之前杜琪峰請辭了金馬獎評審團主席。引起熱議。
在預料之內，只是其中具體事項，大家心裡明白就好，李安對杜琪峰的處境表示理解，也祝福他新作順利。
在小編看來，杜琪峰一直都是一位好導演。
他的創作是一以貫之的黑色，暴力，動靜，宿命，人們喜歡，欣賞杜琪峰的電影。
但小編覺得杜琪峰的電影裡最讓人側目的是-------
《槍火》
為什麼這麼說，因為這部電影創造了港片的巔峰！
在上世紀80年代，港片幾乎享譽全球，電影總產值更是高居世界第二。
香港電影，在全世界都是有影響力的，就連好萊塢極具自己個性的導演昆汀·塔倫蒂諾都坦言，香港電影對自己的影響頗深。
只是，漸漸地，香港電影不知何時開始走向沒落了。
再也沒有往日的輝煌，不久前“爛片之王”王晶作客《圓桌派》，就對香港電影進行了一番剖析，說的尤為在理。
竇文濤問：為什麼現在各方面條件越來越好，電影拍得卻不如以前？
王晶答：狀態。
無論導演還是演員，他們也和運動員一樣，有自己的top form（最佳狀態）。
狀態好的時候，哪怕條件再艱苦，身體再累，也能夠在快速的節奏下做出好東西。
香港電影的黃金時代，誕生了“執生”（廣東話，意為隨機應變）這種特殊的片場文化。
導演沒有劇本，現場飛紙條，寫出幾句臺詞就拍幾句；
首尾兩三個星期時間，就可以趕工出一部影史經典；
比如今天這部《槍火》，僅投資了250萬元，用了19天的時間拍攝。
就一舉拿下了一座金像獎和兩座金馬獎，被媒體評價為“港片的巔峰之作”。
製作成本低，而且沒有劇本，劇本基本都是在現場邊拍邊寫。
全片拍攝基本是一遍過，幾乎沒有NG。
演員都是開拍前才知道情節，同時導演又要求演員不能NG，必須一次過。（膠捲不夠，NG的機會只留給當時的新人後來的金牌配角林雪）
但哪怕成本再低，在演員陣容方面，絲毫不弱，有任達華，吳鎮宇，黃秋生，張耀揚，林雪，呂頌賢等眾多老牌港星坐鎮。
基本保證了純正的港味。
說實話，按照250萬的預算，完全不夠付完所有人的片酬。
然而這就是杜琪峰的影響力，這群人只是象徵性地收取一點片酬，甚至有些人直接不要錢，而且還倒貼。
不得不承認，就是這樣一部處處透著簡陋的低成本電影，卻讓人看了欲罷不能。
由於預算低，場景有限，大多數都是室內戲，連炸點都沒錢做。
恰恰無心插柳柳成蔭，相比之前香港電影槍戰片中喧囂火熱，子彈橫飛的景象。
杜琪峰的《槍火》就顯得冷靜，剋制的多，但是冷靜中是帶著一絲冷酷和瘋狂的。
杜琪峰對於槍戰和打戲的掌控，是一如既往的精彩。
小編覺得，在香港導演裡面，最會拍槍戲的就是杜琪峰，不接受任何反駁。
很多導演拍槍戰相當撒狗血，你打我，我打你和狗咬狗似的。
但是杜琪峰的槍戲卻讓人能感受到是真的浴血出來混了很多年的黑社會之間的較量，不是純粹的好勇鬥狠。
其實影片故事內容相當簡單——
黑社會老大文哥突遭暗殺，幸好死裡逃生，於是召集了五名身手高強的槍手（阿鬼、阿來、阿肥、阿Mic、阿信）貼身保護。
經歷三場混戰（後巷遇襲，商場對峙，廢屋駁火）後，五人將一眾殺手了結。
而在行動中，五人還結下深厚情誼。
但年紀最小的阿信抵抗不了誘惑，觸犯了睡大嫂的大忌。老大下令讓阿鬼滅口，但阿鬼做了一場戲，暗中放走阿信。
是的，就在最後短短30秒裡杜琪峰還上演了一場包含了內鬼，誤導，換槍，假死的通天大騙局！
你就說，這電影看著能不過癮嘛。
當然，影片最讓人過癮的就是商場對峙的那場戲份。
由於商場的使用時間只有晚上十一點到早上六點，所以這場戲只用了一個晚上。
五個人親密無間的配合，完全沒有經過任何彩排，也沒有花裡胡哨的動作。
誰也沒想到，這些為了省錢的“有心”之舉，確實成就了一個經典。
這場“以靜制動”直接將整部影片推向了最高潮，首先，暴風雨前的平靜，整個商場都靜悄悄。
在電梯上，只是一個眼神就能感受到大戰前的緊張氛圍。
當敵人出現時，五人組快準狠，直接將敵人擊斃。
下一個空鏡頭，繼續製造緊張的氣氛。
五人各司其職，阿來衝在最前盯防，阿鬼、阿信、阿肥保護文哥，阿Mic殿後，以靜制動，以守為攻。
平靜之後便是爆發，一番互射之後，一場經典槍戰就此結束。
這場戲簡直就是教科書級別的場面調度，整整五分鐘，沒有一秒是廢鏡頭。
這種“動中取靜表現動”的拍攝手法著實高明。
但更高明的是，本片中人物極具美感的站位，多次被列入各大學影視課堂的構圖範本。
好的電影，不是靠臺詞，而是靠鏡頭說話的。
比如在片中下車的一個鏡頭。
還有五人組護送文哥出電梯的鏡頭。
沒有一句臺詞，但是看得人酣暢淋漓。
除去鏡頭，小編在最後還必須要誇一下本片的配樂。
本片的BGM簡直是太魔性了，不說別的，光是音樂，這片就該重刷N遍。
無論是箭在弦上，一觸即發的緊張時刻，還是五人組輕鬆嬉戲的時刻，配樂都配合到水到渠成。
以前的電影週期短，成本低，上映快，但是質量卻是上乘之作。
然而，現在的影視行業動不動就投資上億，製作N年，大導演，老演員，宣傳起來各種噱頭，然而成果卻擺不上臺面。
這到底怎麼了，是太過於急功求利，只注重票房成績，還是早已忘了初心，不關注電影的本身了。
小編只想說，觀眾從來都不是傻子，一部作品怎麼樣，演員演的好不好，每個人心中都有一把自己的尺子。
希望所有的作品都不要妄想玩弄觀眾。
只要用心，19天也照樣能拍成好作品。
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