隨著《我是藥神》的成功，觀眾記住了文牧野這位“幸運的”青年導演，憑藉長篇電影處女作便躋身十億導演俱樂部，除了長期以來的厚積薄發，更得益於青年導演代表甯浩發起的"壞猴子72變電影計劃”。
對於青年導演的扶植計劃，甯浩並非第一個吃螃蟹的人，甚至他本人也是該體系的受益人之一，因此他更明白青年導演的困境與需求，更願意將這類扶植計劃傳承下去。
作為出身並不富裕的小鎮青年，甯浩曾經做過自行車裝配、舞臺美術設計、廣告設計、平面攝影等看似與導演無關的工作。為了找個藉口混在北京，他決定報考北京師範大學藝術系，意外考上了導演專業，但他未曾想過自己將涉足電影行業。
舍友方剛亮無意中看過他的畢業作品《星期四，星期三》後，苦言相勸他應該去當導演。後來《星期四，星期三》獲得了2001年北京大學生電影節最佳導演獎，甯浩順利考取了北京電影學院的攝影專業。北影畢業前，他執導的首部電影《香火》獲得了東京銀座電影節、香港國際電影節等多個電影節大獎。
隔年為了拍攝《綠草地》，甯浩深入內蒙沙漠，遭遇了斷水斷糧、通訊設備和交通工具集體罷工的的絕境，靠“數星星”來辨別方向、學美國電影裡的橋段給汽車打火，結果劫後餘生。該片入圍柏林電影節和香港電影節，並獲得上海電影節亞洲區最受歡迎獎。
不久之後，甯浩遇到了導演生涯最重要的機遇之一——劉德華的“亞洲新星導”計劃，在這項計劃的扶植下，甯浩與黃渤首度合作，執導了一部小成本荒誕喜劇《瘋狂的石頭》。該片僅300萬成本，最終斬落2350萬票房，殺入同年度華語片票房前十名，更在金像獎等華語五大權威獎上攬獲十二項提名，甯浩個人也拿到金馬最佳原著劇本獎，從此聲名鵲起，贏得了“鬼才導演”的稱號，也成為公認青年新銳導演的傑出代表。
那一年的人民日報文化版年終特刊上寫道，“《瘋狂的石頭》的成功，讓人們在開始厭倦商業大片帶來的視覺盛宴後，重新意識到，電影的魅力應該來自於一個好的故事。堅持用影像講述現實生活，似乎昭示著國產電影的另一種可能”。
隨後甯浩順勢推出《瘋狂的賽車》，該片以1000萬成本，搏得過億的票房，他成為繼張藝謀、陳凱歌、馮小剛之後第四位邁入億元俱樂部的內地導演。同年，甯浩受到韓三平器重，在三爺的指導下開始創作《無人區》，後來甯浩把這部電影稱作自己創作的轉折點，開始把更多自己關於生活的、人性的思考投射到創作裡。
這部講述人性的電影四年後才得以通過審核。這四年裡，甯浩又創作了類型化喜劇《黃金大劫案》，並提攜了新人雷佳音。這部電影票房過億，但市場反響不如預期熱烈，甯浩開始反思：“創作不是春節晚會，不是每年都得弄一出。我不是個職業導演，我得有話說的時候再說，沒話說的時候就幫別的導演。”
2014年，甯浩與黃渤、徐崢“鐵三角”再度聯手推出公路喜劇《心花路放》，該片登頂當年國產電影票房榜，成為國產電影史繼《泰囧》和《西遊降魔》之後的第三名。
距離上一部作品《心花路放》又過了四年，四年間他遵守了對自己的承諾，“沒話說的時候就幫別的導演”，他把青年導演計劃當作一部作品，換一種方式表達自己的想法，他稱：“我的工作就像陪練，導演是拳手，我是陪練員，接過你打過來的拳，找到你的路數，把你激發得更好。”
同時他也再度聯手老搭檔黃渤，籌備自己的下一部作品， “瘋狂”系列第三部——《瘋狂的外星人》，這部電影改編自“中國科幻第一人”劉慈欣的短篇科幻小說《鄉村教師》，劉慈欣和甯浩歷時整整五年的籌備探討，劇本打磨，保證《瘋狂的外星人》在情節大幅改變、近乎推倒重來後，依舊保持原著打動人心的精神內核。該片定檔2019春節檔，勢必又將引起一番觀影熱潮。
從首部作品面世至此，歷時15年，甯浩僅產出7部電影，但每部作品評分均高達七分以上，這樣的成績在中國影史上絕無僅有，當之無愧“甯浩出品，必屬精品”。
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