还记得去年底，小鱼菌整理了一份
第一部推荐的好莱坞大片就是《阿丽塔，战斗天使》
面对邪恶，我无法袖手旁观。—— 《阿丽塔》
然后在大家的期待中，2019年2月22日，阿丽塔终于和大家见面了。
相信现在很多人都知道《阿丽塔，战斗天使》是改编自日本经典漫画《铳梦》。
《铳梦》作为日本漫画家木城雪户的代表作，自1990年连载之初就在日本本土掀起了一阵金属狂潮，同时也吸引了一位墨西哥肥宅的注意，他便是打造出《地狱男爵》、《潘神的迷宫》、《环太平洋》，最终以《水形物语》获得奥斯卡最佳导演奖的墨西哥鬼才——吉尔莫·德尔·托罗。
吉尔莫·德尔·托罗。
本着独乐乐不如众乐乐的心态，吉尔莫·德尔·托罗导演很快便将这份如获至宝的喜悦，分享给了另一位传奇导演，他便是打造出《阿凡达》、《终结者》、《泰坦尼克号》的“卡神”——詹姆斯·卡梅隆。
（卡神和导演）
后启示录的未来末世、生化人之间的恩怨情仇，血肉与机械的摩擦碰撞，《铳梦》中的一切都让卡神这位科幻巨匠着迷。
《铳梦》
最重要的是，《铳梦》所表达出的主题思想，与自己以往作品的故事元素与人文主旨不谋而合，都是在讲述“一位坚强的女性主角，在一次次的冒险中寻找自我，改变他人的生活，改变周遭世界”的故事，简直太适合改编成电影了。
于是乎，卡神早在2000年就抢注了《阿丽塔：战斗天使》的域名，又在2003年对外宣布出任本片导演。
同时还多次前往日本与原作者木城雪户讨论改编进程，并用了5年时间亲手写下包括故事、角色、整个世界观在内的600多页笔记与186页剧本。
然而事与愿违，因为最终卡神还是认为20世纪初的特效工业水平，配不上漫画原著的科幻史诗。
紧接着他就发动了一场视效领域的工业革命，用一部《阿凡达》开启了好莱坞电影的3D时代，在不断推进工业极限的同时，也为《阿丽塔：战斗天使》搬上银幕铺平了道路。
《阿丽塔：战斗天使》
2015年，由于忙于《阿凡达》的续集脱不开身，卡神便将导演交给了另一位以暴力美学闻名好莱坞，执导过《罪恶之城》、《杀出个黎明》的Cult鬼才——罗伯特·罗德里格兹，而卡神则以制片与编剧的身份继续参与项目，为成片保驾护航。
第一，阿丽塔的前世今生
《铳梦》的漫画是从1990年起开始在集英社的青年向漫画杂志上连载的，1991年9月推出单行本第一卷《錆びた天使》，一直到1995年7月的《ザレム征服》，正传部分陆续出版了共九卷。
故事主体描绘的是约500年后的世界，当时人类已成功殖民太阳系各大行星，并且使用航空纪年法（ES历法），即以人类历史上第一颗人造卫星成功发射的1957年为元年来计算时间。
主角Gally（加里，也即欧美版中的Alita阿丽塔，Alita这个名字最早来自于西班牙版漫画的译名，后来一直沿用到其它语言版本，包括影响力最大的英文版）出生于ES历370年即公元2326年。
“她”的本体只是火星王室中一个女孩身上长出的恶性人面疮，属于依附在他人身体上的、存在些许自我意识的肿瘤。
一位名叫Goto的医生给王室女孩做手术，切除了人面疮，放进培养皿中，意外发现这团“人脸”肿瘤正在长出属于自己的大脑。
于是，Goto等到人面疮的大脑长好后，用火星科技给这张脸和后面的大脑装配了一套机器身体，命名为Orphan，视为自己的亲生女儿来抚养。
为了让Orphan拥有一技之长，Goto送她到火星殖民地上专门向改造人传授武术的机甲术谷学习“火星古武术机甲术”，化名阳子。
《铳梦火星战记》
Orphan去了机甲术谷后，Goto失去了自由身。当时的火星战乱频仍，得知机甲术谷被毁的消息后，Goto误以为Orphan已经死去，含恨而终。
但Orphan其实并没有死，相反成为了一名精通机甲术的佣兵。
ES纪386年，木星雇佣Orphan执行名为穆尔胡夫的破坏行动，造成了多达四十五万人遇难。
Orphan在撤退时被捕，受到审判，被处以大气层投下刑。这种刑罚是将改造人像返地登月舱一样从“上层”（萨雷姆）扔回地球，经过大气层坠落时由于摩擦而产生的高温，会持续破坏机体，最终致死，死亡过程十分痛苦。
不过，Orphan极为特殊的出身保护了她——因为是人面疮在培养皿中生出的大脑，其中含有普通人类大脑不具备的某种树脂，周边环境状况剧烈变化时，这个大脑会迅速固化，启动自我保护机制。
所以，大气层投下刑执行后，Orphan残骸坠落到地球上，但却没有死掉，而是进入了长期休眠状态。
阿丽塔复生
这一年，Orphan刚满16岁。她的休眠持续了近两百年。直到ES纪577年，改造人医生埃德偶然从钢铁城垃圾场捡到Orphan，带回了自己的诊所进行唤醒，却发现她已失忆，便给她取名为Gally，这是他曾经养过的公猫的名字。
然后《阿丽塔：战斗天使》电影版的剧情，就此展开。
第二，精彩纷呈的动作场面。
相信大家不少人已经看过了这部电影，我们就不叙说电影的剧情，和大家一起来看看影片的动作和特效吧！
由于运用了CG技术，影片对动作设计也提出了更高的要求，动作的编排以及摄影机的运动都需要进行精细的设计。
为了更好地完成动作戏，阿丽塔的动作捕捉扮演者罗莎·萨拉查进行了大量的训练。
机动球赛场
导演罗伯特·罗德里格兹也为电影中所有的关键动作戏制作了故事版，以便明确CG镜头的表演。
片中几场高潮动作戏，不仅成功对原作实现了还原，甚至用“特效Prono”来形容也不为过。
《阿丽塔》中主人公来自火星的古武术“机甲术”是其看家本领，而“机甲术”的源头，则取材自中国武术。
所以我们能够在电影中看到阿丽塔大段的具有明显中国武术特色的武打动作，配合科幻色彩的机甲格斗，观赏性大增。
机甲术
叶问咏春
尤其在阿丽塔对着镜子打拳的那个片段，让人不禁联想到了叶问的武打动作。
其次，导演罗伯特本身最擅长的运用摄影和高速剪辑也贯彻到了《阿丽塔》中来。
观影结束后，有朋友笑称片中的动作戏看着“头晕”，而事实上她是在看片时体会到了一种沉浸式的观影感受。
片中的每一场动作戏都被呈现得雷霆万钧又目不暇接，阿丽塔的速度、爆发和技巧也都被表现得极具视觉冲击力，片中的那一场“机动球比赛”，也是本片视觉技术的集中体现，画面效果相当的惊艳。
这项26世纪的运动融合了许多专业竞技体育项目（F1竞速、NBA扣篮、NFL冲杀、MMA格斗运动等）。
为了拍摄这场戏，制作团队甚至还找来了世界级滑冰选手进行动作捕捉。
但是在拍摄时，很多动作还是得完全通过动画师手动一点点完成的，因为有些角色的动作根本不是人类能够做到的。
第三，世界顶峰的特效技术
十年前，全世界的观众都沉浸在梦幻的潘多拉星球之中，在那个电影技术还不像现在这么成熟的时代，卡梅隆和他的《阿凡达》就代表着一种巅峰！
《阿凡达》的世界
虽然《阿凡达》已经让卡梅隆达到了巅峰，但他并没有选择吃老本，依旧不断得创新，试图超越自己，实现更强大技术。
而这次和维塔数码继《阿凡达》后再度合作，技术和制作也全面升级：全片有2600个视觉特效镜头，而《阿凡达》只有1600个视觉特效镜头，《指环王1》只有200百个视觉特效镜头。
维塔数码则采用了动作捕捉、表演捕捉和CGI技术，用上了融合摄影机系统、面部动作捕捉仪器及协同工作摄影机进行拍摄
动态特效
暂且不论影片中对未来城市壮丽而精致的打磨重现，也不提影片中各种人形机甲质感考究的塑造，单单就是阿丽塔这个角色的打造，就显示出卡梅隆和维塔数码对技术的要求和创新。
阿丽塔的眼睛
阿丽塔的角色制作包括眉毛和睫毛在内的47种毛发造型，在她头上有超过13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛，脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”。
她的一只眼睛就由将近900万个像素制作而成，而这在《指环王》第一部中，被当时认为是特效标志的咕噜，也才用了5万的像素，整部剧才用了15万像素。
尤其是在阿丽塔咬了一口橙子，一边咀嚼一边说话。腮帮的微微变动，语气的改变，每一个细节都把握的恰到好处。
片中还有一场阿丽塔跳入水中的场景，水下的环境更加大的仿真的难度，毕竟水中角色的衣服和头发都会产生不同的移动。
阿丽塔水下
制作组特意找到了一个能够在水下屏气8分钟的演员进行水底实拍。后期渲染的过程中，水下的畸变、水流变化和光线的变化，都大大增加的渲染的时间，但最后的效果非常出色。
而最终在我们大银幕上观赏到的，无限逼近真人外形的阿丽塔的确称得上石破天惊。
阿丽塔眨眼
虽然现在有很多人在讨论《阿丽塔》的剧情和人物关系问题，这个确实对于《阿丽塔》来说，是一种缺陷和不足。
但是对于影片的特效，以及真实还原漫画中的世界来说，也是影片的一大看点啦。
总之：绝对值得票价啦。
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