金樓家Kening
你好親，很開心回答你的問題
針對油畫風景而言，晴天的天氣，其陽光普照大地的光線，是最適合表達油畫色彩那種繽紛，濃烈，豐富的藝術氛圍
西方美術史上，印象派畫家畫家莫奈，西斯萊，畢沙羅，都是表達晴天下的油畫風景的大師
但是畫油畫，不一定畫晴天
決定一幅油畫的成敗，風景油畫的成敗，並不是天氣如何，而是畫家自身的功底，藝術修養品味，畫中的靈魂
所以，莫奈並不是只會畫晴天，他善於表達大自然不同時間段，不同季節，不同氣候下瞬息萬變的色彩關係
他畫盧昂大教堂，日本橋，草垛，國會大廈，睡蓮，同一主題畫幾十張，表達不同天氣，不同自然光線下的色彩
比如莫奈筆下的二十多張盧昂大教堂，他用畫筆表達晴天，陰天，霧天下的光照在教堂上的色彩關係
莫奈用印象派色彩，表達不同時間段，不同天氣下的光與色彩
畫家卡倫·伍茲，則用客觀傳統寫實的手法，表達雨天的風景
卡倫·伍茲用大量的陰冷色調，表達雨中霧氣騰騰的場景，意境深遠
卡倫·伍茲還用局部的視角，表達雨中模糊的場景
個人拙見，表達雨景，難度大於表達晴天的景色
卡倫·伍茲的下圖雨景油畫，既用客觀寫實的傳統技法，表達了雨中水滴的感覺
但是用客觀寫實的手法，把雨中模糊的意境表達得淋漓盡致，又不失似與不似讓人遐想的寫意意境
卡倫·伍茲用陰冷的灰色調，把雨天的陰沉，霧氣騰騰的氛圍表達得淋漓盡致
也許大家都會覺得，油畫畫雨景，必須多用陰冷的色調，表達雨景氛圍
但是，畫家Leonid Afremov則用豔麗，濃豔的高純度色調錶達雨景的氛圍
Leonid Afremov表達霓虹燈下都市雨景，用高純度的豔麗色調，用印象派色彩，油畫刀堆砌的肌理表達雨景氛圍
用油畫畫雨景，畫中風景，地面的反光非常強烈，地面的反光映射畫中的場景，有水中倒影的感覺，倒影的感覺一定要畫模糊，以便烘托雨景氛圍
個人拙見，畫畫，應該隨性而為，你擅長畫晴天的豔麗色調，你就順其自然，你擅長畫雨景陰冷的灰色調，你也應該順著自己擅長的畫下去
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，頭條朋友們，你們畫油畫時，喜歡畫晴天還是雨天呢？或者你們欣賞晴天的油畫，還是雨天的油畫呢？
藝術狂人2
畫風景一定要畫晴天麼？當然不是，油畫的世界裡也有陰晴圓缺，更有悲歡離合，每一副作品都是作畫者內心情感的獨白，畫者是用筆尖來訴說情感，如同攝影要用鏡頭說話一樣，都是藝術形態的表達方式。晴天有晴天的豔陽高照，陰天也有陰天的厚重有力，在藝術殿堂的大廳裡沒有禁地一說，美無處不在，只是美的方式不同而已，沒有什麼絕對和必然，存在必有價值。
現在都喜歡學院灰，灰色調漂亮深沉，很適合描繪陰天的感覺，其實，個人比較喜歡灰色調的風景，特別是一場小雨過後，空氣中溼潤的感覺，似乎能聞到小草的味道撲面而來，特別想表達那種感覺，也一直在尋找那種顏色，來表達我對某種場景的熱愛。
【一】:小雨朦朧，美麗絕佳，大雨當然是不適合作畫的，但是小雨漫步的感覺，意境非凡，小雨朦朧的感覺更能把油畫的特點表現到極致。
【二】:小雨前後，風景獨美，雨前的深雲壓境，或者是雨後的安靜透明，更被藝術家厚愛，特別是雨前的風力起舞，會給柳枝一個優美的弧度，這時候一個大筆觸足以完成，從而讓安靜的空間多了幾分情趣。
總之，藝術源於生活，同樣藝術也離不開生活的土壤，它也有自己的情感方式，這個情感是作畫者賦予的，藝術在於創新，在於打破條條框框，用最真摯的情感去完成繪畫。這才是對繪畫的最好詮釋。因為藝術是最有包容性的學科。
我是【藝術系女生】喜歡我的可以關注，有不同意見的歡迎下面留言！
藝術系女生
油畫風景當然不是單畫晴天。
油畫風景是所有戶外風景畫，包括晴天風景，陰天風景，雨天風景，雪景，秋景，雨後，早景，晚景等四季天氣變化與自然規律的所有風景畫。
作為風景畫家，不但要技術過硬，而且要對自然規律，生活常識等人文見解有獨特的認識。做好一個畫家，要學的東西很多，畫家絕不是隻會畫畫，畫家要學的東西很多。
—夭的早中晚，—年的春夏秋條，—山的山上山下，—國的東西南北，地域不同，地勢不同，氣候不同，植物的多樣性也不同，如我國的北方氣候嚴寒，多風沙，冰雪等，植被與南方無法相比。
大自然造就了各自地區的風景特色，畫家筆下的風景用色，要做到讓觀眾一眼就看出是哪個地區特色，是什麼天氣下，什麼季節下的風景特色，需要畫家深入實際生活中去體驗寫生，只有實際體驗各種條件下的實際生活，才能創作出優秀藝術作品。單畫一種條件的風景畫，只能說是剛剛入門學畫，成不了多才多藝的畫家。我的答題值得你點贊嗎？關注一下，有機會繼續提問。
曾憲全110401818
這個肯定不是啊
晴天固然觀感最受大眾喜歡，顏色明快，使人心情舒暢；但是大自然不只有晴天，同樣人也有喜怒哀樂，如果只畫一種難免讓自己乏味，對自己的技術提高也有所限制，更多的是限制了認知和思想；而觀者不僅會審美疲勞，同樣也會降低審美水平。
不同的天氣是能給人不同的感受的，陰天的憂鬱，夜晚的神秘，雨天的煩躁，四季變幻與白天黑夜，每時每刻都有不同心境與感受。
風景無非就是光與色彩，光就是白天黑夜，色彩就是四季變幻，天氣也受這兩個因素影響。印象派大師莫奈就是掌握光與色彩的高手，日出的幾分鐘內光與色彩每時每刻都在變化，而要在幾分鐘內捕捉到這些細微的變化就需要平時對不同天氣、不同季節、不同時間的練習，因此，如果只畫晴天一種是非常狹隘的，思想與能力都會得到禁錮，當然可以把晴天作為自己擅長的，形成自己獨特的一面。
妙筆春秋畫藝
畫油畫要不要畫晴天這個事情我是這樣看的:說沒有光就沒有顏色，
晴天的自然光下顏色更會鮮豔明亮這沒有錯，
然而畫畫是一件很私人的事情,
最主要的是表達自我感受，
如果你覺得晴天你更有感覺，
如果你喜歡鮮豔明亮的自然光下的景物，
那麼你就畫晴天沒有錯。
如果你喜歡雨天的朦朧景色，
或者夜晚的燈光色，
那麼就在你喜歡的光線下，
尋找你喜歡的畫面。
要記住:
在藝術的世界裡，本來就沒有規矩可言,
一旦有規矩，就會立馬有人出來打破它，，
阿杜手繪速寫藝術
看錶達的意境吧
作坊藝術手繪油畫
繪畫對象是沒有任何限制，沒有氣候季節的要求，只要發現是美的，能抒發畫家情緒的場景、環境等等都可以畫。
就是笑笑而已
作為繪畫愛好者來說，繪畫不分天氣，在陽光明媚的日子裡，細節的層次是非常清晰的，畫面可能會很緊密，但在畫一個惡劣天氣的場景時，由於光線和整體氛圍的不佳，所有的東西都模糊。有時惡劣的天氣,能激發出畫者的繪畫靈感。印象派畫家莫奈一生都在追尋光的變化，莫奈全程都在戶外畫畫，會遇到很多現實的問題，比如，下雨天，天黑怎麼辦？這些客觀因素會逼著莫奈需要在很短時間去完成創作。
賞畫中歲月
任何天，跟美有關，跟天沒關係。
海右成子
既然是風景那就是有不同特色，那就是不是單一的
