林丹智慧
作為從業十幾年的影視人來說，起初聽到馮導這句話感覺很刺耳，但回想起來，好像莫名有些道理。中國影視行業歷經幾十年的發展，終於有一些成長。
綜合最近幾年的電影來看，中國爛片太特麼多了，真要數是數不過來，總體而言是以下幾個系列：小鮮肉賣顏系列。各種仙系列。好萊塢特效團隊旗號系列。四姐系列。腦殘動畫片系列。鄧超裝瘋賣傻系列。澳門斗地主系列。明星扎堆系列。主角面癱系列。劇情侮辱智商系列。青春腦殘墮胎系列。去年的錯別字三部曲。
大家會發現，這批做影視劇、電影的人，並沒有把精力放在劇本、劇情等關鍵核心上，而是運用營銷的理論體系，打消費者痛點，找市場熱點，找另類的營銷，甚至很多營銷將傳銷倫理翻新演化，美其名曰新型市場模式，騙取投資人、騙取甲方客戶。讓其影響的是，形成快餐時代，變得人心浮躁。真好電視劇好電影需要時間沉澱，論到底只是這個世界太急躁了，缺乏對影視行業的敬畏之心。
印度電影《摔跤吧!爸爸》憑內容“逆天”反超破10億，給很多國產電影一記響亮的耳光。國產電影不僅輸在了故事上、輸在了專業上，更輸在了對電影的敬畏之心上。《摔跤吧!爸爸》的成功完全可以說明一個道理：內容為王，是永遠不變的真理。打鐵還需自身硬，只要國產電影有過硬的質量，根本無需懼怕好萊塢的重工業，也不愁院線不給排片。過分考慮市場回報，最終產出的作品只能去迎合觀眾、諂媚觀眾，這也最終造成了目前國產電影整體水平不高的現狀。
廣告有話說
這句名言出自於馮小剛之口，令人十分驚諤。如果我沒有記錯馮小剛幾十年前還是一條"馮褲子"，連溫飽都沒有解決，就靠跟大院部隊子弟蹭吃蹭喝和蹭穿，因為蹭穿大院子弟父母的褲子不合身，褲子像風吹楊柳一樣搖擺，就得了"馮褲子"美稱。也就是這"馮褲子"好了傷疤忘了痛，說我們都是"垃圾觀眾"。馮小剛豈還記得你現在價值二千多萬的名畫和在國內外多處房產，都是我們這些垃圾觀眾一元十元的給你掙來的，你不但不感恩，還要罵我們是"垃圾觀眾"。你是中了那一門子邪門，竟然對你的衣食父母"大打出手"。你的全國政協委員還是人民代表把你推薦出來，你就這樣為群眾說話，還是一堆混悵話。像三九天吃冰棒令人心寒啊！
綜上所述，對馮小剛這番言論我們也不用太上心，馮小剛從來都是對錢和權利有興趣，對廣大人民群眾那是毫無感情而言，所以脫口而出"垃圾觀眾"也是馮小剛的肺腑之言。最後送俄國作家陀思妥耶夫斯基一句話送給馮小剛:卑鄙的靈魂擺脫壓迫後便要壓迫別人！
張文禪
作為一個影視領域的創作者，我非常樂意分享我的想法，看到這句話，我就想到一個曾拍攝出《甲方乙方》、《非誠勿擾》、《老炮兒》、《我不是潘金蓮》以及《芳華》等電影的名導，也就是我們熟悉的馮小剛導演。
其實在我看來，馮小剛完全不應該說出這樣的話，如果從反面理解這句話，也許馮小剛說的正是當今社會之所以能出現如此多的爛片，其實還是因為某些觀眾買漲，如果觀眾不買賬，爛片也就不會如此猖獗。
但是在我看來，影視創作就是要呈現給觀眾看的，觀眾在看任何作品時其實並不知道好與壞，相反是影視創作者，在創作者過程中他們首先把某些影視劇就定位成圈錢影視劇，因此才會產生如此多的爛片，我認為比如討伐觀眾，比如影視創作者們先反思一下自己的作品，這樣才有利於影視行業的長遠發展。
需求決定市場。我國近幾年受韓國綜藝風影響，全國開始興起“韓潮”，大家追著“歐巴”，看著那些耍帥的偶像劇。不過禁韓令的頒發，阻礙了“韓潮”的繼續蔓延，但是觀眾就是喜歡帥哥，就是喜歡小鮮肉！既然韓國原裝進口小鮮肉不讓進國門，那麼咱們自己造！
於是各種仿照韓國綜藝的電視劇上映，捧紅一波又一波國產小鮮肉，讓他們拍電影，在鏡頭前刷一下帥，掙點追星族的錢。那麼問題來了，一部電影製作週期都是長的，小鮮肉大多出身歌手，還得學演技啊！沒事，賺錢要緊，趕鴨子上架，反正大家看的是你的人不是劇情，於是這樣粉絲的高需求下，各種量產的粗製濫造電影上映。
基本是這段時間紅這個明星，過段時間就出這一位明星的電影。因為蹭熱度，因為粉絲愛看！有大量的消費人群，產業就越大力生產。這大概就是馮小剛的思路。因為垃圾成本低，大家愛看，所以大量生產垃圾。
但是反過來，真的是因為垃圾觀眾才有的垃圾電影嗎？大家去看看那些流量電影的評論會發現，大家的評價基本都很理性，有一定辯識能力。
魚小哥電影分享
這個問題問的還是特別有趣的，有種是先有了雞才有的蛋，還是先有的蛋才有的雞。如果沒有看垃圾電影的觀眾肯定就不會有垃圾電影，同樣如果沒有垃圾電影就不會有觀看的觀眾。但是在這個邏輯之後我想說一下，我們觀眾都是喜歡而且熱愛看優良作品的。利用上圖大家也都能知道用意了，然後根據這個線索咱們接著往下說，垃圾電影首當其衝的肯定是製作不夠精美，演員的陣容不被看好，劇情肯定是堪稱的上垃圾了，但是注意了，這樣的電影肯定是投資小的，投資小代表的風險小，在現中國影視蓬勃發展，我們的影院票房更是節節攀升，所以這樣的電影能夠賺錢啊，投資小回報快，而且這麼小的投資虧損的概率就小很多了吧。《靈靈狗》大家都知道是爛電影，誰拍的，可不就是王晶嘛。
其實在這裡邊還是有一段故事的，拍攝《靈靈狗》的時候是知道不會太賺錢的，但是為什麼要這樣做，其實主要是為了融資拍攝一部更好的電影《桃姐》，在這就不多說了。這我感覺就是導演們樂死不疲的拍攝的主要原因了。現在目前的中國市場還是生產出了越來越多的優質作品的，比如說18年的《我不是藥神》等，實在是內容內涵太完美了，大家覺得呢？
影視圈前瞻
作為一個影視領域的創作者，我非常樂意分享我的想法，看到這句話，我就想到一個曾拍攝出《甲方乙方》、《非誠勿擾》、《老炮兒》、《我不是潘金蓮》以及《芳華》等電影的名導，也就是我們熟悉的馮小剛導演。
其實在我看來，馮小剛完全不應該說出這樣的話，如果從反面理解這句話，也許馮小剛說的正是當今社會之所以能出現如此多的爛片，其實還是因為某些觀眾買漲，如果觀眾不買賬，爛片也就不會如此猖獗。
但是在我看來，影視創作就是要呈現給觀眾看的，觀眾在看任何作品時其實並不知道好與壞，相反是影視創作者，在創作者過程中他們首先把某些影視劇就定位成圈錢影視劇，因此才會產生如此多的爛片，我認為比如討伐觀眾，比如影視創作者們先反思一下自己的作品，這樣才有利於影視行業的長遠發展。
鬍子拉渣boy
什麼是垃圾電影？什麼是垃圾觀眾？沒有觀眾拍屁的電影，自己回家自己看啊！這個問題很無聊，一部電影垃圾不垃圾誰說了都不算，看票房，看票房，看票房，重要的事情說三遍！觀眾拉不垃圾那就是無所謂的事情，觀眾都垃圾，你拍的電影再＂高尚＂，垃圾觀眾不喜歡，沒票房也白搭，就不相信能一直拍＂高尚＂電影賠錢賺吆喝？＂高尚＂與＂垃圾＂的對白，自己心裡清楚就行了！高尚是高尚者的墓誌銘，卑鄙是卑鄙者的通行證！到底是＂高尚＂還是＂卑鄙＂，每個人心裡都有一杆秤！所以垃圾未必真的垃圾，高尚也未必是真的高尚，揭開虛偽的面紗，其實不就是哪麼回事嘛！
粟東坡
“因為有垃圾觀眾，才有垃圾電影”出自馮小剛之口。
2017年6月18日，第20屆上海國際電影節上以“用工匠精神，打造中國電影”為題討論時素有“小鋼炮”之稱的馮小剛現場直接向觀眾開炮。馮導的論據是“往往垃圾電影票房還很好”。 
誠然，近些年來中國電影市場質量參差不齊，一些“爛片”也確實取得了不錯的票房成績。比如《煎餅俠》，票房11.63億，確實有些匪夷所思。“爛片”省費用，省事又省力，還不影響賺錢，何樂而不為？大概馮導的論點也來源於此。 但是僅憑次就下結論，未免過於片面，過於武斷。
1 電影上映前觀眾只能通過前期宣傳和演員陣容對影片進行初步瞭解，至於質量究竟怎樣只能是看完之後才知道。 
2 電影質量與導演，出品方，演員都有很大關係。同樣的演員出演的不同電影，會有好與爛之分，比如《烈日灼心》與《惡魔天使》中鄧超的表現可謂天差地別；再說馮導同樣拍出《唐山大地震》與《我不是潘金蓮》兩部迥異的影片；類似的開心麻花同樣出品過《夏洛特煩惱》的佳作，也出品過《李茶的姑媽》這樣的次品。 
3 觀眾有辨別好爛劇的能力。《夏洛特煩惱》《戰狼2》《流浪地球》《紅海行動》等無不是憑藉優良的口碑，以強勁的後勁實現票房的逆襲。反觀《縫紉機樂隊》卻只能吞下《煎餅俠》的苦果（《縫紉機樂隊》真的是死的冤）。所以爛劇只能是透支觀眾的信任，而且未來爛劇肯定越來越沒有市場。
4馮導說這話時臨值電影《芳華》上映，讓人不免想到這是為了給新電影造勢。 
承認現在的中國電影市場有很多圈錢爛劇，原因也有很多，但是隨著市場愈加規範，垃圾影片的生存市場肯定越來越小。
翹尾巴的鹹魚
在回答這個問題之前，理Sir覺得有必要區分兩個概念，一個是垃圾電影，一個是爛片。從字面意思來說，“垃圾”電影是指那些沒有正向價值，惡臭爛俗，看了還會“拉肚子”、影響健康的電影，極端的代表就是一些以展現惡趣味，大肆渲染血腥 、露骨、惡俗鏡頭的限制級電影。
而“爛片”是指拍得、演得、製作得或者任何一方面低於預期、影響成片品質的電影。舉個例子，不少人因為看不慣陳凱歌在《無極》中故弄玄虛的導演手法，把《無極》視為爛片，但是《無極》是垃圾電影嗎？
所以，垃圾電影一定是爛片，但是爛片不一定是垃圾電影，前者產生的動機就是迎合市場，攫取利潤，後者產生的動機不一定完全是利益導向的，也有一部分是水平有限。也就是說，垃圾電影的製造者一定知道自己在製作的是一部垃圾電影，而爛片的製造者不一定知道自己在製作的是一部爛片。（參照《逐夢演藝圈》的導演畢志飛）
使用價值是商品的基本屬性之一，觀眾或者說市場是電影存在的本源之一。從商品經濟的角度來說，馮小剛的這句話沒毛病，正是因為有喜歡看垃圾電影的觀眾才會有垃圾電影。電影懂得迎合觀眾的口味，是電影人和電影產業成熟的表現。拍出來的電影沒有觀眾喜歡看，談什麼藝術或者境界，都是可笑的。（再參照《逐夢演藝圈》的導演畢志飛）
但是，喜歡看垃圾電影的觀眾就是垃圾觀眾嗎？如果這個推論成立的話，喜歡吃垃圾食品的就是垃圾消費者了？或者換一種問法，觀眾因為他個人的趣味有優劣之分嗎？
觀眾不同於商品。商品的本質是產品，既然是產品，就可以用價值來衡量。一部電影當然可以用“價值”來衡量，也自然可以等同於沒有價值的”垃圾“，但是觀眾不可以。
一千個觀眾有一千種喜好，正是因為觀眾審美的多元化，才有了今天電影行業的欣欣向榮，和電影人地位的顯著提高，也才有了馮小剛之流，拍過幾部電影就以藝術家或者思想家自居，在公眾場合大放厥詞，談論起“衣食父母”的優劣。
稱觀眾——確切地說，是不買他電影票的觀眾——為“垃圾”觀眾，本質上還是一種“酸葡萄”心理，為自己的電影票房失利找藉口。不可否認，電影的品質和票房並不總是成正比，但是能夠獲得高票房的電影，品質一定不會低。至少在某一方面，它是切中了大部分觀眾的觀影心理的。
所以，如果電影人真的心懷電影，就不應該把注意力放在某一部電影的票房上面，糾結於為什麼誰誰誰的電影拿下了高票房，自己的心血之作觀眾卻不賣賬。一個真正格局大氣的電影人，從來不會以一時的成敗論英雄，也從來不會輕易放棄自己的堅守。票房高歌猛進，感謝觀眾的支持。票房失利，就說觀眾“垃圾”。做人，要厚道。
是因為有垃圾觀眾才有垃圾電影嗎？當然不是。非要給這個問題尋找一個答案，那麼這個答案一定是“因為有垃圾電影人才有垃圾電影”。
【娛樂有理性，八卦有道理。我是八卦有理，如果你喜歡我的答案，贊一個、粉一個再走咯】
八卦有理
觀眾確實能帶動整個電影行業的發展。現在的電影市場就是迎合大眾的需求。只有大眾買賬，電影才能掙錢，電影公司才會去製作。
1、電影是隨著觀眾的口味變化的，觀眾喜歡惡俗狗血的，就會有賺足眼球的情節。觀眾喜歡大場面的震撼，就會有高投資去製作3D。觀眾有愛國情懷，就會有源源不斷的愛國主義情懷電影出現。電影方大都是為了滿足當下人們的需求去製作。以前演員演戲都是實打實的演技派，現在拍電影都是衝著流量去的。誰粉絲效應強，就找誰拍電影，演技到成了其次。
2、觀眾的口味也是時刻變化的，就像粉絲電影漸涼，就像英雄電影看多了會膩。電影市場只有足夠多元，足夠豐富，才是興盛的市場。
所以，當大家把觀影標準抬高一點，對爛片的容忍度降低一點。電影公司自然會聞風而動，願意把錢花在好片上，爛片自然就減少了。
小炒肉風
馮小剛此話欠考慮，因為首先低估了觀眾的欣賞水平。這樣一個有點聲望的導演把觀眾稱為“垃圾”，豈不是說看你電影的觀眾都不懂欣賞電影？那麼你的電影是拍給誰看的？
我對中國電影的理解是:反映個人，家庭，國家正能量，貼切人民群眾生活實踐，畫面流暢，情節清楚，視覺聽覺感受良好，引起共鳴的商業片。
一個好導演拍的電影，觀眾有可能在短時間內沒有發現它的好，但是好的電影是經得住時間的考驗的，比如，周導的《大話西遊》最早拍出來的時候沒什麼人欣賞，但到了今天可是不可多得的佳片，星爺的名聲也漸漸打響，好片就是好片，時間會讓它更金典。
再則，觀眾的眼界也在不斷上升，電影這個行業越來越被人熟悉，裡面的難易程度都會被人們所知道
