世界上，有兩種人，一種是喜歡宮崎駿的，還有一種，是還不認識他的。
如今，當他再次喜提國際榮譽終身成就獎而受世人矚目，世界上可能就全剩下愛他的那種人了。
美國洛杉磯影評人協會（LAFCA）宣佈授予日本吉卜力工作室知名導演宮崎駿終身成就獎，頒獎典禮將於2019年1月21日在美國加州舉行。
如果你看過他的任何一部作品，定會心中默嘆：老爺子實至名歸！
《千與千尋》弱小的千尋跟隨父母從一個城市遷到另個城市，路途中誤入鬼怪神靈休養的世界，開啟小女孩救贖父母與自我成長的奇妙旅途。
《天空之城》希塔是傳說中天空之城Laputa的後裔，憑小男孩巴魯的幫助和自身勇敢的力量戰勝邪惡勢力。
《龍貓》跟隨爸爸搬到鄉下的姐妹小梅和小月，懷著想看望生病的媽媽的簡單心願離開了家，龍貓幫助她們找到回家的路。
。。。。。。
在他的那個世界裡，天空特別藍，藍天下的人特別勇敢。
女該沒有柔弱的標記，惡人也是種好玩的存在；男孩女孩之間擁有超越友與愛的情感，正義與勝利總能教人成長。
每一個你看過的腳本，都會是場心靈的治癒和救贖。
作品中的宮崎駿，
是家庭倫理片之集大成者。
爸爸、媽媽、姐姐妹妹，婆婆，爺爺是他作品中的常客。
家人之間沒有過激的矛盾，短暫的誤會能在互相關切的行動中化解。
遙遠寧靜的鄉下，永遠是一家人齊聚的溫柔港灣。
也是熱愛生活與旅行的美食家。
畫裡有美景、美食，每一個夏天都變得可以期待。
媽媽的冰鎮西瓜、熱騰騰的便當，爺爺的三明治、久等的泡麵和菠蘿，都是那麼生動可口。對生活的莽撞誤解，可以在任何一頓美食中悄然化於無形。
更是人生得道的禪師。
小小主人公們就像模糊童年印象中那個幼小純真的理想的自己。
一開始總是勢單力薄，卻總能在曲折磨難面前倔強不已。
經歷之中，他引導著要感恩、善良、勇敢、正義，也不吝賜予愛、幫助、寶藏、力量。
始終覺得，能給人傳遞溫暖的人，內心一定住著一個太陽。或許他生長的環境本就是個溫室，那裡沒有風雨。
而現實中恰恰存在另一類。
一個沒有被善待的人，才更能識別善良，也最珍惜善良。
他剛好就是。
宮崎駿童年時期羸弱多病，運動能力很差，性格內向自卑，充滿幻想且多愁善感。在NHK紀錄片“宮崎駿の仕事”之中，哥哥宮崎新回憶宮崎駿小時候除了看書就是畫畫，大家都擔心他走上社會不能養活自己。
童年的他對母親有很深的依戀，然而母親長期受神經性肺結核的折磨臥病在而床，母子之間不能給予足夠的互相關愛，這令他身心煎熬、刻骨難忘。
印象中的母親，是徹頭徹尾的“刀子嘴豆腐心”。
宮崎駿將母親的那些特質和缺席陪伴的心路隱晦地投射到幾乎每一部重要作品當中。
缺失母親陪伴的不成熟的少兒-龍貓中媽媽生病的小月小梅，保護女性的男性形象-天空之城中的巴斯，少女出門遠行的成長-魔女宅急便的琪琪，千與千尋中性格迥異的湯婆婆的姊妹......
對於互相缺乏陪伴的母子，他有難以言表的遺憾與慚愧。
但是對母親本身，他內心深處無論如何都是難以表達的愛。
否則，想要的夏天，怎會都藏在宮崎駿的動畫裡。
否則，他的作品裡呈現的夏天怎會永遠那樣明媚，永遠有鮮花、美食、親人、純真和友愛。
知世故而不世故，是最成熟的天真。
奇妙的是，他與母親的遺憾沒有遺傳到他與兒子，但父與子之間的矛盾以另一種方式延續。宮崎駿將大量時間精力投入到動畫創作中，父子間感情較為淡漠，而不贊同兒子進入漫畫界，更一度成為父子摩擦的導火索。
宮崎吾朗曾坦言“做宮崎駿的兒子真的很難”。因為父親的卓偉業績，他想要超越機會渺茫；父親對漫畫的倔強態度，他想要溝通困難重重。
宮崎駿參與指導的《虞美人盛開的山坡》，成為宮崎吾郎的代表作之一。
宮崎吾郎首次執導動漫電影的機會很偶然，是因為之前的導演臨時放棄，製片人鈴木敏夫才力保其嘗試。但宮崎駿認為，這簡直是“亂來”。雖然《地海戰記》取得了不錯的票房成績，但在宮崎駿眼裡，這一切根本不值得一提。
宮崎駿對兒子從事動畫的態度，大概可以從他對待動畫的態度看出端倪。
他論動畫：“我看到了動畫的製作是何其謹慎且值得珍惜的事業......,動畫是一個如此純粹、樸素，又可讓我們傾注想象力以表達的一門藝術......它的力量不會輸給詩、小說或戲劇等其他藝術形式。”
對於動畫，他看得至高無上。對於動畫，他傾注了畢生心力。。
在他看來，因為偶然才闖入動畫行業的兒子，可能還沒有做好全身心投入的準備，不論天賦還是心性。而藝術需要被尊重。
另一方面，作為一個從事此行業父親，深知從事它意味著什麼。
身體、時間、親情等寶貴的東西，都可能被當做孤注一擲的籌碼。
因為熱愛所以痴狂，但作為父親難免會給予兒子利弊權衡後的堅持。
宮崎吾朗曾經這樣評價他：“父親不屬於某一個人。他內向，又渴望表達。儘管在作品中宣揚著熱情的生活，她的內心去悲觀無比。他代表了一個時代。”
到這一刻你會發現，其實父與子是相互理解與深愛著的。
相比親人而言，另一位人物也在宮崎駿人生中扮演重要角色。
每部宮崎駿動畫電影的開頭或結尾，都會有一個幾乎是固定的文字組合——宮崎駿&久石讓。
他是宮崎駿作品的御用樂師，黃金組合之完美，就像方文山之於周杰倫，林夕之於王菲。
如果說宮崎駿讓所有的人延續了童年的夢想，那麼久石讓令宮崎駿的所有夢想成了真。
曾有人這麼描述這一對黃金搭檔：
一個摩羯一個金牛，
一個六十七一個五十八，
但是一樣的可愛一樣的敬業。
一個畢生精力奉獻給了動畫事業，
一個畢生精力奉獻給了音樂事業，
然後成就了一部又一部經典的久石讓配樂的宮崎駿動畫電影。
少了宮崎駿的動畫，久石讓的配樂顯得缺少主題；
少了久石讓的配樂，宮崎駿的動畫顯得缺少氣氛。
簡直就是一個不可分割的統一體。
久石讓在巴黎舉辦音樂會之時，宮崎駿給他寄了一份簡短的留言：
“久石讓先生，陪我完成最後的工作吧。”
在紀錄片《永不停止的宮崎駿》中，已經72歲的宮崎駿仍舊整日伏案工作。
累爬時會可愛地抱怨：“我是個虛弱的老骨頭，要是想著找回青春就真是瘋了”。
繼而又自顧自地呢喃：“但是剩下這點兒時間，我又該幹嘛呢？”
對他而言，工作是一件時而令他苦惱而更多時候快意人生的大事。
生命不止，工作不息大概是最真實的寫照。
此時便可以理解，那句對久石讓發出邀請的留言的份量了。
像一句詢問，一句承諾，絲毫不亞於戀人之間發出的 "請陪我共度餘生吧” 的莊嚴。
這對高山流水般的知音，在自己的默默創作中互相陪伴，給予彼此最好的支撐。
誠如廖一梅在《柔軟》裡的表達：“每個人都很孤獨。 在我們的一生中，遇到愛，遇到性都不稀罕， 稀罕的是遇到了解。”
我想了解他們彼此的，這世上再沒有第三人。高山知流水，他們的攜手之作想來沒有下里巴人，只有陽春白雪。
附錄宮崎駿動漫裡的美好一瞬
《千與千尋》
人生就是一列開往墳墓的列車，路途會有很多站，很難有人可以自始至終陪著走完。當陪你的人要下車時，即使不捨也該心存感激，然後揮手道別。
不管前方的路有多苦，只要走的方向正確，不管多麼崎嶇不平，都比站在原地更接近幸福。
《龍貓》
有時我沉默，不是不快樂，只是想把心淨空。有時候你需要退開一點，清醒一下，然後提醒自己，我是誰，要去哪裡。
我經常懷念童年，它經久耐用，質量良好。
《哈爾的移動城堡》
世界這麼大，人生這麼長，總會有這麼一個人，讓你想要溫柔地對待。
愛，不是尋找一個完美的人，而是學會用完美的眼光，欣賞那個並不完美的人。
《天空之城》
我們的孤獨就像天空中漂浮的城市，彷彿是一個秘密，卻無從述說。
根要紮在土壤裡，和風一起生存,和竹子一起過冬，和鳥兒一起歌頌春天，不管你擁有了多麼驚人的武器，也不管你操縱了多少可憐的機器人，只要離開土地，就沒辦法生存。
《魔女宅急便》
只有一個人在旅行時，才聽得到自己的聲音，它會告訴你，這世界比想象中的寬闊。
在這個世界上別太依賴任何人，因為當你在黑暗中掙扎時，連你的影子都會離開你。
《借東西的小人艾莉》
許多時候，讓我們放不下的，其實並不是對方，而是那些逝去的共同回憶。
《起風了》
起風了，唯有努力生存。
沒有什麼比幸福的回憶更能阻礙人們幸福。
走過路過不要錯過
點擊藍字關注我們
閱讀更多 洛洛晴空 的文章
