在呂松遼這間十平方米的畫室裡，擺滿了用色粉筆畫成的風景畫和肖像畫，作為源於歐洲的外來畫種，色粉筆畫在國內很少被人提及，呂松遼畫室所在的書院門，常駐畫師有一百多位，從事色粉筆畫創作的僅有他一人。64歲的呂松遼有些感慨：“色粉筆畫‘綁架’了我的人生，從知青時代，到返城工作，再到書院門，我的每一次選擇都與它有關，色粉筆畫是我一生追不完的夢！”
1955年，呂松遼出生於西安市一個普通市民家庭。“也許是某種天賦吧，我和我姐、我弟都喜歡畫畫，上小學時，一到美術課考試，很多同學便跑來找我幫忙‘過關’，當年在學校也算是 ‘小名人’。” 1973年，18歲的呂松遼插隊來到陝西省涇陽縣燕王公社，開始了為期3年的知青生涯。由於有繪畫特長，公社安排他到坡西小學任代課教師，作為全校唯一的美術教師，呂松遼承擔了5個年級，15個班的美術課教學。“雖然辛苦
1974年春，回城辦事的呂松遼順道看望西安美院一位教師，在老師家，呂松遼第一次看到法國印象派畫家埃德加·德加的色粉筆畫冊，他震驚了：陽光下，芭蕾舞女的髮膚和舞裙相互交織、色彩斑斕，在燦爛中綻放出勃勃生機的同時也展現出豐富的思想情感。原來色粉筆畫可以這樣畫！它不僅能展示表面的絢麗，還可以表達人物內心世界。面對德加的作品，呂松遼似乎找到了釋放自己內心情緒的窗口，從那一刻開始，色粉筆畫成了呂松遼一生的“
色粉筆畫不易修改，要求一氣呵成，為了提高自己的素描造型能力，呂松遼畫板不離身，逢人就畫，大家都覺得他是個“怪人”：別人都是求畫家畫，他卻主動為別人畫，還不收錢。人們不知道的是，年輕的呂松遼心中已萌生出一個強烈願望——成為職業畫家，一生畫色粉筆畫。
3年知青生涯中，呂松遼用色粉筆描繪了大量關中農民形象，在與農民朝夕相處的日子裡，農民的辛苦和貧困給他留下刻骨銘心的記憶，“很多悲歡離合故事令我終生難忘，後來返城工作，我作品中仍有許多農民形象，跟農民的感情很深，心底裡有一種農村情節，畫面中總是有一股地氣。”
美術代課教師沒有工資，到了年底，呂松遼要用工分換取口糧。“一年到手的現金不足10元，那時一盒水彩兩毛錢，可以染出20根色粉筆，這些色粉筆我是若珍寶。”知青時代的呂松遼不抽菸、不喝酒，所有的零錢都用來買畫紙和顏料，下鄉3年，他沒有為自己添過新衣。“回西安時能蹭車就蹭車，一塊五的車票可以換7盒水彩呢。”
1977年初，結束知青生活的呂松遼得知自己即將被招工返城，在一片羨慕的目光中，呂松遼心事重重，他決定搏一把，悄悄報考了西安美術學院。考試當天一大早，呂松遼搭上一輛從涇陽開往西安的送磚車，打算到西安後，再轉車前往美院考場所在地長安縣韋曲鎮，不料送磚車行至涇河橋附近突然拋錨，在等待修車的過程中，呂松遼心急如焚，“當時眼淚都快急出來了。”待到他好不容易坐上另一輛過路車，輾轉趕到美院考場時，時間已近
返城後的呂松遼成為陝建一公司一名工人，不久又調往公司宣傳部門，“也算是沾了自己繪畫特長的光吧。”陝建一公司的建設工地大多地處偏遠，每開工一處工地，呂松遼就要趕往現場繪製文化牆和宣傳標語，“工地上的宣傳畫以油漆畫為主，雖然耐雨耐嗮，但看上去粗糙呆板。”在雨水淋不到的地方，呂松遼便嘗試用色粉筆繪製文化牆，為灰色單調的建築工地增添幾處靚點，既美化了工地，又起到宣傳鼓勁的作用。
上世紀八十年代，美術界普遍認為，一名合格畫家必須經過專業美術院校培訓，自學成才的是“野路子”，難成氣候。呂松遼不這麼看，他認為畫家不是匠人，情感和藝術悟性才是第一位的，必要的專業技能要學，但更重要的是敏銳的眼光和真情實感，“你的作品要有感而發，人物形象要有血有肉。”在陝建一公司工作的34年裡，呂松遼創作的色粉筆畫數十次入選全國及省、市美展，作品《窯洞》獲陝西省美展三等獎，作品《降虎》被選送參
陝建一公司承攬的工程項目主要為大型企業建造車間廠房，工期長，工作條件艱苦，職工一次離家三五個月是常事，作為宣傳幹事，呂松遼長期奔波在基層工地，對一線職工的辛苦生活感受很深，在創作中，他堅持以建築工人和他們的家屬為模特。“無論是下鄉當知青，還是在建築公司工作，我的創作對象都是底層普通勞動者。”
2011年，年滿55歲，已擔任單位工會主席的呂松遼面臨兩個選擇：內退或繼續工作到60歲正式退休。多年努力獲得的職位和待遇讓他猶豫，同事間的友情讓他難捨，而心底裡的畫家夢更讓他煎熬，此時的呂松遼已經對色粉筆畫有了全面而深入的理解，個人風格正在逐步形成，許多想法和嘗試還未能付諸實踐。經過兩個月慎重考慮，呂松遼從單位辦理了內退手續，“要做自己喜歡的事情，我不想再等了。”
退休後，呂松遼在書院門租了一間畫室，一邊賣畫，一邊創作。他的想法很簡單，賣畫收入只要包住房租和生活費就行，把更多的精力放在藝術創作上，“在書院門也挺忙，但跟上班時的忙不一樣，內心愉悅，沒人指使，這正是我想要的。”呂松遼認為自己的選擇沒有錯。
書院門熙攘的人流為呂松遼提供了源源不斷的寫生資源，色粉筆畫起源於歐洲，通過濃烈的色塊對比來表達畫面氛圍和人物情感，呂松遼嘗試在色粉筆畫中加入中國工筆畫的線描技法，使作品在熱烈中透出幾分東方式的含蓄和柔美。“引入中國畫技法要謹慎，不能影響色粉筆畫的整體視覺效果和主題表達。”嘗試中、西畫法結合，呂松遼曾經過多年思考，現在有時間了，心靜了，他要把以前的想法付諸行動。
退休後的呂松遼整日“泡”在書院門，沒有了以前的交際應酬，朋友們看到他很孤獨，勸他返聘回單位，“朋友不理解我的心思，其實我的快樂人生剛剛開始。”在書院門，繪畫成了呂松遼生活的中心，除了為遊客畫像，他每月還要創作近十幅色粉筆畫作品。“做自己喜歡的事情不覺得累，更不會孤獨。”
書院門是古城西安著名的古文化一條街，聚集於此的百餘名畫師大致分為兩類：一類以批量製造商品畫為主，追求經濟效益。另一類畫家看中書院門自由安靜的環境，以畫養畫，創作為主，呂松遼屬於後者，有退休工資的他沒有生存壓力，賣畫收入包住房租餐費即可，激情來時通宵達旦伏案創作，有時卻閉門謝客，坐在畫室裡發呆，他不願把時間安排得太滿，那樣不自由。
在書院門，呂松遼結識了許多書畫界朋友，同道交流有更多的共同語言，也很受啟發，一位朋友無意中提到，老家泛黃破損的老照片無法完整保存，很苦惱，呂松遼便產生了用色粉筆翻畫老照片的想法，經過一年多反覆實踐，呂松遼翻畫的老照片惟妙惟肖、幾可亂真，有朋友建議他專項經營老照片翻畫，既省事又掙錢，呂松遼婉言謝絕了。他真正喜愛的是那些在創作中能夠融入自己思想情感的作品，而翻畫老照片只是技術展示，不是藝術。
如今的呂松遼實現了當職業畫家的夢想，心無旁騖，一心投入色粉筆畫的創作中，線條簡練、色彩絢麗、注重展示人物內心世界的繪畫風格也逐漸形成。年已64歲的呂松遼自覺身體還很硬朗，可以在書院門畫到80歲，“很多人都有自己的夢想，但不敢行動，我不願再等，人生的後半程，我要自己做主。”
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