五金員工陳可為
鄧麗君的歌老少皆宜，旋律優美，歌聲動聽，廣為流傳。
70年代是鄧麗君最為鼎盛，幾乎唱響全球。
很少有一位歌星能成為一代人的記憶，鄧麗君就是其中之一，對這一代人說，她的歌與其說是某種意義，不如說是經歷了烙印，這個烙印雖然不是誰強加給你的，卻是那個時代加蓋的。
鄧麗君的美麗，溫柔的嗓音，她那如泣如訴的曼妙曲調，歌詞中的委婉與柔情，都以其有別於舊時代的鮮明特徵，成為新時代的符號。
鄧麗君就像那一代人的初戀，無論後面經歷多少次戀愛，都無法替代初戀甜蜜與苦澀。
鄧麗君，雖然一生沒有獲得完美的愛情，但是，也沒有一個女人能像她，至今仍擁有無數男人終身不渝的愛。
沒有一位歌星能像她獲得過“十億掌聲”，沒有一位歌星能像她留下諸多動人的傳奇故事。
一別數載 星辰不落 鄧麗君
“歡迎閱讀本文歡迎點評”（圖片源於網絡）
曉霞181558838
鄧麗君小姐唱歌有以下特色，你不喜歡都不行；1；鄧麗君小姐是一個情感豐富的人；他的一個微笑，一個眼色，好似經過專業修飾，且恰到好處，使你倍感親切。2；鄧麗君全身心為觀眾唱歌；鄧麗君在唱歌發音、吐字上是下了極大的功夫，唇、口、嗓音收放自如，且無換氣的喘鳴聲，無噪音，聲音清沏，明淨，優美，句句入耳，聲聲走心，吐字又非常清析，發音又十分準確，這又是一大特色。3；鄧麗君唱歌是用心唱歌；她全身心投入，人如其歌，歌如其人，人歌合一，無假聲，無雌牙裂嘴的表情，無明星的居高臨下的氣勢，與觀眾無距離感。柔和，近人，歌甜，人美，象蜜糖入口即化，泌人心脾。所以，她的歌永遠受人喜愛。
夏蟲不知有冰
提起鄧麗君真的可以用無人不知無人不曉來形容了，她在中國歌壇是一個神話般的存在，有言論稱當代再也沒有能和鄧麗君相提並論的女歌手。為什麼鄧麗君那麼紅？她如何成為一代人心中的歌壇天后？接下來就讓小編帶大家一起來了解一下吧。
改革開放之後，鄧麗君應該是第一批傳入內地的流行歌手。當時有道是“白天聽老鄧（小平），晚上聽小鄧”。大陸第一代流行歌手李谷一，唱法也有她的影子。鄧麗君的不可超越性在於，她改變了大陸的一個時代。而她對於政治和意識形態方面的影響，現在和之後，怕是沒有哪個明星能和她媲美了。
作為一個優秀的歌手，首先我們談唱功。鄧麗君唱功如果是比聲量則非其所長，但如果論道氣息控制，那麼不誇張說整個華語樂壇也難出其右。她唱歌最恐怖的地方是換氣非常輕，如果是現場live需要很仔細聽才能聽出輕微的聲音。因為喜歡她的歌導致小編現在聽其他歌手唱歌聽到明顯的換氣聲都會不舒服。推薦提主聽聽鄧麗君晚年，1991年日本紅白的現場。她唱的《任時光流逝》（就是《我只在乎你》日文版，這首歌原版是日文且她是原唱），到第二段副歌部分對應中文版“失去生命的力量也不可惜”緊接的下一句的銜接，真的很恐怖。
她的唱功從中國大陸，港臺地區到日本歌壇給予她都是極為肯定的評價。否則她也沒資格和日本有著“鐵肺”之稱的演歌大物細川貴志爭奪“日本唱片大賞最優秀歌唱賞”。有些人很喜歡談的音域，可以去聽聽她翻唱的日文歌曲《真夏的果實》（不是中文那首，不要聽錯了），你就知道鄧麗君高音不是飆不上去。而且鄧麗君的歌曲聽起來容易，如果唱的話會很辛苦。
那種氣息控制的穩定就只能用恐怖來形容，比如在日本NHK演唱會唱的《船歌》除此之外她的顫音和轉音也很厲害。這點和她在日本發展走演歌歌謠路線有關。日本的演歌歌手可以說在這兩方面尤其是顫音絕對到了種登峰造極的程度。鄧麗君借鑑這種唱腔進入到自己作品當中，所以你注意她尾音的處理，恐怕真的很難做到街拍，顫音的穩定和音準想她那樣。這點聽她的日本80年代發展時期的現場Live最為明顯。
再來看看風格。小編覺得一個好的歌手會有自己明顯的風格，在這個基礎上接觸不同的類型，做到觸類旁通。她的標誌風格是那種溫柔的嗓音，所以在大陸她的甜歌很有名。但是她在日本的歌曲，可沒有一首屬於甜歌，日本人對她的評價是“新成人音樂”，所以小編覺得總結她的歌曲最適合的詞是溫柔似水。她把這點做到了極致，以至於劉歡曾經評價在這類唱腔上不會有人能做的比她更好。
在這個基礎上我們可以看到鄧麗君嘗試搖滾的《beat it》，disco風格的《hot stuff》。因為不是她的強項不敢說唱的多好，但至少沒什麼毛病。而且她的颱風很好，面對觀眾端莊，尊重（這種尊重我覺得是那個時代歌手特有的教養，不是可以模仿的），這種氣場渾然一體就顯示出巨星的感覺。
然後是影響力，鄧麗君1995年去世，可是現在的00後們都至少會聽過她一些經典曲目。一個歌手去世10年以上，能有一首代表作被後代記住都是了不起，何況還不止一首。我自己是90後，我的父母甚至到祖父母這幾代，可以說都是被鄧麗君的歌曲深遠影響。她可以說是大陸流行樂的啟蒙。香港地區，張學友對她評級是“華語流行樂鼻祖”，張國榮為了解釋一個獎項的規則說了“這個獎如果你不到現場，哪怕你是鄧麗君也不給你”，拿鄧麗君最標杆（這時候鄧麗君還在世），可見她紅的程度。
沿tu之行
說到鄧麗君，大家或許就會想起那個人美歌舔的女孩，曾經在中國樂壇上響噹噹的人物，她的歌曲流傳至今，依然被無數人喜愛。
1.鄧麗君在當時確實太紅了鄧麗君她是一名天才歌手，從小就特別喜歡唱歌，且有表現出很好的音樂天賦，且在很多歌唱比賽中獲得冠軍。在上世紀60年代末，鄧麗君加盟唱片公司，開始了她的歌唱生涯。在70年代，鄧麗君就開始走紅，《難忘初戀情人》、《彩雲飛》、《鄧麗君之歌》等等歌曲，都非常受歡迎，成為當時香港十大最受歡迎的歌手。即使後來遠赴日本發展，依然不減她的名氣，在七十、八十年代，鄧麗君在華語樂壇的地位可以說無人能及，她的名氣早已聲名遠揚，在東南亞地區都非常受歡迎。除此之外，她在樂壇上更是獲獎無數，這也是對她對音樂貢獻的肯定。
2.她的歌曲非常非常獨特鄧麗君她的歌曲能夠如此受歡迎，還是因為它的獨特性，那歌聲的甜美，人又長得美麗動人，可以說歌如其名。作為流行歌曲，幾十年過去，依然如此受歡迎，還成了永遠的經典，這就是她最為獨特的地方。鄧麗君的不幸離去，是我們藝術界的損失，如今的她，早已成了人們心中永遠的懷念，他的存在更成了一個神話。放眼當今中國樂壇，確實很難有人超越。
所以，歸結緣由，還是因為鄧麗君當年的紅火，音樂的獨特，以及她的不幸離去，她的存在似乎像神話般，以至於很多人覺得她成了中國樂壇無人超越的神話。她已經成為了一代人的記憶。
老小妹的娛樂
鄧麗君是80年代中文流行樂壇的天王巨星，她不僅形象高貴、甜美，而且精通數國語言，喜愛讀書，腹有詩書氣自華，她天生夜鶯般的嗓音，加上她刻意的練習，成就了她發音純正，深情款款，餘音繞樑的歌喉。她唱的歌，感情真摯，清新自然，深受大眾的喜愛！她的歌為什麼這麼受人歡迎呢？原因如下:
(一)上世紀，7O，80年代港澳臺都是經濟處於起飛前的原始積累階段，人們工作強度大，壓力大，精神生活相對貧乏、空虛。而以鄧麗君為代表的中文歌曲的流行和崛起，使人們在工作之餘獲得了音樂的陶冶，減緩了壓力，鄧麗君等的歌曲自然受到人們的歡迎和喜愛！她是時代的幸運兒。
(二)鄧麗君本人得天獨厚的條件，她不僅美麗大方，而且知書達禮，身上自然留露出高雅迷人的貴氣，她銀鈴般的嗓音，餘韻繞樑的獨特風韻，甜甜的笑容，加上親民的颱風，真是人見人愛！
(三)她對歌唱事業的執著和熱愛。她不僅從小聰明伶俐，而且愛學習，愛唱歌，拜名師並刻苦練唱功，據說，在她臨去世時，她還在刻苦練唱功。經常留心並借鑑別的著名歌手的唱法，結合自已的特點，刻意練習，形成自已深情款款的獨特唱腔，同一首歌經她唱出，往往達到餘音繞樑的效果，世上再沒人能達到這樣的高度，因此深受觀眾喜愛。
(四)所謂“腹有詩書氣自華”，她從小就愛學習，精通四、五國語言和中國內地幾省方言，詩詞，茶道，插花，繪畫，書法，棋藝，騎馬，射箭她無所不通，自然形成了她典雅高貴的氣質，她在眾星熠熠的演藝圈，尤如出水芙蓉，氣質美如蘭，自然經得起時間的考驗，而受到代代觀眾、聽眾的喜愛。
世上只有一個鄧麗君，她的美麗、溫柔和可愛，甜甜的笑臉，如蘭的氣質，餘音繞樑的動聽嗓音，別人是模仿不到的，她永遠會受到觀眾們的喜愛！
水邊雲起黃昆輝
【論麗君最美歌曲:《我只在乎你》——天下第一！】吳懷安文於淮南
《我只在乎你》是由鄧麗君演唱的歌曲。
原歌為日文歌曲《任時光匆匆流去》。
該歌是由三木剛譜曲，慎芝填詞。1986年12月28日，歌曲以EP形式於日本首次發行。1987年4月1日，歌曲被收錄在國語專輯《我只在乎你》中於香港等地發行。
此歌是鄧麗君最後一張國語專輯的主打歌曲，歷年來被眾多歌手所翻唱。
該歌時長
4分1秒
該歌創作背景如下。
1986年2月21日，由日本音樂人荒木とよひさ、三木たかし為鄧麗君創作的日文單曲《時の流れに身をまかせ》正式發表，高居日本有線榜第1名長達半年之久，第三度刷新日本有線榜歷史紀錄。10月《時の流れに身をまかせ》獲得全日本作曲大賞冠軍，12月鄧麗君憑藉《時の流れに身をまかせ》第三度獲得全日本有線放送大賞及日本有線大賞雙料冠軍，成為鄧麗君繼1984年的《つぐない》和1985年的《愛人》後，其在日本歌壇復出第三年的第三支年度冠軍歌曲，至此創下日本歌壇至今無人打破的“雙獎三連冠”紀錄。12月底《時の流れに身をまかせ》獲得全日本唱片大賞之金賞。12月31日憑該曲再度以大熱門姿態入選日本“第37回紅白歌合戰”。《時の流れに身をまかせ》ORICON停留時間長達57周，日本總銷量高達200萬張以上。
1986年，鄧麗君邀請臺灣詞作家慎芝女士為此曲填寫國語歌詞，慎芝將歌曲命名為《我只在乎你》，並使國語歌詞保留了日語歌詞的原意。隨後鄧麗君使用日語版的伴奏演唱了國語版，歌曲中的合音由鄧麗君親自配唱。錄製國語版本期間，鄧麗君正飽受腎病困擾，雖然丹田發聲會使腰部疼痛，但她仍然以高水準完成了整首作品。
1986年12月28日，歌曲以EP形式於日本發行。1987年1月歌曲收錄在專輯《酒醉的探戈》中於日本發行。1987年4月1日，歌曲被收錄在國語專輯《我只在乎你》中於香港等地發行。
該歌歌詞如下:
我只在乎你 - 中四 懷念金曲-鄧麗君
如果沒有遇見你
我將會是在哪裡
日子過得怎麼樣
人生是否要珍惜
也許認識某一人
過著平凡的日子
不知道會不會
也有愛情甜如蜜
任時光匆匆流去
我只在乎你
心甘情願感染你的氣息
人生幾何能夠得到知己
失去生命的力量也不可惜
所以我求求你
別讓我離開你
除了你 我不能感到
一絲絲情意
如果有那麼一天
你說即將要離去
我會迷失我自己
走入無邊人海里
不要什麼諾言
只要天天在一起
我不能只依靠
片片回憶活下去
任時光匆匆流去
我只在乎你
心甘情願感染你的氣息
人生幾何能夠得到知己
失去生命的力量也不可惜
所以我求求你
別讓我離開你
除了你 我不能感到
一絲絲情意
任時光匆匆流去
我只在乎你
心甘情願感染你的氣息
人生幾何能夠得到知己
失去生命的力量也不可惜
所以我求求你
別讓我離開你
除了你 我不能感到
一絲絲情意
儒晟文化
一、雖然那個年代有許多歌唱者，但確實鄧麗君也是我最喜歡的一位歌者，她的歌其它歌手在唱，總覺得沒有她唱的入味而優美。
二、在那個很舊的年代裡，鄧麗君的歌確實如清泉般滋潤了大陸人們的心靈，以下我總結幾點原因：
1、那個年代了鄧麗君天生嗓音好；
2、在原有好的基礎的同時鄧麗君進行了最專業的歌唱培訓為她的事業墊定了基礎；
3、曲風上當時也是優秀的、甚至是國際上的專業人員進行譜曲，歌詞方面也是那個年代較成熟專業的團隊在做詞的。
4、那個年代的人比較單純，都是專心地唱歌，也沒有什麼靠背景、人際關係或者通過潛規則、單純選秀、各種推廣、爆光的宣傳方式什麼的上位的，可以說鄧麗君是一個真材實料的歌唱者。
5、後來的歌唱者只要翻唱鄧麗君的歌的人，一般兩者對比下，就知道為什麼鄧麗君的歌好聽了。
6、鄧麗君 一生很努力，也沒有大牌的架子，不像現在歌手一首歌成名就可以賺100萬人民幣，一生有成名曲就可以了，同期的歌手對鄧麗君的形容都是很勤奮，一有時間就練歌，錄歌，在國外唱歌會時使用不同的語言，同時參與指導場景，這樣努力的人在現在時代已經沒有了，也不能說現在的人就不努力了，只是再也不會有另一個鄧麗君了。
老街音樂電臺FM
很少有一個歌星能成為一代人的記憶，鄧麗君就是其中之一。對這一代人來說，她的歌與其說是某種音樂，不如說是經歷的烙印。這個烙印雖然不是誰強加給你的，卻是那個時代加蓋的。這麼說是因為，那個時代其實是反對聽鄧麗君的，人們都是偷偷摸摸地聽。同時，對於聽膩了那種鏗鏘有力、整首歌只有一句“文化大革命好，就是好呀就是好”這一句歌詞的中國人而言，鄧麗君的出現就如同久旱乾裂的大地迎來一場春雨，雨滴落入了大地就再也蒸發不出來了，完完全全地被大地吸收了，變成了自己的一部分。鄧麗君的美麗、溫柔的嗓音、她那如吟如訴的曼妙曲調、歌詞中的委婉與柔情，都以其有別於舊時代的鮮明特徵，成為新時代的符號。從這個意義上來說，鄧麗君對於這一代人的意義，並不遜於寫下了《神曲》的但丁，具有人性與文化的啟蒙意義。
忘不了娛樂廳
神奇的鄧麗君,她濃縮了歷史,一個人完成了正常情況下好幾代人才能做完的歷史問卷.很多港臺和內地通俗歌手的所謂個人風格在她清純自然的形象面前都顯得做作可笑,唯一看似可行的辦法就是遠遠地繞開她,有時還假裝無視她的存在,心裡卻不得不服.
在這座高峰前,很多明星如梅豔芳,王菲亦只能位居其次(至少王菲曾坦言她最願學的歌手就是鄧麗君).至於被譽為玉女,備受推崇的范曉萱,唱《甜蜜蜜》的水平簡直不能相提並論.儘管多年來總有那麼一些人用所謂"酒廊情歌\
用戶鎖心
葉倩文的晚風，真的有代入感，場景是，夏天的夜晚，你一個人悠閒地散步在城市中，慵懶的風吹過來，悠悠地愛，風中輕輕送。曲調溫暖優美深情，配太差，小提琴刺耳的拉鋸聲，真是破壞分子。作曲，作詞絕佳，但配樂太愚蠢！上海灘，滄桑深情的旋律一響起，不論我在幹什麼，我又會進入那悲愴的情愫中，這兩首歌曲，特別是晚風，讓我發誓要當作曲人，作曲家有多了不起，打個比方，作曲家是犯罪現場還原的高手。我不說一句話！
