步入新的一年，央視六公主依舊夠硬核！
今天這部片，時隔33年在大陸首播，
有人稱這具有里程碑式的意義。
得知這一消息，網友們紛紛感嘆：
有生之年。
還有一大波影迷甚至喜極而泣。
儘管因不可描述的原因，播映片名改為《請假裝你會捨不得我》。
但它依舊是已故導演楊德昌在華語影史上濃墨重彩的一筆——
《恐怖分子》
為什麼這樣說？
這還要追溯到1986年，本片一經問世，便斬獲國內外多個大獎——
第四十屆瑞士洛迦諾國際電影節銀豹獎，國際影評人獎；英國電影協會最具創意和想象力獎；第三十二屆亞太電影節最佳編劇獎；甚至到了2007年，《恐怖份子》在由美國電影學會主辦的國際影展上，還獲選為影展的“里程碑電影”之一。
要知道，參展的有來自37個國家的148部片子。
可以想象，這部老片的分量有多重。
更何況，它還幫楊德昌拿下了人生中的第一座金馬獎。
說起這位影壇大佬，廠長怕是一篇文章都不夠寫的。
華語影壇好導演不少，但能稱得上大師的寥寥無幾。
儘管他因與蔡琴之間的淵源，而遭受很多非議，但楊德昌在藝術上的成就無可厚非。
他的作品雖不多，但每一部都足以稱作“經典”。
例如，被法媒稱為“生命詩篇”的《一一》，故事看似普通，他卻能做到輕輕的，不刻意的用力就能觸動無數觀眾。
還有描繪臺灣殘酷青春的《牯嶺街少年殺人事件》，哪怕觀眾是一群外國人，仍能安靜的看下去。
直到結束時，迎來全場鼓掌三分鐘。
跨越時間和空間，他拍的是自己對生活的深刻感悟。
這就是楊德昌的電影魅力。
@影評人李霽琛形容的很準確：
有時，鏡頭背後的楊德昌像孩子般天真爛漫地注視著身邊發生的一切，貪婪地用眼睛記錄著他所看到的社會。之後，他又像是一個歷經無數滄桑的老者，敏銳地捕捉著生活中所出現的那些不易察覺的危險因子，用冷漠的口吻告訴人們世界的真相。視角精準而客觀。
這也是他被稱為“臺灣社會的手術刀”的原因。
而這種犀利，在本片中更是被髮揮到了極致。
鏡頭聚焦社會中的幾位普通男女，他們彼此“傷害”，相互“脅迫”，直到絕處無力逢生。
每個人都是別人的“恐怖分子”，任人看了渾身戰慄不安。
一如導演以往的風格，幾位主人公出場後，身份一時讓人摸不著頭腦。
隨著劇情漸入佳境，你的思緒會跟著清晰起來。
故事以一場警匪追擊拉開序幕——
警察老顧（顧寶明飾演）率領同事蹲點一個賊窩，伴隨著槍聲，有人被拘捕，其中一名女同夥淑安（王安飾演）成功逃脫。
但淑安不知道的是，她從牆上跳下的那一幕，恰巧被路過的男攝影師小強（馬紹軍飾演）拍下。
事後，小強租下了賊窩所在的房間。
他把淑安的照片洗出來，放大，貼滿房間，一股曖昧的情愫在空氣中流淌著。
結合劇情，廠長當時被這一幕美到了。
另一邊，淑安在逃跑過程中受傷。
直到她老媽來醫院接，把她禁錮在家裡，看到這兒我們才發現原來這個女孩是名叛逆少女。
待在家裡實在無聊，少女閒著沒事，翻起了電話簿。
隨意撥通那上面的電話，她開始了自己的“捉弄遊戲”。
中招的女人，就是下面這位鬱芬（繆騫人 飾演）。
聽著電話中陌生女人的幾句“曖昧”用詞，她心中有萬千不安，恨不得馬上當面質問這個女人和丈夫的關係。
淑安戲虐般的把賊窩地址給她後，便掛斷了電話。
你可能會說，直接找丈夫問清楚就行了唄？
但如此簡單的話，在這個家庭卻顯得格外艱難。
沒有留下任何交代，鬱芬悄然離開了家。
妻子不知所蹤，她的丈夫李立中（李立群飾演）急得焦頭爛額。
要不是線索不足立案，他就準備讓老友老顧派人去找了。
可就在三天後，鬱芬回來了。
正當李立中高興的時候，鬱芬卻丟下一句“找了一份工作，想專心寫作”後再度離開。
作家妻子突然求上進，好，李立中理解。
但她作品獲獎，事業成功後還不打算回來，李立中坐不住了。
親自去勸說，還是無解。
直至他接到一位陌生男子的來電，故事迎來了轉折。
可以說，片中充斥著像淑安、老顧、小強這些看似隨意安排，且無用的角色。
殊不知，牽一髮而動全身。
因為開頭那通匿名電話，小強和鬱芳機緣巧合在賊窩所在的公寓碰過面；
而淑安再次離家出走，回到公寓，和小強有了一夜纏綿，小強也因此知道了她捉弄鬱芬的事情；
又因為小強偶然看到報紙上鬱芬那篇獲獎小說（夫妻之間因猜疑，丈夫殺死妻子，然後自然），他出於好心，把惡作劇的真相告知李立中。
一環扣一環，可惜沒有阻止最後悲劇的發生... ...
聽廠長的，一定要看到最後，那反轉真是既精彩又諷刺！
猶記得李立中最後去找老顧時，他假裝得勢露出的微笑，好友卻不知他此刻同時失去了家庭和事業。
這是全片他唯一一次沒有緊繃著臉。
那麼，悲劇的始作俑者是誰呢？
難道是惡作劇的源頭淑安？
不見得。
片中，鬱芬在小說中寫下這樣一句話——
“那天是春天到來的第一天，如果你瞭解季節，變化只是一種輪迴的重複。這一年春天和往常沒有兩樣，對他們這樣一對夫妻來說，最大的問題就是......”
問題是什麼？導演沒有交代。
但看完的觀眾早已心知肚明，最大的問題就是沒有兩樣。
毫不誇張的講，李立中和鬱芬兩人之間的婚姻，清淡如一杯沒有味道的白開水。
鬱芬婚後把所有的時間都花在家庭，日復一日的枯燥，只有重拾寫作的興趣。
而李立中，每天過著公司和家裡兩點一線，模式化的生活。
在職場中身心疲憊，回到家中，他向來不關心妻子在寫什麼。
以至於當鬱芬因寫不出東西心煩意亂時，他只應付了一句：
“放輕鬆嘛，寫個小說怎麼會變成那麼要命的事？”
可李立中不知道的是，寫作已成為妻子最後的情感宣洩口。
這也就不難理解，她為了逃避現狀，選擇重新開始，轉投入正在創業的老相好懷抱。
順便插一句，老相好沈維彬一角可是老戲骨金士傑扮演的呦。
認出來了嗎？！
回顧全片，每分每秒都能感受到平靜如死水般的畫面下，那暗流湧動。
壓抑到令人窒息。
我們之所以能感同身受，無非是像片中這樣的小人物，在現實中不知道有多少。
就拿李立中來講，他白手起家，沒背景，不善言辭。
混跡在職場中，他既不安於現狀，又缺乏突破桎梏的勇氣。
為了爬上組長的位置，他背地裡打小報告；當定好的升職泡湯，憤憤不滿卻又不敢吱聲。
在失去一切後，那通惡作劇的電話就如同一根針，輕輕刺破了這讓人煩悶的生活，成為導致悲劇的最後那顆“子彈”...
在楊德昌的鏡頭下，人們為了生計東奔西走忙碌半輩子，卻似乎得不到快樂。
那種浮躁不安，顯得格外恐怖。
看到最後，我們才明白，原來人與人之間的關係是如此脆弱，而生活中看似微小的瑣事竟是如此致命。
如今，距離這部電影初次放映已過去33個年頭。
看看現實中的我們，生活似乎依舊沒有改變。
或許，這就是本片能長久受人尊敬的原因吧。
正如那句老話說的——
真正的好電影，經得起時間的檢驗。
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