壓抑的眼神
不溫不火的敘事一個個鏡頭之中醞釀了近乎絕望的壓抑、狂躁與寒冷，這部丹麥電影就像冬天一樣寒冷，在顫慄中毫不留情的在人性與社會道德劃上深入骨頭的一刀。
絕望下的掙扎
這部電影的觀影過程絕對不是十分愉快的過程，片中醞釀的一種冷而近乎絕望的氛圍讓整部電影張力飽滿，影片後半部不斷鋪墊的鏡頭下轉接的爆點一個接一個，觀眾完全導演的一步步調動著暴戾而又絕望充斥胸腔，讓人意志中的理智與情感大亂陣腳，劇情爆炸式的張力讓整部電影的氛圍處在一種極其微妙、一觸即發的精確位置，而這種微妙張力來源於人內心之間的鬥爭。所謂三人成虎，但這部電影不僅僅是一個三人成虎的故事，兒童在影片中游離於天使與惡魔之間的設置，讓這個三人成虎的故事變得更加深刻和讓人不寒而慄，西方國家對兒童的保護和重視也在此片中可見一斑，孩子的話往往是純真而無意的，但是這種無意的“孩子話”要是沾上社會道德禁區，並被誤解，那純真便瞬間變成劇毒的毒藥，很遺憾，影片中的主人公就是一個不幸中毒的倒黴蛋，孩子自然可以不為自己的話負責，短淺的人生閱歷讓他們在社會的地位中一無所有，但對於一個成年人來說，社會中的一席之地近乎可以是他們的全部，當這些被毀滅時，就意味著個人的社會性被抹掉，對於一個有理智成年人來說，這是一種變相的謀殺。在觀影中可以發現，在鋪墊段落，男主角與孩子的互動之中，與女朋友的交往之中，我看到了男主角身上隱隱約約的被動性格，這種人，往往木訥而善良。
善良而木訥
“善意”有時可以摧毀一切
孩子算社會中的特殊的弱勢群體，他們在生理和心理上都不成熟，保護自我的能力薄弱，所以一旦發生疑似侵犯兒童的事，社會群體總是會毫無保留的站在孩子的這一端而群起攻之，但是當這種社會性的毫無保留被曲解和誤用的時候，孩子轉眼從天使變成魔鬼，孩子尚未健全的人格和辨識力讓社會常規、合理的解決途徑在此無路可通，於是他們的話往往帶來巨大的破壞性，影片中盧卡斯的生活就被一兩句“童言”謊言所摧毀，但毀滅過程最大的破壞力並不是由孩子直接帶來的，而是由社會群體的排斥和異化所帶來的，人畢竟還是群居動物，當一個人被孤立和異化的時候，這種隔閡帶來的對人的傷害是巨大的，更何況這種排斥和有意的異化是冤屈的，影片的張力便是建立在這種排斥和冤屈的對立上，精準到位的把這種惡毒的人際對立和人物內心的崩塌完美的展現了出來。謠言猛於虎，而當社會倫理禁區的謠言來自天真的孩子，這種破壞力則更加猛烈，影片中，在醜聞和隨之而來的各種謠言面前，社會群體之間的對立逐漸變得立體而猛烈，從開始的將信將疑留有餘地，到最後近乎整個社會群體的排斥，影片在似乎平靜的氛圍中醞釀下了更大的惡意，當導演讓觀眾以男主角為第一人稱帶入故事時，這種慢慢醞釀而來的惡意和仇恨近乎可以演化成暴戾情緒和對男主一份同情，一股積鬱的憤怒遲遲無法爆炸最終竟成了徹骨的寒意。
天使？還是魔鬼？
影片的前半個小時可能感覺有點不知所云，鏡頭切入過慢，但是一過這個節點，影片便開始展開其爆炸性的張力，導演對鏡頭的處理平靜而理智，就像影片中主人公開始對自己理智的剋制一樣，但是到了後半段，主人公的理智開始搖晃時，影片的鏡頭仍然平靜如初，這種鏡頭內的躁動和鏡頭外的平靜理智，讓觀眾產生一種由內及外的憤怒，徹底調動觀眾的情緒，正是因為鏡頭冷峻的袖手旁觀與故事內的爆炸張力產生的強烈對比，為主人公鳴不平卻無可奈何而產生的強烈觀影共鳴，帶來了極大的帶入感和精準的人物塑造。
影片最讓我印象深刻的是在教堂的一幕，男主角非常諷刺來到教堂這個乞求救贖的地方，頂著上帝普世之愛的光環這或許是唯一能讓他這個“罪人”和一社區“善人”平靜共處一室的地方，當孩子們用天使般的聲音開始唱聖誕頌歌時，這種惡與純真的巨大反差讓男主角的理智處於崩潰邊緣，但是終究理智還是沒有崩潰，這種人社會性的屬性永遠也抹不去，最後的一幕非常明確的說明了，這整個鬧劇最大的罪魁禍首，並不是卡拉，也不是卡拉做出錯誤判斷的父親，而是盧卡斯所處的這整個社會偏見和排斥。
情緒爆發
道德的制高點
影片最後成人儀式非常耐人尋味，獵槍的承接和周遭曖昧不清的笑容讓人寒顫，那些虛偽的笑容終究無法抹平曾經對男主被社會群體排斥和傷害的裂痕。成年意味著力量和責任，也意味著代價，社會群體可以這樣接納你，給予你一定的位置，同樣可以殘忍而決絕把你除名。電影最後那意味深長的一槍是誰開的其實並不重要，它最大的價值便是打醒那些做夢的人，而背後的開槍者，只是一個模糊的輪廓，導演的意圖很明確，這個輪廓是為所有人設計的。“狩獵'如同我們對待別人一樣，我們在不知不覺中就成為那個”獵人",背後殘忍的送一槍，下一刻或許我們就成為“獵物”導演最後一槍如同警示語錄一般，打醒我們同時也如同一把寒冷徹骨的子彈打進每個觀眾心中，一股徹骨的寒意瀰漫全身。
誰是獵物？誰才是獵人？
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