還記得去年底，小魚菌整理了一份
第一部推薦的好萊塢大片就是《阿麗塔，戰鬥天使》
面對邪惡，我無法袖手旁觀。—— 《阿麗塔》
然後在大家的期待中，2019年2月22日，阿麗塔終於和大家見面了。
相信現在很多人都知道《阿麗塔，戰鬥天使》是改編自日本經典漫畫《銃夢》。
《銃夢》作為日本漫畫家木城雪戶的代表作，自1990年連載之初就在日本本土掀起了一陣金屬狂潮，同時也吸引了一位墨西哥肥宅的注意，他便是打造出《地獄男爵》、《潘神的迷宮》、《環太平洋》，最終以《水形物語》獲得奧斯卡最佳導演獎的墨西哥鬼才——吉爾莫·德爾·託羅。
吉爾莫·德爾·託羅。
本著獨樂樂不如眾樂樂的心態，吉爾莫·德爾·託羅導演很快便將這份如獲至寶的喜悅，分享給了另一位傳奇導演，他便是打造出《阿凡達》、《終結者》、《泰坦尼克號》的“卡神”——詹姆斯·卡梅隆。
（卡神和導演）
後啟示錄的未來末世、生化人之間的恩怨情仇，血肉與機械的摩擦碰撞，《銃夢》中的一切都讓卡神這位科幻巨匠著迷。
《銃夢》
最重要的是，《銃夢》所表達出的主題思想，與自己以往作品的故事元素與人文主旨不謀而合，都是在講述“一位堅強的女性主角，在一次次的冒險中尋找自我，改變他人的生活，改變周遭世界”的故事，簡直太適合改編成電影了。
於是乎，卡神早在2000年就搶注了《阿麗塔：戰鬥天使》的域名，又在2003年對外宣佈出任本片導演。
同時還多次前往日本與原作者木城雪戶討論改編進程，並用了5年時間親手寫下包括故事、角色、整個世界觀在內的600多頁筆記與186頁劇本。
然而事與願違，因為最終卡神還是認為20世紀初的特效工業水平，配不上漫畫原著的科幻史詩。
緊接著他就發動了一場視效領域的工業革命，用一部《阿凡達》開啟了好萊塢電影的3D時代，在不斷推進工業極限的同時，也為《阿麗塔：戰鬥天使》搬上銀幕鋪平了道路。
《阿麗塔：戰鬥天使》
2015年，由於忙於《阿凡達》的續集脫不開身，卡神便將導演交給了另一位以暴力美學聞名好萊塢，執導過《罪惡之城》、《殺出個黎明》的Cult鬼才——羅伯特·羅德里格茲，而卡神則以製片與編劇的身份繼續參與項目，為成片保駕護航。
第一，阿麗塔的前世今生
《銃夢》的漫畫是從1990年起開始在集英社的青年向漫畫雜誌上連載的，1991年9月推出單行本第一卷《錆びた天使》，一直到1995年7月的《ザレム征服》，正傳部分陸續出版了共九卷。
故事主體描繪的是約500年後的世界，當時人類已成功殖民太陽系各大行星，並且使用航空紀年法（ES曆法），即以人類歷史上第一顆人造衛星成功發射的1957年為元年來計算時間。
主角Gally（加里，也即歐美版中的Alita阿麗塔，Alita這個名字最早來自於西班牙版漫畫的譯名，後來一直沿用到其它語言版本，包括影響力最大的英文版）出生於ES歷370年即公元2326年。
“她”的本體只是火星王室中一個女孩身上長出的惡性人面瘡，屬於依附在他人身體上的、存在些許自我意識的腫瘤。
一位名叫Goto的醫生給王室女孩做手術，切除了人面瘡，放進培養皿中，意外發現這團“人臉”腫瘤正在長出屬於自己的大腦。
於是，Goto等到人面瘡的大腦長好後，用火星科技給這張臉和後面的大腦裝配了一套機器身體，命名為Orphan，視為自己的親生女兒來撫養。
為了讓Orphan擁有一技之長，Goto送她到火星殖民地上專門向改造人傳授武術的機甲術谷學習“火星古武術機甲術”，化名陽子。
《銃夢火星戰記》
Orphan去了機甲術谷後，Goto失去了自由身。當時的火星戰亂頻仍，得知機甲術谷被毀的消息後，Goto誤以為Orphan已經死去，含恨而終。
但Orphan其實並沒有死，相反成為了一名精通機甲術的傭兵。
ES紀386年，木星僱傭Orphan執行名為穆爾胡夫的破壞行動，造成了多達四十五萬人遇難。
Orphan在撤退時被捕，受到審判，被處以大氣層投下刑。這種刑罰是將改造人像返地登月艙一樣從“上層”（薩雷姆）扔回地球，經過大氣層墜落時由於摩擦而產生的高溫，會持續破壞機體，最終致死，死亡過程十分痛苦。
不過，Orphan極為特殊的出身保護了她——因為是人面瘡在培養皿中生出的大腦，其中含有普通人類大腦不具備的某種樹脂，周邊環境狀況劇烈變化時，這個大腦會迅速固化，啟動自我保護機制。
所以，大氣層投下刑執行後，Orphan殘骸墜落到地球上，但卻沒有死掉，而是進入了長期休眠狀態。
阿麗塔復生
這一年，Orphan剛滿16歲。她的休眠持續了近兩百年。直到ES紀577年，改造人醫生埃德偶然從鋼鐵城垃圾場撿到Orphan，帶回了自己的診所進行喚醒，卻發現她已失憶，便給她取名為Gally，這是他曾經養過的公貓的名字。
然後《阿麗塔：戰鬥天使》電影版的劇情，就此展開。
第二，精彩紛呈的動作場面。
相信大家不少人已經看過了這部電影，我們就不敘說電影的劇情，和大家一起來看看影片的動作和特效吧！
由於運用了CG技術，影片對動作設計也提出了更高的要求，動作的編排以及攝影機的運動都需要進行精細的設計。
為了更好地完成動作戲，阿麗塔的動作捕捉扮演者羅莎·薩拉查進行了大量的訓練。
機動球賽場
導演羅伯特·羅德里格茲也為電影中所有的關鍵動作戲製作了故事版，以便明確CG鏡頭的表演。
片中幾場高潮動作戲，不僅成功對原作實現了還原，甚至用“特效Prono”來形容也不為過。
《阿麗塔》中主人公來自火星的古武術“機甲術”是其看家本領，而“機甲術”的源頭，則取材自中國武術。
所以我們能夠在電影中看到阿麗塔大段的具有明顯中國武術特色的武打動作，配合科幻色彩的機甲格鬥，觀賞性大增。
機甲術
葉問詠春
尤其在阿麗塔對著鏡子打拳的那個片段，讓人不禁聯想到了葉問的武打動作。
其次，導演羅伯特本身最擅長的運用攝影和高速剪輯也貫徹到了《阿麗塔》中來。
觀影結束後，有朋友笑稱片中的動作戲看著“頭暈”，而事實上她是在看片時體會到了一種沉浸式的觀影感受。
片中的每一場動作戲都被呈現得雷霆萬鈞又目不暇接，阿麗塔的速度、爆發和技巧也都被表現得極具視覺衝擊力，片中的那一場“機動球比賽”，也是本片視覺技術的集中體現，畫面效果相當的驚豔。
這項26世紀的運動融合了許多專業競技體育項目（F1競速、NBA扣籃、NFL衝殺、MMA格鬥運動等）。
為了拍攝這場戲，製作團隊甚至還找來了世界級滑冰選手進行動作捕捉。
但是在拍攝時，很多動作還是得完全通過動畫師手動一點點完成的，因為有些角色的動作根本不是人類能夠做到的。
第三，世界頂峰的特效技術
十年前，全世界的觀眾都沉浸在夢幻的潘多拉星球之中，在那個電影技術還不像現在這麼成熟的時代，卡梅隆和他的《阿凡達》就代表著一種巔峰！
《阿凡達》的世界
雖然《阿凡達》已經讓卡梅隆達到了巔峰，但他並沒有選擇吃老本，依舊不斷得創新，試圖超越自己，實現更強大技術。
而這次和維塔數碼繼《阿凡達》後再度合作，技術和製作也全面升級：全片有2600個視覺特效鏡頭，而《阿凡達》只有1600個視覺特效鏡頭，《指環王1》只有200百個視覺特效鏡頭。
維塔數碼則採用了動作捕捉、表演捕捉和CGI技術，用上了融合攝影機系統、面部動作捕捉儀器及協同工作攝影機進行拍攝
動態特效
暫且不論影片中對未來城市壯麗而精緻的打磨重現，也不提影片中各種人形機甲質感考究的塑造，單單就是阿麗塔這個角色的打造，就顯示出卡梅隆和維塔數碼對技術的要求和創新。
阿麗塔的眼睛
阿麗塔的角色製作包括眉毛和睫毛在內的47種毛髮造型，在她頭上有超過13.2萬根頭髮、2000根眉毛、480根睫毛，臉和耳朵上有近50萬根“桃色絨毛”。
她的一隻眼睛就由將近900萬個像素製作而成，而這在《指環王》第一部中，被當時認為是特效標誌的咕嚕，也才用了5萬的像素，整部劇才用了15萬像素。
尤其是在阿麗塔咬了一口橙子，一邊咀嚼一邊說話。腮幫的微微變動，語氣的改變，每一個細節都把握的恰到好處。
片中還有一場阿麗塔跳入水中的場景，水下的環境更加大的仿真的難度，畢竟水中角色的衣服和頭髮都會產生不同的移動。
阿麗塔水下
製作組特意找到了一個能夠在水下屏氣8分鐘的演員進行水底實拍。後期渲染的過程中，水下的畸變、水流變化和光線的變化，都大大增加的渲染的時間，但最後的效果非常出色。
而最終在我們大銀幕上觀賞到的，無限逼近真人外形的阿麗塔的確稱得上石破天驚。
阿麗塔眨眼
雖然現在有很多人在討論《阿麗塔》的劇情和人物關係問題，這個確實對於《阿麗塔》來說，是一種缺陷和不足。
但是對於影片的特效，以及真實還原漫畫中的世界來說，也是影片的一大看點啦。
總之：絕對值得票價啦。
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