迷途知返哥
謝謝題主的問題。《演員請就位》是騰訊視頻打造的國內首檔導演選角真人秀，節目以選角為切口，以全影視化拍攝為呈現形式，旨在完整呈現影視行業從選角到成片的工業全貌，發現和挖掘對影視表演事業有堅定信念，致力於創作優質作品的優秀演員。陳凱歌李少紅、趙薇、郭敬明四位導演，將通過對年輕演員的甄別激發、塑造，在節目中展開實力較量。這檔節目是為新生代演員創造的舞臺。
《我就是演員之巔峰對決》匯聚了不同年齡、不同背景、不同表演經歷，卻同樣擁有國民度與時代性，在電影、戲劇、音樂舞臺上成績斐然的十餘位導師級嘉賓們，他們將抽籤結為搭檔，通過共同創造和排練，為觀眾們呈現一場巔峰對決的精彩表演。每位挑戰嘉賓將隨機匹配一名學徒，在這份閃光的名單中，有剛剛嶄露頭角的影視超新星，有準影后級的人氣小花，有活躍在綜藝舞臺的氣氛擔當，有虛心求教的超人氣偶像，他們來到《巔峰對決》的舞臺，只因不願放棄每一次學習的機會，後生可畏，向陽而生!然而第一期的播出，讓觀眾們感到是所謂的神仙打架，不過讓人不滿意的是其中的幾位導師被公認為沒有資格去指導評判其中的一些選手。
綜上來說，我就是演員這部節目中的嘉賓陣容相對來說比演員請就位是要高的，然後其中的作品質量也是相對來說比較好的，不過各有各的看點，這是我的觀點。
如果真的有神
《我就是演員》突然就播出了，播出的時間有些猝不及防。不僅這樣，《我就是演員》還進行了節目形式的大更換，完全拋棄了前幾期的競演形式，反而以全新的面目出現在大家的面前。
至於效果，怎麼說呢？和《演員請就位》相比，差了那麼一點真實。而且，還是決定綜藝走向的真實。
《我就是演員》這一期不再設置觀察員的身份，代替的是大咖演員帶小明星的模式。這個和《演員請就位》完全是兩種不同的參選方式。第一期中就有如張國立、李冰冰、佟大為這樣的演技實力派的加盟，按理來說應該是看點很多。可是，是假的效果呢？真的是支離破碎。
沒有了觀察員，除了幾個常坐導演之外就是嘉賓點評。若是嘉賓都是演技大咖、實力巨匠也就沒有人說什麼，可是點評的竟然是個什麼都不懂的普通人。而且是“言語犀利”的普通人，這個就有點子戲弄觀眾的味道了。
這個姜思達的稱號是主持人，一整場下來這個人的華師最多的。如果，我說的是如果他說的都在點子上也就罷了，他說的、點評的都是精髓像《演員請就位》中陳凱歌那樣的專業點評也就罷了。可是，偏偏他說的都是一些行外話，無關痛癢的話。美其名曰，我是一個普通人的視野來看。這個還真有些對不住這麼多的熱心觀眾。顯得你麼？
更好笑的是，幾乎每一次的點評就屬這個人的鏡頭多，著實讓人無語。主業點評一句沒有，誇獎的話還用你說？
有幾次的點評也有些“毒舌”的意味兒，讓人想起了同時播出的綜藝《演員請就位》中的李成儒。可是卻偏偏少了李成儒的閱歷和對於演員演技的精準點評。
這樣的橋段，讓人想起了東施效顰這樣的典故。
除此之外，節目的另外的一大失誤點就是剪輯混亂。這個應該屬於技術流的問題。前言不搭後語，節奏方面完全打亂。李宇春那一段兒，剛剛還播著對幾個人的採訪，這轉身的功夫就開始參演作品了。銜接的莫名其妙。
再有一個是秦昊這一段兒，秦昊和馬思純的比賽還未開始，屏幕的下方就開始滾動幕後製作人名單，讓人誤以為節目已經結束了。這種低級的失誤，不像是一個正經的綜藝該有的事情。
最後要說一點的就是，和《演員請就位》相比較，這部綜藝缺了一點兒真誠的東西，缺少了說實話的人。
可能，這些參演的演員都是一些別人嘴裡的大腕、明星，所以現場真的是一片祥和的氣氛。誰也不願意出頭說不好的話，誰都不願意自己當那個惡人。這就失去了競演的真這個目的了。
當然，前面也說了，還是有一個人敢於“毒舌”的。只是，這個“毒舌”的水平還不是很高，專業的東西他也不會，讓這樣的一個人來充當毒舌，實在是難為他了。何必呢？
這樣的一對比，《我就是演員》的確是敗了下來。
蜜桔娛樂
如果說《演員請就位》場“職業技能通關賽”，那麼《我就是演員之巔峰對決》就是場“神仙打架排位賽”。
前者的裁判是導演，參賽的演員除了幾位熟面孔，多半是初出茅廬的新生代演員，他們的任務是要經受住導演的調教與篩選，最終目標是被他們心儀的導演認可從而成功進組。
後者的裁判是觀眾，參賽的演員均是家喻戶曉的中生代演員，他們的任務是要走出安逸的“舒適圈”重新直面觀眾挑剔的甄選，最終目標是帶領學徒在有限的時間內演繹出深入人心的作品，從而實現藝術精神的傳承。
在《演員請就位》中，現場的舞臺演繹或多或少都存在著不完美。年輕的演員們現場舞臺的表演經驗幾乎為零，他們需要在極短的時間內消化劇本、完成與搭檔的磨合，從而儘量以最好的狀態完成正式演出。與他們合作的搭檔即是並肩作戰的戰友，又是利益相悖的對手。面臨如此大的難度係數值，他們如何突圍成為了這檔綜藝的看點。
在已播出的節目中，我們更多的能看到“初生牛犢不怕虎”的勇氣。青澀的表演有諸如郭俊辰、董力還原《悲傷逆流成河》的片段，演技和劇本都受到了批評和爭議；尷尬的表演有如毛曉慧、祝緒丹、佟夢實演繹《仙劍奇俠傳》片段，不能自洽的邏輯和生硬空洞的表演遭到觀眾的嘲笑聲和導演的苛責；自然的表演比如邢菲、沈夢辰重現的《粉紅女郎》片段，二人全情投入互相配合最終呈現出了自然的喜劇效果，接連受到褒獎；驚豔的表演例如牛駿峰、朗月婷呈現的《海洋天堂》的片段，兩人對角色較真的態度和完全沉浸式的表演讓觀眾很快入戲，堪稱全場最佳淚點。
《演員請就位》的另一個看點就是導演審美與觀眾審美的誤差。經常出現觀眾看好的演員卻最終沒有被導演挑選。“導演的心思你別猜，猜來猜去也猜不明白”，因為導演才掌握了最終話語權，觀眾在整場比賽中只是旁觀者。
而同類型的另一檔綜藝《我就是演員之巔峰對決》省去了導師選人環節，直接由觀眾票選出全場最佳，讓觀眾的參與感更強。
與此同時，召集到諸如張國立、李冰冰、佟大為、秦昊、梁靜等等成熟的演員來此“火拼”，不僅提升了表演的觀賞性，也給觀眾增加了抉擇的難度。
《我就是演員》節目中，評判演技孰優孰劣方面實在難分高下，觀眾可以加以考量的是誰對演戲這個行當真正存有赤誠之心。
這些演員的優勢是資歷長、經驗多，但這些優勢很可能會成為阻撓他們再度進階的“攔路虎”。因為他們演戲很容易落入慣性的套路，以不變應萬變，以致於到最後演誰都一個樣，變成了“老油條”而非“老戲骨”。
值得欣慰的是，他們沒有在已固化的舒適圈裡繼續作繭自縛，而是願意踏出來，接受觀眾現場檢閱。直面挑剔和議論，這份“明知山有虎，偏向虎山行”的豪情，更值得獲得致敬。
同時，“老演員帶新學徒”的環節設置，也讓觀眾眼前一亮。從排練到演出，全程手把手地“打樣”，學徒通過耳濡目染汲取“師傅”傳授的精華，對於他們以後發展演藝之路是筆難能可貴的財富。
綜上所述，兩檔綜藝的儘管賽制不同，參賽演藝也水平迥異，但都讓我們看到了中國演員這個群體更多的可能性。是金子總會發光這與年齡無關，也與經驗無關。
先鋒娛樂萬花筒
兩個我都看了，實在是覺得《演員請就位》比《我就是演員》好太多了。《演員請就位》嘉賓很專業，尤其是請了陳凱歌，確實層次比《我就是演員》好。主要是浙江滬衛視臺會搞剪輯了，重心放到撕b上了，第一季就看袁立跟浙江衛視光掐了，章子怡也太把自己當回事了，好好做節目不好嗎？
沙雕小可愛
《演員請就位》的評委都是導演
《我就是演員》的評委都是演員
我一直認為一部影視作品的成功，很大程度上取決於導演，導演需要調教每個演員，這樣才能形成一幅完整的畫，而演員只專注於塑造自己飾演的角色，相比起來更主觀一點。
很明顯，《演員請就位》更專業
阿犬不喝水
我就看過演員請就位，被陳凱歌圈粉了，以前對他無感。感覺他對人物的心裡分析的入目三分，總能把一些內心最深的情感用語言表達出來。
