在准备认认真真给小孩子拍照前，有两点要先了解。
1. 照片反映日常生活。
2. 照片留作未来回忆。
现在拍的这些儿童照片，可能二十年后还会翻出来看，就像每个人家里都有好几本泛黄的相册一样。
摄影和美食一样，好不好很大程度上取决于每个人的主观判断，比如有的人吃饺子蘸醋，有的人蘸酱油；有的人做锅包肉必须放白醋，有的人认为放番茄酱才是正统。各有所好，自己喜欢就行。
有的父母，自家孩子打个喷嚏，都能拍九张照片上传朋友圈，这是父母对孩子的喜爱，无可厚非。
但是，儿童摄影也是摄影中的一类，一张儿童照片的好坏，也是有一些客观评判标准的。
第一，照片的用光和构图。
第二，照片背后的事件和人物情感。
一张好的儿童照，应该是生动的、温馨的、充满张力的。
再退一步说，一张好的儿童照，起码二十年之后，孩子长大了翻出来再看，是不会感觉到尴尬的。
无论是婚纱摄影还是儿童摄影，现在全国各地影楼的设备、技术都没有任何问题，遍地5D4、D800，35定50定85定全齐，衣服化妆一应俱全，后期技术更是出神入化。
但摄影师们却常常忽略了一个最关键的问题——这张照片是拿来干嘛的？
人不是道具啊，人是有血有肉有情感的生命体。
我想起几年前看的一个帖子——为什么我们要拍有人的照片？
人像照是用来回忆的，我并不反对创意摄影，但我更喜欢能记录某一瞬间真实情感的照片。一张合格的儿童照，应该能让人忘记摄影师的存在；一个合格的摄影师，应该是引导者而不是创造者。
如同粤菜一样，优秀的厨师并不追求用太多复杂的调料烹饪，而是想着如何激发出食材本身的味道。
一张儿童照片最重要的，并非刻意安排的衣服、道具和场景，而是这张照片所流露出的真实情感。
实际上，绝大多数儿童是不适合摆拍的。之前豆瓣上有个活动，晒晒网友们那些不堪回首的童年照。
比如这样的。
再比如这样的。
中国80后男孩，人人都有一张红色小汽车照片。
现在微博上有很多创意儿童照片，但有个问题是，过了20年，我们再回头看这些照片，会不会如同我们现在看自己20年前的影楼照一样？
一张好的儿童照，不应该是孩子们长大后回想起来觉得尴尬的照片。我想起以前看的一个日本摄影师拍的儿童摄影集。
这本摄影集叫做《中国の子供達》（中文版译作《你好小朋友》），拍于上世纪八十年代的中国。
这本影集所拍摄的地点，皆是非常普通的生活场景，有学校的教室，有放学的路上，也有田间的湖泊。
每一张照片，你仿佛能看到一个故事。这才是优秀的儿童摄影。
把孩子拉到影楼里拍照，其实是件挺难的事情。你们想想，一帮二十多岁的大姑娘在拍婚纱照时凹造型都凹得够呛，何况三岁不到的小朋友？
想拍好看的儿童照，真不一定需要跑影楼。如果说器材方面有什么要求的话，我个人比较偏好大光圈镜头，比如85mm F1.4。不过想50mm F1.8这样的镜头，也能拍出虚化不错的儿童照，并且价格便宜很多。
另外50 1.8的中心锐度也会差一些，光斑不够圆，焦外二线性比较明显。
但who care这些？
选一个光线好点的地方，了解基本的构图，不用刻意让孩子摆什么pose，不要吝啬快门，拍上个百来张，总能找到几张不错的。
（第二天就一岁生日的小男孩。2017年，拍于泉州。）
前期拿捏得差不多，后期就省心多了。
要觉得皮肤不好，拿美图秀秀磨个皮就行。
喜欢胶片质感的，VSCOcam上一堆滤镜等着你。
喜欢宝丽来风格的，下个Instagram就可以了。
照片记录生活，超越时光。
简单，才是最恒久动人的。
（第一次来维多利亚港的日本小女孩。2013年，拍于香港。）
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