有些導演為什麼寧願花天價片酬去請當紅小生,也不願意去請有演技,有實力的老戲骨?

非正式搞笑


在六七十年代,社會上最流行的明星是雷鋒、董存瑞、黃繼光等這樣學習式的榜樣。到了八九十年代,明星是《射鵰英雄傳》中的翁美玲,是《上海灘》裡的周潤發,是小城故事的鄧麗君,是一無所有的崔健,是無地自容的竇唯。到了2000年代初,是行走的CD林俊杰,是音樂才子周杰倫等等。

而現在,到處都是莫名其妙火起來的流量明星,打開音樂軟件,推送的都是他們的歌,看不懂歌詞,不知道唱的是什麼,毫無唱功而言。打開新聞軟件,推送過來的都是他們代言的產品。打開電視和視頻平臺,又是他們主演的電影或電視劇。打開微博,看到的都是他們的熱搜新聞。無論我們喜歡或者不喜歡這些流量明星們,他們都無時無刻的站在那裡,光明正大的數錢數到手抽筋。

躲都躲不掉,就彷彿是被上天安排好了一般,想看電影電視或綜藝,你不喜歡鹿晗,還有吳亦凡等著你,不喜歡吳亦凡,沒問題還有蔡徐坤等著你。就是看個抖音,玩個遊戲還有大量的網紅主播在等著。我想看個只喜歡認真鑽研作品,認真演戲,認真創作的當紅明星?對不起,這個真沒有。可能這話我說的很絕對招人煩,但商業化的娛樂圈,真的是流量為王,畢竟年輕人是各種消費的主力軍。

曾幾何時,在流量明星出現之前,無論是實力派還是偶像派的明星都是通過自己的作品,吸引人們成為自己的粉絲或者受眾群體,然後在通過自己持續不斷的提高質量的作品,維繫這個受眾群體,不斷擴大自己的社會影響力和公信力,然後再通過廣告和產品代言,將這個社會影響力轉化成為經濟收益,這是一個長期的轉換過程,所以這些明星們需要通過堅持不懈的努力來換來相應的收入。

而現在流量當道的時代,很多有實力的或者是老戲骨們竟然沒有戲可拍,哪怕是酬勞只有流量明星們的十分之一,甚至是百分之一,千分之一。因為沒有流量,所以最終轉化成的資本收益相應的就少很多,逐利的資本是算的明白的。

我是薄面貧生,感謝您的評論和關注。


薄面貧生


一切都是為了收視率吸引眼球。因為當紅小生他的人氣比較旺。即便她演的不太好,但是她的粉絲都會來看。

這樣子就推高了當紅小生的身價。不服也沒有辦法。導演也要賺錢,一切都以經濟為導向。

在保證影視作品的質量上,更重要的是,它能帶來多大的經濟效益。這也是為什麼最近沈大師,特別火的原因。

如果沈大師願意,我想肯定有人已經盯上他,讓他去出演影視劇作品。沒辦法,這就是經濟消費的產物。





心靈互助


1、可能是劇情或者題材或者受眾人群的限制才選擇當紅小生。

2、收視率的保障。帶來流量與收益,讓回籠投資更有保障,有句話你說錯了,真正的有名老戲骨,真不如當紅小生省資金。

3、用當紅小生有時候真不是導演想要的,很大可能是製片方或者投資方指定的。

4、目前網劇,網大正火,趁著風口“撈”一筆錢,目的就是為了賺錢,所以會出現質量參差不齊。當然也有可能是資金不充足,但劇情不能少,只能少花錢湊劇情以完結。


點我真的有驚喜


首先我們要看事物的本質,拍電影或是電視劇真正的目的是什麼?我覺得在當今社會這麼勢利的現狀中,目的很明確,那便是賺錢。

有的人總在打抱不平,為什麼那些小鮮肉演技也不好,也不敬業,卻掙天價片酬,而那些老戲骨演技好還敬業,卻片酬很低。其實這是觀眾決定的,怨不得任何人。

我要解釋一下明星和演員的區別。演員只是一個職業,就是上班演戲,下班回家,可以把老戲骨演員比作一個質量很好的揹包,又耐磨,有結實,又好用,好的不能再好了,但他也只是個普通的揹包。而明星是一個包裝後的商業連,可以比作是愛馬仕揹包,是個品牌,奢侈品,你能說愛馬仕的揹包質量就一定高出普通揹包很多嗎,不一定,也許還不如普通揹包實用,但是人家是品牌呀,背上了就有身份呀。就算知道不值那麼多錢,但有人就是願意買呀。小鮮肉就算啥啥不行,但為了那張臉,就是有人愛看呀。只要有人願意為此買單,那麼他就是有商業價值的,利益超出一切原則,商家最終的目的是要賺錢,只要錢到手了,過程不重要。

我請了老戲骨,觀眾群就是少,看的人就是少,賺的錢就是少,還得花額外的宣傳費用用於宣傳,甚至可能賠錢。可請了小鮮肉就不一樣了,就算是天價片酬,但是觀眾群多,看的人多,只要指出某某鮮肉是主演,就不用再怎麼去打廣告了,粉絲就能幫你去做這件事了,最後還能賺的盆滿缽滿。

如果消費者能理性些,高價奢侈品就少了,如果觀眾能理性些,天價片酬就不存在了。觀眾決定了市場,市場決定了導演的選擇。


誰會誰答


先說說為什麼請當紅的流量明星吧,因為他們靠顏值人氣已經佔據了一大部分的市場,即使沒有演技,只有是他們主演的片都能得到關注,有一定流量,為了利益就算拍出來的片沒質量,但是有錢掙就可以了,有實力又有顏值的二合一流量明星不多,也只能舍其一了。

有實力有演技的老戲骨,其實價格也不低吧,除非是那些默默無聞只拍戲,不炒作的老戲骨了,像倪大紅老師,如果不是因蘇大強一角,誰能認識他?最少知名度現在可是幾十倍的翻了,你能說他之前的演技不好嗎?只是之前的知名度低啊,還有郭京飛,因為厚積薄發才有了今天的翻紅,但他們因為顏值比不上現流行的小鮮肉,又不炒作,在市場上沒什麼人氣,製作方考慮的是後期的收入,而不是電視質量的本身了。

有些老戲骨價格也不菲的,但人氣還是比不上當前流量小星,基於利益考慮,多數會選擇老戲骨搭流量明星,有人氣和質量的保障。只是有些只扣圖的明星真的要不得,對得起敬業的前輩嗎?對得起觀眾嗎?在得到鮮花和名聲之後還是要認真演戲,提高自身的演技和修養,才能在日新月異的娛樂圈長久紅下去啊。不能讓喜歡你的粉絲始於顏值,終於人品吧。





伊朵雪608


需要考慮投入與產出比。

現在的製作一部每一部電影或者電視劇主要都是為了投資的考慮,想要獲得更多的關注度、熱度、吸引更多人的眼光,所以製片人和導演在挑選演員時不得不考慮到流量的問題。很多時候投資方比起叫好不叫座,他們更加喜歡叫做不叫好。

網絡劇的崛起,針對的群體大多是年輕人。

現在隨著騰訊、優酷等網絡播放平臺的崛起,再加上電視上星衛視播出電視劇審核難度比較大,越來越多的網絡劇開始流行,而網絡劇一大熱衷的觀眾群體就是年輕人,年輕人自然喜歡一些年輕的題材,喜歡一些當紅的流量小生、小花旦,所以這也是一個很大的原因。

去年的幾個大型選秀節目,《偶像練習生》和《創造101》裡面選拔出來的年輕明星,現在已經有幾個都開始了電視劇電影的拍攝。他們的粉絲比較多,而且都懂得如何來進行網絡運作,所以他們拍戲從第一天開始就已經有各種各樣的消息在網絡平臺出現了,這樣也無疑增加了熱度和傳播度,就連我這種很少看電視機的人,都知道了誰誰誰要拍什麼電視了,誰誰又要和誰來合作了之類的。

現在電視機的類型和題材也更加適合年輕人發揮。

最近幾年的電視劇其實大多數都是青春勵志類為主,想《人民的民義》、《都挺好》、《那年花開月正圓》等類型的劇兩極分化嚴重,要麼就很好看口碑很好,要麼就很不好看口碑一點都不好。所以越來越多的製片人會選擇輕鬆一點的題材,這樣也一些老戲骨有實力的演員只能出演配角了。

不管怎麼樣,雖然現在電視劇製作水準有所下降,但是大勢所趨,趨勢決定了觀眾們的喜好,也決定了會有更多的流量小生被邀請去拍電視了。


暴下飯娛樂


在現在的演員當中,有一些小鮮肉的存在,小鮮肉的天價片酬這個情況也早已不是什麼秘密了。

《人民日報》也曾批評過這樣的演藝圈亂象,一些優秀的老藝術家傾其一輩子的片酬可能還沒有一些流量小生的一部劇的片酬高,這也是娛樂圈過於物質化,缺少對藝術的追求精神所導致的。

利用粉絲經濟來提高知名度,這是娛樂圈的一貫手法,一些大製作的電影電視劇,為了提高票房和收視率,往往都是會需要有流量有話題的明星來加盟,他們往往都是自帶熱點的,這也讓製片方省下了一大筆的宣傳費用,而廣告商也願意投錢到其中,粉絲數量的龐大決定了藝人們的收益,要說天價片酬的罪魁禍首,往往都是現代媒體的推動和粉絲的盲目追星造成的。

需要補充的是並不是所有的新一代小鮮肉演員演技不行的,老戲骨當中也不全是實力派,兩者當中都有一些實力出眾者和演技是硬傷的人,不過現在在國內小鮮肉們的演技大多都存在一些問題,而老戲骨中能夠找出毛病的相對較少,兩者之間都有優秀的演員,也不是所有的小鮮肉都是靠顏值吃飯。


只有對娛樂圈大環境進行整治,管理,才能逐步改變這一系列亂象。


張明君律師


這個問題的原因:一是追星群體的變化,二是明星製造的流量。

之前楊穎、楊冪隨便發一條微博都能引來百萬的轉發量,隨著現在什麼【101】各種選秀節目的出臺,新生勢力出現在大家眼前,新的年輕的追星族層出不窮,現在像什麼楊超越、蔡徐坤這類新勢力的影響力更大。

他們的粉絲大多都是學生。

真正在乎演技的那些群眾,現在已經是中年中老年的狀態,不太去追電視電影。因為大家沒有那麼多時間,忙著上班掙錢忙著生活。

學生是沒有什麼太大的壓力的。就算是學習,他們也能抽出很多時間來去追去捧。他們並不在乎什麼演技,只是為了某一個人而追某個劇。

劇情是否符合邏輯,情節是否合理,演技好與不好,他們不在意,就知道那個人好看就行了。


咬尾巴的喵


因為當紅小生有人氣,有熱度,對於收視率會更有保障一些。

目前我們這個影視行業也是浮躁的,拍一部戲可能就兩個月左右就完成了,但是完成是完成了,那些演員有沒有認真琢磨劇本,琢磨該如何能夠將這部戲給演好了,這些都是無從得知的,只有在看電視時我們才能夠知道。而且隨著科技的不斷髮展,劇組在拍戲時對於很多場景都才去特效的方式去完成,對於電視劇質量的保障其實沒有什麼,但劇組也想快快拍完,然後上映,賺錢。


拍戲的根本大多數都是為了賺錢。採用流量小生,戲還沒有開拍,粉絲媒體就會大肆宣傳,你這部劇就有了熱度。在拍完,放到電視臺播出時,電視臺也會考慮你這部劇有沒有流量小生,能不能為他們撐起收視率。粉絲是狂熱的,為了自己的偶像不被說,他們偶像的劇會反反覆覆的去看,刷播放量這些。

採用流量沒有錯,但是儘管採用了我們還是應該保障質量的。不要一部劇大部分特效,替身還有就是扣圖等等,流量這樣做也是在慢慢的敗壞觀眾對於他的好感,何不好好的拍戲,為自己留一個好形象了,而且你自己至少也有說得出去的代表作。

去年,是浮躁的一年。各種選秀節目層出不窮,有這樣的節目沒有錯我自己也在追。但是那個選秀是選團體,選唱跳型的人。而不是選演員。現在只要你有人氣,不論之前拍沒有拍過戲,直接開演男主,男二,女主,女二,從不去想想自己有那個實力嘛。不要太急於求成,要放平心態,慢慢的攢實力,可以先把一個小角色演好,也是對自己好。

有演技,有實力的老演員。因為他們可能現在沒有什麼知名度了,劇組為了自己的收視著想,不會請。當時只要戲好,放對平臺一樣劇可以火。像今年的《都挺好》這部劇裡面還不一樣沒有流量小生小花,但是劇好照樣碾壓很多劇。


你若安好娛樂扒


很簡單,當紅小生就意味著又流量,有龐大的粉絲群體,所以最起碼的收視率上有保障,而且電視臺也願意買單,也就意味著能夠播出。

畢竟導演拍出來的東西賣不出去,那麼久而久之離失業也就不遠了。

還有就是因為,導演拿到劇本後,一個劇本好不好都是有自己的判斷的,明知道是個爛劇本, 但是不拍就沒錢呀,所以乾脆請當紅的流量小鮮肉,不然好的劇本肯定還是願意請那些有演技的老戲骨的。

歸根結底還是因為導演也是人,也要吃飯的,要生活的,拍出好片,叫好又叫座是理想,只不過是被現實打敗了而已!


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