发音的三个重要因素：弓速、压力和发音点
好的发音是靠两件事情：即弓和手臂像弹簧一样的弹性动作，弓和琴弦成直角运行。但这只是基本的东西，与发音有关的绝不是仅此而已。我们还必须考虑右手的三个基本因素：（1）运弓的速度；（2）弓对弦的 压力；（3）弓和弦的接触点（发音点）。这三个因素是相互联系的，只要其中某个因素发生变化，就一定要至少改变另外一个 因素。
1弓速
在一个单位时间内弓走得快就意味着有更大的力量传递到小提琴上去。假如压力保持不变的话，改变了弓速，也就改变了力度：加快弓速意味着加大音量，减慢弓速意味着减少音量。所以演奏要求音量相同的一个或是几个音，最简单、最好的方法是使用均匀的弓速，还要使用均匀的压力和不变动的发音点。良好的控制及合符逻辑地分配用弓的长度是最重要的。如果没有做好这一点，就会出现意外的力度变化或不需要的音质。
在这方面常见的错误是，运弓开始时浪费了大量的弓子，到后来弓子不够用了。这样拉出来的声音开始往往是破裂的，而剩下来的一点弓拉出来的声音又是压死的，演奏出来的力度很不均匀。另外有些演奏者剩下来的弓子太多，为了把弓子拉完，他们会突然一抽，造成很不均匀的效果。这种坏习惯绝不只是发生在运弓的两头，在弓子的任何部位缺少对用弓长度的划分都会造成不应当有的重音、渐强、渐弱和音质上的突然变化。
在那些力度不需要平均的地方，不管是个明显的重音、渐强或好的分句所使用的细微的起伏变化、使单音有生命的一点小的倾向性等等，都需要使用弓速的变化。在大多数的情况下还要相应地结合使用加大压力的方式。例如，在演奏一个四拍的渐强，大约要给最后一拍留三分之一到二分之一的弓子。同样地，在表现乐句的时候，乐句中的支点音应当用更多的弓子，乐句结尾音要逐渐地消失，就要使用少点的弓子，这样就可以获得非常细致的变化。细致操控运弓速度是实现这些变化的最方便的方法。
2压力
压力可以来自弓子本身的重量、手和手臂的重量，也可以来自控制肌肉的动作，或者来自上述这些综合因素。弓子作为一个杠杆，是受一般杠杆原理所支配。它的重量在弓尖最轻，到弓根最重。当需要平均的声音时，手给弓的压力或是重量必须是不均匀的。
在发音中所起作用的不仅是压力的数量，还有所谓压力的质量。压力的质量是由传递压力的方式所决定的。主要的是在任何情况下也不要使用死的重量，没有弹性的压力，因为它会把弦的振动压死，即使不压破，最多也只能发出一种很低劣的声音。相反，手臂和手的重量与使用肌肉所产生的压力，应当通过我们所说的配合得很好得弹簧系统传递出来。这些弹簧可以把重量或者是压力变成一种冲力，它能敏感而有活力地做出各种最好的音调变化。所有的弹簧都要参与动作，从指尖到肩部中的任何一个关节如果僵硬的话，这个弹簧就是个”失灵“的弹簧，它就会妨碍力量的传递。例如，肩部僵硬或是耸起来，就会把手臂力量这个有用的压力排除掉了。其它任何地方的僵硬也都有很大的坏处。参加动作的弹簧越是少，整个传递压力的系统就会变得越不听话，越是缺少弹性。
弹簧这个系统有时也可以变得非常结实，但是永远不能完全失去弹性。演奏者对各弹簧之间相互作用的正确选择，它们适当的松紧度、肌肉压力和手臂重量的适当比例等是不能通过计算来获得的。它是不能事先决定好这块肌肉用多少压力，那块肌肉用多少压力，弓子用多少重量，手和手臂用多少重量，手指和手腕用多少弹性等等。重要的是，所有的弹簧都是处在良好的工作状态，能有不同程度的弹性，整个右手臂的动作作为一个整体来起作用。以后，可以根据音乐的想象力和对某种声音的要求，耳朵只要认真听着所发出来的声音效果，就会自动地把各种因素协调起来。因此，听觉的能力在确定所需要采取的手段方面有着突出的重要性。
3发音点
发音点是指弓和琴弦接触并能发出最好声音的地点。这里有着许多影响发音点的因素，可是对那些有很好技巧、很好音乐听觉、有着完美的音乐感觉的人来讲，他们能本能地依靠离开琴马或者是接近琴马的感觉就能找到正确的发音点。做到这一点的先决条件是具备先能找到正确的发音点、知道怎样保持它、知道如何根据要求改变它的技术能力。对越那些耳朵不敏感、不能指导他们找到最好的发音点，或是他们的运弓技巧不能服从耳朵需要的演奏者，当然也就永远不可能获得使人满意的发音。一般来讲，如果他没有坚持不断地彻底地训练他的耳朵，那么他就连几乎勉强过得去的声音都发不出来。关于如何获得确定、保持和改变发音点的技巧，是可以通过练习来加强的。（加拉米安在书中提供了一系列影响发音点的练习）
声音的音色特点：发音的不同风格
压力、弓速和发音点的不同的结合会形成不同的发音风格。简单起见，我们把它们归纳为两种最有特点的类型：
第一种类型：主要是使用弓速来做出音乐上所需要的各种力度变化。这种类型的发音用弓就比较多，而用的压力就比较少。它的发音点一般来讲离琴马较远。
第二种类型：主要是依靠压力，所用的弓速比较慢，它的接触点就在琴马附近。
这两种类型所发出的声音的特点是不同的。使用多的弓子和少的压力所发出来的声音比较轻快而松弛。使用多的压力和慢的弓速所发出来的声音浓重而集中。而且变化了发音点的位置本身就会改变音色，越是靠近琴马的音色越是亮，越是敏锐；而越靠近指板的地方，音色就越淡，越细致，像水彩画。
很少有一个完美的提琴家始终只用一种发音。但是有许多人，他们的发音风格总是非常靠近某一种，从不离开那种声音太远。这些人严格地限制了自己的表情范围。每一个提琴家都不仅要学习这两种基本的发音类型，而且要学会它们的各种混合，从而获得更多的音色变化。假如除了使用上述的各种音色变化，又使用了各种类型的揉弦，那么也就能构成一个非常有变化特点的音质、音色的调色板。这些东西结合的可能性是无穷的。
常见错误发音
任何时候违反好的发音原则的任何一种情况，不管是弓拉得不直，或是三个基本因素结合得不好，都会发出令人讨厌的声音。没有正确地使用自然弹簧而形成的压力和重量的结合也会造成发音中的缺点。
常常发现的两个主要缺点有：紧的声音和过松的声音。紧的声音是手指弹簧过分坚硬的缘故；过松的声音则是手弹簧太松所造成的。
为了使紧的声音所用的弹簧松下来，对大多数人都有帮助的办法是：在非常靠近弓尖的地方，用非常短的弓子演奏快而轻的震弓，只用拇指和食指握弓，其它手指和弓杆脱离接触。当已经在手和手指中建立起更大的放松的感觉后，就可以接下去以同样的方式练习上半弓的分弓，也是只用拇指和食指握弓。当你能够很舒服地做到这一点后，就可以把其它手指也放到弓杆上而不使用压力，继续练习分弓，注意力要放到歌唱性的音质上去。这个练习对于改进极轻时的音质也是很有用的。
造成声音太紧的原因往往是在于握弓的食指和中指用太靠近指尖的地方握弓。这种握弓在演奏强的力度时，需要使用过分的肌肉压力，因此就给弦造成一种紧的效果。如是这样，可以把弓拿得深一点，把手指和弓杆接触的地方从靠近指甲处移向靠近手指的中间关节。这样可以使弹簧放松下来，更好地运用重量因素，减少压力因素。使手腕稍稍高一点，在弦上的压力用的小一点，也有助于克服这种声音上的毛病。
假如声音太松，就要做相反的工作。把弹簧弄得紧一点，用手指和手加上点压力，从而给弦上加些重量。应当使手腕保持向右，有一种拉弓的感觉，上下弓都靠手腕带领，不要把手腕降低下去。
閱讀更多 餘音樂器 的文章
