從頂流到影帝，他才是當年真正硬核轉型的人。
上週，騰訊《創造營》終於開播，比起選手，很多人對導師興趣更大。比起蘇有朋帶起的“小虎隊約飯”，更令我感慨的是，今年54歲的，“天王”郭富城。
現在的演藝圈，有流量變成了原罪；只要是流量出演，便成了爛劇的象徵。
這幾年流量偶像都在搞轉型，但吆喝聲大，進步見得少：
忍不住想拿郭富城來打個樣，當年不被認可的“頂流”是他，現在的影視歌三棲影帝也是他。他的經歷，才是真正的硬核演技轉型記，流量和我們看了都會慚愧。
處境：我是不是該安靜地走開
當年的“神顏”郭富城，和現在的小鮮肉一樣，最大的問題是：蠻努力，卻得不到認可。
90年代香港樂壇，新舊正交替，“歌神”張學友率先成名，隨後劉德華、黎明迅速躥紅，在十大金曲榜上激烈廝殺，本以為天下已定時，一個頂著三七分“蘑菇頭”， 唱著《對你愛不完》的舞臺小王子突然闖入了大眾視線。
他就是從臺灣回港發展的 郭富城。
他的成名背後，本就暗藏很多功夫。
84年拼命從3000選30的“百分一少年”的海選中考入TVB舞蹈訓練班，給梅豔芳、陳慧嫻等伴了3年舞，因為表現突出他才轉入無線演員訓練班。
結果明明是第一名，卻被老師說：
“你是全班最醜的，要多鑽研演技”。
在香港跑了幾年龍套沒水花，郭富城不信邪，去臺灣拍了一支廣告結果撞大運，火了。
結果剛火家裡就傳來噩耗——家裡二哥意外去世，他回到香港陪家人，事業只好從頭再來。
好在搭上了“四大天王”的末班車，1992年，他被香港媒體列為“四大天王”之一。
結果，評是評了，但港媒並不如我們想象中那麼認可他。
就算他在94-00年6年在紅館開了87場演唱會，還3次拿下香港十大勁歌金曲“最受歡迎男歌星”。也只是一如天天佔據熱搜的頂流們，空有熱度。
每次“四大天王”排名，他一定是“萬年老四”。港媒還時常冷嘲熱諷，說他唱不如跳，比起其他三人 “歌神”、“影帝”、“文藝男神”的標籤，實在是太遜色了。
沒辦法，郭富城那時的成績真的在四人中墊底，尤其是影視方面。
不是他不努力。
光93年一年，他就拍了6部電影，還是和王晶、杜琪峰、陳木勝這樣的大導演合作，
5部都是男主。聽起來不錯，但都是清一水愛情喜劇，沒什麼營養。劇情也很套路，不是他追別人就是被別人追，雖然搭檔了張曼玉、邱淑貞、關之琳、吳倩蓮一圈女神，也並沒有多少水花。
他也嘗試過新題材和新角色，想破局。
比如96年的《浪漫風暴》，他演拳王初次轉型，為練拳打到血肉模糊；
98年，他變身“撕漫男”，是《風雲雄霸天下》“最符合原著形象”的步驚雲，和鄭伊健一起將《風雲》推上了當年香港年度票房冠軍：
但突破都是形象和打戲上的，很難評演技。
尤其是2001年他本色出演，演完了愛情歌舞片《浪漫櫻花》後，電影裡自創的“搏擊舞”和ost是火了。
但流量演自己，擱哪一年都是最看不出演技的路子。
況且當年黎明已經有了《甜蜜蜜》，劉德華有《暗戰》《無間道》，張學友有了《男人四十》，郭富城所謂帥氣和票房號召力根本沒人看。
找不到可行的路徑，一切都是瞎折騰。
99年，在網友投出的“最不受人歡迎的天王”中郭富城直接以高票勝出，活活被擠出隊列，陳奕迅接了班。
甚至，當年也沒有粉絲能為他控評。
沒有對比就沒有傷害。第一次轉型，當年他失敗了。
放在現在來講，等同於鹿晗、吳亦凡，回國後接拍了《擇天記》和《原來你還在這裡》，唱跳燃炸，演戲真的是一言難盡，只能圈內自嗨。
比起作品，媒體和大眾更在意的是他們的八卦和黑點。從過去到現在，都是這樣。
盛名之下，努力也成為了隱形。
轉型：我決定勇敢的留下來
偶像轉型成“演技派”的關鍵一歩，是從耍帥到演技。
郭富城摸索出了具體怎麼做。
2005年，他參演大陸和香港的暗黑懸疑合拍片《三岔口》，角色是一位尋妻的神經質警察。
曾經永遠眉清目秀的男孩，理起了平頭，留了鬍子，也不上妝，就穿個不合身的西裝和破爛的牛仔褲。
之前在電影裡哭，他要麼是梨花帶雨我見猶憐，要麼只聞哭聲不見淚光，偶像派的哭大多這樣，是男孩的哭：#不好意思，這不是哭#
這次他是一個頹廢失意的警察，從哽咽到出聲，因為不想悲傷外露是以捂臉，因為情緒太重無聲抽搐，這才是男人的哭。
放棄臉 + 哭戲 + 爆發力角色，這個讓人徹底打破偶像身份的公式，30年來一直管用，但用得像郭富城一樣好的不多。
他憑藉這個角色，直接拿下了當年的金馬影帝。
最近一個用這公式的人是井柏然，他被婁燁逼著這麼做，甚至因為一場“髒”得很沒必要的戲和劇組直接發生爭執，但是最後的效果是，他在《風中有朵雨做的雲》裡的表現很驚豔：
一旦打破一次偶像光環，才算摸到了演技的門。
《風雨雲》後的井柏然，演《後來的我們》，和周冬雨分手多年後，他和她在車中回憶往事，說到動情處周冬雨突然拼命拉扯著他，而他表現悲傷是這樣的：
回到郭富城，第一次被認可演技那年，他剛好40，認可來得有點晚，但也來得正好。
“我一直想要區分開歌手和演員的身份，不想讓大家覺得，在電影中郭富城還只是個會唱會跳的偶像。可能是緣分，當我有這個念頭時遇上了《三岔口》。”
抵抗：流量總有反噬時
正如真相暴露需要一個過程，流量轉型也絕非一朝一夕。
不論是偶像還是粉絲，他們都對“轉型”之路有著很深的誤解。甚至妄想靠
一個角色就“鹹魚翻身”，靠一個人氣獎就力挽狂瀾，徹底顛覆之前的形象，“洗白”黑歷史，基本不可能。好口碑肯定是靠一部部好作品慢慢累積起來的，誠然如國民度很高的鄧超，去年主演國師張藝謀的《影》，一人分飾兩角，媒體盛讚“演技炸裂”、“妥妥的影帝”，最後無緣獲獎。
有人說他明明有演技，但是不怎麼愛惜羽毛，在跑男綜藝裡頻繁逗逼刷臉，太過真實，再看他主演的電影十分出戲；又太過自信，“堅持”做導演拍喜劇，一部撲街還想再拍一部，在敗壞觀眾緣的路上越走越遠。
從演技派到走偏想搭“流量”的順風車，大概是對自己定位不準。
而郭富城，是踏踏實實的認清市場和自己，潛心打磨演技，他想成為的，正是演員郭富城。
他最為人稱道的一個角色，就是和章子怡搭檔的《最愛》，他演了一個操著一口陝北腔，罹患艾滋病的農民趙得意，演出了他在愛情和生死中的掙扎，其間的生命中不可承受，也成為了類似角色的範本。
那個年頭，香港影帝下凡接地氣拍“土味”文藝片，簡直無法想象。
即使是在爛片裡，他也沒有爛角色，比如陳凱歌撲街的
《道士下山》裡，他演了一個隱姓埋名的掃地道士，和張震的“基情”表演算是該電影唯一能說道的……
好角色更是層出不窮，2012年後，他一連拍了兩部《寒戰》、《全民目擊》、《踏雪尋梅》、《無雙》等一眾優質港片， 選擇支持舉步維艱的香港電影，他身體力行地做出了示範。
還有《密戰》裡他演的乞丐，亂髮垂肩滿臉褶皺，多虧了化妝師，很多人看完全片都沒認出來。
學會努力的方式，拳頭打在棉花上，四兩撥千斤的“用力”，才是成為角色的關鍵。
此後即使他依然重複扮演諸如偵探和警察類角色，也能根據不同人設死磕臺詞，靠表情和動作帶動，演的完全不一樣。即使和梁家輝、周潤發老牌影帝等搭戲，也能看作是演技互相成全系列。
說到底，流量轉型成演員，“演技炸裂”片段無任何意義。
正如郝蕾採訪中所說， 什麼“演技炸裂”，表演從來都是一體，單拎出來某一個片段安上“炸裂”的帽子，換句話說，就是風格不統一，更是用力過猛，炒作演技也真是容易。
即使後來郭富城15年憑藉《踏血尋梅》裡滿頭白髮盡顯頹廢、戴黑框眼鏡的警察拿下金像獎影帝，也很難吹成“演技炸裂”，對於郭富城，那只是水到渠成。
打破過往認知，不是“郭富城”，才夠“郭富城”。
事實上，即使郭富城現在成了“影帝”代名詞，還是有人質疑他的演技，但還是會不斷有人提起被他驚豔到的這個角色，亦或那個角色。
沒有人會不認可，他已經轉型。
這個週末，大家看見他坐在《創造營》的導師席上，也沒有人會質疑他的能力。#@鵝廠@鵝廠@鵝廠給我們打錢#
所以“頂流”到底怎麼做才能轉型成“演員”，大概就是此後種種，都是演員所為，此後作品，都是演員作品，而不是粉絲周邊。
如此看來，“歸國四子”、“TF boys”們，從偶像頂流到成為“演員”，還有一段很長的路要走。
閱讀更多 理娛打挺疼 的文章
