是毒液，這次的大黃蜂更是變本加厲
所以說，喜歡萌物的女孩們，帶著你的男朋友，去電影院看大黃蜂吧
