千千千里馬
書法不能說一代不如一代，晉尚韻、唐尚法、宋尚意、元明尚態，她是不斷髮展的，一代有一代的特色，我們不能說宋尚意就比唐尚法差，也不能說《祭侄文稿》就比《蘭亭序》要差。
縱觀整部書法史，從張芝、鍾繇時代到清代，書法都是在繼承中創新，一步一步發展的。任何一個時期都有一位舉大旗的領軍人物。如書法發展到宋初，算是萎靡不振，直到歐陽修提出尚意的指導思想，再經蔡襄、蘇軾、黃庭堅、米芾的實踐，才構成輝煌的宋代書法史。再比如南宋書法啃著北宋尚意的老本，也算是直走下坡路，到了元初，更是一闋不振，直到趙孟頫提出復古大旗，元代書法才算走出了自己的道路。
今人依然在探索屬於自己的道路，如追求展廳效果和視覺效果的巨幅作品等，都是前人未曾探索過的。如今，流派紛呈，如學院派書法、現代書法、醜書、展覽體等等，當然有些勢必會被淘汰，但它依然今人的不懈探索，我們應該在精神上給與肯定。
當代也需就是缺少一位力挽狂瀾領軍人物，將當代書法領向一條正確的道路。當代書法只要走出自己的特色，就可以和古人並駕齊驅。
古風書法
首先是知識結構，清以前凡以書名於後世者，多知識淵博，且以傳統國學為主，三字經，百家姓。弟子規等，高極的有周易，諸子百家經典等等，這是指文人雅士，而官居高位者，除了用這些基本的知識獲得功名外，還需要輔以文史類的資料性書籍治國理政。在學習和運用這些知識的時候，除了超強記憶的大腦，文房四寶必不可少，也就促使了書法藝術的熟能生巧。而今人知識較之古人更加多元化，硬筆，電腦，手機，將取而代毛筆，所以書法更接近於一種文化符號，而早己不是主體工具。況今人能熟讀經典的有幾位，能以毛筆代現有工具的有幾位？我們不可能擁有古人的文化鋪墊，永遠也寫不出那個韻味。
其二，付出不夠，儘管古人亦未必天天寫字，但較之今人，天壤之別，永遠也超不出古時名家之技藝。
悲觀麼？我們無法改變。
讀書耕田人王七
我認為，我們在書法藝術方面應該做到既不要薄古厚今，又不要薄今厚古！
如果談技法，談氣息、意境，我們今人絕對跟不上古人！
書法家孫曉雲說：過去所有的文人、所有的讀書人，首先要過書法關，而且所有的精力都要投入進去，字如其人，非歷代志士高人不能為也。書法是至高無上的！
我們跟古人完全不能同日而語，時空完全不一樣。現代考試要求年輕人會計算機、會外語、會開車，沒有要求會書法。但如果是上小學、考初中、考大學乃至考公務員，要求過書法這一關的話，你看大家會不會去寫字？但現在這個社會已經不以書寫為尚了，科技發展太快，書寫速度太慢。從衡量標準上看，古今根本不同，如果我們還在非常傳統古老的條件下談論書法的繼承和創新，我就覺得完全不是在那個點上。時代已經起了根本性變化。
從這一點說，我們不得不認可！
但是，今人又是不必妄自菲薄，過於厚古薄今！
今天的書法環境是展廳，只要你寫到一定程度，一定是通過入展來成就自己！這就是我們與古人不同之外。古人是書齋式，不可能過大幅！今人不同，大幅到幾十米都沒有問題……
看了沙孟海先生的書法，才真正發現，書法在當代還是大有可為的空間的！可以說，如果沒有沙老，當代書法家對書法構成上點、線、塊、面對比基本上是無意識的，沙老通過榜書做到了，而且對比強烈，空間感、現代感極強。
古代書法沒有重視塊、面的對比運用！
再看現在的展廳書法，有幾幅不是把點、線、塊、面對比綜合運用的！
同時，既然是展廳，創作的形制已經非常重要……
今人的書法發展空間依然很大，劉洪彪先生說“字古式新”是有道理的！
陳天哲
有人問我，當代書法真的無人超越古人嗎?還是我們過分侷限於古人的書法美學範式？
我認為這個觀念還是有一定的道理的，具體的說，我們的書法，甚至是其他的藝術，到底有沒有超越前人，能不能超越前人？其實從不同的角度看，我們會得到不一樣的結論。
正如前面書友所提到的那樣，我們從古代書法的審美範式的角度來看，當前的書法的確是大大的退步了，而且退步地非常厲害，但是如果我們從藝術發展和創新的角度來說，那麼結論就大大的不同了。
第一個角度：從傳統的書法審美範式來看
要說清楚這個角度，我們就先要搞清楚什麼是傳統的書法審美範式。
我認為，對於書法來說，傳統的審美書法方式就是一幅書法作品，無論是從法度上還是從形式上、內在風格上，都遵循書法所要求的一切。
具體來說，古典書法審美所要求的一些東西，主要包括在具體的筆法、結構、章法上應該符合古代書法家形成的規範。
從他的面目風格上來說，一定要儘可能的接近於傳統的審美偏好，也就是說不能夠太過怪異和前衛，應該趨於保守，其實說白了，就是將王羲之為代表的帖學書法的傳統審美方式作為正統。
所以我們會看到，即便是像顏真卿那樣的書法，也絕對不會對於帖學書法的風格絲毫不涉及。
顏真卿的書法，實際上是有王羲之書法風格的影子，他本身就是學習王羲之的高手，再加上融會貫通其他碑學書法的一些東西，因此能夠創造出一種看似迥然與傳統書法風格不同的東西，但實際上他們內在的本質都是一樣的。
這樣說來的話，以我們所說的傳統書法審美範式的標準來看當今的書法，實際上是不符合這些標準的甚至是大大的違背了這些標準的。許多展覽體、許多前衛的書法藝術，他們都沒有遵循上述的這些規則。這也就是為什麼會有很多人質疑當前書壇的原因了。
第二個角度：非傳統的角度來說
從非傳統的角度來說，當前的書法實踐實際上在很多方面取得了前人未取得過的成就。
比方說在書法的普及上。傳統的書法主要是作為一種科舉考試的工具來出現的。或者說是傳統士大夫的一種專屬技藝。但是現在越來越多的普通人可以接觸到書法藝術了。
這實際上，這是一個非常好的現象。而且我們已經建立起了非常完善的書法研究以及實踐的科學體系，無論是在高校還是研究機構，這些努力其實都應該被我們所看到，而不應該被抹殺掉。
所以，當今書法當然有超越前人的地方。
另外，對於一個藝術門類來說，真正的墮落和退化，是固守一種風格，甚至是以一種風格為天然正確，那麼這就是比較可怕的事情。也就是我們所說的千人一面。人人寫的都差不多，那實在是可怕的事情。假若這樣的話，那麼即便是人人都寫得字像王羲之一樣好，恐怕這才是真正的倒退。
松風閣書法日講
書法無定法，只有認可度。漢魏晉出現的一大批書家如蔡邕、崔瑗、張芝、劉德升、鍾繇、衛瓘、索靖、王羲之、王獻之…每一種書體都有代表人物的精彩呈現，至唐已造極，總體已難超越。書法美學是發展的而沒有一成不變的範式。這個殿堂從來有共識，也有個性化張揚，有二王，也有後來的米芾、王鐸。書法的美學精典總結，即便如王僧虔、孫過庭、張懷瓘這樣的書評大家也不能囊括所有，仍有精粹的新認知。
書法的個性化張揚是書法美學得以拓展的動力，能站住腳的要經得起歷史檢驗評說。曹操旗下有一大批書家今人聽來名頭都響噹噹，但當時曹操獨愛梁鵠，八分書精典，據說操將其書懸掛帳中以便每時欣賞，而今天幾人能知梁鵠名號？再如宋人尚意皆知，米芾對唐人書法多有不屑甚至輕謾，而蘇軾雖不循法卻尊重唐人之法，蘇軾和米芾的書作同樣達到個性張揚，唐宋書法美學認知在各自境界中展示到極至，對後學都影響廣泛。
今日時代已不比古時書法生髮的土壤，卻仍不乏偏愛者，有天稟個性的書法家時有出現，勤奮的書法人仍在努力實踐中，只要不扼殺個性，書法前景總有可盼。至於今人書法能否超越古人，很重要嗎？本人以為今人寫出今人的特點就足夠了。
手機用戶山丁子
我認為今人在書法上已無法古人，原因有比下幾個方面。
一，古人寫毛筆字是從小開始。貫穿一生都積累。甚至受到家族幾代人的文化薰陶，但是成為名家的也寥寥無幾。而我們今天學書法，哪怕你是從小學書法，也只是抽出一定的時間來學習，太多了就耽誤了其他了。
二，第二方面從文化道德修養方面來說。書法是一種文化修養的體現。古代書法家，肯定都是文化大家。而我們現在的所謂書法家又有哪位是文學大家呢？只不過是傳統文化的搬運工。在這方面最能體現的就是我們偉大領袖毛澤東，毛體書法這是毛澤東的思想和文化素質的體現。
三，從書法家所處的環境來說 ，古代的人把書法當作一種生存技巧，以及一種情緒宣洩的工具，和成名無關。他們的成名是別人和歷史的認同。而我們現在所謂的書法家。生活在書法的名利圈中，首先自己就認為自己是個大家，然後又通過各種方法讓別人認可自己是大家。
森焰55
當然其中也是有創新的，比如“宋四家”，比如王鐸、林散之的狂草書法、清代的碑學書法，以及我們現代的“碑帖融合”，但是這些創新也僅僅是在風格方面，所使用的書寫的技法仍然沒有超越古人。這個就像現代的烹飪技術無論再發展，也少不了煮、炸、炒、煎、蒸、烤這幾樣技術一樣。
所以從技法層面上來說是很難超越古代人的，我們現在所使用的書法的技法，中鋒用筆、側鋒、提按、轉折、頓挫古代人都已經有了，書法結構的規律古代人也已經總結完了，包括墨法和章法古代人的作品也已經涵蓋全面了，很難再有自己的突破。
但是，這並不是說書法就不能夠創新了，我們仍然可以根據我們時代的特點，寫出我們這個時代特有的書法作品，比如我們很難超越唐代詩歌的高度，但是我們現在也有很多非常好的現代詩歌。
在書法上，實際上我們也做到了，在章法形式、水墨的運用、碑帖的融合上做出了一些突破，這其實就是創新，就是書法的發展進步。
不二齋
為龍書法
當代確實很難找出超越古人的書法家了。這是現實。也很悲哀。可能是思維和思想潮流不在了吧。古代書法大家大部分都是貴族和官僚。這就決定了他們有機會有環境可以擁有所謂的個人思維想法。
古人的書法美學範式，只是一種自然形成的視覺感，並無太深厚的美學觀念。屬於自然常態。這就是天道哲學吧。也符合傳統文化理念。
再說點玄乎的，其實就是我們過分刻意糾結所謂的書法規則了。你想的，做的，那麼多，無非就是為了一個完美。有完美嗎？絕對沒有，有人說，學不會走就別跑，道理是有，但也是誤人子弟的一種說法，捷徑是不會允許你按部就班的。捷徑只有天賦者可以駕馭。
說句最直白的，我們崇拜古人沒錯，但是絕對是沒有自信的表現。參見米芾學書歷程即知。米芾是少有的二王級別人物。值得學習。
書法影響力
今人無法超越古人書法藝術，是過分侷限古人書法美學之內嗎？
命題頗高，今人超越古人，現在無法斷論，需要時間的考驗。
過分侷限古法美學，理解如下：
中華民族的文字演變史，也就是書法的淵源歷史，至今皆從源頭那就是結繩記事後開始鳥蟲意形象字，由此繁衍生息的古人，創造來自生活實踐，於是有了記載的歷史。
文字史貫穿發展繼承，隨機應變的褪盡落後的書寫形式，而今的繁體字變為簡化版，同樣道理，書法藝術的欣賞觀，美學原理的開放，全球的美學史皆在中國圖書架上，於是獨有的文字書法藝術，欣賞價值觀念，在意識形態各異的氛圍，令人眼花繚亂，少數激進者排斥中國傳統文化五千年的博大精深，率先融合糅雜中外藝術的形體，名之曰：探索。
文字是中國在世界唯有者，書寫形式亦乃獨有，所以必須說中國的書法包容之美力，影響著世界。
至於如何過分侷限古人的美學，辯證的說，應該選擇其精華，去其糟粕，繼承發展。不能過分窠臼其玄幻的迷信的美學。
因此很多人誤解了傳統文化經典的魅力，不去擇取藝術的主流，而挖空心思找無實際意義的殘片，故弄玄虛，孤芳自賞。名曰探幽。
相信當今一定有超絕的書法藝術，與古人相媲美，歷史證明，以及根據發展的規律，會超越自我，超越歷史。
