侃聊天下
這個有很多，無人超越的原因在於，第一代演員在人們心中刻畫了永不磨沒的印記。所以導致翻拍的無法超越。下面小編簡單梳理下:
一、西遊記。這部經典是無法被超越的，尤其是80、90後。可以說西遊記影響了一代人。但是從現在的角度去看西遊記的話，可以說漏洞百出。當時的拍攝條件有限，有很多地方都出現額瑕疵，劇中掉威亞隨處可見，特效也做得不好，有些地方偏離原著太多。
縱觀新版西遊記，特效和尊重原著上有了很大的提高。之所以原版無法超越，是因為六小齡童刻畫的孫悟空，在本人心中無法磨滅，相信多數人也是如此。
二、天道。這部電視劇是朋友介紹的，整個電視劇本人看了三遍，裡面有好多思想打破了本人現有的認知。而且這部電視劇是無法翻拍的。由於種種原因，就不多介紹了。用劇中一段話表達下“更高一級的哲人喜歡獨處，不是他們喜歡一個人，是在現實中找不到朋友”。
三、武林外傳。本人是陝西人，在看這部劇的過程中感覺閆妮，沙溢的演技那是沒的說。而且整部電視劇都在客棧完成，同福客棧每個人都有著很深的背景，那麼演化出一個小江湖。值得人深思！
在本人看來，後面的炊事班的故事等，都屬於武林外傳的翻拍。而且個人感覺沒必要再拍續集了，武林外傳最後的結局有點不完美，可這不就是我們80後，一代的人的現狀嗎？誰的青春曾完美過！
還有許多經典是沒法翻拍的，翁美玲的黃蓉，李若彤的小龍女，趙雅芝的白娘子，趙薇的小燕子等，都是無法超越的。由於篇幅原因就不逐一介紹。
經典之所以被稱為經典，就是無法超越，所以才能成為“神劇”。老一輩的演員已經把人物刻畫的無可挑剔，這也是當代小鮮肉應該學習的地方，最後用武林外傳李大嘴的一句話結尾：“可她在漂亮也沒用啊，她不是我的蕙蘭啊！”
小豌豆娛樂
有很多吧，就比如小李飛刀我們大家都知道的，現在如今有翻拍嗎？沒有吧，小李飛刀力無虛發，焦恩俊手裡的小李飛刀一揮，又為武林出一大海，當時有好多人都會模仿李尋歡的小李飛刀動作。
然後就是我小時候，感覺是特別神的一個。雪花女神龍。我記得小時候看的時候，那樣特別玄幻，特別有意思，景不僅特別漂亮，特別神奇的感覺。
少年包青天，有沒有看過這個也是非常經典的了。這不由周杰和釋小龍主演的，雖然後邊又拍了少年包青天第2部第3部，我小妹還是覺得第1部好看了，至今這部劇也沒有翻拍。
方冷K影會
在我心中，應該算是《新白娘子傳奇》，裡面的人設，劇情，演員，都是我第一次接觸影視劇。對此，我對它算是情有獨鍾，不管後面怎麼翻拍，都覺得這部劇是我的唯一。
小時候，我們家的條件不算很好，爸媽儘可能省吃儉用地給我和弟弟最好的。電視機在那時是一個很奢侈的大物件。可我爸卻早早買回來了，就是為了讓我們多點見世面，多點接觸新鮮的東西。所以，那時的我，很早就迷影視劇。為了這臺“珍貴”的電視，老爸還特意給它打了一個電視櫃。
喜歡《新白娘子傳奇》，是因為它讓我懂得了：
愛情
《新白娘子傳奇》是我當時最喜歡的一部劇，一個蛇妖的愛情通過幾個主演，就把愛情與婚姻中的真諦演繹出來。但那時還小，只懂得看愛情裡的風花雪用。只知道白素質很美，穿的衣服很仙，頭上披的床單很特別。
為此，閒下來的我和小朋友還特意模仿過。
不懂愛情時，看什麼都是美的。如果是換成現在，趙雅芝臉上的細紋是一眼可以看到的，但小時候的我只覺得她很美，很年輕。
特效
那時，不懂特效是什麼東東。只知道白素貞很厲害，手上隨意一個動作，就能把所有困難解決了。有了她，壞人可以得到惡報，百性可以得到幫助。
這部劇能拍得這麼好，特效也是佔了很大的優勢。對於不懂影視拍攝的普通人來說，能看到這麼神奇的一幕，就已經是目瞪口呆了，哪裡還會管它是真是假。
親情
《新白娘子傳奇》除了愛情，最多的就是親情了。小青對姐姐的好，許家姐姐對許仙的疼，許家姐姐對侄子的照顧，每一段都讓人動容。他們都是默默付出，不求回報。
不管是以前，還是現在，這些都是值得深思的。
總的來說，《新白娘子傳奇》是不少80後的啟蒙劇，相信很多人都認為它是自己心中的“神級”，任你怎麼說，怎麼翻拍，都無法改變它在我們的位置。
糯米寧來了
1.《水月洞天》，2003年的作品，陪伴了80、90甚至00後的童年。現在回過頭看，國內奇幻類電視劇比它好的作品好像真沒有。
2.《我的團長我的團》，人人都知道《亮劍》，但《我的團長我的團》名氣及知名度卻小於《亮劍》，但在我看來《我的團長我的團》是一部不輸《亮劍》的好作品。
3.《春光燦爛豬八戒》、《福星高照豬八戒》、《喜氣洋洋豬八戒》，這三部以豬八戒為主角的電視劇，至今也沒有出現這類題材。三部劇也是陪伴了80、90後的童年。
4.《士兵突擊》，2006年的現代軍旅電視劇。13年過去了，我依舊找不到比它更好的軍旅片。
5.《武林外傳》，這個不用多少說，相信大家都知道。
6.《仙劍奇俠傳》，2005年的仙俠作品，14年來不說超越了，連與它比肩的仙俠劇除了胡歌自己的《仙三》，基本沒有其他劇了。
7.《天道》，2008年的改編自豆豆的作品。深刻的展現了對規則應用，人性，理性。無論是電視劇還是小說都是非常好的作品。至今還沒有類似高度的作品。這部作品也被財經大V們常常推薦。
8.《生存之民工》又名《春天裡》，2005年的作品，深刻的講述了一群農民工的故事。非常貼近現實、真實。這部作品在農民工領域毫無爭議的第一名。
9.《大明王朝1566》，2007年上映，本片講述的是嘉靖與海瑞的故事，在歷史劇中應該沒有能超過它的了。雖是史劇，亦可照今。
10.老版四大名著
86版的《西遊記》、87版的《紅樓夢》、98版的《水滸傳》、94版的《三國演義》
當然除此以外還有很多好劇：大秦帝國系列、我愛我家、地下交通站等等，這裡就不一一細說了。
醜小鴨影視娛樂
這是個很嚴肅的問題，這樣的“神劇”必須是大眾真正認可的經典作品，雖然說在國產劇之中，從不缺乏比較經典的作品，但是能真正稱得上“無法超越”的，或者是沒人去翻拍的作品，真的是不多。我就來說幾部，我個人知道的屬於這種類型的作品，僅供大家參考。
第一部，意味深長的《天道》。
要說到國產劇中無法被超越，更是很難被翻拍的影視作品，我第一時間能想到的就是，由王志文和左小青等人主演的《天道》。這部劇給人的感覺只有兩種，第一種對於看不懂的人來說，不知所云，索然無味。而對於看的入迷的人來說，總覺得越看越深奧，越看越著魔。我之所以說這部作品無法被超越，也很難被翻拍，也是因為兩個原因。第一，《天道》的劇情設定很特殊，只要稍有不慎就容易“敏感”，你就算是翻拍了，但要是“播不了”，那也是白搭。第二個原因，由王志文出演的“丁元英”這個角色，已經被王志文給演絕了，無論其他演員再怎麼演，都是很難再超越他，一方面是演技問題，另一方面是先入為主的因素。
第二部，獨具一格的《亮劍》。
《亮劍》已經被翻拍了，並且還是由“戲骨級別”的演員黃志忠主演的，但是其效果完全就是在“複製”老《亮劍》的風格，根本沒有屬於自己的靈魂。這也是當初有人找孫紅雷主演這部《新亮劍》，他果斷拒絕的原因。孫紅雷拒絕的理由很直接，“李雲龍”已經被李幼斌老師給演絕了，誰再去演這個角色，都只是在模仿李幼斌而已，所以這是個沒必要的“挑戰”。孫紅雷說的一點都沒錯，《亮劍》這部作品不僅有原著小說，也有珠玉在前，並且劇情又不是很複雜，按道理來說，翻拍並不是一件困難的事情，但就是因為李幼斌老師這個“珠玉在前”的高度太高了，導致別人根本做不到超越。這也是一個演技+先入為主的問題。
第三部，屹立不倒的“86版”《西遊記》。
雖然近段時間六小齡童被爆出來很多的“黑料”，但是這並沒有影響到由他出演的“86版”《西遊記》的經典程度，他的“孫猴子”依然還是人們心中最受歡迎的角色。《西遊記》這部作品，前前後後被翻拍了好幾個版本，有的說是向經典致敬，有的說是“變化創新”，但是全部都“撲街”了。這是為什麼呢？“86版”的《西遊記》無論是在製作條件，還是在劇情設定方面，都沒有佔據什麼優勢，為什麼翻拍出來的東西，就是得不到大眾的認可呢？其實我也很好奇這個原因，因為他們翻拍了那麼多次，我還是隻喜歡看老版的《西遊記》，怎麼看都喜歡，怎麼看都看不膩，實在是太神奇了。
我上面所說的三部作品，絕對是國產劇中一等一的“神級作品”，而且也是“江湖地位”相當穩固的作品，不論你翻拍還是不翻拍，他們就在那裡，他們始終是一座不太好逾越的大山，這就是真正實力的象徵。
娛影閒探
有可能被超越的還能算是“神級”電視劇嗎？不能！截止到目前為止，國產劇已經有不少經典之作，但是同樣是經典之作，卻也有著本質的不同。其中有一些雖然經典，但因為各種原因都被翻拍過，比如86版《西遊記》、95版《神鵰俠侶》、97版《天龍八部》、李幼斌版《亮劍》……，而我今天要講的，卻是一部至今無人翻拍的“神級”經典之作。
這就是千禧年TVB鴻篇鉅著——《創世紀》
這是目前第一部在央視黃金檔播出的港劇，是TVB永遠的經典，無可超越的商戰劇、家族劇航母，同時也是有史以來TVB製作成本最高的一部港劇（耗資1.5億）。該劇把大時代背景下的小人物悲歡拍的大氣磅礴，震撼人心，其劇情之複雜，對人性刻畫之精準至今無人超越。
該劇有大量描寫股票、地產的細節，很多理念放到現在依然很超前，有一句話就是對這部劇最經典的評價——當年看懂《創世紀》的，都已經是千萬富翁了。還有就是環保城市“無煙城”的概念至今令人震撼且全世界範圍內無人做到:兩公里範圍內沒有汽車，居民生活在完全無汙染的環境。如果哪天這個城市可以實現，那一定是史無前例的居住區。
劇情可以複製，概念可以引用，但是《創世紀》最經典的一點已經永遠無法再超越，那就是劇中幾乎所有主演都在這部劇中貢獻了職業生涯最巔峰的演出，演技無可挑剔。
永不停止前進的葉榮添:羅嘉良扮演
葉榮添是港劇歷史上最有魅力的角色之一，雖然衝動但是不懼任何困難，頭腦靈活，歷經13次創業失敗最終完成了好兄弟許文彪和他共同的夢想—無煙城！
悲情人生許文彪:陳錦鴻扮演
這是一個悲情人物，滿懷夢想卻處處碰壁，原生家庭毫無溫情，他卻依然滿懷希望，只可惜最後為了夢想，做了他自己曾經最討厭的那種人。
霸氣富豪霍錦良——郭峰扮演
在商界霸氣縱橫的霍錦良，由老戲骨郭峰扮演。雖然只是一個配角，但是因為郭峰的演繹，使這個角色的魅力大增，在劇中更是屢屢爆出金句，往往一言驚醒夢中人，他的語氣以及臺詞功底令人歎為觀止，讓人見到劇照就會不由自主想起他說話的語氣和經典臺詞。
男人沒有不花心的，只要這個男人還知道回家就行了
這頓飯真奢侈，不是錢，而是我的時間
你知道你這輩子為什麼總走運嗎，就是因為你認識了我女兒。
這部劇的演員陣容還包括郭晉安、郭可盈、陳慧珊、蔡少芬、吳奇隆、古天樂、汪明荃、邵美琪、馬德鍾……
劇情格局龐大，人物刻畫細緻，再加上一大票實力派演員的巔峰演技，我想這就是這部劇不會被翻牌的原因。
別的不說，就這麼多各具風格的實力派，現在很難有一個電視劇組能湊的起來。
電影基本法
直到今天，《渴望》都被認為是中國電視劇發展的一座里程碑。在那個年代，它創下了90%的驚人收視率。在那個年代，它第一次向觀眾展現了電視劇“寫實”的超強功力。它囊獲了當年“飛天”、“金鷹”等幾乎所有電視劇及男女演員大獎，引發了社會性的大討論。直到今天，都無劇超越，更無人敢翻拍。
《渴望》大獲成功後，不少人將原因歸結於劇本。一個貼近生活、又反映現實，臺詞過硬、又弘揚正氣，情感動人、又邏輯清晰的劇本，是一部電視劇能夠打動觀眾的根本原因。
也有不少人歸結於演員的表演。《渴望》播出後，社會上流行著一句話“娶媳婦當娶劉慧芳，嫁男人當嫁宋大成”，可見男女主角有多麼地深入人心。再加上一眾活靈活現的配角，自私的王滬生，“刀子嘴、豆腐心”的劉大媽。用今天的話來說，全員演技在線。
還有人歸結於導演趙寶則和監製鄭曉龍。是這倆人，把室內電視劇的藝術真正引向中國，為中國觀眾奉獻了一個原汁原味的中國故事。
甚至有人認為《渴望》的成功離不開毛阿敏和李娜的精彩演唱。現在許多年紀稍長的人一提起《渴望》，腦子裡首先浮現出來的或許不是人物和情節，而是《好人一生平安》的優美旋律。
眾說紛紜，恰好證明了當時的《渴望》多麼地難得，劇本、演員、導演、旋律，沒有一個環節掉隊，或許不敢稱之為“完美”，因為藝術永不完美，但它在那個特殊的年代通過特殊的方式帶給中國觀眾特殊的感動，是永遠無法忘懷的。
1991年，《渴望》火爆中國，《東京愛情故事》火爆日本。在多如牛毛的日本愛情偶像劇裡，《東京愛情故事》至今也被奉為“戀愛教祖”。哪怕後來的韓式、臺式、泰式偶像劇後來居上，《東京愛情故事》的地位也不可撼動。
《東京愛情故事》幾乎擁有日本愛情偶像劇的一切特點，一個笑容可以治癒一切的女主角，一段人性與情感共同成長的溫馨之旅，一個關於“我愛他，他愛她，她愛他”的都市愛情故事。劇中幾位主角如赤名莉香、永尾完治、關口裡美、三上健一等不同的性格、情感觀念、情感表達方式，還有最後的生活選擇，也成為當時許多劇迷津津樂道的話題。
《東京愛情故事》在日本沒有被翻拍過，在別的地方也沒有被翻拍過，有人說是因為鈴木保奈美扮演的赤名莉香無人可以取代，你覺得是這樣的嗎？
時間向前，來到1993年。這一年，英達從國外帶來了“室內情景喜劇”，推出了我國第一部情景喜劇《我愛我家》。
提及收視率和社會效應，《我愛我家》自然比不上《渴望》，但是《我愛我家》一是演（客）員（串）陣容強大，二是劇集數量龐大，三是多角度反映人間百態，這三點，就讓後來人無法超越，更無人輕易敢翻拍。
葛優，王志文，濮存昕，趙忠祥……
還有你們的蘇大強~
與此同時，次年米國的一部《老友記》，也成為一代人的經典回憶，至今無人翻拍的理由同上。
電視劇“神”不“神”，與有沒有被翻拍沒有必然的關係。對於經典，有的人選擇存留，不敢褻瀆，有的人選擇致敬，大膽改編。翻拍，有些延續了經典的生命，有些則“毀”了經典。你印象中未被翻拍的經典電視劇還有哪些？留下評論一起聊聊！
【娛樂有理性，八卦有道理。我是八卦有理，與您一起看娛樂、說八卦！】
八卦有理
這個神級我認為應該是經典作品，演員演技高超，至今沒有翻牌。
作為從小經歷了黑白小電視，彩色電視，LED電視，到現在的智能電視時代，電視在我們成長中佔有不可確實童年記憶，童年初期剛有電視時候，以TVB電視劇和新加坡電視劇為主。
我認為經典電視劇主要在2000年到2010年之間拍的。
《雪花女神龍》
《雪花女神龍》是由中路影視有限公司出品的一部武俠類電視連續劇，由董璇、孫耀威、喬振宇、任晶、連凱、陳孝萱領銜主演。該劇於2003年在福建東南電視臺首播。
講述的是江湖女俠上官燕為尋找自己母親踏上一條前途未卜的兇險歷程。上官燕身負神兵“鳳血劍”現身江湖，尋找母親，人稱“女神龍”。她遇到的第一個對手就是人稱“鬼見愁”的第一冷麵殺手司馬長風。兩人之間恩愛情仇之間的故事。
該劇不是金庸、古龍的老路子，而在當時就青春偶像劇方面做足文章，裡邊的高顏值，又有演技演員當時吸引了無數人。
當時演員天然的顏值，令人稱讚的演技。現在這些主演們依然是演藝圈的中流砥柱。現在的電視劇，浮誇的劇情，整出來的顏值，翻拍也是毀經典。
悠悠說交通
我是瀟湘誤，歡迎大家和我一起探討這個問題！
這些年的優秀電視劇很多，但給我個人影響最深的有：
一：由趙雅芝、葉童、陳美琪主演的《新白娘子傳奇》。
二：陳曉旭主演的87版《紅樓夢》。
三：六小齡童、徐少華主演的《西遊記》四：黃日華、翁美玲主演的《射鵰英雄傳》
以上四部，雖近年來一直都有翻拍的新劇出現，但無論是演技還是影響都已經不能和原來的版本相提並論了！
五：趙薇、林心如、范冰冰主演的《還珠格格》，那可真是她們三人的顏值巔峰啊，尤其是林心如的紫薇，和我心目中的大家閨秀形象太貼合了，超級喜歡的！六：蔣雯麗和吳若普主演的《牽手》第一次在熒屏上探討婚外情，給人很多觸動！
七：唐國強主演的《雍正王朝》可以說是古裝電視劇的巔峰了，劇中人物的演技至今無人能及，臺詞更是精妙絕倫！
八：陳建斌、徐帆主演的《結婚十年》九：由李光潔、呂中主演的《走向共和》十：由王寶強、李晨主演的《士兵突擊》十一：由李幼斌主演的《亮劍》開啟了一代抗戰劇的先鋒！
十二：陳寶國、斯琴高娃主演的《大宅門》，七爺的形象至今難以超越！
十三：劉若英、郭曉冬、梅婷主演的《新結婚時代》第一次讓人們意識到嫁給鳳凰男的喜樂！
十四：文章、姚笛主演的《裸婚》開啟了年輕人裸婚的先河！
十五：海清、潘虹主演的《雙面膠》第一次探討了婆媳問題，引起了人們對這一問題的普遍關注！
十六：梅婷、郭濤的《父母愛情》，豆瓣評分一直很高，值得涮多次的劇！
十七：陳道明、蔣雯麗主演的《中國式離婚》，把國人離婚的不易展現的淋漓盡致！
十八：蔣雯麗、張國立主演的《金婚》年代劇的先驅！
十九：孫儷、陳建斌主演的《甄嬛傳》開啟了宮鬥劇的先河，且至今無劇超越！
二十：胡歌、劉濤、王凱主演的《琅琊榜》讓整個亞洲都記住了江左梅郎！
說的太多了，有點暴露年齡的嫌疑哦！
瀟湘誤
所謂的神劇是什麼劇？不得而知。然而能觸動你的思想，感動你的神經，讓你觀後久久不能平靜的劇，才稱得上是好劇大劇，到現在我看了無數的電視劇，最讓我回味感動的電視劇是《風箏》。
從劇首的那首《告別》就觸動了無數人的心，感覺這首歌聽得無比心酸：“沒有告別，已成永遠。沒有相約，何時再見。”讀白也細膩“真心相愛的情侶，沒必要能走到最後，中國人正在受難，有奮鬥就會有犧牲。”音樂配的到位，從一開始就被這部劇深深打動吸引。
進入劇情後，主角鄭耀先，綽號“鬼子六”，明面兒上是重慶軍統的王牌特工，狡黠機智，心狠手辣；實際上，他是一位埋伏在敵人內部十年之久的中共黨員，代號“風箏”。
鄭耀先信仰之堅定，在愛情、信念、理想與背叛之間不斷換位，在人性和黨性之間痛苦地抉擇與掙扎，我是一個淚點很高的人，我從來沒有想過我會為《風箏》裡的一句平白無奇的話落淚。“我是中國共產黨員，受蘇區國家政治保衛局委派，於1932年打入國民黨內部，代號風箏。”這一剎那我哭了。不知道為什麼哭，替鄭耀先委屈的哭，還是替鄭耀先失妻丟女心痛的哭，還是替鄭耀先被冤枉的哭，還是被鄭耀先忠誠的信仰而哭…。
當全國解放後，作為特工的鄭耀先卻成了周志乾，他的命運更加多舛，更加殘酷。由於特殊的身份，在後半生中顛沛流離，不能與家人團聚，付出了難以想象的代價，卻一直堅持自己的信仰。
《風箏》這部劇最大的價值在於為我們展現了信仰的力量，當一個人可以為了自己的信仰在任何艱難環境下堅守自己的內心，並且願意付出任何代價，不惜改變自己的人生軌跡
這部劇讓我們瞭解了那個年代很多地下工作同志的艱辛的工作歷程，更告訴我們今天的幸福生活是用無數革命鮮血換來的。鄭耀先的人生歷程更像是對我們詮釋了那句“既許國再難許卿”的人生無奈 。
