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以現在的科技，無論對鬼吹燈如何拍攝，都很難還原真實場景。
這其實，是有科學依據的。那便是人類的想象空間在某些情況下是無限放大的，用現有的機器很難拍出滿意的作品。
但是，仍然有很多導演願意冒這個風險，激流勇進。
這樣做的原因有兩個：
其一：原著太過精彩，許多人都看過。這就無形中省去了一筆宣傳費，直接靠著忠實的讀者來宣傳一下就好了。
其二：反正你不拍還有別人拍，既然能賺錢，那就管不了那麼多了。至於觀眾的口水，噴不到自己身上。
emmmm，好像有點腹黑。
喜歡的小夥伴點個關注喲，愛你們。
相聲小蝦仁兒
2006年，天下霸唱的懸疑盜墓類小說《鬼吹燈》在網上首發。此書一經面世，無數讀者因為天下霸唱在小說裡所展現出來的那種非凡想象力，以及小說裡面那異常緊湊離奇，驚險而又充滿了懸疑的故事情節，而被深深地吸引和折服，同時也吸引了許多網站和媒體的追捧。自此，小說界因為《鬼吹燈》的出現，開闢了一個新的小說流派——盜墓類小說，而《鬼吹燈》這部小說也就是盜墓類小說的開山鼻主。
一個如此火熱，如此強大的IP，再加上《鬼吹燈》這部小說的故事也確實算得上難得的精品，所以自然會引得無數影視公司想將這它搬上熒幕和熒屏啦。只不過作者天下霸唱早已將《鬼吹燈》系列，包括其可能撰寫的續集、前傳、後傳、外傳等全部作品獨家轉讓予騰訊旗下的閱文集團，閱文集團擁有該系列作品全部的著作權財產權利。
之前，閱文集團將《鬼吹燈》系列8本小說的影視改編版權分別授予萬達影視傳媒有限公司和夢想者影業。 在2015年9月11日企鵝影業成立發佈會上，萬達和夢想者兩家公司基於對企鵝影業的信任，最終將各自手中的版權又交予了企鵝影業，使《鬼吹燈》能夠成功合體，並希望能完整地呈現給觀眾。所以，目前市面上真正擁有《鬼吹燈》網絡劇改編權的，僅有企鵝影業一家公司。
不過雖然改編權都在企鵝影業手上，但是每本小說改編出來的電影、電視劇肯定不會是一個導演。不同的導演所追求的東西自然也都不一樣，不過除非真的特別喜歡《鬼吹燈》這部小說的，他會捨不得改動一絲的內容。否則絕大多數導演還是希望能夠拍出有自己內容的東西，想要在原著上有所創新，想給觀眾呈現出一部耳目一新的作品。
當然啦，因為《鬼吹燈》這部小說題材有些特殊，如果完全不做修改，很可能過不了審，所以不得已也要做些改編。
還有就是，《鬼吹燈》的那些導演們也許是擔心看過原著的讀者們已經知道了故事情節會怎樣發展，如果一成不變會導致那些原著粉們失去追劇的樂趣，所以想要做些改編，才能吸引住原著粉們追劇的慾望。
只不過那些導演們往往忽略了一個問題，到現在為止寫盜墓類小說的起碼是成千上萬，但能夠被廣大讀者們真正認同的，真正寫的好的也就只有天下霸唱的《鬼吹燈》和南派三叔的《盜墓筆記》。
導演們想要改進，想要創新，想要突破，這是好事！可是他們卻又找不到好的編劇，能夠真正地駕馭《鬼吹燈》這部作品。所以結果往往就是，畫虎不成反類犬，一次又一次地讓觀眾們失望失望再失望！
水煮木魚4
肯定是利益問題呀，有利可圖！
題主這個問題問的讓人很咂舌呀！原著《鬼吹燈系列》內容精彩紛呈，沒毛病。但只有把它影視化才能利益最大化，其他人才能分一杯羹。天下霸唱的鬼吹燈系列作為盜墓劇中最出彩的，當年也引起了一波倒鬥潮流，並且積累了大量的粉絲書眾。
為什麼有人願意改編？不怕賠？
這幾年小說改編的熱度一直在上升，就是因為小說本身就有流量，再加上新題材以及一些流量明星的加入，不管結果如何肯定能回本。單說鬼吹燈系列已經被改編的《九層妖塔》、《黃皮子墳》、《精絕古城》、《雲南蟲谷》、《怒晴湘西》等等。雖說質量參差不齊，但是基本沒有賠的。作者賣版權，商家蹭流量、蹭熱度，大家都有利可圖，何樂而不為？
鬼吹燈系列一共八部，但是作者基本把版權分散賣給很多家公司，只要有人願意買，作者肯定願意賣，畢竟是自己的版權肯定要賺錢呀！對於觀眾來說，雖有機會看到書中精彩故事搬上熒屏，但是卻無法避雷，拍的片子更是質量參差不齊。會出現很多版的胡八一、王胖子，讓人應接不暇。無法像外國大片如速激、加勒比海盜成系列片，使得故事更加連貫，各主演更能在觀眾心中樹立形象。
又有幾部鬼吹燈系列被搬上熒屏，你期待哪一部？
張涵予版的胡八一、盧靖姍版的Shirley楊
黃渤和陳坤再續
趙左版胡八一，於心妍版Shirley楊
圖片素材均來自網絡，若有侵權聯繫速刪！
嗶嗶影音
小說《鬼吹燈》已經是經典中的經典，為什麼還有那麼多人熱衷於改編？
2006年3月，作者天下霸唱在網上發表網絡說《鬼吹燈》，小說一經發布便風靡網絡，被稱之為“盜墓小說異軍突起之作”，據悉這部小說共計200萬字，8卷，目前已經有三卷經過改編，從紙上被搬到了電視或者電影屏幕當中。
當然，有小說版珠玉在前，改編的電視劇電影因為不能百分之百的還原劇情，常常引得網友對改編後的作品褒貶不一，眼部前才剛剛完結的《怒晴湘西》就是被貶的典型案例。
那麼，改編的風險如此之大，為何還有人孜孜不倦的想要將小說作品改編稱影視作品呢？
細數起來，將小說改編成電視劇，《鬼吹燈》並不是先例，前有金庸老爺子的武俠作品，後又天蠶土豆唐七公子，中間還有以言情劇聞名的瓊瑤阿姨，是什麼讓一輩又一輩小說作家，走上這條IP改編之路呢？
其實原因就只有兩個，名，利。
1、名
人力有時盡，即便作為小說作品，《鬼吹燈》已經擁有上億的閱讀量，但也總有那麼些人是看到書就暈，不喜歡看小說的，所以為了進一步高自己的名氣，吸引更多讀者，天下霸唱才會將自己手中的版權賣出，而導演這邊，為了提高自己的名氣，選一部本就名聲的作品用來拍攝，似乎也是成名的捷徑。
2、利
人為財死，鳥為食亡，這句話雖然粗俗了點，但卻並不是沒有道理。
如同《鬼吹燈》這般的小說，因為名聲在外，版權出售的時候作者的腰板自然要硬氣一點，能賣更多的價錢，而從導演這邊來說，雖然他是花了大價錢買下這部IP，但都是羊毛出在羊身上，等影視改編完成，轉手把作品賣給各大播放平臺，之前花出去的天價就收回來了，是一筆穩賺不賠的買賣，至於口碑不好，那才不是他要擔心的事情。
八卦無極限
小說改編的電影實在是太多了。金庸幾乎每一本小說都被改編成了影視劇，而且不是一次。最近的《流浪地球》，也是改編自劉慈欣的同名小說，獲得了口碑和票房雙豐收。去年由自傳改編的電影《黑色黨徒》甚至獲得今年奧斯卡最佳影片提名。所以，改編自小說並沒有錯，而且風險並不大，很容易取得好成績，所以這是影視界常用的手段。
《鬼吹燈》本身是一部充滿想象力的小說，而且自帶數百萬的書迷，由它來改編電影電視劇，顯然是收益大於風險的，自帶的百萬粉絲是《鬼吹燈》最為誘惑的地方。除此之外，《鬼吹燈》有好多系列，僅僅其中一部分就可以單獨拿出來拍一部電視劇或者電影，所以改編者眾。
近幾年，對《鬼吹燈》的改編電影電視劇多如牛毛，但是大多數都失敗了。《尋龍訣》和《精絕古城》是拍的不錯的兩部，在豆瓣的評分分別是7.5和8.0。近期的《怒晴湘西》開局不錯，後面卻一路走低。我想這是題主問出這樣問題的原因之一吧。
對這些影視劇進行分析，觀眾不滿意的地方主要有三點，選角，特效和改編程度。在選角方面，每個人心中都有自己的胡八一，如果偏差太大，吐槽的觀眾就會偏多。特效是決定成敗的重要因素。特效好不一定成功，特效不好則註定被吐槽。而改編程度則是關鍵。觀眾為什麼要看《鬼吹燈》？主要就是因為對神秘的古墓和奇幻的世界充滿好奇，如果改編的太離譜，成了怪獸片或者言情片，那註定是得不到觀眾認可的。
雪鴻70
所有的影視劇在拍攝之前都是有劇本的，而劇本來源無非就是原創和改編兩種方式。
改編
<strong>改編其實是一種難度非常大的方式。改編某一個作品需要考慮到原著黨和新觀眾（非原著黨）兩方面的接受程度。
首先，對原著的改動不能夠太大，原著的場景還原度要高，選角要與原著人設基本符合，否則會迎來原著黨的不滿，造成作品評價下降。
其次，改編還要照顧新觀眾的感受。對於人物設定需要在開頭就講清楚，同時必須對原著進行適當的簡化與修改來保證新觀眾能夠在一開始就明白劇情的大致走向，不至於讓人產生一種迷惑感。
如何把握尺度正是改編最難之處。在滿足原著黨的同時，吸引一部分的新觀眾，達到較好的口碑。
但是，儘管改編難度大，改編帶來的流量是不可小覷的。
所有類似鬼吹燈系列的作品都有一大堆的忠實粉絲，可以說無論拍的如何，他們都會將電視劇看完。同時，即便電視劇改編得再不符合原著，也總有新觀眾會將它看完。
只要能保持一定得收看量，製作方就能夠通過輿論或者其他宣傳方式將作品推入大眾的視野。最常見得便是各種各種自媒體對於作品得評價，其中有誇讚的、有指責的，對於製作人來說無論什麼樣評價都無所謂，只要在宣傳時有足夠的爆點就能吸引到流量，有流量就會有錢，就能夠回本。
最賺錢的改編不是全面好評，而是讓觀眾分為兩個派系，產生分歧，並通過適當的引導讓作品在各媒體頻道刷屏。所以，現在的導演都意向於拍攝改編作品，能夠引發比較大的原著效應，既能省略一部分的前期宣傳費用，又能很快獲得利益，並且作品有一定幾率成為爆款，那就能夠名利雙收。
再來說說原創，現如今原創的電視劇實在太少，這並不是說國內沒有擅長原創的編劇，而是原創電視劇缺少了粉絲效應。換一句簡單的話來說就是，原創作品只能靠口碑來賺錢。在沒有IP支持下，必然需要邀請一些大牌明星來擔任主角，而大牌的片酬普遍較高，在有限的資金前提下，必然會降低拍攝質量。
然而，除了明星效應之外，原創劇幾乎沒有任何的粉絲支持，如果拍攝質量不高，勢必會一片嘲諷與指責，不能起到引流作用，賺不到錢。所以大多數影視公司都不願意拍原著。
就我自己來說，我覺得不管是原創還是改編，只要能夠有足夠的亮點其實就足夠了，必然會有一部分人喜歡的。正常的影視環境應當是改編劇與原創劇齊頭並進的態勢，而不是現在改編劇盛行的情景。當然，不管哪個行業都要賺錢，而粉絲和IP是當下最賺錢的東西，也無法說現如今這種態勢有什麼不對，我只希望能夠有那麼幾位不差錢的製作人能夠拍一點不一樣的東西出來，畢竟看多了改編總會膩的。
牛奶不要冰
一本網絡小說要改編成電影或者電視劇，是因為這本小說本身就很火，知名度很高。
這樣拍成影視劇，不管拍的再爛，都會有人去看，說白了，就是賣個情懷。
當然，也不是所有很火的小說，都能拍成影視劇的，其中要看這本小說的結構，世界觀，適不適合改編成影視劇。
比如滄月的鏡系列，曾經火了半邊天，但是這類小說要拍成影視劇，光是特效就需要燒很多錢，光是裡面的蛟人，還有那座珈藍白塔，就需要很大的投資來做特效，拍出來往往與成本不符，賺不到錢。
相比鬼吹燈這類，本身讀者就多，要拍出來5毛特效就行了，反正大把買情懷的去看，哪怕看完罵聲一大遍，反正錢賺到了。
蘿冰趣事
原著和改編的電視它面向的觀眾是不一樣
認為毀原著的一般都是原著黨，但是，導演並不把這些書迷作為他電視的唯一觀眾，他面向的人更多，還要符合這個社會目前大眾化的口味
所以他總會讓原著黨感覺到很多的失望，最典型的就是誅仙
並且以先入為主的觀念去帶入這本書的話，會有一種類似制高點的感覺，去看改編後的電視劇
而且1000個讀者有1000哈姆雷特
小神看劇
Ip觀念的直接產物，也就是說：這本書自身在電影拍攝之前積聚了相當的可能性（你能夠想到的電影吸睛理由），使得他可以輕鬆獲得投資人的認可。所以你認為的‘風險太大’，這一說法是武斷的，是從那些失敗的改編例子中得出的片面結論。比如說，《哈利波特》不成功嗎？
可見，‘可能性’是最大的前提條件，沒有之一。
而小說畢竟不是電影，尤其是長篇小說，必須要經過一定的改編才能轉化成電影時間限制的故事。
所以剩下的事情就是誰拿到拍攝權，以及由此動用什麼樣的力量去拍攝的問題了，原創作者很清楚自己的小說經此過程一定會被改編的。
剩下的不在問題之內，就不多說了，回答完畢。
梓恆觀嵐
首先只要是好故事，就都有人會把他搬上熒幕，看見別人失敗就會認為自己肯定會比他強，看花容易繡花難就是這個道理！
第二像這種著名的ip會有一大批忠實的粉絲，只要拍攝了就肯定會有人去買電影票看的！
第三一般接這種電影的演員都是實力和偶像並重的演員，否則是挑不起這樣大梁的！所以演員會自帶一些票房保證所以投資方和導演才有底氣來拍攝！
第四中國人口基數大，可是每年能夠上映的好電影卻很少，只要宣傳的當就會有大家來買賬！所以對於好口碑的小說，大家也都喜歡來不斷改編翻拍！
