楊鈺釵
4月電視劇行業呈井噴狀態，網劇《小時光》、《紳探》可圈可點，《愛上你治癒我》題材有溫度，海外劇《權遊》、《囚犯醫生》都很帶感。但小七今天想聊聊景甜、陳曉主演的《一場遇見愛情的旅行》，這部劇看點與槽點並存，很讓觀眾分裂。
把愛情劇做成推理懸疑，大膽嘗試很新穎
故事開場不久便點題“旅行”，試圖為父親討回公道的李心月、臥底警察金小天，加上創業富二代與他的兩位職員，組成一個通往香格里拉的房車旅行團。“旅行”加一眾年輕男女，愛情故事的主基調跑不了。
但幾集看下來小七卻發現，這不是簡單的言情故事，編劇嘗試在現代愛情中加入懸疑元素，並且採用了推理故事的敘事手法，新穎大膽。懸疑元素通過一暗多明兩條線路進行，暗線是本劇核心衝突，實行者是李心月與金小天。
李心月的目的是證明畫家楚鴻飛盜取了自己父親的作品，為父親討回公道，金小天目的在查出販毒集團運作方式，抓住幕後主謀，這也是本劇的核心衝突。兩人目的雖不一樣，卻因反派之間的聯繫而息息相關，同時為他們的相遇追隨製造背景。
而通過房車之旅的各個停留點引發的一段段“小推理”，則是本劇的點睛之筆，有現代推理的影子。房車停靠常州，引發入室搶劫案，李心月莫名成為嫌疑人，金小天為救對方施展燒腦推理，推理案件小試牛刀。
眾人夜宿古鎮中“鬧鬼”的佳名客棧，又捲入一場富二代坑爺爺賣祖宅的“宅鬥陰謀”，五人同心“破案”十分精彩。每到一個地方便延展出一個小案件，很“柯南體質”，如果保持案例的邏輯與當地特色，吸引力會越來越強。
陳曉表現打破古裝美男形象，演技可圈可點
題材設定有創新，演員不掉鏈子才能給觀眾呈現出一部及格以上的作品，而在幾位演員中，陳曉的演繹很有看點。因為知名代表作多為古裝，扮相又較出彩，陳曉給大眾古裝美男的印象很深，想要打破這個認識壁壘並不容易。
前期他的現代劇無論是《雲巔之上》還是《遇見愛情的利先生》都有一種“過界”之感，人物心境轉換不夠細膩，劇本給他的發揮空間也不大。但《一場遇見愛情的旅行》中他的金小天熱血卻不惹人嫌，市井卻又具備公務員的英氣，十分出彩。
陳曉現代劇表現突飛猛進，景甜也不遜色，劇中李心月一角可以算得上是她所有角色中表現最自然的一個。可她塑造的李心月在旅行開始後卻受到觀眾頗多質疑，這就牽扯到小七接下來要吐槽的內容了。
人設陳舊，存在多處邏輯問題
劇中人物除了男主金小天外，幾乎都有一定的“粗糙感”，男配楚之翰是整個旅行首腦人物，也是反派之子，在四角戀愛線中更佔據重要位置。但他的性格及角色張力委實只能用“平平無奇”來評價，給觀眾的共鳴不強。
女配盛夏原本應是爽朗勵志的女主播形象，但細節設定不夠細膩，導致出場便有心機女觀感。
而女主角李心月，則是本劇人設中最大的槽點所在，人設陳舊且經不起推敲，不能做到與男主勢均力敵。
作為一個計劃多年為父親報仇的“心機”女，李心月出場十分耀眼，遊說土豪趙老闆高價購入父親的畫後又設局調包，空手套白狼的本領讓觀眾拍手叫好。按理說，這樣的“女強”人設，應該十分精彩討喜。
然而調包戲份過後，女主人設便走向“反轉”之路。
首先是背景設置矛盾。
劇情進入女主真實生活，發現只是一位在公司備受打壓的小設計，不僅無法處理與上級的關係，連房租都無法按時交付。
看到這個的背景，讓人不禁疑惑，一個能將連基本物質生活都無法掌控的人物，真的有能力把上流階級玩弄於股掌之間？
其次是性格、智商一路走低。
作為一個謀劃多年的“心機女”，李心月的性格並不理智，相反還有些衝動情緒化。原本以為她已經有縝密的計劃與充分的調查，只差一個能將楚鴻飛徹底擊潰的有力契機。
但事實上，女主除了直覺外，對楚鴻飛竊取父親成果的契機、手段一概無知，甚至沒有一些能夠小幅度打臉楚鴻飛的證據。她設計香格里拉房車之旅，更多的還是靠運氣與男主助力，僅憑個人直覺便要求父親的老師宣佈楚鴻飛作假，相當小孩心性。
其實這樣的女主人設在國產劇中並不少見，但相對於題材的創新來說這類設定委實俗套陳舊，而且浪費了女主的華麗出場。觀眾在觀劇過程中由前期對李心月的點贊到後期嫌棄景甜演技就是最好的證明，不是演員不給力是人設實在不夠有魅力。
除了角色人設外，劇情也顯得有些拖沓，一條大暗線撐起52集的故事追起來並不輕鬆，這樣的一個劇本如果能壓縮在30集以內會更好。但國產劇拖沓已成常態，並不是本劇唯一專利。
總體而言《一場遇見愛情的旅行》題材設定很新穎，愛情與推理相結合的模式也能在一眾同期作品中脫穎而出。故事設定大膽嘗試值得推薦，人設節奏不夠完美有些遺憾，但仍不失是一部及格以上的爆米花作品。
七話影視
在近期看過並且比較推薦的一部劇就是就是《都挺好》了，為什麼說它挺好的呢？
第一：從劇情上面來講，因為這部劇相對於我們的生活比較符合實際，演繹了蘇家一個大家庭中當家父母和子女的家庭之間的故事，體現出了當代中國家庭的日常生活矛盾和中國家庭重男輕女的事實，讓無數人產生共鳴和感觸，其次劇情上即條理清楚、人物形象生動鮮明，又在出現層層笑點的同時闡述無數生活中的道理。
第二：從角色上面來講，這部劇從蘇母蘇大強，到大哥蘇明哲、二哥蘇明成和老三蘇明玉等等，選用了陳瑾、倪大紅、高鑫、郭京飛和姚晨一眾的老戲骨和有實力的老演員來扮演，而不像其他很多劇一樣用當紅0演技的小鮮肉來演繹狗血的劇情，讓人看起來很舒服。有演技的演員會讓人深刻代入角色讓觀眾通過看他們的演技對她們所扮演的角色產生喜歡、討厭的心理，這樣的演員都是成功的。就像蘇大強，倪大紅把百般無賴和自我中心的蘇大強演繹的淋漓盡致。還有蘇明玉或者是蘇明成，通過姚晨和郭京飛的扮演讓人對這兩個角色影響深刻等等。
在這部劇的最終，蘇家人明白，雖然一家人有許多的矛盾，但是一家人彼此間的溝通也不能忽視，終於不計前嫌好好溝通實現了親情的迴歸。也真正是告訴觀眾，不管過去發生過多少不愉快的事情多少的矛盾，親人畢竟還是親人，一個家終究還是一個家。
劇中也有很多好笑的地方，例如蘇大強假裝摔倒趴在地上，冒出了一句“我要喝手磨咖啡”真是把蘇大強的無理取鬧體現的淋漓盡致；還有一點是蘇大強執意和為了騙他房子的蔡根花寶貝結婚，蘇明成質問蘇大強“她不圖你房子圖你什麼？圖你年紀大？圖你不洗澡？”真的是看到這裡的時候笑死我了。
劇裡的笑點還有很多地方我就不劇透給各位朋友啦，各位朋友有時間的話真的可以去看這部劇！一百分的推薦！
《都挺好》的劇情和演員都挺好的，那麼《都挺好》這部劇有什麼理由讓我不推薦呢。
今天你打遊戲了嘛
推薦《一場遇見愛情的旅行》
看劇名的時候真的是沒抱追下去的希望，但看到陳曉主演的，就去百度了下關於該劇的資料，這真的是一部被劇名耽誤了的電視劇。
1、題材設定新鮮，多元素交錯
我比較喜歡懸疑的電視劇，而陳曉景甜領銜主演的《一場遇見愛情的旅行》剛好是充滿懸疑鏡頭的都市愛情劇，由一幅名畫扯出了一樁跨國洗錢販毒案件；女主復仇，男主臥底，犯罪+緝毒各個元素糅合在一起，其中還充斥了各種大型的藝術品拍賣會，鏡頭穿插在一起，導演以獨特的視覺切入，多個元素滲透融合，使整部劇更加的流暢自然，充滿了懸念意味，更加的引人入勝，勾起觀眾的好奇心。
2、劇情的推進合理化，毫不拖沓
編劇和導演對該劇的臺詞和劇情把握得非常好，有趣和富有內涵的臺詞交雜在一起，劇情循序漸進，沒有太多的套路，主線就是圍繞一副叫做寶貝的畫的失竊案，在這場失竊案中揭開隱藏在暗處的秘密，一部劇想要成功，主線必不可少，豐滿的劇情，跌宕起伏又不落俗套的橋段等等；而該劇的劇情就必備了這些因素，劇情張弛有力，有整有散，扣人心絃。
3、鏡頭的切換，畫面的質感、場景的選取
這部劇各個鏡頭、畫面和場景都讓人感到了製作的精良，很多場景幾乎都是實景拍攝，跨越了大江南北，上海、無錫、貴州、大理、香格里拉等地方都踏足了，再加上莫測難辨的天氣原因給這部劇的拍攝添上了很多的難度，除去畫面的拍攝難度外，如何把畫面場景和劇情巧妙聯合在一起而不感絲毫突兀才是拍攝的最高級手法，很顯然這部劇很好的糅合了劇情和場景，每個鏡頭都充滿了質感，真實的呈現在觀眾眼前。 4、演員的相互成就
說實話，陳曉和景甜的合作，起初感覺不太搭，追劇後被自己狠狠打臉了，兩人組成一對cp，在劇中的表現還是挺亮眼的，相互成就，相互推進。
先說下陳曉，陳曉近些年動靜比較小，幾乎沒有聽見他的大新聞，人沉寂下來了，但演技卻是愈發令人驚訝，他的演技算不上頂好，但卻有一定的爆發力，可圈可點，在這部劇更是令人折服在他的演技之下。
外表依舊帥氣，但氣質卻是愈發的沉穩，那種歷經歲月沉澱後的穩重成熟感壓都壓不住，除此之外，陳曉給人的感覺不是厚重的固定的穩妥，而是在沉穩的氣質背後還藏有一絲痞氣，滿屏幕都充斥著他痞帥又精明的特質。
他的眼神戲更加的純熟了，和犯人搏鬥時發狠的眼神，和上級開玩笑時呈現出來的散漫目光，在面對女主時的清澈目光，不油膩不呆滯，劍眉星目說的大概就是他這種吧，眼神一流轉便動發全身，挑動觀眾的情緒，有些骨子裡壓抑著的情緒是真的可以通過眼神傳遞出來，而陳曉的眼神恰好能精準的表達自己的情緒，也能精準的透過眼神把這種情緒傳給觀眾。
第一集開始陳曉就有不少的動作戲，在樓梯間他藉助臺階躍起的那個動作真的是太帥了，再天台上和犯人的搏鬥更是精彩，打戲乾淨利落，身手敏捷，整個過程看下來酣暢淋漓，演員之間的武打對戲就是要這般的熱血超燃；雖是個小民警卻有著向上的奮鬥心，金小天註定會走得更遠。
而景甜飾演的女主，一襲黑裙上場，整個人透出精幹的氣味，眼神堅定不移，在看到那幅畫時眼神流露出太多的隱晦情緒，她身上彷彿揹負著不為人知的秘密等待著觀眾一步一步揭開；在拍賣會上，景甜連續舉牌子叫價，淡定的看著周圍人驚呼，那感覺真是酸爽啊！從這點就可以看出景甜飾演的李心月聰明堅韌，不是個令人拿捏的主，為了復仇步步為營，周旋在一場陰謀中。 金小天為了追查線索，完成任務接近李心月，各懷秘密的兩人在攜手同進的過程中碰撞出愛的火花，前期衝突較少，轉到後期，背後的boss慢慢浮現，兩人也要開始虐身虐心的戲碼了。
充斥了商戰、警匪、臥底等主旋律色彩的《一場遇見愛情的旅行》，真的值得一看。
涼秋夜娛
一部劇想得到觀眾青睞，首先要有好劇本，其次要有好演員，再次要有好製作。只有三者合一，劇組匠心創作，才能打造出爆款好劇！
說實話，近期的熱播劇沒有幾個能達到這個水準。《封神演義》與原著相比，改編太大，引起觀眾吐槽；《因法之名》因犯罪刑偵劇變成了愛情偶像劇，也備受詬病……而樓蘭娛姐今天想詳細吐槽的一部劇是劉詩詩和佟大為、保劍鋒主演的《如果可以這樣愛》。
這部劇可是把小編的三觀毀的體無完膚，當然這是編劇惹的禍，卻讓主演背了鍋。它的槽點主要集中在以下幾個方面：
劇情設置太狗血
想成就一部好劇作，首先要有一個好編劇。《如果可以這樣愛》是由小說改編而成，原著的劇情就十分狗血，脫離了現實，讓人覺得不夠接地氣。
沒想到改成電視劇後，劇情更狗血。開頭就是一對兒男女雙雙殉情自殺，接著他們的配偶又互相愛上了，後面又有閨蜜插刀挑撥離間，第三者見縫插針搞破壞，男女主更是雙雙患病，差點一命嗚呼……
可以說，劇情真是夠離奇、夠驚險、夠刺激了！誰的人生要是遭遇劇中人物的這些事兒，恐怕想自殺的念頭都有。三個主演更是有趣，一個失憶，一個心臟病，還有一個患了癌。求求編劇了，能讓主演健健康康的談戀愛嗎？
角色展現很牽強
《如果可以這樣愛》其實想塑造的幾個角色，觀眾還是能夠看的出來的。電臺主持人白考兒離經叛道，活潑開朗；鋼琴音樂家耿墨池文質彬彬，痴情專一；霸道總裁祁樹禮運籌帷幄，腹黑痴情；悲情閨蜜米蘭虛榮妒忌，處處算計。
相比較來說，這幾個角色還是比較鮮明的。然而，白考兒對耿墨池的愛雖然堅定，卻不懂的處理好與備胎祁樹禮的關係，給了他見縫插針的機會，導致她和耿墨池誤會重重，情路曲折。說實話，這個女主角有點作！
我們再來說說耿墨池，他對白考兒很愛很痴情，但在白考兒失憶後，卻不信任白考兒，給米蘭和祁樹禮了可趁之機，導致兩人婚姻破裂，愛情受傷。說實話，這個男主角情商有點低！
而祁樹禮雖為大富商，卻對白考兒情有獨鍾，在她結婚後，還不放棄追求，甚至多次用言語中傷刺激情敵耿墨池，差點讓耿墨池犯病死亡。說實話，這個第三者有點狂！
還有米蘭，這個剛開始選擇了愛情，不要麵包的姑娘，起初並沒那麼壞。但面對著一樁樁一件件足以讓她走進地獄的傷害，她把仇恨、嫉妒攪和在一起，開始向閨蜜白考兒出手，害得白考兒失去愛人，失去婚姻，失去孩子，還差點丟了命。說實話，這個壞閨蜜有點狠！
當然，正是因為有了這麼多角色性格的缺點，才讓這部劇更有看頭，故事劇情也才能發展下去。不過這樣為虐而虐的設置，反而讓角色性格展現的有點牽強，有些人物行為也讓人難理解。
人物關係太複雜
咱們再來說說人物關係吧！在這部劇中，第一個關係複雜的要屬白考兒和耿墨池。白考兒老公和耿墨池老婆死在一起，這種關係很複雜了，而他們兩人卻有了感情，編劇的世界真是太奇妙！
第二個關係複雜的要數小靜。小靜是祁樹禮的妹妹，後來竟然變成了耿墨池的妹妹。她有過生父生母；有過第一任養父養母（祁父祁母）；有過第二任養父（何承軒），還有過第二任養母（耿墨池母親）。這可是夠複雜，夠離奇的身世了！
不過欣慰的是，儘管身世如此坎坷，小靜卻是這部劇中最完美的人。她積極樂觀，重情重義，溫柔體貼，通情達理，讓人感覺像一道陽光一樣很溫暖，很可心，很明媚。
第三個關係複雜的是米蘭。她是白考兒的閨蜜，她是羅浩的前女友，最後她卻破壞了白考兒的婚姻，非要嫁給已經被氣得快死的閨蜜老公耿墨池。
她要挾完祁樹禮，就來害白考兒，她害完白考兒，又來要挾耿墨池。更為離奇的是她被四個男人拖到荒野裡發生了不可描述的事後，竟然又去勾引耿墨池，偷偷拍裸照，以此為籌碼，讓耿墨池娶她當太太。
小編這三觀可是要被米蘭毀盡了。不過，說劇情歸說劇情，劉詩詩和佟大為還是盡力表現了他們的演技。雖然，小編覺得劉詩詩還是更適合飾演聰慧溫婉的若曦這種性格的女主，但在這部劇中對她的演技也還算能打個及格分吧！
總之，《如果可以這樣愛》太離奇，太複雜，不過在劇荒時，當作消遣，還是可以的。對這部劇，你怎麼看呢？歡迎關注樓蘭娛姐，一起留言討論哦~~
樓蘭娛姐
《如果可以這樣愛》，這是令人“歎為觀止”的一部戲。
情節之離奇令人難以想象，
感情之迷離令人匪夷所思，
如果用最簡練的詞語來形容，那就是——刻意！
是的，這部劇在劇情和感情線的走向上為了形成某種程度的刺激編排的太刻意了，藝術確實來源於生活，但是太超越了會在觀眾心目中形成隔離感。觀眾還是會看，但是不會留下口碑與高評，還會熱烈的吐槽。或者這就是劇組的精明之處，只要有收視率就好，其他的又有何干？
男主老婆和女主老公殉情自殺，OK，可以理解！
男主和女主走到一起，也可以理解，畢竟兩顆受傷的心靈同病相憐也不是沒有可能。但是被塑造成兩人是因為想報復已經殉情的愛人（如果還能稱之為愛人的話）而走到一起，這是什麼邏輯？都已經殉情離開人世了報給誰看？
為了讓這劇更美味，劇組再次下了猛料，安排了男主二祁樹禮登場。祁樹禮是女主白考兒亡夫的哥哥，一直覺得弟弟的去世另有玄機，於是開始調查真相。查著查著就對弟媳婦產生了微妙的情愫，是的，丈夫出軌對象的老公愛上了女主，丈夫的哥哥也愛上了女主。
所以說，女主丈夫這個角色的真正作用就在於引出這兩位男主，他不走兩位男主怎麼順理成章的出現？
這些是不是太刻意了一些？
祁樹禮愛上女主的速度也太快了，前腳還要為弟弟查明真相，後腳就愛上了弟弟遺孀。祁家母親不知道能不能接受大兒子愛上小兒媳？作為兩個結過婚的人，難道不是越來越成熟嗎？怎麼還是和臺灣偶像劇一般的不顧一切瘋狂愛上？
這種特意到這裡遠沒有達到頂峰，更上一層樓的劇情安排居然是耿墨池有嚴重的心臟病，隨時可能離去，所以說，劇情的最終走向必然是兩大男主一個走向葬禮，一個走向婚禮。
這劇情很有對稱美學，白考兒和耿墨池愛上就是兩個家庭互相對稱摺疊了一下。
為了形成對稱，憑空殺出一個祁樹禮之後，劇組又參考原著安排了祁樹禮妹妹（沒有血緣關係）成了耿墨池妹妹，所以說這部劇就相當於把兩個家庭互相對稱折了兩次。
當然，因為劇集還沒有結束，編劇會不會在後續給我們上一道與原著完全不同的菜，我們不敢確定。
但是就目前來看，這個劇情安排太刻意了，換個對象愛上女主不行嗎？比如把男二換成一直暗戀女主的同事或同學？
電影基本法
安利最近剛播完的《暗黑者3》，根據小說《死亡通知單改編的》，
由郭京飛、李倩等主演，故事講述一個叫darker的暗黑執法者
通過殘忍的方式懲罰哪些犯了罪卻得不到法律懲罰的人，
而以羅飛為代表的專案組成員為了保護受害人和darker鬥志鬥勇。
有些故事劇情還是很牽強，就拿最後一個故事來說，
孟雲的父親被陷害入獄，而後自殺，羅飛在追查中發現當年
孟雲父親學校有個高三的學生因為高考試卷被換而來到學校
挾持孟雲到窗前討說法，好巧不巧的是這時候忽然停電了，
然後孟雲一個五歲的孩子居然能把一個高三的學生推出去，
然後掉下樓死了。最無語的是羅飛的證據是孟雲被哪個學生
抱起來的時候打翻了桌子上的墨水，而哪個學生的衣服上
剛好有墨水，我想說的是這麼明顯的證據難道當年的警察
就沒發現嗎？難道就因為他是警界精英所以別的警察就是像
二隊一樣的傻子嗎？如果看過原著的同學估計是完全看不下去
因為真的被改的面目全非，把原著的幾條主線都切斷了很牽強的
進行重新拼接。還有要吐槽的一點是從第二部開始插入廣告真的太多了
讓人很出戏，很想打人。雖然這部劇槽點很多，但每一個案例都
有反應社會熱點問題，如果現在鬧劇慌的同學，還是可以從第一部
開始慢慢往後看的。
戈薇故事鋪
最近熱播電視劇太多真的看不過來，結合自己的看劇體驗我最想吐槽的電視劇是《青春鬥》，劇情牽強、故事太假、演員演技一般、價值觀都有點偏頗，下面我將深入分析：
試圖為青春註解，沒有還原年輕本真的樣子
趙寶剛導演的《奮鬥》、《我的青春誰做主》、《北京青年》等作品當時都不是口碑還不錯的，而現在《青春鬥》卻是評分超低，吐槽者眾多，本想通過這部作品去記錄90後的青春，真的是沒有達到預期啊！作為90後我們的大學生活以及初入職場的狀態真的是和電視劇中的5個女生的呈現有比較大的差距的：
臨近畢業忙著答辯和堅持往返學校實習、校招，各種面試期待能獲得一份喜歡的工作，很多同學也忙著公務員面試、研究生面試，連掛科的同學鬥關心著畢業清考，必須要拿到學位證、畢業證。
我們再看看劇中的主人公們都是在忙著戀愛和扎錢啊，向真忙著戀愛最終卻是無極而終的失聯，還為了不切實際的創業直接放棄保研，沒錢找男朋友要，男朋友不支持轉而想通過於慧介紹的其他男生獲得，真的是不可理喻啊！晉小妮談個戀愛疑神疑鬼，說分手就用死亡做威脅；錢貝貝在高數掛科準備補考的時候還不忘開始談戀愛，丁蘭因第一被人搶走而氣急敗壞，還有大四上學期還是有考試的，大四的下的畢業答辯也是要算成績啊！于慧倒是為了自己的未來不斷努力著，可能力展現的也真是一般。
青春真的鬥了嗎？走向偏頗的價值取向
青春真的是最無所畏懼的年紀，在這個時間就該做自己喜歡的事情，本想通過這部電視劇看到一代青年人的抗爭與青春激情，看到在這個過程中的成長。可是本劇真的沒有呈現出來，不如改名”青春逃避之旅“。
其一，于慧和向真創業失敗後於慧直接玩失蹤，直接逃避回老家；此時的于慧失敗真的是學生期間依靠於凡，之後於凡不搭理自己沒有能力搞定書號導致自己寫的書無法出版；于慧依靠林森之後拍了數字電影之後又開始膨脹起來了，而這次遇到資金鍊斷裂拉不到投資電影無法繼續，林森又借了高利貸，自己只能選擇坑向真3萬，然後自己逃往深圳；在深圳期間于慧差點動搖拋棄林森，因為林森不能給她更大的幫助，而於慧在劇中真的是總想著依靠其他人，自己能力又一般，最終電影拍成了林森卻因此入獄。
其二，向真的三段愛情都是無疾而終，對於趙聰她是愛在心中，誰也無法替代，而趙聰卻因為家庭原因不告而別，連分手都沒機會說。向真自此陷入失戀的陰影，不工作選擇回老家逃避；之後莊毅是真的愛向真，但是因為趙聰的緣故不歡而散的分手，本來非常看好他們的。之後遇到關山卻被翹安安搶走，不得不分手，向真真的沒有保持”鬥“的狀態啊！
其三，錢貝貝是個不需要斗的女孩，良好的家庭背景讓她能夠隨意折騰，程宇把她困在出租屋，沈嚴為了創業拋棄她，她在這個過程中也是逃避；
其四，丁蘭何嘗不是逃避呢？有個蘇大強式的媽媽自己被逼的忍氣吐聲，想反抗又不能徹底的反抗，本想徹底妥協回老家和曾海銘結婚人家卻有了另一半。不過最終的結果還是不錯的。
演員演技有待提高，故事情節有待改進
鄭爽帶著一群年輕的女孩子來出演這部劇，鄭爽演技雖有進步但是她並沒有起到撐起整部電視劇的作用，在本劇的表現也談不上炸裂啊！其他幾位女主角演戲缺乏靈性，很多細節表現僵硬，沒有張力，真的沒有年輕人青春拂面的感覺。
整部劇故事情節有點生搬硬造，為了鬥而斗的，錢貝貝被程宇關了那麼久，其他人沒啥反應；沈嚴分分鐘創業失敗、分分鐘獲得投資，完全看不到個人能力強在哪裡。向真一個糾糾的創意非常容易獲得幾百萬投資，還有許戈是做什麼工作的，這麼容易介紹投資者給林森然後自己也能獲得回扣，作為普通人的我只能感嘆電視劇中的錢太好紮了。故事本身有點遊離於現實生活。藝術取材於生活但高於生活，但不能忘記結合實際生活進行創作，堅持正確的價值觀，給年輕人以引導，這樣觀眾才愛看。您說呢？歡迎留言討論
行攝青年
其實不太想回答，倒不是沒什麼可說，而是想說的太多。當然，我近期沒怎麼關注國產劇，離現在最近看的國產電視劇是《大江大河》，後來又專門去看了阿來寫的小說……嗯，我想聊的，是《權力的遊戲》。
在此鄭重向二十三四歲以上已經畢業的人們推薦一下，如果你迷茫、無奈、渾渾噩噩而又不甘心、焦慮，那請你打開電視，從第一季的第一集開始，看看這部《權力的遊戲》，它將幫助你認識自己的內心，看到人性複雜幽深之處，看到善良當有盔甲，惡毒終遭報應，看到堅持的可貴，看到真誠的力量……
讓你認清一件事：其實現實就是維斯特洛大陸，你我都是凡人，生活裡有高高在上的貴族，也有無妄之災譬如異鬼。
好了，不賣弄成語，我簡單談談自己推薦《權力的遊戲》的幾個理由：
第一，足夠客觀的敘事手法。
國產電視劇比較喜歡給整個電視劇加上一個立場，這種立場最直接的體現就是主角光環，有了這個光環，子彈會繞著走，步槍能幹掉戰鬥機，一個人能幹掉一個團，還有反對主角的跟主角有仇的會一個個死去，跟主角有關係的有一腿的則會雞犬升天……
權遊沒有這種臭毛病。
所以看上去很乾脆利落，儘管有點郭敬明小說的意思，但馬丁大神對人物命運的安排少了很多“人為”干擾，換句話說，他對情節的合理性的要求超過了對主角戲份的考慮，他要先顧著整個故事的正常推動和合理性。而大部分電視劇則是圍繞著人物設計劇情。
這種區別體現在觀影上，就是看電視的人總會一邊忍不住嘴裡說出一句“我太陽啊”，一邊又覺得“人生無常，這很正常”，深深佩服老爺子的這種狠。
第二，刻畫鮮明但又體現出成長軌跡的人物。
這裡說的其實是幾個一直活到第八季的主要人物，當然也有一些領盒飯較早的角色。
權遊對人物的刻畫有多清晰呢？能讓我現在都記得奈德·史塔克在第一集裡看向瑟曦的那個眼神，以及他老婆背對著雪諾走開時，雪諾有點小失落的眼神。
這絕不是因為我記性好，也不全是演員演技在線，而很大一部分上要歸功於劇情上的連貫性。
權遊對人物性格和形象的設計是建立在整個大故事框架上的，這種設計讓橫跨十年的電視劇主角們仍然能夠體現出“過去”，比如說小惡魔，第一集中的醜陋和暴虐，與之後逐漸呈現出睿智和悲憫的形象，你絲毫不會覺得突兀和彆扭。
又比如雪諾的豪邁和憂鬱，從第一集到現在，有沿襲也有變化，這是一種很複雜的情感的體現。
又比如三傻，少女時期的自私和自以為是，拘謹的笑，掩飾自己內心恐懼的笑，到現在洞悉一切的笑，都很淺，但是都與環境契合。
這僅憑一個演員的努力是辦不到的。
第三，每個人的故事都有主題。
我最喜歡的是這一點。
權遊是一部史詩，很多電視劇其實刻畫的人都有所側重，攝像頭永遠聚焦於某幾個人，最終給人留下印象的可能就是那寥寥幾個。
但權遊塑造的是一群人，是一群人裡的每一個人。
而能如此清晰地塑造出人格來，就在於每個人都有故事，在自己的故事裡，他們也都是主角，所以權力的遊戲有多少個故事，就有多少個主角。
比如山姆，徒利家的小胖子，愛讀書的守夜人，他的故事的主題我覺得是真誠。他以真誠對待每一個人，對待每一件事，於是跟雪諾成為摯友，救了莫爾蒙，在雪城發現了對抗異鬼的方法。你能看到他的真誠，並因此喜歡上這個看上去有些呆傻的讀書人。
比如美人佈雷妮，為了自己的誓言忍辱負重，為了自己的誓言背井離鄉，她的故事主題我覺得是守諾。而最後，守諾的她得到了許多人的信任和尊重，成為了維斯特洛大陸第一位女騎士。我覺得野人族老大的眼光真的不錯，這個女人確實堅韌的讓人無法忘懷。
瑟曦的故事主題是對抗命運，哪怕萬劫不復。
喬佛裡的故事主題是證明自己的存在感，所以頑劣不堪，像個努力求表現的孩子。
勞勃的故事主題是消沉，當往事隨風，故人離去，他眷戀的一切都不復存在，他活著就跟死去相差不無幾。
……
其實還有很多，從拍攝的誠意，到故事的完整度，從裡面折射出來的眾多歷史知識，以及相關的學科知識，到個別人物能夠給予我們的啟示，權遊確實是一部當之無愧的史詩。
最後，話說今晚準備看第三集，有一些朋友居然在劇透，我覺得這是一種不道德的行為，有本事直接發帖猜下一集，看看咱倆誰猜得比較準。
另外說到吐槽，我只想吐槽龍媽，看完權遊再看龍媽發的魔性視頻，她是怎麼把眉毛笑出來波浪紋的~（捂臉笑）看完龍馬笑，看權遊簡直有點憂鬱。
以上，希望大家有空看看。
好人長安君
提到爛劇，我要點名《封神演義》。
豆瓣評分3.6，60%的網友打1星。
《封神演義》的爛，可以說集中了國產爛劇特徵之大成。
其一，蹭IP
無論你是否承認，中國影視圈的原創能力越來越低了。
缺少低風險的原創作品，只好翻拍經典，在蹭IP的道路上一路狂奔。
根據有關數據顯示，在2019年內地翻拍劇高達90部，而這在2018年只有23部。
在2019年第一季度，我們見到了翻拍劇笑傲江湖的情景，《新白娘子傳奇》《倚天屠龍記》輪番播出，而《封神演義》簡直就像這些翻拍劇的初啼先聲。
事實上這部劇在2015年就已經殺青了，直到4年之後才播出，不知道里面經歷了什麼。
三部翻拍劇都有個共同點：毀經典。
《封神演義》蹭的是中國人都耳熟能詳的同名神話小說。
雖然這部小說的文學價值真心不高，復旦大學教授嚴鋒還曾充滿悔意地說，最後悔的事之一就是給《封神演義》這部書寫導讀，那時候太缺錢了。
比如《封神演義》，人物刻板，情節單一，思想陳腐，盛名之下，其實難負。我這輩子最後悔的一件事，就是在年輕時寫了一本《封神演義導讀》，那時候真是太缺錢了……
《封神演義》的糟糕處在於它並沒有講好故事，也沒有塑造成典型的人物形象。正因如此，想要成功改編《封神演義》並不容易。
因為你需要在改編時重新縷清故事主線，塑造人物性格，讓故事走向和人物性格水乳交融，合二為一。
舉例講，無論世人怎麼拍紅樓夢，林黛玉肯定要愛上賈寶玉的。
《封神演義》的編劇很有互聯網思維，將它改編成愛情故事，主線是楊戩成長記，和自己養父的妹妹蘇妲己情投意合，因為蘇妲己是天下第一大美女，所以狐妖也愛她，紂王也愛她。
最終我們看到的《封神演義》是，
蘇妲己與三個男人的亂世情緣。幹掉腐朽的商朝統治，建立新王朝，楊戩身上的革命事業那麼重要，還這樣兒女情長，簡直像一部穿越商朝的愛情偶像劇。
《封神演義》之所以被不停改編，最大的原因是這是古典小說，早已成為公版書，不需要版權費，請個編劇來說就好。
而這也是大多數古典小說被不停改編卻總出垃圾的主要原因。
其二、敷衍粗糙漏洞百出
《封神演義》之所以被人推崇，在於它豐富的想象力，人教闡教截教要設立封神榜，恰恰商朝氣數已盡，利用人間朝代的更迭，三教可以重新洗牌。
因為有大量鬥法的橋段，特效一定要好。
然而，《封神演義》的特效並不能打。
因為原著故事設定，作為神話劇的封神演義具有明顯的歷史背景商末。
值得一提的是，拍一部歷史背景的影視劇，真的挺難的。
從服道化到臺詞，錯一個就讓人感覺出戲。
舉個例子講，《水滸傳》中出現玉米田，會讓人吐槽，畢竟明朝後才有玉米。
《趙氏孤兒》中，葛優飾演的角色能吃麵條至少還要等五百年，畢竟麵粉加工技術要到秦朝時才出現。
當我在看《封神演義》中，編劇為了突出蘇妲己人美心善的形象竟讓她發大餅時，我徹底怒了。
我不是說，蘇妲己不可以是個好人 。
沒錯，就是麵粉製作的大餅。這當然不符合歷史史實。
如果我揪住史實來看《封神演義》，那純粹是自我找虐，畢竟它還屬於神話劇，太認真我就輸了。
但我想請問一下，《封神演義》的主創老爺們，蘇妲己給災民發大餅，一個聲稱自己三天都沒有吃飯的大媽，竟然比99%朝九晚五的上班族的面色都要紅潤。
搞不懂這是當福娃呢還是當災民呢？
劇組這種敷衍的態度，在很多爛劇雷劇中都可以看到，作為中國觀眾，我也只是生氣一分鐘。您情節能這麼累，惹不起，我不看還不行嗎？
其三、堆流量明星
當我看到王麗坤飾演妲己，我有種發起眾籌的衝動，想籌錢為封神的選角導演看眼科。
正宗的三庭五眼，膚白貌美素顏女神，都能證明王麗坤是美女，這點地球人都知道。但是，中國人也都知道，王麗坤的和妲己是兩個類型的。
且看《封神演義》中妲己是什麼樣的。
妲己啟朱唇似一點櫻桃，舌尖上吐的是美孜孜一團和氣，轉秋波如雙彎鳳目，眼角里送的是嬌滴滴萬種風情。圈個重點：美，風情萬種。
且看妲己哭時，
婉雅悲啼，百千嬌媚，真如籠煙芍藥，帶雨梨花。重點依舊是嬌媚。
王麗坤的美在於氣質清麗，而非嬌媚。這才是王麗坤飾演妲己最讓人感覺違和的地方。
史上有很多封神版本，給人印象深刻的角色形象恰恰是傅藝偉和溫碧霞版的。
她們為什麼能夠勝出？其中最大的原因就是她們的容貌中有一股嬌媚。
這種嬌媚和容顏無關，而是自然而然散發的女人味。
同樣是大美女，缺少嬌媚氣質的就有李嘉欣。
她的美就被亦舒吐槽“美則美矣，沒有靈魂”。
這話也可以形容王麗坤飾演的妲己，美則美矣，沒有靈魂。
我猜主創方能夠飾演王麗坤飾演妲己，首先考慮的是她的人氣。
而這種以流量明星為主的短視行為在當下影視圈太常見了。
比如說，你真的覺得小鮮肉曾舜晞適合飾演張無忌？
再過一天，2019年已經過完三分之一了，能夠稱得上刷屏的國產劇也就是《大江大河》與《都挺好》。然而，大多數劇讓我們看完堵心，心情挺不好的。
我在文中列舉的三點弊端，絕大多數國產爛劇都會出現，這也是讓我難過的原因。為什麼不花心思做好作品呢？很多東西並不難的，比如《封神演義》請個災民相的演員很難嗎？
中國觀眾都挺忙的，有些不只是996，還可能是997，有那麼一點時間看劇，就拿出這樣的作品，您不覺得這是圖財害命嗎？
最後請允許我對《封神演義》這種氣質的爛劇說一句：
封毛個神，演毛個義
塵飛揚愛電影
說實話這部劇是漁人的私心推薦。
相比同檔劇或憑藉緊密強烈的戲劇衝突、重口味緊跟時事來吸引眼球，這部反映金融行業上市公司監事群體的電視劇就顯得清新很多，當然也顯得似乎不那麼吸引人。
但這樣的劇倒顯得更真實和親切很多。
日常工作和生活，雖然也有勾心鬥角，但哪裡會有那麼多生殺予奪。
即使是職場，大部分也是背地裡下個絆子罷了，怎會逼得人山窮水盡，甚至一命嗚呼？
50大叔的冷幽默魅力
這部改編自日漫的電視劇叫《銀行家》，由一眾中年演員領銜，大概這也是它不那麼“吸引”觀眾的原因吧！
金相中、蔡時娜、柳東根、金太祐，不算兩個年輕配角演員，這個主要演員平均年齡都超過50歲了，即使加上年輕演員，大概平均年齡也超過45歲了。
不過金相中可是真正的老戲骨，沉穩持重的表演風格和那特有的緩慢語調，都讓他本人充滿了信賴感。
為此他還主持過一檔叫《想知道那個》的紀錄片節目，主要為觀眾剖析那些未解之謎或殺人事件。他本人主持該節目數年，2012年獲得節目功勞賞。
除了綜藝之外，金相中本人也出演過大量的影視作品，喜劇正劇無一不精。
從以前的經典喜劇《澡堂老闆家的男人們》到和李敏鎬合作的《城市獵人》，和馬東錫樸海鎮合作的《壞傢伙們》，再到最近和尹均相合作的《逆賊》，金相中都展現了強大的氣場和存在感。
日常的金相中也是個十分愉快的人，大叔笑話可是說得爐火純青。
在某一次的電影宣傳採訪中，還展示真正的大叔笑話和老頭笑話的差別。
採訪中，金強於說了一個沒趣的軼聞，主持人強給反應。
金相中覺得氣氛突然變冷了，於是接過話茬說，這個時候就是需要大叔笑話的時候了：
金相中問：雞的夫人叫什麼？
主持人和金強於、周元百思不得其解……
金相中：閉·嘴！（韓語音同）
周圍人大笑，這個大叔笑話真是說得情景交融、天衣無縫啊！
看主持人大肆誇獎他的大叔笑話，接下來他又分析了什麼才是真正的大叔笑話：
像這樣能讓大家大笑的才是“大叔笑話”
要是別人聽了反應是，“那是什麼呀”，那不叫大叔笑話，叫老頭！
那麼氛圍這麼好，我就再講一個：
熱情男女戀愛被相機拍到是什麼？
大家繼續雲裡霧裡猜不出來……
金相中聲情並茂的說：演藝家中介
大家撫掌大笑，金強於笑倒，周元更是吃驚得閉不上嘴。
節目組也忍不住配文：這是為節目準備的高質量高品格大叔笑話啊！
該主持人是《演藝家中介》記者，節目日常也最喜報道明星緋聞。
……
50大叔的魅力，大家可算見識到了！
為什麼漁人要講這麼長金大叔的軼聞，其實只是想告訴大家，金大叔身上的冷幽默氣質。
而這部《銀行家》簡直就是為金大叔量身定做，全劇也瀰漫著一股冷幽默。
尤其是他和安延宇的配合，可算是撐起了這出原本嚴肅的金融行業劇的喜劇氣氛。
一個冷幽默、一個熱搞笑，一冷一熱，相得益彰啊！
一個史無前例的正直監事的故事，聚焦金融貪腐
日漫原作叫《監查役野崎》。
既然是日漫，自然有其誇張的部分，不過勝在編劇將其中誇張的部分弱化了，劇情也變得相對韓化。
只是在電視劇開篇時，保留了一些誇張的部分。
當然，第一集為吸引觀眾，製造可愛反轉的起見，這樣也毫不為過。
第一集第一個場景就是，金相中端著一把長槍，帶著一群人，埋伏在黑暗的屋內外，大家屏息凝神……氣氛非常緊張，一系列對話和鏡頭都讓觀眾覺得，彷彿他們在等著獵殺什麼人似的。
可是過了一會兒，槍響“人”落，大家大呼“抓到了”！
你會發現，他們在等的不過是一頭野豬。
這些人也不過是一群村裡的老弱村民。
而金相中也不過是因為自己是射擊冠軍出身的銀行行長，才過來義務為村民服務的。
也許因為了出身的非專業性，金相中作為支行行長，跟一般行長跑業務的方式不同。
日常就是為客戶解決家短里長。
還因為追逐搶了銀行外客戶的包的小偷而上了新聞，結果被叫到總行大批了一頓。
後金相中負責的支行，因故被總行撤行，大部分職員都被歸到其它支行。
金相中卻因為耿直的人品被行長看中，提名他做了銀行的監事。
從小支行行長一躍成為高管，金相中是因禍得福嗎？
那可未必。
行長是為了讓他監督行內的不良作風嗎？
當然不是，只不過是想把他作為排除異己的工具罷了。
引導著他去查各種行內案件，然後把罪責都丟給下屬去承擔。
但金相中就這樣甘心被利用嗎？
當然也不會，耿直之所以叫耿直，當然是不為任何權勢低頭了！
那麼行長究竟會不會引火燒身呢？
畢竟對那些不正派的高管來說，金相中飾演的監事就像個定時炸彈，隨時會爆出行內不正不良。
行長也不過是權力的俘虜罷了。
究竟結局如何？
金相中這個史無前例肯幹正事的監事，能不能扳倒行長及其背後的惡勢力呢？
目前才播了20集（小），還有16集待播，結局尚不得而知。
不過這種貪腐劇，觀眾總希望能有個光明點的結局。
不然，現實如此沉重，電視劇還不給希望的話，讓人怎麼活？
