七律為什麼易學難精？

上一篇文章中，鬱郎推出自己的觀點：相對於其他體式，七律最難出彩，古往今來能被稱為千古名篇的七律寥寥無幾，即便有不錯的，但與七絕、五律、五絕、古風、詞相比，數量少的可憐，質量也差很多。

今天我們就從技術角度來談談為何七律不易出彩。

與絕句比

七律七言八句，相對於絕句，需要加入更多的內容，加好就是勾兌，加不好就是摻水。為避免重複，須刻意遣詞用字、窮情寫物。俗話說的好，言多必失，說多了也就容易出現敗筆。而絕句短小精幹、簡潔明快，無需鋪墊，無需展開，快起快收，餘味無窮。《詩品序》雲：文已盡而意有餘，興也。而七律詩起、承、轉、結，哪一個環節處理不好，就會出殘次品。有人會說，五律也是律詩，也要起承轉結啊。接著往下看。

與五律相比

七律比五律多了倆字，在節奏上比五律要快一些，所以就少了五律凝練、古樸、穩健、厚重。舉個例子，王維居士的“明月松間照，清泉石上流”，如果注水擴編成律詩，這一聯要注水的話，只能在每一句的前面注入，注入不同的字，意境將會大不同，還要照顧整體風格和上下聯的銜接，方案越多，雖然可供選擇的餘地大，但選錯的幾率也就多，出現昏招的機會也就多。大家可以各顯神通，注水看看。

五律字少，須每一個字都不能“虛”，一個字都不能“弱”，一個字都不能“殘”，必須字字推敲，達到字字珠璣，字字皆詩眼的境界。賈島的“推敲”就來自於五律。反觀七律，要是每個字都推敲，因字太多，則易流於雕琢堆砌。

與古體詩相比

七律在格律束縛下，難免出現雕琢痕跡，不易渾然天成。為什麼精品排律很少，而精品古風很多？古風可以說是隨心所欲、無拘無束，所以就會出現“天生我材必有用，千金散盡還復來”“北風捲地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”這種一氣呵成、清水芙蓉式的名句。而七律想要達到這種效果，必須要在格律的框架內碰運氣或者拼才氣了。眾所周知，李白的飄逸，不是飄逸在近體詩上，而是飄逸在古風上。

與詞相比

七律七言八句，冗雜死板，笨拙呆滯。與長短句相比，句式缺少變化，少了收放自如、張弛有度、可揚可抑的靈動和婉轉。不同的詞牌，字數、句式不同，所表現的情感、情緒也不同，而七律卻只能用固定的字數、變化不多的句式來表達所有詞牌的情感，無疑是難度大增的。

例如，與七律最為接近的《玉樓春》《木蘭花令》《鷓鴣天》，除了《鷓鴣天》比較好填，佳作較多，《玉樓春》和《木蘭花令》也是鮮有佳作。

好的七律是怎麼來的

七律要想取勝，必須天賜佳句，靈光一閃，倘若雕琢修飾，必成末流之爛品。例子如“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”、“鐘山風雨起蒼黃，百萬雄師過大江。虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷。宜將剩勇追窮寇，不可沽名學霸王。天若有情天亦老，人間正道是滄桑”、“昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅”、“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒”、“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然”，哪一首不是氣勢如虹、一氣呵成？哪一首不是酣暢淋漓、毫無遲疑？哪一首不是靈光閃處、天賜良句？哪一首不是平常語言、毫無雕飾？好七律，都是天賜的！對詩人來說，可遇而不可求。

那位看官可能會說了，你選的都是耳熟能詳的詩，當然好了。對，這些詩都是在我的腦海中自然出現的，沒有查資料，所以就把我會背的幾首七律拿來舉例子了。但這說明了什麼？能被人輕易記住、爭相傳誦的才是好詩啊！

七律改五律易，五律變七律難

七律去倆字變成五律，極易提高詩格，變成好詩，哪怕老幹體，也能妙手回春。五律加倆字變成七律，往往會狗尾續貂，或意境全變，或上下不通，或變成打油。這樣，我們打打擂，我把一首垃圾律詩變成賣相還可以的五律，你把一首極品五律變成差不多有點意思的七律。

我百度搜了一下乾隆律詩，選了搜索結果的第一首：

讀《貞觀政要》

[滿清] 乾隆狗賊

懿德嘉言在簡編，憂勤想見廿三年。

燭情已自同懸鏡，從諫端知勝轉圜。

房杜有容能讓直，魏王無事不繩愆。

高山景仰心何限，宇字香生翰墨筵。

我把它修改為：

嘉言在簡編，想見廿三年。

已自同懸鏡，端知勝轉圜。

有容能讓直，無事不繩愆。

景仰心何限，香生翰墨筵。

是不是逼格大漲？你就回答是還是是！不是鬱郎厲害，你跺你也麻！只要是七律，基本去掉倆字就能跟去趟韓國差不多。秘訣就是，哪怕是爛詩，只要你字數少，版面乾淨，也能加印象分！這至少比那些放個P也要分兩行的某少君、某梨花、某某某不環保不節能的長篇濫調強多了。

該你了：

你添倆字，把隨意一首古人五律改成七律。只能在句首加倆字，後面的一個字都別動。

不行吧？怎麼樣，七律易學難精，靠天吃飯，我說的沒錯吧？