在藝術上,天賦是否會勝過努力?

有關藝術那些事兒


作為一個藝術領域的創作者,我非常願意分享我的想法,我個人認為藝術對於每個人來說是公平的,因為每個人都可以欣賞接觸到藝術,但是對於每個人來說,藝術又是不公平的我們,因為某些人就是有某種藝術天賦。

加德納提出多元智力理論,人具有多種天賦能力,但是每種能力發展是不平衡的,有的人擅長語言,有的人擅長運動,有的人則擅長藝術。

就拿我本身來說,從來不喜歡聽音樂,當然我也五音不全,從來不敢在人前展示自己的唱歌,但是我身邊有的人卻唱的非常好聽,我認為這個就是天賦,這是誰也比不了的能力,所有,在我看來,對於藝術領域的人來說,天賦極其的重要。



創意BOOM


在藝術上,天賦是不是勝過努力?這是個很不好回答的問題,是個怎麼回答都不會圓滿的問題。你說天賦勝過努力,這讓那些在藝術之路上孜孜以求發奮努力的人會不會感到氣餒和頓挫?你說努力勝過天賦,可為什麼拉斐爾、喬爾喬內、梵高、莫迪裡阿尼等同時期的畫家畢其一生致力於藝術創作卻在這些30多歲就辭世的天才藝術大師面前仍然只能望其項背無法企及呢?



筆者一向以為,天賦是客觀存在的,而且幾乎每個人都有天賦,只是表現在不同方面。而且有些人的天賦比較外露,有些人的天賦比較含蓄。有些人的天賦得到了最好的開發,有的人的天賦可能會被埋沒。

尤其是在藝術領域,天賦的體現似乎更為突出。這就是為什麼有些藝術家在很年輕時就創作出經典傳世的作品,成為頂級的藝術大師。而有些人一生一直也在努力,卻表現平平,無所成就。



有些人把天賦和努力分開來看,我覺得是不對的。其實努力也是天賦的一部分,天賦正是通過努力才顯現出來,也只有通過努力才能顯現出來。細數所有的天才藝術家,哪一個不是對藝術如痴如醉如狂勝過愛生命一般的愛藝術併為之付出極限的努力呢?

一方面,有天賦而不努力,天賦不可能展現。另一方面,欠缺或不具備某一方面的天賦,可能你再努力收穫也不一定理想。這就如同很多運動員訓練比博爾特刻苦,流的汗水比博爾特多,可怎麼也跑不過博爾特一樣。學藝術也是,你沒有達利那樣的天賦,想成為達利是很困難的。



每個人都有自知之明。對自己喜歡什麼,擅長什麼,對什麼最感興趣而且最有天分都有一定的認知。“因材施教”、“因人制宜”、“揚長避短”等講的都是這個意思。


燈影書畫


這個話題讓我們很矛盾,

下面我們就先看看什麼是天賦。

藝術天賦是一個人與生俱來就有對繪畫的熱愛及慾望,

比如生活中的一個眼神一草一木一個舉動都可能讓他聯想到一個個美麗的畫面,然後用他的畫筆把想像的表現出來

也就是傳說中讓正常人無法理解的靈感。

靈感就是由眼睛耳朵看到聽到傳遞給大腦會出現興奮的,美妙的,感覺和聯想。甚至會擴展很大範圍。而沒有天賦的人不會有這樣的感覺,

就像牛頓被個蘋果砸到,他想到了地心引力。而正常一個普通人就會直接把蘋果消滅吃掉,一個深情的眼神,或絕望的眼神,有天賦的可能會聯想出美麗的愛情,或傷感,思念,及別離,他也會隨著自己的聯想而情緒有變化在這時他如果完成一個作品那一定是一個很好的作品。

所以有天賦的畫家被稱為靈魂畫師

下面我們說努力。

努力很可怕,他會讓一個正常人瘋起來,我們的一生想過的好把事情做好都需要努力,我們知道中國畫家有很多是靠臨摹成功的,而這樣的藝術大家就是經過努力煉成的,他們的畫可以以假亂真讓你分不清真假,而這樣的畫家大多沒有什麼天賦,但就是喜歡經過努力他們成功了。

所以話說回來就算你有天賦如果你不努力去挖掘自己的潛能你也會被埋沒,如果你只會努力不去思考那麼你的藝術生涯也會有很大影響。

所以天賦和努力是分不開的。

沒有誰超越誰。是誰也離不開誰。

當你知道自己有藝術繪畫天賦,一定要把握好老天給你的恩賜,好好利用,經過努力你一定會成功的。






張小千aaa


首先說一說天賦的外在表現,天賦通常表現為一種學習和感知的能力,擁有某種天賦,你在某方面的學習就會比一般人進步快,甚至是一點就透,無師自通。因此,有天賦的人能持續地表現優秀,沒有天賦的人只是能通過努力一時表現優秀,無法持續地表現優秀。

在藝術上,天賦的作用比其他行業的作用要明顯。對審美的感知能力往往是與生俱來的,在審美上有天賦的人,可以很快就跨過藝術創造所需要的審美門檻,相當於站在巨人的肩膀上,直接面對創造的法門。

家父董萍實一直任教於大學,教授國畫,桃李滿天下。我有幸看到眾多師兄弟多年的發展和繪畫創作。客觀的講,必需承認在藝術上,天賦勝於努力。有些人畫了幾十年,依然停留在提升審美的階段,無法摸到創造的法門。他們對繪畫,不缺熱愛,不缺努力,唯一缺的就是一點兒天賦。





閒時舞文忙時弄墨


是,絕對。天賦是人的與生俱來,是人生命的屬性。它潛藏在人的生命深處,如一顆混沌的璞玉,只要經過後天的打磨,必然會發出璀璨的光芒。因之,沒有天賦的人,後天即使再努力,也是事倍功半。


在藝術上,一個有天賦的人,他在藝術上學習三個月,可抵沒有天賦之人三年。而一個沒有天賦的人,即使再努力,大多最終都是渾渾噩噩,沒有成就。而一個有天賦的人,他的來處自是有著上天的安排,是帶著使命而來的。所以,一個有天賦的人,絕對勝過沒有天賦之人的後天努力,也絕對比沒有天賦的人,更加的有大成就。

如果有天賦的人,再加上名師的精心點撥,必然會在很短的時間內,就露出頭角。我見過幾位有天賦的年輕人,腦中所蘊藏的想法,往往是天馬行空的,在他的畫面中,許多人類世界沒有的物像,在他的畫中,得以體現,而且筆墨之嫻熟,構圖之和諧,色彩之豐富,真讓人歎為觀止。但是,他們的性格或是張揚,或是內斂,或是狂躁,或是抑鬱,但內心的蘊藏都是豐富的,表現在架上或宣紙上的感覺,更是奪人眼目。只是,有的因為年齡的關係,而走向僵化,缺失了以前的本真,讓人嘆息。


可見,天賦雖然重要,但後天的環境也很重要,個性的本真更是重要。一個能永遠熱情而擁有自己本真的人,絕對是有創造力的人,而一個天賦很好,但在繁重的生活過程中,本真被打壓的人,是很難保持純淨的心態去創作的。所以,環境塑人,絕對不假。但現在的環境,文化的消失殆盡,絕對是壓抑天賦,難以成就的時代。即使有些人在青少年時天賦很好,但到了中老年,就成為時代的殉葬品了。


昊愚堂夜畫


天才是依靠“1%的天賦+99%的努力”才成為天才的,這樣看起來,努力真的非常重要,完全勝過了天賦,但是事實真的是這樣子嗎?完全是兩碼事,從古至今努力創作的藝術家不計其數,有些人甚至是一生的時間都從未停止過創作,把藝術當成了人生使命,也當作了養家餬口的職業,


在藝術上,天賦是否會勝過努力?這樣的問題讓人腦洞大開,甚至那“1%的天賦與99%的努力”都有些爭論,直到今天為止,我寧願相信天賦中的1%大於努力中的99%,為什麼這麼說呢?用古今中外藝術家與藝術大師的數據來說明,只要你勤懇努力創作,就可以稱之為“藝術家”,這和天賦無關,

稍微瞭解藝術的人都明白在當代被稱之為“藝術大師”的藝術家已經不復存在了,藝術大師就像恐龍一樣在地球上消失滅絕了,沒有人敢自稱自己是“藝術大師”,人們也不會稱任何一個藝術家為藝術大師,雖然藝術種類很多,比如繪畫、書法、音樂,但是每一種藝術的要求都非常嚴謹,



時間較為久遠的有被稱之為“歐洲文藝復興三傑”的達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾,時間較為近的有中國的齊白石、徐悲鴻,類似於這些人才是藝術大師,他們的畫作也並不是非常多,然而都是曠世傑作,這是藝術天賦所決定的,比如達芬奇十多年的時間才創作一幅《蒙娜麗莎》,你說他很努力嗎?未必。


因為十多年的時間是可以創作幾十上百幅畫作的,一個很努力的藝術家完全可以完成這些數量的作品嘛,但是一百幅畫作中未必就有一幅名作,所以在藝術創作上,努力只是保證了作品的數量,而作品的品質是由取決於天賦,有天賦的藝術大師一幅畫作就可成名,甚至流傳千古,天賦不夠的藝術家就純粹是一名畫師嘛。所以說天賦勝過了努力。


詩夜城主


「天賦不能被傳授,只能被喚醒。」(華萊士.斯特格納語)

小民做過一段企業,中間做的也非常好,結果不好。小民時常反思,為什麼好多大型企業家做得如此好、如此長久?有的人並無有多少學識及其他過人之處(當然不能看他們的傳記,如何努力、吃苦,那都是花錢僱的團體撰寫的。因為兜售那些空穴來風,有趣,或者乾脆是編造出來的生平軼事,在企業家領域其實並不新鮮。小民相信,所有人在幹某些事時,基本經歷是一樣的)。後得到的答案是:運氣與天賦。題外話,回主題~

在繪畫藝術領域裡,天賦顯得特別重要。小民以為的「天賦」,在繪畫藝術創作中主要表現是種「技能」的表現。或者換言之,天賦很多來源於學習後獲得的一系列技能。有些人自稱為畫家,卻連一點藝術基本功都沒有,糊塗亂畫,如果是古代大師要是看到這些聲稱「畫家」的作品,說不定會從墳墓裡蹦出來大罵。因此,也說明瞭很多不會畫畫的人確實擁有畫家們所有的天賦,但他們不擁有繪畫技能,所以他們不能成為畫家。

人們常問:如何分辦一幅畫好與差?著名藝術收藏家Vincent Price曾說:能取悅你的畫,就是一幅好畫。那麼如何畫出一幅好畫?美國著名插畫大師Andrew Loomis呼應了文生.普萊斯的說法,那就是:用取悅自己的方式去畫,就能畫出一幅好畫。就是說,你從「實做」中感受到的喜悅,才是你培養任何個人技法的重要基礎。比如,荷蘭抽象派著名繪畫藝術大師皮特.蒙德里安的畫作。哈佛曾舉辦了畫展,它們不僅聚焦於對作品的抽象介紹,且提供作者創作的過程,以及經常被遺忘的細節。從而充分了解蒙特裡安及其作品的最不尋常的天賦與技法。他們採用X光、紫外線、紅外線和顯微攝影來檢視這些畫。這些技術使得學習者能夠穿透畫作的表面,不僅推斷蒙特裡安作出的改變,且還推斷出了順序。研究顯示,蒙特裡安作畫的方法具有直覺性和探索性,沒有遵從任何先入為主,而是靠眼睛作畫,嘗試一個接一個的改變。如果他只在乎抽象的設計,那麼在早期作品上重畫應該是為了呈現新觀念,但他並非如此。在塗上新顏色之前,他會將畫布取下來,費力地刮掉原來的顏色,然後再補上新顏色。據說,「這是一種體力的,甚至是暴力的修改過程。」如果說蒙特裡安主要在乎的是表達脫離現實的形狀世界,那麼他的作品表面應該是平滑的、毫無特色的,但在微照攝影照片展現出的是由或長或短、向不同方向傾斜或交叉的筆觸所造成的粗糙質感~

關於「天賦」,海明威寫過一個西班牙內戰故事。講述了一個軍官命令所有戰士尋找掩體以躲避敵人的火炮,但一個叫派克的士兵沒有遵從命令。結果他意外準確地發現了敵人的位置,成為贏得戰役的關鍵。因勇氣可嘉,被授予了奬勵。當被問到你怎麼沒有像其他士兵那樣躲起來時,他回答說:「我的耳朵不好使,沒有聽到命令。」—運氣與天賦~






填格


館主來了,我是無月,我來回答這個問題。

每個人都知道“有志者事竟成”這句話,很多人也信奉這句話而努力著。

但無月知道,不是什麼事都可以靠努力達成的。

比如做投資、比如體育競技。

也比如藝術。

問無月什麼是藝術,無月會簡單的回答說:藝術是一種表達。

這就是無月對藝術的理解,也許很膚淺,但在無月看來,任何一種藝術形式都是一種表達方式。

所謂藝術家,便是那些將“表達”做的很好的人。

藝術家是需要天賦的,有天賦的藝術家在藝術造詣上會進行創新和突破。

而努力,只能提高技藝,只能在可學習的領域進行提高。

努力的結果,只能是達到一個看的到的頂峰。

如果大家都在同一個頂峰,那麼藝術也變成千篇一律,不成為藝術了。

藝術是靈動的。

藝術就是需要天賦,像無月這樣沒天賦的,欣賞藝術都欣賞不來,即使再努力,也不會在藝術上有所造詣的。

雖然很殘酷,但不得不承認,藝術不是一個努力就能做好的領域。


以上為無月個人觀點

無月文化,品讀經典,品味文化


無月文化館


肯定。 天賦就是起點高!生來就成功了一半多了!但是後天的氛圍和方向以及努力也是都很關鍵的!少不遇良師,少不遇好的環境和氛圍,少不遇好的機遇,縱使很努力也是功倍差半的!命運真的是造化!天分配上好的命運必然成功!

曼陀羅華

憨山畊素

水中月,鏡中花

夢裡人,雲裡霞

孤寂潛行彼岸路,彼岸路通彼岸涯。彼岸涯上彼此樹,彼岸樹生彼此花。彼岸花遙彼岸月,彼岸淚洗彼岸沙!

花妖葉,葉妖花

曼之珠,沙之華

孤寂修行彼岸路,彼岸路通彼岸涯。彼岸涯上彼此樹,彼岸樹生彼此花。彼岸花懺彼岸月,彼岸淚度彼岸沙!








憨山畊素


某種程度上可以這麼講!

首先,論證下,所謂藝術天賦源於頭腦對藝術的理解和詮釋。這居於你的文化藝術和思維方式以及你的性格!這些成分我想天賦要起著很大作用。

其次對比一下,經過努力,一般人應該都能達到一定的效果!而,都到一定技術層面後,如果讓你們任性發揮自己的藝術境界,創作自己的藝術作品情況下,我想水平會自然而然對比出來的!

所以,天賦是與生俱來的,而技術是可以學來的!



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