自打2019开年以来，一茬儿接一茬儿的翻拍剧，就在以轮番上阵的节奏，企图轰炸人们的眼球。
先是新版《倚天屠龙记》鸣锣登场，让不少观众惊喜又惊讶的是，在1994版《倚天屠龙记》中饰演周芷若的周海媚，居然以“灭绝师太”的身份回归新版，锁定了这部剧的第一波热搜。
可即使是使用了94版的同款片头曲，并打出了老版演员的怀旧牌，最终这部剧在豆瓣，却只“斩获”了一个5.7的不及格分数。
新版《倚天屠龙记》中的周海媚（左）
紧随其后的是《新白娘子传奇》，这部由于朦胧、鞠婧祎共同主演的电视剧，根据1992年版同名电视剧改编，并获得了台湾电视事业股份有限公司（赵雅芝版《新白》的出品方）的授权。
无独有偶，该剧也请来了当年许仙的扮演者叶童、和小青的扮演者陈美琪一同出演此剧。甚至还请到了《西游记》里饰演如来佛祖和玉帝的两位演员，在剧中继续饰演两位神仙。
新版《新白娘子传奇》中的陈美琪（左）和叶童
可惜该剧在豆瓣上的评分，依旧被不留情面地的打上了4.2的分数。
而剧中出现的吴娘子一角，自称前世是纣王之妃，这样的剧情设定，难道是在为《封神榜》的翻拍做预热吗？
果然隔壁的封神剧组不甘示弱，立马祭出了由罗晋、王丽坤、邓伦主演的《封神演义》这部绝杀。
在一众网友的口诛笔伐之中，成功地救下了前面两部翻拍剧，稳稳握住了这枚舆论的接力棒。之后更是凭借其在豆瓣拿下的3.4分，刷新了《封神》系列剧的历史新低。
一部接一部的翻拍，换来的却是一次次的分数走低，影视制作方企图利用经典IP、老演员贩卖情怀的招数，显然并不奏效。
毕竟单凭老戏骨的短暂露脸，并不能撑起整部剧的质量。结局可想而知，大众对这些翻拍剧播出前的期待值有多高，那么在它们播出后的失望度就有多深。
可究竟为何，一个个当初明明都打着致敬经典的旗号，最后却变成了毁经典呢？
演员不够有辨识度
对于经典剧集，观众往往持有先入为主的印象，致使翻拍剧增大了“封神难度”，这的确占有一方面原因，毕竟珠玉在前。
可这些经典的人物角色，之所以能够在人们心里留下根深蒂固的印象，并不仅仅靠的是先来后到那么简单。
角色的选定务必要贴合人物形象的设定，强行选配只能获得适得其反的效果。
比如新版《封神演义》，就把“王丽坤演的妲己”和“温碧霞演的妲己”这两个话题双双送上了热搜。
评论几乎清一色在吐槽王丽坤版的苏妲己寡淡如水，即使是穿了最艳丽的红衣，也毫无妲己的媚感。
王丽坤本人的气质确实略偏英气，清瘦有余但却少了份风韵，由她来扮演祸国殃民妩媚动人的苏妲己，的确显得过于生硬，缺乏说服力。
新版《封神演义》中的王丽坤
而温碧霞版的苏妲己，则是得到了众多网友的一致好评。
因她本人确是明艳动人，她所塑造的妲己，不光有着含楚带怨的眼神，一颦一笑也都流露出无限韵味，绝对担得起那句“回眸一笑百媚生”。
2001版《封神榜》中的温碧霞
在新版《倚天屠龙记》中也有着同样的问题。
男主角张无忌的扮演者曾舜晞有着时尚大眼仔的外号，帅气固然是有的，可他的外形现代感过强，并不太适合古装，容易使人出戏，更与天性敦厚的张无忌这一角色形象有着一定差距。
新版《倚天屠龙记》中的曾舜晞
而其余一众女演员美则美矣，但凑在一起就略显无奇。
无论是相较于黎姿、贾静雯版的赵敏，还是佘诗曼、高圆圆版的周芷若，都美得过于单薄，不够具有辨识度。
披着经典的皮演偶像剧
除了演员和角色本身不够匹配之外，翻拍剧对于原作的大量不合理改动，也是造成其扑街的致命一击。
在《新白娘子传奇》中，白素贞不再是那位端庄大气成熟优雅的白娘子，而是变成了一个青涩纯真带有几分俏皮的少女系白姑娘。
剧中关于白蛇报恩的经典典故，也选择直接跳过，且增强了男配女配离间男女主的偶像剧情，淡化了关于人妖异恋的命题呈现，使之缺少了更深层次的情感内核。
改编最离谱的还得数新版《封神演义》，杨戬一跃成为全剧男主不说，此剧竟然还把杨戬和苏妲己硬凑成了一对。
更可怕的是还赋予了他们兄妹的关系，尽管并不是亲生兄妹，可这种组合也是足够奇葩了。
说到底，它们还是在披着经典IP的皮，演假惺惺的狗血偶像剧剧情，为此不惜强行乱组CP。
回想在于正版的《笑傲江湖》中，令狐冲和东方不败竟然也能有感情戏的画面，二者相比辣眼睛的程度有过之而无不及。
然而对剧中人设的改动，似乎也不能成为翻拍剧变烂的归因。
其实观众并不是不可以接受翻拍对传统的颠覆，例如徐克导演的
《青蛇》，就以小青的视角来呈现出白蛇与许仙、青蛇与法海之间的爱恨纠葛。
《青蛇》
同样在改编之后颇受观众喜爱的，还有周星驰的《大话西游》。
虽然戏里也对原作有了诸多无厘头的颠覆性改动，但它的内在逻辑是完全能够自洽的，而且它的片名本身就昭示了一切，所谓“大话”，并非对原作进行照搬复刻。
《大话西游之大圣娶亲》
翻拍经典应该尊重原作
纵观现在的翻拍剧，大多是在“挂羊头卖狗肉”，占了IP的坑位，却又不填好它，反而在经典IP的坑上直接悬空架起了炉灶，开启了古偶CP大乱炖的闹剧模式。
制作方为了迎合年轻的观众，将目光投向了自带吸金体质的流量明星；而在剧情上，不论是武侠剧、神话剧还是仙侠剧，都被统一打造成了爱情剧。
满屏的风花雪月，油腻浮夸的画风，低龄化的剧情，过度的滤镜磨皮带来的硅胶感，一块绿幕走天下的坑人特效，以及流量小花、鲜肉们难以令人信服的演技，压根就镇不住整部剧。
一系列的粗制滥造，致使原作中那份崇高的精神力量早已消失殆尽。
敬畏经典不该光是指买了版权、用了同名歌曲等等这些外在的东西，更不是简单地cosplay了剧中人名、故事主线，然后篡改成了或“甜宠”或“虐恋”的无脑恋爱剧。
在尊重原作的前提下，翻拍剧理当注重新意，可所谓的创新、有趣并不是指画面设计得像页游或动漫一样的魔幻画风。
至于剧本对人物的大胆改动并不是不可以，但一定要有理有据，要将人物形象设置得更加饱满，而非是简单设定成恋爱大过天的玛丽苏。
别让“回忆杀”成了“毁童年”
新《倚天屠龙记》作为对原著细节还原度最高的影视版本，却得到了最低的评分。
不仅仅是由于选角不当、慢动作过多这些因素，更重要的是它失去了武侠的精神内核，剧集关于侠义的阐述与呈现力还远远不够。
2003版《倚天屠龙记》
《新白娘子传奇》的落败，也许源于它本不该硬套这么一个壳，翻拍经典是助推也是枷锁，若不能精准地把握原作的思想精髓，纵使模仿得再像、请来再多的原版演员也是回天无术。
以至于现在这部“青春版”的《新白娘子传奇》，甚至还“打不过”小戏骨版本的《白蛇传》和年初的国产动画《白蛇：缘起》。
至于这部新编《封神演义》，除了使之前的TVB版《封神榜》再度重回观众视线以外，其他的贡献真就不多了。
TVB版《封神榜》中也有恋爱的剧情线，可那只是起到辅助的作用，贯穿全剧的是“爱子情深”与“忠义乾坤”的主题。
相比哪吒“削骨还父、削肉还母”的刻骨铭心，新版《封神演义》中关于男版狐妖和妲己、杨戬之间的三角恋，似乎让人根本没眼看。
2001版《封神榜》
近年来越来越多地刮起了老版角色演员，时隔多年再度在新版中赚足了话题。可一个不小心，“回忆杀”就有可能变成“毁童年”。
相信这其中不单单是因为观众已经长大了，所以接受门槛也跟着变高了的缘故。更多的是现在的流行元素和审美趋势，已经和过去的时代不相融合了。
那些魔幻虚假的剧情画风，来源于资本运作下，快消品泛滥的时代特征，也许这和那个重情重义提倡“侠”的年代，确实已经有所背离了。
或许资本永远是以追求效益为最终导向的，所以他们不顾“十翻九扑”的定律，依然选择最容易变现的翻拍生意，以期通过贩卖情怀吸引流量。就像影版《爱情公寓》，简直就是空手套白狼。
翻拍剧变成了毁经典，往往是因为剧方既想借力经典IP实现快速收益，又不能沉下心细细打磨剧的质量。尽管打着致敬经典的旗号，却最终只能落得个偃旗息鼓的下场。
木心先生曾说：
“来美国十一年半，我眼睁睁看了许多人跌下去——就是不肯牺牲世俗的虚荣心，和生活的实利心。既虚荣入骨，又实利成癖，算盘打得太精：高雅、低俗两不误，艺术、人生双丰收。我叫好，叫的是喝倒彩。生活里没有这样便宜。”
其实对于经典，并不需要用一部部的翻拍剧来表示致敬，真正需要放在心上的是国人的原创水平和匠心精神。
只有真正具有生命力和创造力的作品，才会换来“永不脱粉”的观众缘。希望这些经典剧目，别再让观众“千年等一回”。
本文作者 | 橘绿 @文化咖孵化工场成员
閱讀更多 文小咖 的文章
