南宋畫家梁楷，
生卒年不詳，山東東平人，
後移居浙江杭州。
擅畫人物、道釋、鬼神，
兼及山水、花鳥。
關於梁楷的生平事蹟史籍記載很少，
我們現在也只能根據現有的歷史資料，
來推斷出他生活的大致時期。
元朝末年著名畫家夏文彥，編寫的繪畫史傳著作《圖繪寶鑑》中記載梁楷道：“梁楷，東平相義之後，善畫人物山水釋道鬼神。師賈師古，描寫飄逸，青過於藍。嘉泰年畫院待詔。賜金帶，楷不受，掛於院內。嗜酒自樂，號曰梁風子。院人見其精妙之筆，無不敬伏。但傳於世者，皆草草，謂之減筆。”
此段文字是常被後人引用的梁楷的簡略傳記之一。
南宋 梁楷 澤畔行吟圖 大都會博物館藏
梁楷曾在宋嘉泰年間擔任過皇家畫院侍詔一職，
皇上授予他寓意著高等榮譽的金飾腰帶，
他卻不佩戴在身上，
而是懸掛在畫院的院落裡。
而且由於長期過量地飲酒，
被封雅號“梁瘋子”。
宋 梁楷 雪景山水頁 日本私人藏
梁楷流傳下來的畫作大都是不求形似，
以放縱自如的筆致表現畫面的作品，
被稱“減筆畫”。
在梁楷“簡筆畫”作品中，
精細描畫的作品有《出山釋迎圖》。
南宋 梁楷 釋迦出山圖軸 絹本設色 119×52cm 東京國立博物館
從梁楷現存的繪畫作品和文獻記載來看，
他早期的繪畫是工整細緻的畫風。
關於梁楷早期的繪畫風格，
《圖繪寶鑑》記載：
“院人見其精妙之筆，無不敬服。”
梁楷 六祖撕經圖 紙本墨筆 日本三井紀念美術館
《八高僧故事圖》也是梁楷早期細筆一路的畫風。
作品描繪的是關於從南北朝起至唐代的八位高僧：
神光僧，五祖弘忍大師，鳥窠禪師，
香嚴智閒禪師，圓澤法師，
灌溪閒禪師，樓子和尚，
玄沙昆禪師的禪宗故事。
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《達摩面壁·神光參問》
《弘忍童身·道逢杖叟》
《白居易拱謁·鳥窠指說》
《智閒擁帚，回睨竹林》
《李源圓澤系舟·女子行汲》
《灌溪索飲·童子方汲》
《酒樓一角·樓子參拜》
《孤蓬蘆岸·僧倚釣車》
梁楷的繪畫在經過了早期精妙嚴謹的階段後，
開始嘗試自我突破，畫風逐漸改變，
但並不是一下子從細筆白描，
就走向了減筆大寫意的，
他經歷了中間的一個過渡階段，
也是一個探索階段，
就像下邊所示，
▼
《三高遊賞》是梁楷用筆較為工整細緻的一幅作品，
面部以極細的線條畫成，
衣紋則用“釘頭鼠尾”，
行筆迅速不拖沓，
表現行走中的人物的動態非常生動，
背景的刻畫也相當細膩，
南宋 梁楷 三高遊賞圖
南宋 梁楷 三高遊賞圖頁 故宮博物院博物院藏
類似這一風格的還有《右軍書扇》，
這幅畫在用線上除了釘頭鼠尾，
還用了虛起虛收的描法，
線條更加靈活自然，
將王羲之在書寫中的神情，
和動態都描繪的栩栩如生，
線條流暢但又勁道十足，
在人物形象的刻畫上，
也較之前的作品更加放逸，
沒有了拘謹之態。
南宋 梁楷 右軍書扇圖 北京故宮博物院
大寫意減筆人物畫，
是梁楷藝術風格的成熟期的創作，
是中國人物畫史上里程碑式的傑作，
代表梁楷繪畫藝術的最高成就。
減筆畫法簡練概括，寥寥數筆，
人物形象充滿無比的生動性和趣味性，
比如《布袋和尚圖》，
在人物五官上做了細緻的描繪，
面部表情誇張，面部雖是細筆勾畫，
五官卻擠在一起，
顯得憨態可掬、形象生動，
衣紋的描繪利筆揮掃而成，
具有澎湃的氣勢。
▼上邊說的就是我，是不是很像彌勒佛~
南宋 梁楷 布袋和尚 上海博物館藏
《太白行吟圖》 可以說是梁楷減筆畫的巔峰之作，
寥寥數筆，一個詩仙的形象躍然紙上，
線條和人物動態結合的恰到好處，
筆墨極其簡練，
真正達到了刪去一切繁雜，
而直達本心的地步，
整體造型和筆墨線條一氣呵成，
完全不巧飾不做作，
筆簡神具，得之自然，
給人以極大地震撼。
南宋 梁楷 太白行吟圖紙本墨筆 1.2×30.4釐米 東京國立博物館藏
再來看看他的《潑墨仙人圖》，
以大筆潑墨畫成，人物動態生動，
用簡括的大筆觸刻畫出了一個，
憨態可掬、袒胸露乳、步履蹣跚的形象。
清乾隆皇帝還在畫上題詩云：
“地行不識名和姓，大似高陽一酒徒。
應是瑤臺仙宴罷，淋漓襟袖尚模糊。”
《潑墨仙人圖》紙本墨筆 臺北故宮博物院藏
梁楷畫了很多道釋人物，
他畫中表現的形象，
就像世俗老百姓甚至像畫家本人的寫照，
充滿了生動詼諧的氣息和濃厚的人情味。
著名日本作家川端康城認為，
梁楷的繪畫是“在精神上具有相當高度的作品，
這樣的作品終究是日本人無法企及的”。
梁楷的大寫意人物畫風，
給人物畫開啟了新的篇章，
開創了寫意人物畫的先河，
對後來的法常、徐渭、石濤、八大山人、
金農、李鱓、齊白石和近現代人物畫，
具有深遠的影響， 時至今日，
梁楷的繪畫成就對我們當下的，
水墨人物畫創作也有著巨大的借鑑作用。
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