《少年的你》上映，易烊千璽喜提一眾專業人員誇獎，在採訪中甚至get到記者預言“應該可以拿一波最佳新人獎”。

都說“愛豆和演員之間有次元壁”，那麼流量愛豆易烊千璽、如何成功變成一位演員了呢？

陌生化切割

一，顏值降級式亮相。

“流量原罪”源自自帶話題熱度、面目姣好的愛豆們，“德不配位”佔據電影中優勢資源卻無法教出及格答卷的尷尬。

粉絲（含脂粉）團隊聲量驚人的控評，更是讓路人觀感愈加糟糕。

所以，《少年的你》中導演做的第一步，其實是切割“角色”小北和“愛豆易烊千璽”本人。

戲外的四字弟弟什麼樣？

縱使是不認識他的觀眾，也會有“小鮮肉們都長得好看”的基本認知。

而《少年的你》中小北的出場鏡頭，偏偏就是反著來的。

面目扭曲、血跡四散、五官過度用力，某個角度看起來非常像王寶強。

視覺衝擊非常強烈，首先就砸給你一個印象“這可不是什麼愛豆”。

（粉絲們別急著罵，僅僅是幾個鏡頭而已，後面顏值立即回升而且有附加）

二，粗糲風格。

“小鮮肉”這個原本中性的詞語一度被汙名化、被沾染負面色彩，一條很重要的原因，是他們被認為活在精緻的幻覺和“偽造精緻幻覺”的生產鏈條中，從形象到畫風到人設、都不具備包含更高價值和擔當的“現實基色”。

《少年的你》依舊是反著來的。

戲裡易烊千璽飾演的小北，上線時乾的第一件事情就是打架，兇狠的街頭混戰。

如果說舞臺是造夢的求美求“虛”，那麼電影裡他一上來就求實甚至求“醜”。

而第三層“意外”感，則是小北這個小混混屬性，和易烊千璽本人一貫惜字如金的畫風之間的差異。

眾所周知四字弟弟話很少，《這就是街舞》中他某次他破天荒說了一大長串，那一集某酷的標題居然就寫著“易烊千璽一次性說了xxx個字”。

小北不一樣，聊天很主動、嘴皮子熱鬧多了。

（居然還會撩妹！雖然手法非常拙劣）。

以上若干鏡頭，基本在第一次出場之後，就完成了“將戲裡角色和戲外流量”區分開的工作。

但這僅僅只是一個開頭，“和戲外不一樣”並不意味著演得好，此後的重點是小北和陳念微妙的感情，易烊千璽拿捏得相當有驚喜。

複雜情緒階段的微妙把握

兩個相依為命的小小少年，從互相跪著看見對方最狼狽樣子的“難友”，到真正生死相依的患難之交，之間經歷了漫長又複雜的變化。

第一個階段是“對立”式，小男孩小女孩之間的試探和彆扭，小北帶著自卑又驕傲的男孩的“虛張聲勢”，易怒、易油滑、易受刺激。

周冬雨飾演的陳念，肢體瘦瘦弱弱、講話唯唯諾諾，但骨子裡的倔強很有點“女俠”的風骨。

路見不平報警被控制之後，混混們要求她親小北，她居然真敢親。

本來已經無力還手的小北，也被她點燃了幾分死磕到底的戰鬥力。

初識階段的小北，很有幾分“孔雀抖羽毛給她看”的意思，還她錢、帶她修手機，半真半假半調戲“要不我保護你吧”，又世故又天真“要麼欺負人要麼被欺負”。

陳念被母親面膜事件短信轟炸手機一直響，小北試探“有男朋友還來我們家啊”。

所有患得患失的情緒，都不敢直接表達，往往以爭吵的方式來進行。

這個階段的終極爆發點是吵架和壁咚，一面是少年的荷爾蒙感爆棚，一面是“被心儀之人瞧不起”的憤怒，非常有張力。

整個過程裡，從小心翼翼的敏感，暗戳戳的喜歡，委屈巴巴到最後的爆炸生氣，四字弟弟都演得很生動。

第二個階段則是“鏡像”式，惻隱、溫柔的鏡像階段。

從陳念被圍攻不能回家可憐無助蹲在小北家門口開始，這一對少男少女正式進入了同病相憐的又慘又甜時期。

每一種情緒，易烊千璽都演對了。

蒙太奇裡不論是陳念攔著不讓他出門時嘴角的笑，還是在電梯上一前一後跑的甜蜜，都帶著很動人的乾乾淨淨的甜。

此後，小北從警局出來一路慌忙跑回家，看見被侮辱的陳念、要瘋要殺人要炸了全世界的氣血翻湧，僅僅是被陳念死死拖住的背影、都能清晰感受到。

幫她剃去頭髮、又鄭重剃去自己的，鏡頭非常打動人。一方面那只是少年的一腔溫柔，另一方面又是多於少年的鄭重與擔當。

直擊心臟。

第三個階段則是“獻祭”式，請你代替我去愛、去保護這世界。

上一次舒心醬就寫了告別之吻，無論是違心的一巴掌還是二人在監獄裡隔著玻璃的對視，四字弟弟的表演都很細膩。

喜悅、溫柔、傷感，每一種情緒都很真誠。

當然，易烊千璽這次在《少年的你》中能有讓人驚喜的表現，很大程度上是因為導演調教有方。

選了一個非常適合的少年，又把角色的感受拆解得非常細膩，易烊千璽說在劇組最常溝通的就是導演、聽他說對角色的理解。

換句話說，易烊千璽目前的好是“不穩定的”，遇上了能幫助他的優秀導演和團隊、他才能交出亮眼成績單，萬一下次走眼選錯了合作對象、他恐怕遠遠做不到“人保戲”。

無論如何，他打破了“流量轉型做演員全靠粉絲閉眼吹”的尷尬偏見。

下一部戲裡見，演員易烊千璽。