网综里也是有好歌和好音乐人滴！
《无所求必满载而归》
陈粒
在本次歌单开头，小乐先推荐一首陈粒导师的全新创作吧——
“当我昏昏欲睡摇摇欲坠
却学会放下错与对是与非
无所求必满载而归”
这首歌的创作有着陈粒鲜明的色彩，旋律递进饱满的意象，层次上成熟的把控，避免了传统民谣的乏味审美。
主题上乍一听是陈粒作为原创捕手写给节目的主打歌，想要告诉诸位创作人：来参加这样一档节目，须抱着无所求的态度，方能满载而归。但是细细品味歌词发现，它其实是陈粒本人的真实写照：一个对名利淡然，对音乐认真的音乐人，为了让更多人看到原创音乐人的努力，勇敢地走出舒适圈，却获得了意想不到的收获。陈粒就像一个守卫边疆的战士，孤独又骄傲地守卫着自己的疆土。
也是，大概所有的唱作人都是路上的孤独行者吧。
《好的，晚安》
邓见超
陈粒在听到邓见超第一句“好的晚安你不用回”时，眼泪唰地一下就掉下来了。
大概只有真正经历过的人，才知道这种无声的痛楚。
很奇怪，感情里面，不爱的人不放手，爱的人反而能够先放手。
你离开的时候，天色已晚。泪狠酒臭冷风碎。
我知道你再也不会回我了，那就这样吧。
“没人牵我手我就两手插口袋
没人嘱咐我多穿衣我就自己看预报
没人陪我去吃好吃的我就自己点外卖
没人跟我说晚安我就早点睡觉
好的晚安你不用回
你看我一个人又不是不可以
就让我活在有你的这辈子里吧……”
——来自QQ音乐乐评
邓见超的原版似乎有些沉重，他的嗓音本就低沉细腻，声线有些神似林宥嘉，却又不完全相同。低吟浅唱之中，有些泪腔涌出，很容易带动听众当下的情绪。试一下，在夜深人静的时候打开这首歌，如果你也有类似的情感经历，就一定能够和陈粒老师一样感同身受了。
至于周深的版本，听起来似乎更加开阔明朗。周深老师的嗓音本就清澈纯净，故有“被天使吻过的天籁之音”之称。加上他故意为之的“轻处理”，让这首歌终于拥有了一个“释怀版本”，听罢，那些被爱折磨的苦痛人类，终于也能有机会长舒了一口气了。
对于改编，周深自己是这样解读的：原版转音会比较多，我把他的转音理解成一种“纠结”，所以一开始我就转音比较少，让那个“见到你”的梦更美一些，纠结少一点。
虽然这是一场梦，醒了痛，想不通。
但是好罢好罢，放手吧..
《从不觉得》
霓虹花园
霓虹花园主唱说：在12岁以前，我可能受社会、家庭、学校的（压力）。但是12岁之后，直到有一天，摇滚乐闯进了我的生命里。我一夜之间被拯救了。摇滚乐给了我第二次生命。
他们是唯一剩下的一组摇滚乐队，用一首《从不觉得》表达了永垂不朽的乐队精神。他们用贝斯手做主唱，用反思、极简作为音乐出口，想要把摇滚乐创造一个“霓虹花园”式的美好诗篇。什么？摇滚乐还能写诗吗？对，浪漫主义是他们的魂，魔幻主义是他们的根，年轻固执、真实多面，在他们的现场，安静和燥烈可以并存，深思与怪诞也能自在切换。
《小镇的天桥》
张若水
作为《这！就是原创》里面的“最搞笑的曲目”，怎么能忘记推荐这首呢？！
张若水自称是以梦为马的小镇青年，和他的音乐一样，天真烂漫又深沉有力。他的音乐有股子“椒盐”+“羊骚味儿”的结合体，吃到嘴里很地道，细细咀嚼过后又唇齿留香，再吃一口，真是一道美食！
我们的城市，文明、繁华、拥挤、喧嚣；
我们的小镇，快乐、悠闲、自由、洒脱。
听张若水的音乐，回到我们最本真的小镇生活吧！
《微光》
袁野夕
袁野夕在节目中带来了第一首歌《星河》，她是唯一一个令严格的萧敬腾导师还没有听到副歌就给过了的唱作人。很喜欢她声音里的颗粒感和迷离属性，听着这首《微光》闭上双眼，似乎迷失在了浩瀚的宇宙之中。从歌词到编曲，你会感受到一股心怀宇宙的磅礴力量，你能感受一种恢弘的壮阔情怀，引人想要去探寻那遥远而神秘的空间，真是浪漫又现实，渺小又伟大。
《不如来跳迪斯科》
翠屏疯人院
嗯，我越来越相信：四川人在音乐上怕是有什么迷之种族优势。
就像是每一个黑人都是天生的Rapper一样，我一个东北人，每次听到川味Rap都好像对这门中国西南方言产生了一种颠覆性认知。
而翠屏疯人院不但把他们的“疯”带上了舞台，还把大家统统都邀请到了他们的“疯人院”里蹦迪。不仅如此，他们还把他们的“翠屏”精神传递给了我们——前方未知确实很多，但面对无解、愤怒、遗憾，想不通的时候，不如打打麻将，摆个龙门阵（聊聊天），消解自己的情绪。
上班累了吗？
不如走进Livehouse，和翠屏一起来跳迪斯科！
《对悲观过于乐观》
钟声
认识钟声是从Rainbow计划开始，她的一首《戏迷》让我对“爱是什么迷”这个问题思忖良久。
这首仅用了三小时限时创作的歌曲，作者经历了一些伤痛，于是“我只想悲伤地活着”，但是又只想体会这种“对悲观过于乐观的快活”。
一直觉得钟声的嗓音和她的创作都像是一只极具攻击性的猫咪，纵使她再凶狠，你还是想抱她入怀，和她一同享受慵懒的生活，也许她的一双猫爪可能随时发起攻击，但你也只能甘之如饴。听这个姑娘的每首创作，入耳一瞬间就最吸引人注意的就是她独特的声线，“甜也不觉腻”的形容是再合适不过。细细品味过后才会发现每一首作品的完整性，不得不感叹她小小年纪在音乐创作上的天赋和造诣。
《过错》
闫泽欢
暗恋是一场盛大的狂欢吗？
以前觉得，要是我遇见了喜欢的人，我肯定也会像《恶作剧之吻》里的袁湘琴一样奋不顾身，拼尽全力地追求到底。直到后来遇到了才发现，我根本就没有湘琴的勇气。
“多的话没来得及说，只能目送你上车。”
“高考时她考了588我只考了586，只差2分却相隔333人，我们报了同一所大学，最后分数线确定格在587，我没能考上去。老师说一分可以压倒几千人，而我告诉你，不是的，一分只是133人，一分只是2座城市，一分只是528公里，一分意味着相遇时，只能说一句“好久不见″，这是错过，也是我的过错。”
——来自QQ音乐乐评
《数星星的男孩》
杨小建
这是蛇男杨建送给弟弟易烊千玺的一首歌，两人结缘于《这！就是街舞》。
蛇男说：这首歌是送给一个爱笑的男孩，我的一个弟弟，他出生在11月28日。他才十八岁，但是他非常非常地努力，以前觉得他是小孩，但是和他接触半年以后，我觉得他比我承受的压力更多，责任更多，要努力的更多。所以我觉得一个十八岁的孩子，他应该有更多快乐。
蛇男用一块红布蒙上双眼，只用一把吉他伴奏，bridge吹上口哨，让人瞬间脑补出来一个“山上放牛的童年”画面。
穿梭于城市与时代的车水马龙，徘徊于生活和竞争的激烈角逐，90后、00后的童年好像都不太完整了。我们可能从未见过追赶牧牛羊成群结队的青青草原，从未见过在山坡头仰望满天繁星的璀璨，更是从未经历过纵身一跃进潺潺溪水游泳戏水的快乐童年。
很感动于创作者投入的真挚，与一个弟弟相识只因一档节目，却能对他的人生境遇抱以同理心。很多人不喜欢现在所谓的“童星”、“小鲜肉”，并且对他们持有偏见。但是在这个快速发展的时代，这些小小年纪就开始成熟打拼、历经成年世界的复杂、失去了很多快乐童年的孩子，在某些程度上，还是蛮值得我们敬佩的。希望这些孩子，能拥有属于自己本真的快乐。
《你的一生我知道的很少》
酥皮曹
最后就，单纯因为情感推荐一首歌吧。
某天加班到九点钟，我有点打瞌睡，于是打开了一直没看完的《这！就是原创》第二期，偶然看到一个爱笑的女孩子一边强忍眼泪一边唱着“你的一生我知道的很少”，我在北京深夜的写字楼里哭的像个傻X。
词曲作者酥皮曹说：写这首歌，是因为COCO里有一段话：「人的一生有三次死去，第一次是停止呼吸，第二次是举行葬礼，身份被社会抹除。第三次是最后一个记得他的人死去。此后，不会有人知道他来过。」我想，应该也不会有人知道他的一生了。
有时候我很幼稚地在想，爷爷、外婆、奶奶，你们为什么不能等一等我呢？可是时间从来是不等人的。
有时候，我们的脚步走得太快了，快到没有时间回头看看，父母苍老的容颜和额角的皱纹。
所以像作者说的那样，如果来得及的话，不要再等待，不要等失去才知遗憾：快去听一听你们家“老头”、“老太太”的故事吧！
你看《这！就是原创》了吗？还想推荐哪位音乐的哪首原创作品呢？
留言给我们，分享你的宝藏音乐！
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