在中國刻瓷藝術界，淄博刻瓷算是後起之秀，從無到有，從有到興盛，從興盛到成為一絕，不到百年時間。在這過程中，有一個人，行業發展的每一次脈動都與他息息相關，他就是淄博刻瓷的創始人——張明文。
一身傳統夏衣，一副瘦骨，淡定而從容。作為雕琢者的他，也經歷著歲月的雕琢，刀刀見筆意，處處留風骨。
老樹開新花
走進張明文的刻瓷工作室，猶如來到一個小型的刻瓷博物館，映入眼簾的全是大大小小的盤子和瓷瓶。雖然多，但每一件都很有看頭，在它們的瓷面上，雕刻著錯落的山水，蒼勁的書法，傳神的人物……躍然瓷上，呼之欲出，既有濃郁的金石趣味，又有雅緻的水墨妙趣。
而看張明文刻瓷則更是一種享受。他左手捏住鏨子，右手握住小錘，雙手像彈琵琶那樣敏捷，叮叮噹噹，鏨頭如雨點般地落在瓷面上。刻瓷，單就工藝來說，並不複雜：先在瓷器表面描繪墨稿，再依據墨稿用鑽刀鑿刻，最後填色即可。
“照稿鑿刻確實可以避免出現誤差，但是墨稿會限制我的想象力，讓作品缺乏攝人魂魄的靈動感。”為了脫稿創作，他每次創作前都要孜孜不倦地練習畫稿，爛熟於心後，再憑記憶直接刻畫。
《中國才女》
在中國陶瓷中，薄胎瓷以薄著稱，在如蟬翼一樣的胎體上鑿刻圖案，很多人都認為不可能。張明文卻不信這個邪，他製作了專門的刀具，在一隻高36.8釐米、壁厚不足1毫米的薄胎瓷瓶上，刻出了一幅《史湘雲醉臥芍藥茵》，開創了在薄胎瓷器上創作刻瓷藝術的先河。“一刀下去，不用力刻不出痕跡來，力度稍大一點就刻破了，那滋味，真是如履薄冰啊。” 張明文笑著說。
《論語》
攻克了“薄”的難題，張明文又開始迎接“微”的挑戰。他從象牙微雕中受到啟發，開創了瓷面微刻法。這“微”，有多“微”？當親眼看到他雕刻的《論語》微雕五頭青瓷文具時，才發現遠非想象所能及。遠看瓷上一字沒有，近看則字字清晰，比一比，三個字才一顆米粒大，讓人嘖嘖稱奇。
“別看我是一個74歲的老頭子，在創新求變這一點上，我的心可不老，一點也不輸年輕人。”
不瘋魔，不成活
在張明文的眾多刻瓷作品中，一件藍釉金梅花小瓶意義非凡。這件刻瓷小瓶，不僅是張明文的第一件刻瓷作品，也是整個淄博刻瓷藝術史上的引子。
17歲那年，由於書法功底不錯，張明文成了淄博瓷廠的一名彩繪工人。1970年，淄博瓷廠參加中國人民革命軍事博物館舉辦的電子工業產品展，張明文作為駐展美工被派到北京。一次午休時間，他在故宮博物館裡看到一塊瓷板，上面的圖案與常見陶瓷彩繪明顯不同，但是隔著玻璃看不清楚，當時沒有展品介紹，經過向工作人員打聽才知道那是清末著名瓷刻藝術家朱友麟創作的《採菊東籬下》。
《紀泰山銘》
刻瓷？怎麼刻的？我能刻嗎……第一次見到刻瓷的張明文，腦子裡湧出了一連串的問號。回到淄博後，他到處請教，沒有一個人能回答他的疑問，但這塊美麗而神秘的瓷板卻深深地留在了他的記憶裡。
四年之後，一個偶然的機會，張明文認識了來自青島的刻瓷藝術家鄭惠民，他像抓住了“救命稻草”一樣迫不及待地向他請教刻瓷。回到家，他馬上找來刀、錘、瓷瓶，墊上抹桌布，叮叮噹噹地鑿刻起來。
《紀泰山銘》
那時，張明文一家住的屋子只有十幾平方米。沒有專門的工作臺，他就把床上的褥子掀起來，在床板上雕刻。有時候刻破了瓷瓶，睡覺時沒有清理乾淨的碎瓷片把一家人扎得生疼。無奈之下，張明文又把工作臺搬到了陶瓷廠，利用下班後的時間繼續琢磨。那段日子，他每天都幹到很晚，直到妻子來叫他，他才依依不捨地放下刻刀，從已經上鎖的鐵門上翻出去。
數不清刻破了多少隻瓷瓶，翻過多少次鐵門後，張明文終於刻出了那隻《藍釉金梅花》小瓶。幸運的是，這件刻瓷“處女作”被當時的廠長看中，放到了企業的展覽室裡，後來被前來陶瓷廠參觀的外交部禮賓司司長看到，驚喜之餘，當即定下300件刻瓷作品作為國禮。
刻瓷書法
淄博刻瓷火了！張明文也隨之名聲大振，多次被邀請在國內外做刻瓷表演。隨後，他又一鼓作氣編寫了《刻瓷教學大綱》，在全國推廣刻瓷技法；受原輕工部委託，起草了《全國陶瓷行業刻瓷技術等級標準》，獲得通過後向全國頒發。
各種榮譽像潮水一樣湧向張明文，不過除了家人，幾乎沒有人知道他因為用眼過度，眼睛曾腫得只剩下一條縫，近視眼鏡也從150度換成了400度；他原是一個精壯漢，一年不到就變成了瘦子，再也沒有恢復原樣。
奇怪的張師傅
然而，在淄博刻瓷界，張明文的名聲卻有些“不好”，甚至有些人說他是個怪人。在被評選為“中國工藝美術大師”，從北京領獎回來後他竟然一概不參加慶功會和表彰會。在採訪過程中，他也不願意稱他為“張大師”，而要叫他“張師傅”，並且對自己過往取得的成就也不願多談。多問他幾句，他就會甩臉色：“回頭看啥？我有恐高症，很少回頭看，只想夾起尾巴、挺起胸膛往前走。”
《水仙》
然而，只要涉及刻瓷藝術的發揚光大，張明文又總是不遺餘力地衝在最前面，高調得很。他把賣作品的錢用來創辦了淄博刻瓷藝術研究所，聚集了一大批刻瓷藝術大師和愛好者。目前，山東省在刻瓷方面的50餘位工藝美術大師，有近40位都直接或者間接受過他的指導。他還在山東工藝美術學院做兼職教授，該他上的課，他一節都沒有落下。
《出塞》
在張明文的刻瓷展廳裡，有一個角落擺滿了許多稀奇古怪的東西，有早期木質車輪的輪軸、織布機的杼、枯死的羅漢竹、乾癟的絲瓜……這些都是他和老伴出去散步時撿回來的。“我老伴不喜歡跟我一起出門，她總說我和她在一起的時候不專心，看到一些奇怪的東西就走神，讓她很鬱悶。”張明文笑著說。雖然每次撿這些東西回家都會被愛人訓斥，但他還是樂此不疲，因為在很多時候，它們都是創作的靈感源泉。
《福驢圖》
在創作《福驢圖》時，張明文題了一首打油詩：胸中有海，兩眼無礙，名也身外，利也身外，富民興邦，何等自在。這件作品曾有人開價10萬元，他也沒捨得賣，而是一直襬在工作臺上，朝夕相伴。
“這就是我一生的寫照。”張明文說，“我這一生，沒有驚濤駭浪，沒有平步青雲，就是這麼平平淡淡走過來的。”
圖/張明文
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