美國藝術家理查德·塞拉（Richard Serra）是著名的雕塑家。他的藝術作品以金屬板材組構壯觀抽象雕塑而聞名，被稱為當之無愧的極簡主義大師。
在過去的四十五年中，理查德·塞拉在歐美國家創作了無數巨大的裝置及雕塑藝術作品。
理查德·塞拉作品
理查德·塞拉作品
理查德·塞拉作品
包括放置在卡耐基美術館門口的“卡耐基”、出現在冰島的“阿凡嘎”、被古根海姆博物館永久收藏的“蛇”、2011年亮相多哈的雕塑“第七雕塑”、2014年位於卡塔爾遮科利市Brouq自然保護區內的永久裝置“東方-西方/西方-東方”……
理查德·塞拉作品
他的作品開始廣泛遍佈在世界的每一個角落，從空曠郊野到高聳山巒再到都市廣場，幾乎都能看到塞拉的影子。
而這位以雕塑裝置享譽全球的極簡主義大師，除雕塑之外，還有其他的野心。
他醉心於繪畫創作，甚至對他的繪畫同樣擁有一種執念。他的繪畫作品也同雕塑作品一樣，都是以簡單的幾何形體作為造型出發點。
理查德·塞拉繪畫作品
他的繪畫中充斥著各種不一樣的黑，包括油漆棒、石印蠟筆、粉彩、石墨和硅等等。
理查德·塞拉在創作
理查德·塞拉拒絕在作品中體現任何隱喻或情感，他認為黑色正是不傳遞任何情感的顏色。
黑是一種性質，是一種物質。黑會吸光，所以相較於只會反射光的物質，黑印證自己，更像是重力。這種特性讓黑成為畫作表達的最佳選擇，無須再用黃綠色，粉色或其他什麼別的顏色來表達隱喻。
理查德·塞拉繪畫作品
理查德·塞拉繪畫作品
理查德·塞拉在創作時，會把材料在一起加熱，包括硅、腐蝕墨水、油漆棒，然後在平坦的桌面鋪開。
接著把紙的紙面向下放置，作畫的時候用一個鎮紙大小的鐵塊從背面施加壓力。
這種繪畫用紙是由一個日本女人純手工製作的，他的所有用紙都來自於她。
理查德·塞拉繪畫作品
理查德·塞拉繪畫作品
理查德·塞拉繪畫作品
然後用自己身體的力量用鋼塊在紙上施加壓力，而當它把紙剝離下來時，他的作品也就完成了，再也無法更改。所以你會發現我這幅畫其實是畫在紙的背面，我並未對這幅畫的正面施加任何改變。
他信奉維柯的名言“只有我們自身才知道自己做過什麼”，他用顯著的筆跡表達自我認知和創作本身的質感，一切追求直觀，追求能被迅速理解。
塞拉表示，對自己來說繪畫就像是語言，是一種思考的方式，一種讓自己的眼睛與手保持一致的方式。
閱讀更多 RARACASA 的文章
