怎樣表現中國山水作品當中的“雲”?

中國山水畫藝術網


大夥都知道,天上的雲是無形的,伴隨著陽光的早晚變化,色彩也是五光十色,對應寫實的西洋畫,妥妥的好表現。而中國山水畫呢?因筆墨工具的差別,特別是中國畫的創作思維、創作理念完全不同,中國人講“太極”,中國人講“天人合一”,中國畫以虛代實,中國畫守白知黑,雲本身是“虛”的物相,這自然迎合了中國山水畫的表現技法,雲是白,白既虛,虛也實。

具體到畫面的技法,一般我根據畫面的需要,採用兩種方法,一是完全留白,這在我的水墨寫意山水中常見,只需畫出雲邊的山和樹,淡墨渲染之;二是長線淡墨構出雲的大體形狀,再用淡淡的墨染出它的體積,這種方法我用在小寫意山水畫裡。還有一種技法,色彩大塊面地畫出雲,黃色的、紅色的、藍色的,根據畫面隨類賦彩,這一般是用在彩墨山水中。

每一個山水畫家,各自有不同的畫雲技法,這都是在每一個365天的磨練中得到的體會,歡迎不同體會者評論到下面!



陳會衡山水畫家


傳統中國畫,染雲不染天,古人畫山水,天空處理成空白,除了畫晚照,斜暉類題材,在天空淡淡染點赭膘色,畫雪景時把天空染青灰色以突出雪,其他很少染天空,中國畫講黑白.虛實處理,大膽取捨,不畫天是為了利用空白突出主題,現當代有的畫家受西畫影響,或作新形式試探,也有不同程度染天,有時也有不錯效果。

中國畫擅畫雲,雲嵐.雲海.煙雲.白雲是山水畫重要組成部分,即使要畫的真山真水無雲,也常需畫面加雲,這是畫面需要,"太實了,以雲煙虛之",這是意境,氣韻,佈局的需要。

雲的畫法,勾雲法和染雲法兩種,勾雲法具裝飾效果,一般以淡墨勾線,勾好後線外側渲染,渲染法勾雲靠留白,手畫淡墨處,心想白雲處,留下的白處要有云的結構和形狀的感覺,有用次淡墨揉擦而留白,有用淡墨滲化而留白,大小塊不要太勻,要有主次,節奏變化。

手邊有申石伽先生的"山水畫基礎技法"一書,從畫雲示意圖中選幾幅作參考。


渲染峰巒斷處成雲,具有淡宕風致,
雲海起伏,須畫出雲
層渾厚感,

勾雲法,沉著行筆,工整勾勒,勾線外側次淡墨稍作渲染。

另選幾幅雲煙山水作參考,
清王時敏
秋山白雲圖,
何海霞畫黃山,


申石伽白雲青嶂,


申石伽萬竿煙雨,
陸儼少
勾雲法,
賀天健勾雲法。


瀚墨尋夢


中國山水畫當中雲的表現是非常有意思的。如果表現手法不合適,雲就會顯得非常俗氣,商品畫對雲的表現往往都非常的刻意,往往利用立體,寫實和強化等手段突出雲的存在感,但讓人感覺非常的俗氣。

如果表現得恰到好處,就會讓畫的格調更加高級。可以營造出更好的藝術氛圍。

具體的表現手法很多,有勾勒,留白,罩染,潑墨等等各種方法。我認為不管使用什麼樣的方法,首先是要把握作品的格調,要明確雲在畫面中所起到的作用是什麼?

雲可以起到眾多作用,比如說可以讓山顯得更加雄壯,讓畫面的空間感顯得更加的宏大,讓畫面的氣氛顯得更加的具有藝術感。

為了讓大家能更直觀的認識到雲的雅與俗,我上傳一張江湖畫和幾張大師的作品進行比較。






三步書屋






亮歌涉趣園傳統文化


古人畫雲最常見的一種方法就是勾雲法

古人講究陰陽五行,在山水畫中也講究陰陽平衡協調之感,在畫雲的時候,也將雲分為陰陽,雲上雲頭為陽,雲下雲腳為陰,畫雲頭時筆線稀鬆,畫雲腳時筆線較為密集,這樣的畫法為了表現層次感和一種意韻,同時也是符合陰陽平衡之道。

在勾雲法的作畫時,對筆墨也有講究,因為雲給人一種淡進淡出的白色質感和飄忽不定的柔和,故不用濃墨,採用淡墨更能體現雲的這一本質特點。筆用中鋒,這是一般書法和作畫人都需具備的技巧,講究“逆入,澀行,緊收。”就是剛下第一筆時,用逆鋒,之後到最後一筆時中間用澀行,最後一筆收官時用回鋒。好比當下寫文章時對開頭,中間內容,結尾的一種技巧描述。因為在入筆和收筆時,不可露鋒,需要將其圓潤一下,採用逆鋒開頭,回鋒收尾的手法,中間用澀行就是不可像一條直線一樣,否則就成了現代的規範作圖了。

勾雲法對線條的長短粗細在不同的位置都有不同的要求。為表現雲層的厚度,多用粗而短且密集的線條,而又表現雲層的流動和輕柔飄忽,多用細而長且稀鬆的線條。


點滴之筆


要表現雲首先要了解中國畫的特徵,以及雲在山水畫中的作用。

中國山水畫重“意”,講究“虛實相映”“以虛代實”,在藝術觀念、藝術手法上不著意於再現真實性,而在於意境創造,側重於表“自然之性”、圖“內涵之神”。

雲作為自然景觀的組成部分,和其它自然形象統一於組合形象時空結構中,以構成完美的藝術意象。在中國畫山水教學中,“雲”在山水畫面中充當了非常重要的角色。通常表現為兩個作用:

一是通氣,二是助勢。

古人云:“山無雲不秀,山無水不活”;“山以水為血脈,以煙雲為神采”。山水的奇妙姿色,多在晨夕煙雨雲水變幻當中表現出來,古今山水畫家都在表現雲水方面展露出技巧與功力。雲的畫法要求我們在學習描繪一幅重巒疊嶂的山水畫時,巧妙地運用雲煙,穿插分割於其中,使畫面整體有分有合、有虛有實。

中國畫不染天而染雲,並擅長畫雲。雲嵐、雲海、煙雲、祥雲、白雲等都是山水畫的重要組成部分。我們時常遇見真山真水,有時見雲,有時不見雲。見到真山真水沒有云,但在畫面中要加上雲,這是畫面的需要所造成的,所謂“太實了,以雲煙虛之”。因此,我們平常在創作中畫雲不單是意境、氣韻的需要,更重要的是畫面佈局構成的需要。

山水畫中畫雲有工筆和寫意兩類,水墨山水則多用空雲及染雲,或染勾兼用,染有內染、外染、又有墨漬、粉漬、乾擦、溼染之別。“董源、巨然”以來的江南畫派,大都著意於雲峰出沒的嵐光山色,十分重視以雲霞煙靄來豐富畫意,以致於雲氣的表現形成了一種一脈相承的藝術處理手法。

具體說來,又分為這幾種手法,如圖所示。






文畫流氓


畫山水,空間留白,就是雲。


前行天下2


依山形留白,即是雲。


卓哥視界



雲鶴166082174


追求自然,師恩釗老師山水畫



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