左為金村修
國內很多人一說起日本攝影，脫口而出的就是森山大道、荒木經惟，可能還會再捎帶二三，或者杉本博司，或者植田正治、或者川內倫子。再多論的話，就不甚了了了。造成這種認知的原因是多方面的，有攝影史的關係，有背後商業推手的因素，等等。要知道的是，日本藝術攝影師群體是比較龐大的，攝影作品也很豐富，對於日本藝術攝影的認識不應該一葉障目。
今天介紹的日本攝影師金村修（Kanemura Osamu，1964—），生於東京，曾師從鈴木清，受過李·弗裡德蘭德（LeeFriedlander,1934— ）的影響，開始攝影生涯後，一直在拍攝東京。
瞭解了一些金村修的生活及攝影后，想特別說幾點：
1.他至今還做著送報工作，早晚兩次送報的中間，就是他的攝影時間。他說這一方式是受老師鈴木清的影響，鈴木清就是邊接商業廣告牌的活養活自己，邊從事攝影；
2.他說，因為對東京感到討厭和違和，所以才拿起相機拍下來，喜歡的話就沒必要一直拍。這一說法還是蠻有趣和新穎的；
3.他說攝影時攝影師與被攝者不存在平等關係，宣揚平等的人就是在撒謊。蘇珊·桑塔格也說過類似的話，攝影過程中是有掠奪和侵犯的。觀看金村修的攝影作品，你會發現作品中幾乎沒有人影，出現人影時，人也已經融入環境中，成為周遭環境的一部分；
4.他的攝影作品明顯能看到李·弗裡德蘭德的些許影子，有“髒”、無中心、大景深、構成亂中有序、細節必現等特點，在個人感性與照相機的機械性之間取得了一定平衡。
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