醉襲湘酒醉
崔健！我想可能瞭解的人都會這麼說！
崔健的時代意義、人文關懷、對那一帶年輕人的影響都不說了。就後來人看，光說音樂，老崔不僅僅是中國搖滾第一人，在中國搖滾圈他的音樂至今也沒人能超越！崔健的音樂是世界級的。
崔健如是說：
“搖滾教父”這個名字在我耳朵裡已經變成很無聊的東西，蓋棺定論的感覺。不如說我是“搖滾的孫子”，最主要的原因就是我在努力變化。
汪峰如是說：
教父這個詞本身就有點要退休的意思。教父呢，我們常常理解為佔山為王，終於佔一山頭，趕緊立一個，特別無聊。
歷程
1984年，崔健成立七合板樂隊，出版首張專輯《浪子歸》。
1988年1月，在北京中山音樂堂舉辦第一次個人演唱會。
1991年10月，其獨立完成的電視音樂片《快讓我在雪地上撒點兒野》在美國獲MTV“觀眾最喜愛的亞洲歌手”及“全球十大青年藝術家”稱號。
1993年，崔健和張元合作拍攝了實驗性影片《北京雜種》。
2002年，崔健發起真唱運動。
2009年10月，崔健在中國網文化欄目推出的“新中國60年最有影響力文化人物網絡評選”中，以16萬票名列歌手榜單第6位。
2015年10月31日，憑藉《藍色骨頭》獲得第十五屆華語電影傳媒大獎最佳新導演獎。
2018年4月，參加2018太湖迷笛音樂節。
影響
他的影響力，更多在於號召大家來到這個課堂，而不是站在課堂上授課。
高曉松曾經說過，在他心目中，華語樂壇有兩位神一般的人物，一個是羅大佑，另一個就是崔健。
崔健的偉大，就離不開《一無所有》的話題，因為一無所有記錄的不僅是那個特殊的時代，更是展現了搖滾的精神所在，正如李健曾經說過：“搖滾的歌詞雖然偏激，但是深刻。”臺灣樂評人馬世芳說：“《一無所有》，將中國音樂史切割成崔健前與崔健後。”
崔健的許多嘗試都是開創性的：《不是我不明白》是中國搖滾樂乃至華語樂壇第一首說唱類歌曲。
《從頭再來》是大陸音樂首次雷鬼音樂的嘗試。現在許多人說謝天笑，稱之把古箏和搖滾結合的出神入化，原因很簡單，那是因為他們都沒聽過《快讓我在這雪地上撒點兒野》。早在91年就把古箏演奏融合到了搖滾之中，而且處理的渾然天成。
崔健對搖滾後來者影響極大：
黑豹樂隊主唱秦勇說：“聽了崔健的歌，大家就都跟著走了。”
崔健在北大開演唱會向臺下喊的：北大的學生，你們都準備好了嗎？”多年後，何勇在香港紅磡體育館踢場時也學著喊出：香港的姑娘，你們漂亮嗎？
崔健的一首歌《飛了》飛了是寫小鳥在現實生活的掙扎與無奈，而後來的汪峰也恰好寫了一首歌表達同樣的思想就叫小鳥。關鍵的是《飛了》有一句很有寓意的歌詞——飛得更高了。 而不知是有意模仿還是巧合，汪峰又寫了一首飛得更高。
痛仰樂隊、舌頭樂隊會在崔健推薦下上電視，李志會邀請崔健當自己的跨年嘉賓，但他們現在的音樂，跟崔健的音樂之間看不到傳承的關係。
而且崔健的作品具有強烈的愛國主義思想：
《一塊紅布》、《紅旗下的蛋》、《新長征路上的搖滾》。
這些作品是對當今內容空洞號式的愛國歌曲最好的回擊，這些應景之作，不僅起不到愛國主義教育，甚至會引起廣大群眾的反感，不適合宣傳推廣。 而崔健的作品簡單的歌詞卻把宏大的長征場面濃縮到眼前，不誇大，不獻媚，有血有肉，真實可見，自然會得到認可。
你看到很多媒體對於老崔的訪談其實都不是聊音樂，而是聊文化，當搞音樂上升到文化層次，我想中國歌壇教父的稱號當之無愧。
暹羅娛樂
中國搖滾音樂裡優秀的搖滾歌手有很多，竇唯、張楚、汪峰、鄭鈞、黃家駒、崔健，要說誰是中國搖滾樂的教父那必然是崔健，他如雄偉的大山一樣存在，“中國搖滾”由他創造，拉開中國搖滾音樂的序幕。
開創中國搖滾
在80年代的中國，消息還是比較閉塞的，在當時的中國樂壇中還沒有出現搖滾音樂，崔健當了這個第一人，1986年在北京舉辦的國際和平年的音樂會上，崔健穿著一身農裝，手拿一把吉他，演唱出他自己所寫的歌曲《一無所有》，臺下觀眾為之震撼，響起雷鳴般的響聲，搖滾音樂從此便開始在中國發展
他的搖滾並不是簡簡單單的將西方的東西拿過來，他是將西方搖滾與中國民族的內容融合在一起，這才抓住了中國搖滾的根，也正是這個根讓他的音樂得到國外的認同，成為首個在美國開演唱會的大陸歌手
他唱歌的特點用兩個字來形容就是“吼和土”，但也正是這一特點告訴了人們，搖滾離我們並不遠，告訴我們每一個人都可以唱搖滾，他讓中國搖滾音樂覺醒，讓更多的年輕人開始玩搖滾
他從未停止過對音樂的追求，在音樂作品上總是嘗試不同的分格，Rap、Pop、 Rock等，而現在被我們所追捧的Rap，正是崔健在中國第一個開始唱的。用歌曲還不夠表達心聲，2001年在他可以登上熒幕時，崔健就拒絕商業包裝，打擊假唱、拒絕商業代言，想做一個純粹的音樂人
對音樂的堅持與不妥協
崔健的音樂道路只能用坎坷來描述，崔健做搖滾音樂並不是從1986年開始的，正真開始做搖滾音樂是從1984年開始的，作為一個個體戶，失去了商業的包裝，一開始他的舞臺僅僅是一些小餐館與小旅館，但這阻止不了他對夢想的追求
在1986年那次上臺演出也不是一帆風順，搖滾樂作為一個新來品種，一開始並不被人所接受，後來與主辦方協商，將《最後的抱怨》更換為《一無所有》才有機會上臺演出，他的演唱道路才開始一年，一首《南泥灣》便讓他難以登上大舞臺，他被稱為麻煩製造者，他想要在北京演出那是不可能的，但這並不能阻止他對音樂的追求，雖然北京不能演出，但其他地方只要有機會他就會去演唱，唱出心聲、傳遞搖滾音樂的精神
這種情況直到2000年才得到緩解，在這期間一定十分艱難，但他都以積極的心態去面對，在他的歌中是可以感受得到的，《寬容》中“一直堅持到底”唱出他的心聲，無論外界環境怎樣，始終保持著對真性情、真力度音樂的堅持，以及表達他對祖國的熱愛
崔健當之無愧的中國搖滾教父，他不僅是一個歌手，更是一名藝術家，他的地位不僅在國內得到認同，就連美國公共電視網都曾說過，“中國搖滾之父”——崔健。
愛扒皮的姨太
崔健 當之無愧的“中國搖滾樂教父”，1986年在北京工人體育館，一身農裝的他演唱了《一無所有》，從此拉開了中國搖滾樂的序幕。崔健為中國搖滾樂所作出的貢獻，大家有目共睹，57歲的他至今還在舞臺上活躍。
可樂阿姐
其實還有人更早。
有一個叫林立果的，從六十年代就開始玩搖滾，還組過樂隊。不過後來死的早。
petshorin
崔健，崔老師，歌詞深入人心，節奏直擊靈魂，讓人我有一種想深思又想長嘆。
胖豆TF
崔健可以稱得上是中國搖滾之父，他在歌詞方面有著自己獨特的見解，能對時代和命運有很深刻的解讀。
娛樂八卦小樹
看了大部分答案，教父基本定了，老崔。那我說個教母吧，樑龍，二手玫瑰。來，兄弟們，浪起來～～～
陽仔有嗑兒要咾
老崔是中國搖滾奠基人 教父當之無愧 但誰告訴你教父只能有一個 要是中國搖滾只有一個教父 那才是悲哀 教父只是聽眾對歌手的肯定 對於老謝在搖滾上的貢獻與影響 教父也是無可厚非的 另外汪教父神馬的就不敢恭維了
