一线导读：2019年上海电视剧制播年会举行，来自传统平台、视频网站、影视公司的行业大咖，共同讨论影视行业“度过寒冬”的方法，共话电视剧行业的前景。
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3月5日，2019上海电视剧制播年会在沪举行。
面对2018年影视行业的一系列变动，行业洗牌已经疾速发生，来自传统平台、视频网站、影视公司三方的代表，共同讨论影视行业整合共赢、度过寒冬的方法，并猜想伴随着台网融合进一步加深，未来的台网融合剧的趋势和方向可能会是什么模样。
同时，对于已经开展的2019年的电视剧制播工作，国家广播电视总局电视剧司副司长杨铮指出，今年恰逢新中国成立70周年，各电视台、视听网站应该积极做好重点剧的选购和排播工作，提早入手，细致筹划，保持主动，确保重点推荐剧目在全国主要电视台卫视频道和主流网络视听平台播出，为新中国成立70周年献上一份厚礼。
行业乱象
艺人停工等提高片酬、“粉圈狂欢”成隐形干扰
现场，SMG东方卫视总监、影视剧中心主任王磊卿以《拥抱春天·2019请回答》为题进行发言，从“四大关坎、五大基因、四个方向”出发介绍整个电视剧市场的变化。
发言中，他列举分析了目前影视圈的现状，并大胆提出“新时代爆款=崇尚原创+坚守匠心+规范制作+保持耐心”，将寒冬期变成品质孵化期和生产过渡期，尽快迎来行业新的爆款春天！
王磊卿指出，当前影视行业需要跳跃的一大关坎，就是拒绝观望等待，比如影视企业不开机等待平台命题作文；明星不接戏等待市场提高片酬。
对此，他表示：“对整个行业来说必须认清两个现实，艺人限薪不可逆转，平台采购限价不可逆转。给演职人员一个提醒，如果依旧守株待兔，或者继续变着法漫天要价，那也许就是新人占C位，旧人泪茫茫。”
在过去的一年，“大卡司、大IP、大投资”集体哑火，甩锅资本或是甩锅流量，其实都是行业浮躁惹的祸。粉丝购买热度、抹黑对手，营销号浑水摸鱼，恶意打分愈演愈烈，“粉圈狂欢”成为了影视行业的隐形干扰源、艺人经纪的隐形炸弹。而更触目惊心的是，部分公司和明星，明知这是皇帝的新衣，却依然陷入掩耳盗铃般的集体自嗨。
王磊卿表示：“一部影视作品的好坏绝对不能被’粉圈狂欢’所绑架。流量为王的时代过去了，终将拿作品说话，拿品质说话。”因此，他建议改良影视作品的评价体系，丰满各类评价榜单的维度，增加评分体系的细则类目。
在经历了2018年的困惑后，2019年行业必须积极应对、主动出击，探索未来中国影视剧发展的新类型、新方向。面对2019年的新变化，王磊卿希望业内能打破泡沫惯性、主动迎接挑战、改良评价体系、拓宽创作格局，将挡住行业发展的关坎一一越过。同时，正视且守住中国电视剧的优良基因，拿出创作的真情，才能触碰到观众的真心。
行业数据
电视剧市场缩量，头部剧稀缺
索福瑞中国区资深数据科学家郑维东发表了公开演讲，总结了2018电视剧市场相关情况。
据数据显示，2018年上市新剧194部，较2017年的241部相比，减少了47部；通过审批发行的电视剧总集数为1.37万集，这相较2015年的1.65万集和2016年的1.49万集下降明显。不过，在电视剧市场缩量的同时，网剧市场继续放量增长，全年共上新330部，较上一年增长29%。郑维东指出，这些信号一定程度上说明：近两年电视剧市场虚热局面已有所扭转，逐渐步入理性发展轨道。
在电视剧题材上看，2018年当代剧占据了全年国产电视剧播出的半壁江山（占比51%），年代剧制作播出占比紧随其后达到了28%。根据详细题材细分数据显示，在去年卫视播出的电视剧中，现实主义题材大剧挑起了大梁。这其中主要包含了都市生活、言情、时代变迁和军事斗争题材剧，播出量占到了去年电视剧播出总量的10%还多。而受到政策影响，古装剧在卫视端遇冷，播出比重仅8%
2018年或许可以称之为“剧荒小年”，具体表现在头部剧稀缺，卫视缺乏单频道高于2%的顶尖剧目，收视率在1-2%之间的优势剧目也仅有30部，其余约八成的剧在卫视平均收视不足0.5%，“炮灰剧”比例逐渐扩大。
在郑维东看来，尽管当下电视剧和网剧之间仍然存在着一条清晰又模糊的分界线，电视剧可以大大方方的称为“电视的剧”，网络视频平台对于“电视的剧”而言不过是增加了内容投放和变现的新渠道，但从整个剧的市场大趋势来看，剧向网行，所言不虚。
（备注：文章节目附发言PPT原文）
行业趋势
台网融合核心在于“守正创新”
回顾2018年的影视行业，伴随着天价片酬、流量失灵等问题，“寒冬”之下影视行业被唱衰，“钱荒”一词频频被提起。针对这一现象，腾讯公司副总裁、企鹅影视CEO孙忠怀认为，前几年资本虚高，导致现在一些公司的经营面临困难，但是整个行业的发展还是积极的。
“热钱”退潮，市场正在经历调整与自我进化，是否要“猫着过冬”成为了影视公司要直面的问题。但在孙忠怀看来，影视并没有进入全面寒冬，整个行业的健康度在改善。以视频网站为例，会员收入和广告收入均在稳步增长，内容投入呈现逐年递增的趋势。孙忠怀表示“影视行业依然是一个好行业，行业的从业人员要对未来保持乐观。”
除了资本“寒冬”之外，影视行业也在经历内部与外部的一系列变化。2019年伊始，广电总局要求进一步加强广播电视和网络视听文艺节目管理，明确网上网下要坚持同一标准、同一尺度。对于这样的管理要求，孙忠怀表示了欢迎，他认为台网融合的核心在于“守正创新”。
当前，台网融合的大趋势下热点题材层出不穷，孙忠怀表示，这些热点都是对某一个领域做了局部创新，但是这些创新都需要在基本面可控，内容本身品质好且可预期下进行。结合腾讯视频的实际情况，孙忠怀谈到，视频网站对于创新题材的探索，也都是在保证大众化题材播出的前提下进行的。
同时，影视行业内部也在发生新的变化。在此次论坛中，与会嘉宾一致认为，主旋律与现实主义作品迎来了爆发契机。现实主义题材已经成为行业共识，在各家发力现实主义之时，孙忠怀也提出了自己对于现实主义题材创新的看法，他表示，现实题材能够成功的关键，在于主创团队对这个项目是否是真心热爱，只有有感而发的创作才能取得成功。
以《大江大河》为代表的一批优秀作品引发了观剧热潮和社会热议，在热播期间更是吸引了许多年轻人的关注。孙忠怀谈到，现实题材成功的关键，是要做好一道选择题。对于创作团队来说，做一个好剧还是做一门好生意的选择非常重要。如果只想做短线生意，很难产出优质内容。
经历了去泡沫、整合重塑之后，2019年影视行业重新出发，精品和创新内容将在大浪淘沙当中成为市场的中流砥柱。正如孙忠怀所提到的，无论环境如何变幻，“好的内容永远是影视行业的基本面”。
附：郑维东发言PPT原文
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